吳佳美

摘 要:朝鮮族刀舞有著深厚的歷史積淀,經過幾千年的繼承創新演變成今天獨具朝鮮族特色的舞蹈。朝鮮族刀舞在歷史發展中既保留了朝鮮半島地區的文化特色,同時又融合了中國傳統文化而形成現代意義上的刀舞文化。其剛柔并濟的舞式,浪漫瀟灑的風格,使刀舞更具有表現朝鮮族民族氣概的典型性。本文以朝鮮族刀舞為研究對象,通過探析刀舞的起源與變遷,研究延邊朝鮮族自治州、專業院校刀舞的發展現狀以及對刀舞未來發展進行思考并提出建議。一方面是對朝鮮族刀舞進行更深層次的挖掘和保護;另一方面是為促進朝鮮族刀舞的持續進步與發展對刀舞進行更深層次的論述,對于朝鮮族刀舞的發展有著特殊意義。
關鍵詞:朝鮮族;刀舞;傳承與發展
中圖分類號:J722文獻標識碼:A文章編號:2096-0905(2024)07-00-03
一、朝鮮族刀舞的概述
(一)刀舞的起源
原始社會末期,在優勝劣汰的生存環境下,各氏族部落之間的戰爭頻發,人類所持有的鋒利的勞動工具如刀、矛等不僅作為人類征戰中不可或缺的武器,同時在戰爭開始前原始人也會手持武器激情起舞,以鼓舞和團結族人的戰斗士氣,這種手持武器的原始戰斗舞蹈也是刀舞的前身。
(二)刀舞的變遷及發展
1.三國時期
公元前57年到公元668年間,朝鮮半島經歷了一段由三個國家共同發展的三國時期歷史,在此期間各國間文化的頻繁交流,也促進了政治、經濟、宗教及文化藝術等方面的發展,這三個國家分別是高句麗、百濟、新羅。
相對于同一時期的新羅、百濟國來說,高句麗可以說是最先崛起與壯大起來的國家。在諸多的古文獻中均有記載,高句麗是一個善歌舞的民族。其中《三國志》載:“其民喜歌舞,國中邑落,幕夜男女群聚相就歌戲。”可以從中看出高句麗人樂于享受生活,人們熱情開朗,在面對生活有著共享幸福、齊聚歡樂的文化特點。“高句麗人驍勇善戰,他們從小諳熟騎馬、砍刀、甩矛和射箭等武術,這種武術在民間娛樂和競技中也經常出現。刀舞也就是從中得以發展起來的。”[1]當時的刀舞是以獨舞形式進行的,在安岳古墓第三號墓室壁畫中就出現了“刀舞”的場景。一男子手持長刀,做出似“蹲襠步”的動作,持刀的手臂彎曲,表現出下一秒將刺刀向前的造型,充分體現了刀舞充滿力量與雄壯威武的戰斗氣息。
刀舞又稱劍器舞,是一種由劍舞演化而來的舞蹈。在高句麗時期受歡迎的刀舞在新羅國和百濟國中也廣為流傳。7世紀的新羅國盛行一種《黃昌舞》的刀舞,并出現了一個家喻戶曉的黃昌郎刀舞傳說故事。據《東京雜記》卷一,風俗篇《舞劍之戲》中記載:“年七入百濟,市中舞劍,觀者如堵,濟王聞之,召見,命升堂舞劍,昌郎因刺王,國人殺之,羅人哀之……”[2]據后來的人物篇記載了解到,黃昌郎母親在聽到黃昌郎英勇犧牲的消息時,情緒極度悲傷乃至雙目失明。有人為了治好她,使她重見光明就找人模仿黃昌郎的樣子在院子里跳起刀舞。黃昌郎的母親聽聞后轉悲為喜,得以重見光明。我們可以從這個感天動地的故事中看出,當時的刀舞是戴假面具的劍舞。同時人們賦予了刀舞更多英勇與神圣的色彩,黃昌郎刀舞的傳說故事也成了世人爭相模仿的舞蹈,后人廣為流傳的佳話。
2.高麗和朝鮮時期
