廣場舞創新對地方特色文化傳承的推動作用

1 文化多維探索、民眾深度融入及節慶儀式創新

1.1 廣場舞創新中的文化傳播與表達

廣場舞創新的核心要義在于對地方特色文化基因進行深度挖掘與靈動轉化，使之無縫融入舞蹈編排及音樂創作的每一寸肌理。從舞蹈動作創編視角審視，這是一場傳統與現代的精妙對話。以贛南采茶舞融入廣場舞為例，“矮子步”作為模擬茶樹低矮枝丫下勞作的經典步態，不僅承載著贛南茶農世代辛勤耕耘的記憶，更在廣場舞的舞臺上煥發了新的生機。“單袖筒”則兼具遮陽拂塵、傳情表意等多元實用與表意功能。在向廣場舞轉化時，編舞者遵循人體運動力學原理，適度放緩“矮子步”節奏，降低腿部彎曲幅度，讓更多初學者能迅速掌握其獨特韻律，同時引入爵士舞切分、律動元素。當舞者以輕快的步伐穿梭、跳躍時，古老的動作被賦予了嶄新的生命力，傳統農耕的質樸與現代都市的活力在舞者的身姿中交織碰撞，實現了從田間地頭到都市廣場的優雅跨越[1]。

音樂層面創新同樣關鍵。贛南原生態山歌曲調婉轉悠揚，卻囿于音域窄、旋律單一等局限，難以在嘈雜的廣場環境里凸顯。音樂創作者運用混音技術拓寬音域，疊加弦樂、打擊樂豐富層次，電子音效適時點綴，模擬茶林風聲、采茶指尖摩挲聲，不僅烘托氛圍，更將客家茶文化的寧靜致遠與當代人對清新自然的向往精準對接。憑借抖音直播、快手短視頻等新媒體矩陣，“贛南新茶風” 廣場舞迅速穿透地域屏障，每場直播點贊量數以萬計，評論區滿是對客家風情的好奇與贊譽，成功將地方文化名片遞向全國，重塑大眾對贛南文化認知，打破小眾文化傳播瓶頸，使廣場舞成為地方文化融入流行語境的先鋒媒介。

1.2 民眾的參與和身份的認同

廣場舞因其低門檻屬性，為各階層民眾提供了一條通往地方文化核心的便捷路徑。以內蒙古的安代舞改編廣場舞實踐而言，初涉者聚焦于抖肩動作的韻律揣摩、踏足節奏的精準拿捏，看似簡單的肢體模仿，實則是他們接觸和感知蒙古族文化的起點。隨著練習的深入，舞者逐漸了解安代舞在蒙古族傳統中驅魔祈福儀式的淵源，理解其圍圈起舞象征家族團結、族群凝聚的深意。社區匯演、草原文化節等為他們創造了鍛煉的機會，民眾從生疏走位到默契配合，舞臺燈光不僅照亮了他們的舞姿，也照亮了他們與民族文化之間日益緊密的聯系。

這種深度參與滋生強烈的文化身份認同。曾經的旁觀者，如今為文化傳承而忙碌。排練廳內，舞者因動作規范和服飾搭配的細節展開討論，體現了他們對文化純粹性的堅守。表演舞臺上，目光交匯傳遞對蒙古族文化的驕傲，失誤時的互相鼓勵，更彰顯了他們守護傳統文化的決心。日常練習成了民間文化的學習場所，像天然濾網一樣抵御流行文化的沖擊，篩除文化雜質，穩固了本土文化的根基，激發了民眾自發的擔當傳承使命的責任感，為地方文化傳承注入不竭內生動力，構筑起自下而上、穩固的文化傳承體系。

1.3 祭祀和節慶儀式活動

傳統祭祀、節慶儀式作為地方文化的核心場景，與廣場舞創新相融合，是古老傳承在當代語境下的創造性轉化。曲阜孔廟祭孔大典作為儒家文化盛典，引入廣場舞創新形式，展現了傳統與現代的深度融合。舞者身著漢服，依循古制裁剪，每一處細節都體現了禮序與尊卑的傳統精神。他們手持竹簡，書寫論語經典，字里行間閃耀著智慧的光芒。將“禮、樂、射、御、書、數”六藝融入舞蹈，以揖禮開場，將射箭的動作轉化為剛勁的舞姿，御車的姿態轉化為靈動的走位，配合新編的雅樂，編鐘與絲竹和諧共鳴。在保持莊重基調的同時，借助廣場舞的親民互動性，巧妙地注入了現代活力[2]。

