套色木刻版畫印刷順序對色彩呈現的影響

摘 要：針對套色木刻版畫印刷順序對畫面色彩呈現的影響進行探討，通過實踐與對比分析，發現印刷次序對色彩效果具有顯著影響，進而塑造出獨特的視覺體驗。揭示色彩混合與色彩層次之間的緊密聯系、相互作用，共同增強畫面的色彩深度和豐富性。合理的色彩混合能提升色彩層次感，而精心的色彩層次設計能優化色彩混合效果，以更準確地傳達創作者的情感與意圖。因此，在套色木刻版畫創作中，對印刷順序的考量與調整至關重要，有利于確保作品以最佳色彩狀態呈現給觀眾。

關鍵詞：套色木刻版畫；印刷順序；色彩混合；色彩層次

一、套色木刻版畫的概念

套色木刻版畫作為版畫的重要分支，具有獨特的韻味和魅力，其又分為水印木刻與油印木刻。它們區別在于：油印木刻版畫采用油性顏料進行印制，色彩濃重，富有層次感，強調色彩調和與情感表達；水印木刻版畫則是通過水性顏料來進行，展現出東方韻味與柔美。因其顏料性質的不同，所以在制作方法、印刷工具以及材料的選擇上也有所不同[1]。本文將重點對油印套色木刻版畫的印刷進行探究。

套色木刻版畫又分為多版套色與絕版套色，早期以多版套色為主。在經歷了漫長的發展后，在20世紀80年代，絕版油印套色木刻版畫開始逐漸興起，其印制過程更加精確細致，不僅表現在刀痕、色彩疊壓等細節處，還具備高度概括能力，展現出極具表現力的特點，為油印套色木刻版畫注入了新的生機和活力，拓寬了套色木刻版畫藝術的創作可能性，代表人物有王華祥、賀昆等人。起初，絕版套色木刻的初衷是為了節省板材，但隨后受到越來越多版畫家的喜愛，逐漸成為國內套色木刻版畫的主要形式之一。然而，它的缺點在于一旦作品完成，原版也只剩下最后一個版面，成為絕版作品。也正是這種獨特的性質，賦予了絕版油印套色木刻極高的收藏價值。

油印套色木刻在板材上多選用椴木板來進行制作，先在被處理好的板材上描繪畫面內容然后進行打蠟，再按照畫面中的色彩需要進行分版、刻制，最后將不同顏色的版塊依次套印在同一紙張上，以達到豐富的色彩效果。印刷順序會使每一版的色彩在疊壓、混合后所產生的色彩效果有所不同，并能夠直接影響畫面的空間關系和層次感，因此，印刷順序的先后對最終作品的色彩呈現有著重要的影響，對其進行研究能夠讓創作者更加靈活地把握畫面中所呈現的效果。

二、分版在套色木刻版畫中的作用

分版是套色版畫創作中重要步驟，創作者通常情況下為了更好地分版，在創作初期的畫稿上就會進行周密的設計和布局，合理安排好分版的方法，比如一幅畫中哪些元素和圖形安排在同一版上更方便印制，在最少的版數下制作出最豐富的色彩層次和效果。它不僅體現了創作者對畫面色彩的歸納能力，更考驗創作者處理版面的技術，這就需要創作者具備相應的邏輯性和對畫面意象的把控能力。歷代的版畫藝術家經過創作和總結，在分版的技巧方面留下了寶貴的經驗。比如，在畫面中，同一顏色的圖形可分在同一版，不相鄰且不同顏色的圖形或色塊亦可以分在同一版，這在版畫分版時是最常用的兩種方法。相較于一版一色，一版多色的分版方式源于即使圖形之間的顏色不同，但彼此之間有一定的間隔，在印刷時也不會出現兩種不同顏色沾染到一起的情況。這樣的好處是不僅能夠在不增加版數的前提下將多個顏色同時印刷出來，還可以提高印刷效率并節省板材。采用這種巧妙的方式不僅有利于版畫的制版和分版，還能夠兼顧畫面的視覺效果和層次關系。分版的方案也取決于畫面的內容需求，不同的畫面效果和內容其分版的方法也有不同的選擇，版畫藝術家通過長期的版畫制作形成自身習慣和經驗累積，對畫面的刀法處理、畫面布局、色彩搭配、空間處理都會形成一套自己的語言和體系，這時就需要通過不斷嘗試未知的、新鮮的制版方式和內容形式來打破自身固有的思維定式。

三、套色木刻版畫印刷順序對色彩呈現的影響

印刷順序在套色木刻版畫的印制環節起著至關重要的作用。在制版時，每一版上分別刻有要表現的顏色或圖案，印刷過程中，需要按照預定的先后順序依次將這些版進行圖形和顏色的疊加套色。具體來說，印刷順序決定了哪些顏色先于哪些顏色印刷在紙上及它們之間的覆蓋關系。不同的顏色疊加順序將產生不同的效果。例如，如果先印刷深色再印刷淺色，那么淺色版很可能無法呈現出固有的顏色，這是基于上一版的深顏色對其產生的作用，并且使畫面色彩層次感較弱。如果先印刷淺色版再印深色版，那么深色會在淺色的基礎上形成更強烈的對比。因此，印刷順序的選擇對最終的視覺效果起到直接作用。