高麗時期又稱高麗王朝、王氏高麗,935年合并新羅,936年滅百濟,成為朝鮮半島第一個統一的封建國家。在此期間,人們模仿著三國時期的刀舞并全面繼承下來。從14世紀末開始,大約存在了五百多年的朝鮮王朝,在文學、繪畫、詩歌、音樂、舞蹈等方面盛行一時,出現了大量著名的文人墨士。同時刀舞的使用也不再是實物而是便于表演的富有生活氣息的道具,刀舞在形式與藝術欣賞方面也得到了進一步的發展。其中,19世紀,著名詩人丁若鏞的一篇《舞劍篇贈美人》喻示著女子劍舞的登場。另一位著名的文人樸濟家在觀看刀舞演出后進行了詳細的記載,并寫下詩篇《劍舞技》,其中一個場景寫道:“……交戰中,刀光絢爛,無法看清舞姬的臉面。她們或指著自己的身體做出炫耀自己舞技的動作……刀技驚人,花樣繁多。”[3]在細節上對具有王者氣質,風度翩翩的女子劍舞做了十分生動形象的描述。通過畫家申潤福的《雙劍對舞》(見圖1)圖中更能清楚地看到在當時由女性表演雙劍對舞的事實。
3.二十世紀以后
1909年,在廢除了宮妓制度后,1914年建立券番制度,此時的官妓制度被教坊取代。宮廷舞蹈開始走向民間,曾經充滿戰斗性和自衛性的刀舞性質在逐漸被淡化,人們更加注重它的表演性和娛樂性,使刀舞成為百姓生活中的民俗舞蹈。人們通過在券番及圖片上的形態模仿學習刀舞,并對音樂曲調的風格稍做修改,獨特的表演形式及演繹風格受到眾人的追捧并分別在晉州、京畿等地區得到廣泛傳播與發展。可以說20世紀初是女性刀舞流傳的鼎盛時期,在此期間,道具也發生了重大的轉變,出現了刀把與刀連接處折斷能夠轉動的短刀舞。但是為什么出現了折斷的刀舞歷史文獻并沒有詳細解釋與記載。但是在向延吉崔美善老師學習刀舞時,崔老師曾向筆者提及刀舞在宮中表演,為了防止發生行刺事件,將刀柄連接處折斷并以鐵環相連,目的也是削弱其武器的作用。
中華人民共和國成立后,具有鮮明民族特色的朝鮮族刀舞在朝鮮族文化中具有代表意義,更是成為我國藝術文化的重要組成。刀舞經過不斷的編排和改進,在傳統刀舞的基礎上,增添了一些新時代元素和內容,經典作品如北京市第十屆舞蹈比賽中群舞《炫光》、第十一屆全國“桃李杯”舞蹈教育教學成果展示活動上的獨舞《刀舞寒梅》等。這是一種藝術的創新和突破,隨著時代的發展,越來越多的年輕人被這種新的藝術形式所吸引。朝鮮族刀舞作為眾多傳統道具舞蹈表演中最具特色的一部分,從古至今依然延續發展著,成為舞臺上璀璨奪目的一大亮點。
二、朝鮮族刀舞的傳承與發展
(一)延邊朝鮮族自治州刀舞的發展現狀
筆者走訪圖們市向上街道文化站,通過文化站站長了解到朝鮮族刀舞于2007年6月被正式列為省級非物質文化遺產。改革開放以來,市委、向上街道辦事處領導在民族、民間文化遺產的發掘、保護和人才培養方面,為“刀舞”的發展做了大量的工作。當地文化站會每年舉辦刀舞學習班,培養了一大批刀舞骨干,已形成了一定的刀舞隊伍規模。2007年,刀舞演出隊在首屆圖們江文化旅游節開幕式演出中,榮獲最佳表演獎。原創作品《歡喜》《民族的氣概》等舞蹈節目,參加州、市文藝匯演獲得了百姓的贊譽。在社會上產生了很大的影響,不僅弘揚了中國朝鮮族的先進民族文化,也為非物質文化傳承做出了杰出的貢獻。
(二)專業院校刀舞的發展現狀
