油畫作品中形式美法則的運用芻議

摘 要：油畫是一種重要的藝術(shù)形式，它在表現(xiàn)形式和創(chuàng)作技法上具有獨特的優(yōu)勢，形式美法則則是油畫創(chuàng)作中不可或缺的一部分。在油畫創(chuàng)作中，形式美法則的運用可以幫助藝術(shù)家創(chuàng)造出具有吸引力和表現(xiàn)力的作品，對推動油畫藝術(shù)的發(fā)展和創(chuàng)新具有重要意義。通過文獻研究、案例分析等方法，深入探討油畫作品中形狀與線條、比例與透視、構(gòu)圖與色彩、光影與質(zhì)感這幾個方面的組合規(guī)律及其對審美效果的影響，從而形成一個系統(tǒng)的理論框架，以便更好地在油畫創(chuàng)作中理解和運用形式美法則。

關(guān)鍵詞：油畫創(chuàng)作；形式美法則；組合規(guī)律

基金項目：本文系江蘇高校哲學(xué)社會科學(xué)研究一般項目“地方歷史題材油畫中的文化自覺性及對鹽城地區(qū)油畫創(chuàng)作的應(yīng)用研究”（2022SJYB2091）研究成果。

油畫是一種古老而廣泛應(yīng)用的繪畫形式，它以油彩顏料和油為載體，通過在畫布上創(chuàng)造圖像來表達藝術(shù)家的想法和情感。在油畫中，形式美法則是以藝術(shù)家對構(gòu)圖、比例、空間、線條、色彩等元素的運用方式，以及對形狀、形態(tài)、質(zhì)感等物體的描繪方式為基礎(chǔ)的規(guī)則和原則。它是藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中使用的技巧和方法，旨在營造出引人注目、和諧、平衡和有視覺沖擊力的視覺效果。

研究油畫作品中形式美法則的運用，可以加深對藝術(shù)家的創(chuàng)作意圖和技巧的理解。同時，這也有助于我們欣賞和評價油畫作品時更加細致地審視其構(gòu)圖、色彩和形態(tài)等方面的特點，進而提高藝術(shù)鑒賞能力。此外，研究油畫作品中形式美法則的運用也有利于傳承和發(fā)展繪畫技藝，為當(dāng)代藝術(shù)家提供借鑒和啟示。

目前，對油畫作品中形式美法則的運用仍存在一些研究空白，尚未完全深入和全面地探討。首先，實證研究不足。目前的研究多以文獻綜述為主，缺乏系統(tǒng)性的實證研究。其次是理論框架不夠完善。雖然形式美法則的研究有一些基本框架和原則，但仍有待進一步完善和細化。例如，一些特定的繪畫技法和風(fēng)格可能需要更加深入的研究和分類，以便更好地理解它們與形式美法則的關(guān)系。因此，本論文從形式美法則中形狀與線條、比例與透視、構(gòu)圖與色彩、光影與質(zhì)感這幾個方面，對不同時期、不同風(fēng)格的名作進行鑒賞分析，從而探討油畫作品中形式美法則的普遍性和規(guī)律，以及對油畫創(chuàng)作的啟示。

一、形式美法則的要素

（一）形式美法則中的形狀與線條

形狀是指藝術(shù)作品中的物體的外形或輪廓。形狀可以是具體的，如圓形、方形、三角形等，也可以是抽象的，如曲線形狀、幾何形狀等。形狀的選擇和排布可以幫助藝術(shù)家傳達作品的創(chuàng)作意圖和情感，也可以用來創(chuàng)造出一種結(jié)構(gòu)和組織的感覺。線條是指在平面上或者空間中用線的形式勾勒出來的圖形或界限。線條可以是直線、曲線、斜線等。線條的形狀、長度、粗細、方向等因素可以通過藝術(shù)家的運用來傳達作品的創(chuàng)作意圖和情感。線條可以用來連接形狀，形成輪廓或構(gòu)圖，并幫助觀者理解作品的結(jié)構(gòu)和組織。線條的運用還可以創(chuàng)造出動感和節(jié)奏感，給作品帶來一種律動和活力。