印刷順序還與色彩的穩定性和相互作用有關。顏料的特性也是影響色彩呈現的重要因素之一，不同的顏色具有不同的透明度和飽和度等特性，即便不同品牌的同一顏色的顏料其本身的色調和穩定性也有所區別。這會直接影響到其疊加后的效果。一些顏料可能會相互干擾，導致最終呈現的效果脫離預期，以及顏色之間可能會相互增強，產生更加復雜的色彩效果。因此，在套色木刻版畫的印刷中，需要考慮顏料的特性及它們之間的相互作用。

創作者個人的技術水平和藝術風格也會對色彩呈現產生影響。例如，刀法的疏密表現會在印刷時影響畫面的細節和明度，印刷技術的熟練程度也會決定色彩的均勻程度和穩定性。因此，在套色木刻版畫的印刷中，需要注重版塊的制作和印刷技術的精湛程度，以確保色彩的準確呈現。在創作中，創作者的自身藝術風格不同，對每一版印刷順序的選擇上也會不同。色彩的運用強調了個人對色彩的主觀意識，注重體現創作者對色彩的心理體驗和感受，類似于表現主義色彩觀[2]。因此，在研究印刷順序對色彩呈現的影響時，需要考慮藝術家個人的創作特點。

總之，選擇適應畫面色彩的印刷順序、考慮顏料特性、注重版面制作和印刷技術、創作者個人的創作風格及其特點，都是影響色彩呈現的關鍵因素。

四、色彩混合與色彩層次的關系

色彩是套色木刻版畫的重要組成部分，能夠直接影響到作品的視覺效果和情感表達。色彩層次和色彩混合則是增強和豐富畫面視覺的重要途徑。在創作過程中，創作者利用色彩的深淺、明暗、飽和度等特性，通過層次感和混合效果，營造出豐富多彩、生動立體的視覺效果。

色彩層次是指在作品中通過不同色彩的層疊、疊加和分布形成前景、中景和遠景等不同的色塊或色彩區域，從而使畫面呈現出層次感和景深感。通過合理的色彩組合和布局，藝術家可以巧妙地將不同色彩的層次關系表現出來，使畫面更具有立體感和空間感。色彩層次的設定可以幫助觀眾更好地理解畫面結構，引導觀眾的視覺焦點，增強作品的視覺吸引力和表現力。最常見的層次關系主要通過兩種處理方法來實現，即顏色對比和濃淡變化。顏色的對比是通過在畫面中不同明度、純度或色相的顏色，產生明暗對比效果。明度高的顏色通常會吸引觀賞者的眼球，成為畫面中的重點部分；而明度低的顏色在視覺上會有退后感，為畫面增添深度和層次感。通過巧妙地運用明暗對比，木刻版畫藝術家可以營造出有深度的畫面效果。相較于運用色彩的對比關系，單一顏料通過濃淡變化也可以拉開畫面中的層次和空間。油墨的濃淡取決于創作者自身的藝術風格及作品所要表現的效果。在通常情況下，多以先淺后深的方法來進行印刷，這樣可以使底層的油墨與后覆蓋的顏色產生色彩混合的效果，使畫面具有透氣和明快的效果。如果在前幾版使用很厚的油墨印刷，后面的版就很難體現出顏色微妙的變化及其中一些刀痕的細節之處，但在特定的情況下，這種方法在畫面中也有其獨特的厚重感。

色彩混合作為實現色彩層次的重要手段之一，是通過每版顏色疊壓和直接調配不同顏色的油墨實現的。不同顏色的油墨在疊加或調和過程中，會發生相互融合、相互影響的現象，從而產生新的顏色效果。依據不同的油墨調和與印刷順序的疊加，色彩混合的效果也會有所不同。在印刷過程中，油墨調和時間的長短對畫面色彩的表現起著至關重要的作用。如果調和時間過長，畫面色彩的飽和度會降低；如果時間過短，則畫面的顏色容易顯得生硬[3]。

色彩混合對色彩層次的影響還可以通過調整顏料的混合比例來實現。不同顏色之間的混合比例可以改變色彩的亮度和飽和度，進而使畫面中元素的空間位置和層次感出現視覺上的變化。例如，在印刷一幅風景畫時，將畫面遠處的山脈適當地降低飽和度或與冷色調和，可以使山脈在畫面中顯得更遠，從而拉開畫面的空間關系。色彩層次的安排也會影響色彩混合的效果。通過在印刷順序時合理安排顏料的上下層次，可以使得顏色變化更加微妙。例如，在印刷植物的葉子時，先印刷底色，再逐漸印刷出葉子的紋理和細節，可以使得葉子的色彩更加立體和豐富。色彩混合和色彩層次的關聯性還受到其他因素的影響，如色彩的透明度、顏料的品牌和質量等。透明度較高的顏料可以更好地實現色彩疊壓的效果，而穩定性較高的顏料可以更加準確地呈現色彩混合效果。因此，研究色彩混合的概念，對于深入了解套色木刻版畫印刷的色彩表現能力具有重要意義。通過對色彩混合的研究，我們可以更好地把握色彩的處理技巧，從而創作出更具藝術感和表現力的作品。此外，對于版畫印刷來說，了解色彩混合的原理也可以幫助我們在版畫印刷時更加準確地掌握畫面意象。