學院派的“民間舞”是通過從民間素材中不斷地吸收、借鑒、發展之后用來針對不同的風格動作進行更加系統專業化訓練的舞蹈組合。在延邊大學藝術學院的刀舞課程中,刀舞以不同節奏的組合形式進行教授。但是刀舞組合相比其他道具舞蹈練習的時間較少,因此刀舞的組合數量并不多。因為所處的地域不同,不同的民族舞蹈,在學校的教學上也有著不同的需求目標。中央民族大學、沈陽音樂學院在朝鮮族刀舞的編創方面,都已分別形成了一個具有不同特色的綜合技法組合。在因課時分布及學生專業能力等方面的影響,刀舞組合并非每年都會出現在朝鮮族單元課中,因此學生所能學習刀舞組合的頻率較低,對刀舞知識的了解較為薄弱。
三、對朝鮮族刀舞未來發展的思考
(一)將技術技巧更加巧妙地運用到刀舞中
在民族民間舞中技術技巧的運用多姿多彩,每個民族都有代表其民族特色的技術技巧動作,每個特色技巧動作巧妙地保留技巧中的基礎性部分,再加入不同風格韻律成為極具個性化的動作融入不同風格的民族舞蹈作品中,成為不同民族民間舞蹈中別具一格的風景線。大部分傳統的刀舞在技術技巧動作上的開發較薄弱,未達到更進一步的具體應用。在赴延吉學習刀舞的過程中,對此深有感觸,能夠作為成熟的技巧展示性動作并不多見,其中多次接觸到的最能代表技巧性展示動作的名稱為“燕風臺”。作為具有戰斗氣息的舞蹈,在傳統的刀舞技法動作中融入一些技術技巧動作是應時對景的特色。筆者曾嘗試在劇目作品中將“轉”的技法加入跑跳、點翻動作與打刀動作相結合,使技術技巧與作品所要表達的內容渾然一體。將技術技巧更加巧妙地運用于刀舞中,不僅增加了動作的難度,也能夠突出一個充滿戰斗性的視覺效果,給觀眾帶來視覺上的享受。
(二)加強儀式感在刀舞中的作用
朝鮮民族深受儒家文化的熏陶影響,在傳統文化和日常生活中都非常注重禮儀。到了正月十五,朝鮮族無論男女老少都吃五谷飯,飲“開而酒”,寓意新的一年能夠聽到更多的喜訊。在這些有“講究”的舉手投足間,朝鮮族對舞蹈藝術的要求更是十分嚴謹。無論是從服飾到動作都有特定的要求及規范。查閱歷史資料,刀舞在古代時期是盛行于宮廷中的舞蹈,能夠為王室等貴族表演的舞蹈技藝上一定是極具高水平的,儀式上也是十分講究的。“舞蹈中無論是用‘面具還是道具,其實功能都是通過符號產生的象征意義及舞蹈‘動態符號塑造后意義的深化而獲得儀式感體驗。”[5]
這種通過嚴謹的服飾道具的審美儀式感能夠給人營造一種莊嚴肅穆、神圣不可侵犯的形象。而儀式感更為重要的體現是舞者的內在情感,要將這種蘊含著文化內涵與民族精神的儀式感沉淀在心中,通過刀光劍影揮灑出英雄主義情懷,使得凡過目者必有肅然起敬的凜然之感。舞蹈向來是陶冶人們情操的最佳選擇之一。一段舞蹈,能夠給人帶來美感的同時還會帶給人們心靈上的啟迪與靈魂上的洗滌。而英雄精神就是刀舞的靈魂,通過內外統一的儀式感展現帶有英雄精神的刀舞文化,這樣的作品才能更加地深入人心,使觀者有著身臨其境之感。即使無法人人都有英雄義舉,但也時刻提醒著我們英雄精神是人人都應具備的。
(三)專業院校刀舞的發展前景