年輕學子穿梭其中，觸摸歷史的鮮活脈搏，在躬身實踐中與先賢精神對話。古老祭典褪去疏離感，化作年輕一代文化認同的源泉，悄然彌合了文化傳承的代際隔閡。在春節、中秋等周期性節慶中，廣場舞的反復展演成為激活文化記憶的鑰匙。民眾通過年復一年的參與，讓文化傳承的使命感隨節日儀式生根發芽，地方文化借此扎根于民俗信仰的土壤之中，煥發出持久的生命力。其影響力向周邊地域層層擴散，為后世子孫構筑起清晰的文化基因圖譜，確保地方文化在代際更迭中薪火不熄。

2 社會功能與傳承機制

2.1 社區互動與凝聚力構建

廣場舞憑借其定時定點的常態化活動模式，宛如一塊強大的磁石，每晚精準吸引著社區鄰里紛至沓來，成為多元社群交融碰撞的活力場域。其間，退休老人帶著歲月沉淀的生活智慧與往昔積累的舞蹈功底，年輕寶媽則帶著新潮前沿的健身理念以及對時尚律動的敏銳感知。二者相遇，起初是舞步的交流，老人耐心地拆解傳統舞步的細膩技巧，寶媽則借助智能設備分享線上熱門健身操編排巧思，進而拓展至生活維度，育兒經與養生法交替分享，在一來一往間，陌生與疏離漸次消融，互助互信的社區網絡逐漸成形。

當地方特色文化主題強勢嵌入廣場舞創作內核，其社交黏合效能呈指數級攀升。以徽州地區廣場舞革新為例，徽劇作為地方文化瑰寶，唱腔的婉轉細膩、水袖的靈動飄逸承載著數百年徽商文化底蘊與徽州民間生活百態。舞者們為精準復刻徽劇神韻，數月如一日沉浸打磨，從清晨吊嗓練聲，到黃昏廣場上反復雕琢水袖揮舞弧度，其間難題重重。但正是一起解決諸如復雜轉音協調、群舞走位配合等難題的過程，讓鄰里關系從生活互助邁向文化深度協作。團隊內部分工明確，有的鉆研唱腔韻律，有的精研動作編排，定期交流研討，個體與社區、文化與社群緊密捆綁，社區歸屬感在文化逐夢旅程中深度凝結，為地方文化傳承托舉起穩固且具韌性的日常社會架構，恰似一道抵御社會原子化離心力的堅實堤岸，確保地方文化傳承鏈在人際交互中緊密勾連、綿延不絕[3]。

2.2 文化傳承的教育賦能

隨著廣場舞藝術表達的日益多元和復雜化，專業化進階已成為不可逆轉的趨勢。這一趨勢強勁地推動了教育需求的增長，促使地方文化館、藝術院校等專業教育機構紛紛積極響應。于是，一個涵蓋從基礎舞步的扎實訓練到深層文化理論剖析的多元培訓生態體系應運而生。

在專業培訓課堂，以敦煌廣場舞研習為例，教師團隊絕非僅聚焦舞蹈動作表演教學。其化身文化考古學家，引領學員回溯敦煌文化長河，從莫高窟壁畫中人物姿態的靜態捕捉，解讀古代絲路舞者肢體語言密碼，剖析每個手勢、體態背后的佛教文化隱喻，串聯起敦煌在中西文化交流樞紐位置上的歷史興衰脈絡。學員置身其間，收獲的不僅是肢體靈動的駕馭能力，更是思維視野在文化瀚海的全景漫游，深度涵養地方文化底蘊。

培訓結業不是終點，而是傳承新篇的起點。優秀學員攜專業所學回歸廣場，猶如文化火種播撒者，憑借新穎的編排、深度的詮釋，迭代廣場舞作品的文化品格，帶動整體廣場舞文化層次躍升。更有甚者，投身社區教學一線，將專業知識拆解為通俗易懂的模塊，培育新生代廣場舞愛好者，形成從院校到廣場、從專業到民間的文化傳承教育閉環。地方文化館則定期組織教學成果匯演、文化知識競賽，激勵學員持續精進，確保地方特色文化傳承人才梯隊始終充盈新鮮血液，為代際接力注入澎湃動力，保障地方文化傳承在時代更迭中穩健前行，無懼傳承斷檔隱憂。

3 經濟價值與文旅聯動

3.1 休閑業態升級

廣場舞通過創新形式深度嵌入現代休閑場景，深度重塑民眾閑暇時光模態，賦予業余生活全新活力質感。智能穿戴設備如智能手環的廣泛普及，為廣場舞參與者帶來前所未有的科技體驗。實時監測步數、卡路里消耗、運動節奏精準度等數據，不僅滿足了現代人對健康管理的精細化訴求，更借由數據可視化激發了參與者的競爭意識，相互比拼 “舞力值”，讓日常鍛煉趣味盎然。線上直播互動教學平臺崛起，則進一步打破時間與地域限制，知名廣場舞導師遠程開課，實時糾正動作、解答疑難，各地舞者跨屏“同框” 切磋，虛擬社群圍繞廣場舞蓬勃生長，拓展社交邊界的同時，使參與熱情持續升溫。