綜上所述，色彩混合和色彩層次在套色木刻版畫印刷中具有密切的關聯性。色彩層次包含色彩混合，二者密切相關、相互依存。在套色木刻版畫的創作中，通過正確地調整顏料的混合比例和安排每一版的印刷順序以及通過運用大小、明度、色相和飽和度各異的色彩，巧妙地構建色彩之間的對比與變化，來打造和諧的色彩關系并利用色彩搭配，使畫面展現出強烈的視覺效果[4]，從而準確傳達出創作者的意圖。通過巧妙地運用色彩層次和色彩混合可以為作品賦予更豐富多彩的表現形式，營造出更具有視覺沖擊力和表現力的藝術效果。因此，在創作過程中，藝術家應當注重對色彩層次和色彩混合的掌握和運用，探索出適合自己風格和表現需求的獨特色彩語言，從而創作出更具藝術感染力的作品。

五、套色木刻版畫印刷效果實踐

在印刷時，我們將探討不同的印刷順序對色彩疊壓產生的效果。通過對油墨的調和，我們可以觀察到混合效果的變化，進一步理解印刷中色彩呈現的規律。為了準確探究不同的印刷順序對畫面色彩呈現的影響，需要確定至少三組不同的印刷順序。例如：第一幅作品的畫面印刷順序上采用從顏色最深的層次開始印刷，然后逐漸向顏色最淺的層次過渡；第二幅印刷順序將從顏色最淺的層次開始印刷，然后逐漸向顏色最深的層次過渡；第三幅作品的印刷順序將從中間層次開始印刷，然后分別向兩端過渡。這樣設計不同的印刷順序可以幫助我們觀察和比較不同順序對色彩呈現的影響。在實驗過程中，按照預先設定好的每一版印刷順序，對樣本進行逐版印刷。在每一版印刷完成后，記錄下來所使用的顏色、印刷順序以及印刷效果。經過實踐研究，不同顏色之間的相互疊壓也會對色彩的呈現產生直接影響。當我們選擇相近的顏色進行套色時，色彩呈現更加平均，色彩過渡更加自然；相反，如果我們選擇補色進行套色，疊壓的部分飽和度會大幅降低，畫面中未曾疊壓的部分會產生更強烈的對比效果，增加色彩的層次感。值得注意的是，實驗結果的分析還表明印刷順序的選擇應根據具體的作品和藝術創作目標來確定。例如：在印刷紅色與藍色的兩版時，如果首先印刷紅色，再印刷藍色，最終形成的混合色偏向紫色；如果首先印刷藍色，再印刷紅色，最終形成的混合色偏向深紅。這說明印刷順序對顏色呈現的結果有一定的影響。在某些情況下，通過改變印刷順序可以達到特定的藝術效果，但在其他情況下，可能產生不理想的結果。

六、結語

套色木刻版畫的印刷順序對畫面色彩的最終呈現具有重要的影響。不同的印刷次序會使觀眾感受到截然不同的色彩效果，從而塑造出獨特的視覺體驗。經過深入實踐與對比分析，發現色彩混合與色彩層次之間存在著緊密而微妙的聯系：它們相互交織，彼此影響，共同構建出畫面的色彩深度和豐富性。色彩混合的恰到好處能夠顯著提升畫面色彩的層次感，使得每一種色彩都能夠在整體中和諧共存，并凸顯出其獨特的魅力。反之，一個精心設計的色彩層次布局也能夠進一步優化色彩混合的效果，讓畫面中的每一種色彩都更加鮮明、生動，從而更準確地傳達出創作者的內心情感與創作意圖。因此，在套色木刻版畫的創作過程中，對印刷順序的細致考量與調整是至關重要的，它關乎作品最終能否以最佳的色彩狀態呈現在觀眾面前。

參考文獻：

[1]陳琦.色彩、刀痕、韻律：張樹云的水印版畫[J].南京藝術學院學報（美術與設計），2022（3）：202-203.

[2]蘇軍國.套色木刻技法與藝術表現形式分析[J].大眾文藝，2017（9）：101.

[3]陳文麗.油印套色木刻技法探究[J].當代教育理論與實踐，2009（2）：124-125.

[4]趙宏博.論木版畫的色彩基調與印刷細節控制[J].收藏界，2019（3）：82-83.

作者簡介：

陳浩，碩士，大連藝術學院助教。研究方向：木版畫語言。