“學院派民間舞好比是一座‘橋,既是溝通上下、古今、未來的樞紐,又是承前啟后的轉折,也是整個民間舞蹈文化歷史進程中無法回避的一個環節。”[6]在學院派刀舞課堂學習中我們應該利用科學的訓練,以及學生扎實的基本功,通過具有創新的思想將原汁原味民間的風格、動態提煉加工,創作出滿足當下社會審美需求,更具專業水準、形式更加完整、主題內容更加豐富鮮明的刀舞作品。從而將更多刀舞作品呈現在專業的舞蹈比賽展演上,在朝鮮族單元課中開設刀舞技法課程,學習刀舞的精髓,加強技法上的訓練。其中,對于課時分配緊張的學校,可以利用課外時間采取大師班或是民舞課專項拓展的形式來號召學校師生學習交流刀舞。通過多樣化的教學模式使學生了解學習刀舞,不僅為演繹精彩的作品做充分準備還大幅加深了對朝鮮族舞蹈文化的認知。同時教師應時刻保持探索與創新思維,定期到當地采風學習,開拓教學思路,與各院校的教師做交流對比。做好學院派刀舞傳播的主要力量,將更加科學規范的技法傳授給學生,引導學生積極學習刀舞。
(四)在民間推廣刀舞藝術的具體措施
對民間舞蹈的挖掘整理,繼承發展,都離不開民間藝人與民眾日常生活中的所聞所見。政府部門應加強對朝鮮族刀舞文化的保護,制定方案。發動更多懂得朝鮮族刀舞的藝人在民間開設刀舞學習班,鼓勵更多年輕人學習刀舞,并培養更多傳承新力量積極投入學習朝鮮族民俗舞蹈文化的氛圍中。鼓勵藝人間相互交流合作,為號召學習與編創精品刀舞作品,政府予以相應的獎勵。
朝鮮族刀舞作為朝鮮族極具特色的代表性舞蹈,不僅要融入專業院校的民間舞課堂,也要從小學開始傳播,特別是在各地的朝鮮族學校中普及。孩子是祖國生生不息的花朵,筆者建議學校定期開設朝鮮族文化知識的講座,用理論與歷史事跡提高學生學習刀舞的積極性。在傳統的慶祝節日里,編排一些刀舞的群舞,讓孩子們參與其中。這樣可以使孩子們對朝鮮族刀舞文化有情感,從小培養熱愛朝鮮族刀舞文化的興趣,使朝鮮族刀舞得到延續發展。同樣,刀舞也可以出現在近些年廣泛流行的廣場健身舞中,這種獨特的風格與喜聞樂見的表演形式也是傳播發展朝鮮族刀舞的重要途徑與方式。
四、結束語
近年來,對于傳承中國民族民間舞文化精髓,保護和尋求“根”性藝術和文化的話題越來越受到人們的關注與熱議。傳承保護是為了擁有更好的發展,而這些都不是一朝一夕,一蹴而就之事,是需要長時間的堅持和不斷的沉淀與積累。傳承是為了更好地發展,因此,傳承民族民間舞文化不僅屬于從事舞蹈教育工作者的責任,也同樣是新時代下整個社會需要關注的話題。希望朝鮮族刀舞在百花齊放、碩果累累的民間舞蹈的時代能夠綻放出屬于自己的光芒,相信通過我們的不懈努力,中國民族民間舞蹈文化一定會繁榮發展,我們偉大的“民族風”將永遠屹立在世界的舞臺上!
參考文獻:
[1]崔月梅.朝鮮刀舞的歷史考察[J].北京舞蹈學院學報,2012(02):67-70.
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[3]高藝華.朝鮮舞蹈史[M].平壤:朝鮮藝術教育出版社,1976.
[4]程溪玉,車玉淑.晉州劍舞[M].首爾:韓國火山文化出版社,2002.
[5]張薇.舞蹈“動態”塑造與儀式感體現[J].舞蹈,2017(12):28-30.
[6]潘志濤.中國民族民間舞教學法[M].上海:上海音樂出版社,2004.