（二）形式美法則中的比例與透視

在形式美法則中，比例與透視是兩個密切相關(guān)的概念。在藝術(shù)創(chuàng)作中，正確的比例非常重要。準(zhǔn)確把握物象之間的尺寸比例關(guān)系，可以使作品在視覺上更加和諧和真實。透視則是一種通過繪畫技巧創(chuàng)造立體感和深度感的方法。透視通過模擬人眼的視角和觀察到的空間關(guān)系，使得作品中的物體在視覺上具有遠近關(guān)系。比例和透視也相互影響，正確的比例關(guān)系有助于透視效果的準(zhǔn)確表達。

（三）形式美法則中的構(gòu)圖與色彩

構(gòu)圖是藝術(shù)作品中基本的組織原則之一。一個好的構(gòu)圖可以使作品更加平衡、有序。構(gòu)圖可以通過布局、平衡、對稱和不對稱等手段來實現(xiàn)。一個對稱的構(gòu)圖可以給人一種穩(wěn)定和整齊的感覺，而不對稱的構(gòu)圖則可以帶來一種動態(tài)和有趣的感覺。色彩可以表達情感、吸引視覺注意力、營造氣氛。藝術(shù)家可以通過選擇不同的顏色和色彩組合來傳達特定的情感或意義。色彩可以分為暖色調(diào)和冷色調(diào)，每種色調(diào)都具有不同的效果。同時，色彩對于創(chuàng)造作品的氛圍和情緒也起到了至關(guān)重要的作用。藝術(shù)家在創(chuàng)作中需要綜合考慮構(gòu)圖和色彩，使它們相互協(xié)調(diào)，達到更好的視覺效果和表達效果。

（四）形式美法則中的光影與質(zhì)感

光影是指由于光線的照射而產(chǎn)生的明暗變化。光的方向、強度和顏色等因素都會對作品的光影效果產(chǎn)生影響。藝術(shù)家可以通過運用明暗對比、刻畫陰影和高光等技巧，創(chuàng)造出一種立體感和深度感。質(zhì)感通常包括物體的紋理和觸感。藝術(shù)家可以運用細膩的筆觸和色彩變化來表現(xiàn)不同物體的質(zhì)感，如粗糙的木紋、光滑的金屬表面等。通過合理描繪光影和質(zhì)感的細節(jié)，藝術(shù)家可以使作品更加具有立體感，增加作品的視覺沖擊力和真實感。

二、形式美法則對油畫的影響

（一）形式美法則對油畫視覺效果的影響

形式美法則可以幫助藝術(shù)家在作品中創(chuàng)造出視覺沖擊力。藝術(shù)家可以通過重復(fù)、對比、尺寸變化和顏色的運用，來吸引觀者的注意力，使作品更具有吸引力和戲劇性。

（二）形式美法則對油畫情感表達的影響

形式美法則可以被藝術(shù)家用來表達情感和主題。藝術(shù)家可以通過線條的運用、色彩的選擇和調(diào)配、形狀和質(zhì)感的塑造等手法，來傳達作品所要表現(xiàn)的情感和思想。形式美法則使藝術(shù)家能夠更準(zhǔn)確地表達自己的創(chuàng)作意圖，使觀者能夠更好地理解作品所要傳達的信息。

三、形式美法則在油畫創(chuàng)作中的實踐案例

（一）形狀與線條

形狀與線條是油畫創(chuàng)作中不可或缺的元素，它們在表達物體形象、空間感和情感意義方面起著重要的作用。以后印象派代表人物凡·高的油畫作品為例，在凡·高的油畫作品中，他獨特而具有表現(xiàn)力的線條與形狀的運用，使他的作品形成了強烈的情感和個人風(fēng)格。他通常運用粗獷的、有力的筆觸來勾勒出形象的輪廓和紋理，創(chuàng)造出濃郁的筆觸質(zhì)感。而他作品中形狀的構(gòu)成常常是夸張和變形的。凡·高會通過放大、扭曲和變形的形狀來表達他對于事物的主觀感受和情感，給人以強烈的視覺沖擊力。以凡·高的代表作之一《星月夜》為例，他通過運用流線型的形狀來描繪夜空中的星云，使畫面呈現(xiàn)出一種神秘而宏大的氣氛。作品中的線條運用也非常突出。凡·高常常運用交叉和重疊的線條，加強觀者的視覺體驗。