城市公園、社區廣場夜幕降臨之際的廣場舞熱潮，宛如輻射效應激活周邊經濟生態。飲料小吃攤主瞅準商機，每晚定時推著琳瑯滿目的餐車入駐，烤腸滋滋冒油、涼茶沁人心脾，為舞者及時補充能量。運動裝備零售商也不甘示弱，在廣場周邊設臨時展銷點，輕便舞鞋、透氣運動衣褲一應俱全，滿足舞者裝備升級需求。社區商業微循環就此激活，實現文化活動與消費經濟的良性互動。

當民眾沉浸在廣場舞的歡樂之中時，他們無形中承擔起了傳播地方文化的使命。在家庭聚會上，一段特色廣場舞的即興表演，往往會引發親友們的好奇心，促使他們去探索這背后所蘊含的文化淵源。外出旅行時，在酒店庭院中晨起舒展舞姿，也會吸引異地游客的圍觀與詢問。這種質樸的口口相傳的方式，仿佛為地方文化插上翅膀，讓其借著休閑娛樂的東風，悄無聲息地融入大眾的日常生活，逐漸在民眾心中積累沉淀。這種潛移默化的影響，逐漸培育出潛在的文化消費受眾，為后續的文旅產業蓬勃發展奠定了堅實的基礎，確保文化傳承在民間土壤中深深扎根。

3.2 文旅產業融合

文旅深度融合的澎湃浪潮正席卷全球旅游市場，在此語境下，特色廣場舞憑借獨特的地域文化魅力異軍突起，躍升為旅游目的地吸引游客目光的關鍵亮點。云南麗江古城四方街，華燈初上時，納西族廣場舞秀準時開場，舞者們仿若從歷史畫卷中輕盈踱步而來，身著繡滿東巴象形文字的絢麗多彩的民族服飾，配飾叮當搖曳，與納西古樂的悠揚旋律絲絲入扣。游客從四面八方圍攏而來，手機相機閃光燈此起彼伏，游客們流連忘返，紛紛在社交媒體上分享這獨特的體驗，海量打卡照片和視頻迅速刷屏，有效吸引了更多游客前來。

地方文旅部門精心策劃并推出了“廣場舞 + 旅游”復合型線路產品。游客行程不再走馬觀花，白天漫步古城街巷，探秘木府風云、摩挲玉龍雪山壯美。夜晚投身廣場，在專業舞者指導下，親手觸摸納西舞蹈靈魂，學跳“阿勒邱”舞步，深度體驗民俗精髓，停留時長從傳統一日游向多日深度游延展。餐飲店鋪因游客吃晚餐、夜宵的需求激增，延長了營業時間、翻新了菜單。住宿業淡季不淡，民宿客棧提前數月訂滿，房價穩中有升，消費數據直線上揚。

文創產業順勢迎風起航，圍繞廣場舞元素深度挖掘。設計團隊將舞蹈瞬間定格為精美圖案，印制在手帕、徽章、明信片上，游客們愛不釋手，批量采購它們饋贈親友。傳統手工藝品融入廣場舞動態美感，木雕舞者栩栩如生、刺繡舞裙細膩精美，附加值飆升熱賣。專業舞隊受旅游演藝市場青睞，從街頭即興到劇場商演，定制大型實景舞蹈秀，有效緩解了旅游演藝市場的淡旺季差異，與景區門票、餐飲住宿、文創銷售協同編織完整產業鏈閉環，以文化消費的強勁引擎激活地方經濟內生造血機能，驅動地方特色文化傳承從依賴財政輸血向產業自主供血轉型，步入穩健、可持續發展路徑，在經濟繁榮與文化弘揚間尋得了精妙平衡支點[4]。

引用

[1] 崔海榮，張寶強，張靜.秦漢戰鼓在群眾廣場舞中的推廣價值與路徑探索[J].咸陽師范學院學報，2024，39（1）：66-70.

[2] 吳美桃.民族舞蹈在廣場舞中的應用[J].文化產業，2024 （14）：64-66.

[3] 于游洋，額爾登蘇布達.文化認同視域下廣場舞健康發展路徑探索[J].鹿城學刊，2024，36（1）：29-30.

[4] 馬蕊.非遺視域下廣場舞對傳統民間舞蹈的傳承[J].文苑，2023（2）：19-21.

作者簡介：喬慧（1983—），女，廣西柳城人，本科，中級舞蹈教師、文化館副館長，就職于柳城縣文化館。