（二）比例和透視

比例和透視在油畫創(chuàng)作中的運用需要藝術(shù)家具備準(zhǔn)確觀察的能力和高超的繪畫技巧。達·芬奇是文藝復(fù)興時期最杰出的藝術(shù)家之一，他的油畫作品以精湛的技巧和深刻的主題而聞名。達·芬奇的油畫作品，不僅輪廓和光影的運用恰到好處，透視和比例的準(zhǔn)確也是其重要特征。他巧妙運用透視，合理控制比例來創(chuàng)造出畫面中的深度感與和諧的構(gòu)圖。例如，在作品《最后的晚餐》中，達·芬奇以他對透視和比例的精準(zhǔn)應(yīng)用，創(chuàng)造出了極具深度和真實感的畫面。透視使得畫面中的物體呈現(xiàn)出正確的空間位置和關(guān)系，使用單一的透視點，即畫面中央的十字架。從這個透視點向兩側(cè)的桌子邊緣延伸，墻上的窗戶和門的線條，都呈現(xiàn)出向著一個點收斂的效果。這種透視效果使得畫面中的人物和物體呈現(xiàn)出的空間位置和關(guān)系與觀者視角相符，使觀者感受到距離和深度，增強了畫面的立體感。達·芬奇對人物的比例關(guān)系把握非常準(zhǔn)確，在《最后的晚餐》中，他還準(zhǔn)確地捕捉到了人物的身體比例，使得每個人物的身形和手臂等部位都顯得和諧和逼真，精確地描繪了人物的比例關(guān)系。這種準(zhǔn)確的比例關(guān)系使得人物在畫面中顯得栩栩如生，增強了觀者的身臨其境之感。

（三）構(gòu)圖與色彩

構(gòu)圖與色彩在油畫創(chuàng)作中占據(jù)著極其重要的地位，每一位油畫藝術(shù)家都會面臨著如何處理畫面構(gòu)圖和色彩的問題，而眾多有名畫家也對其有較深的研究。油畫名作《自由引導(dǎo)人民》是浪漫主義代表畫家尤金·德拉克洛瓦的代表作品，它展示了一個象征自由的女性形象引導(dǎo)著人民前進的場景。在這幅作品中，構(gòu)圖和色彩是德拉克洛瓦運用的兩個重要形式美法則。首先，《自由引導(dǎo)人民》采用了一個有力的三角形結(jié)構(gòu)。主角象征自由的女性形象被置于畫面的前景，她的身體姿態(tài)和手臂的動作形成了一個向上延伸的三角形，強調(diào)了她的力量和引導(dǎo)的作用。其余人物則在女性形象的周圍進行布置，構(gòu)成了一種循環(huán)的運動感。這種構(gòu)圖設(shè)計使得畫面的動感和平衡得到了強化，同時展示了自由力量的傳遞和持續(xù)發(fā)展。其次，在《自由引導(dǎo)人民》中德拉克洛瓦運用了明亮而鮮艷的色彩。畫面中鮮艷明亮的紅色與周圍人們的深色衣著形成了強烈的對比，突出表現(xiàn)了自由的力量。同時，畫面中的背景和天空大面積采用黃色和橙色調(diào)，增加了整體畫面的熱情和活力。

（四）光影和質(zhì)感

倫勃朗是17世紀(jì)最杰出的畫家之一，被稱為光影大師，他善于運用光線和陰影來創(chuàng)造強烈的光影效果。通過技巧性的明亮和暗色的運用，他能夠營造出戲劇性的氛圍和強烈的視覺效果。其中《戴金盔的男子》是他典型的肖像畫作品，它展現(xiàn)了形式美法則中光影與質(zhì)感的精彩運用。首先，倫勃朗通過光線的運用營造出了畫面中的明暗對比。明亮的光線聚焦在男子的頭部和上半身，使其成為畫面的主要亮點。光線的強烈照射產(chǎn)生了明亮的高光和暗部的交替，突出了男子的面部輪廓和金屬盔甲的紋理。這種明暗對比的處理加強了畫面的立體感和形態(tài)感，引導(dǎo)觀者的目光聚焦在重要細節(jié)上。其次，倫勃朗通過細膩的筆觸和豐富的層次感，刻畫出了男子的金屬盔甲。金屬盔甲上的光影痕跡和光澤感使得觀者能夠感受到盔甲的質(zhì)感和堅硬的材質(zhì)。這種質(zhì)感處理不僅豐富了畫面的細節(jié)，也增加了觀者對男子形象的感知和共鳴。最后，光影與質(zhì)感的處理為作品營造了一種神秘和戲劇化的氛圍。男子的面部被陰影所籠罩，只有部分細節(jié)被明亮的光線照到，給人一種神秘、深沉的感覺。盔甲上的光影紋理、男子眼睛中微亮的光芒等元素增加了作品的戲劇性和表現(xiàn)力，引發(fā)觀眾的聯(lián)想和想象。

四、形式美法則對油畫創(chuàng)作的啟示

（一）研究和了解形式美法則

首先，要對形式美法則進行深入的研究和了解。形式美法則包括但不限于線條與形狀、比例與透視、構(gòu)圖與色彩、光影與質(zhì)感等因素。了解這些法則的基本原理和運用規(guī)律是合理運用它們的前提。

（二）規(guī)劃構(gòu)圖和布局

在創(chuàng)作之前，要進行構(gòu)圖和布局的規(guī)劃。結(jié)合所要表達的主題和情感，合理安排畫面中的元素和結(jié)構(gòu)，例如確定主題的位置、對比的強弱、線條的引導(dǎo)等。通過運用比例、對比和線條等形式美法則，可以創(chuàng)造出動態(tài)平衡的視覺效果。

（三）選擇并運用適當(dāng)?shù)纳?/p>

根據(jù)所要表達的情感和主題，選擇并運用適當(dāng)?shù)纳式M合和紋理效果。比如，暖色調(diào)可以營造溫暖和活力的氛圍，冷色調(diào)則呈現(xiàn)冷靜和安靜的效果。色彩的運用可以增強作品的表現(xiàn)力和觀賞性。

（四）按需概括線條與形狀

線條和形狀在作品中可以起到引導(dǎo)和分隔的作用。可以利用線條的粗細、曲直、虛實等變化傳達不同的情感和運動感，選擇合適的形狀和線條布局來創(chuàng)造出平衡、和諧或動態(tài)的效果。

（五）合理運用比例與透視

合理運用比例與透視可以增強作品的立體感和空間感。使用近大遠小的原則來刻畫不同距離的物體，創(chuàng)造出深度和重點的層次感。對比物體的大小、位置和形狀，可以使作品具有協(xié)調(diào)和平衡的效果。

（六）注重光影與質(zhì)感的表現(xiàn)

光影是創(chuàng)造物體的立體感和質(zhì)感的重要因素。合理運用明暗對比、光源的位置和光線的強弱能夠表現(xiàn)出物體的體積和質(zhì)感，通過層層疊加和漸變的技巧能夠表現(xiàn)出物體的光澤和紋理。

（七）不斷實踐和創(chuàng)新

油畫創(chuàng)作中形式美法則的運用需要不斷實踐和創(chuàng)新，通過油畫創(chuàng)作實踐活動，不斷嘗試新的技巧、風(fēng)格和表現(xiàn)方式，發(fā)展和豐富自己的藝術(shù)語言，并在作品中更加自由地運用形式美法則。

五、結(jié)語

形式美法則在油畫創(chuàng)作中具有重要的應(yīng)用價值。藝術(shù)家可以通過形狀與線條的運用、比例與透視的調(diào)控、構(gòu)圖與色彩的協(xié)調(diào)及光影與質(zhì)感的表現(xiàn)等手段，創(chuàng)造出豐富多樣的視覺效果，并傳達出自己的思想和情感。因此，對形式美法則的深入理解和靈活運用，對于提升油畫作品的質(zhì)量和藝術(shù)價值具有重要意義。未來應(yīng)繼續(xù)深化對形式美法則在油畫創(chuàng)作中的應(yīng)用研究，通過創(chuàng)新和跨學(xué)科研究，進一步推動油畫創(chuàng)作的發(fā)展，提高藝術(shù)作品的質(zhì)量和吸引力。

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作者簡介：

徐麗靜，碩士，鹽城幼兒師范高等專科學(xué)校副教授。研究方向：美術(shù)創(chuàng)作、美術(shù)教育。