值得一再回味的中國經典“老動畫”

胡運玲

在我小時候，沒有豐富的物質條件，沒有琳瑯滿目的書籍，但有一批百看不厭的動畫片相伴，如《大鬧天宮》《猴子撈月》《小蝌蚪找媽媽》《雪孩子》《葫蘆兄弟》《三個和尚》……這些上海美術電影制片廠（下文簡稱“上美影”）制作的動畫片陪伴我度過資源相當匱乏的童年時光。今天，我將這些“寶藏”分享給孩子們，那些質樸的藝術表現手法，現在仍然打動我，它們不但豐富了70后、80后的童年，而且經久不衰。這些國產“老動畫”，堪稱時代經典！

藝術表現手法多樣

這批“上美影”的動畫片中，不同的作品采用了不一樣的表現手法。其中，水墨畫風格是比較典型的一種，如《小蝌蚪找媽媽》作為我國第一部水墨風格動畫片，將傳統的水墨藝術與現代的動畫技術相結合，使觀賞美感特別飽滿，既葆有水墨丹青的古風意蘊，又富有靈動的現代美學之感。仔細看，那一只只可愛的小蝌蚪，就像滴在宣紙上的一滴滴帶著小尾巴的黑色墨水。池塘里荷葉飄，荷葉間魚兒游，小蝌蚪不停游動著找媽媽……當你按下暫停鍵，每個畫面都是一幅惟妙惟肖的水墨畫。

《沒頭腦和不高興》則采用了兒童簡筆畫風格，一個大長方形里面畫上幾個小長方形就變成了房子，單線條的幾何圖形勾勒出沒頭腦和不高興兩個人物形象，但就是這寥寥數筆，卻把握住了形象的精髓，將觀者的目光聚集于主題之上。對孩子來說，這種“稚拙”的表現形式，欣賞起來不費勁且討喜。

除了二維動畫表現手法，還有更具立體感的木偶、布偶、剪紙等手法。用布偶演繹的《阿凡提》中，那笑感十足的阿凡提、蠻橫霸道的巴依老爺、阿凡提常騎的小毛驢，都讓人忍不住想伸手去觸摸，布偶風格讓動畫形象更加栩栩如生。

而《葫蘆兄弟》和《豬八戒吃西瓜》則采用了中國古老的民間剪紙藝術。用剪紙技法中的線條鏤空法刻畫人物，使得葫蘆七兄弟和豬八戒等形象躍然于屏幕之上。看動畫片時，我們不僅會被故事情節吸引，更被剪紙藝術的美感所震撼，無形中提升了觀賞者的審美素養。

取材廣泛，內容兼具教育和童年娛樂精神

如果仔細探究，你會發現“上美影”出品的動畫片取材廣泛，展現了不同文化背景和地域特色下豐富多彩的故事。如，既有來自中國經典名著的《大鬧天空》，又有改編自神話傳說的《哪吒鬧海》，還有源于新疆的民間故事《阿凡提》，取材自寓言故事的《鷸蚌相爭》，更有根據敦煌壁畫《鹿王本生》改編而來的《九色鹿》。

這些動畫故事，不但飽含淺顯又深遠的教育意義，而且兼顧了貼近孩子成長本性的童年娛樂精神。看動畫是一種多感官的體驗，是潤物細無聲地讓孩子進入故事人物的生命體驗，比如觀看《小鯉魚跳龍門》時，孩子是觀者，也是體驗者，他會跟著勇敢的小鯉魚們尋找龍門，不畏驚濤駭浪，遇到困難不輕易放棄，終于躍入理想的家園；《葫蘆兄弟》則讓孩子感受到一家人團結、互愛，以及邪不壓正的精神啟迪。

除了傳統的教育意義，也有的動畫片純粹倡導的是童年娛樂精神，將生活的趣味及童真童趣展現得淋漓盡致。比如《過猴山》，講的是一位賣竹帽的老爺爺在路上休息時，遇到一群調皮的小猴子，搶走了他所有的帽子，但他憑借自己的機智，讓小猴子乖乖歸還了帽子。整個故事像一場鬧劇，輕松活潑，令人捧腹大笑。這部動畫片因此被認為是“中國唯一一部純鬧劇片”。孩子特別喜歡這樣的動畫，其中洋溢出的幽默感和娛樂精神，讓孩子快樂無比。

適合親子共賞

這些經典的“老動畫”，尤其適合親子共賞。因為無論大人還是孩子，都能沉浸式觀賞。親子共賞中，能進一步拉近親子關系，增進親子感情。

記得陪女兒看《小蝌蚪找媽媽》，看到小蝌蚪歷盡艱辛終于找到媽媽時，女兒撲到我懷里，緊緊地抱著我說：“媽媽，我的好媽媽！我愛你！我終于找到我的媽媽了！”我也動情地回應她：“我的好寶貝，媽媽終于見到你了！”那一刻，我感覺到一股暖流注入心田，相信女兒也感受到了這種情感的碰撞。

看完動畫片之后，我喜歡和孩子做一些親子互動，比如，角色扮演，我扮演青蛙媽媽，孩子扮演小蝌蚪，我們一起演繹小蝌蚪找媽媽的故事。又或者，和孩子一起根據動畫故事做手工，比如看了用剪紙藝術演繹的《葫蘆兄弟》后，我和孩子一起學剪紙，還一起表演了一出皮影戲！

“上美影”出品的這些“老動畫”，早在幾十年前就已經登頂中國動畫的高峰。它們不僅具有節奏明快的故事趣味性，還具有多重視覺沖擊，就連背景音樂也形成聽覺上的享受。更重要的是，這些動畫片帶著鮮明的中國文化特色，具有高辨識度的國之風韻，值得一再回味。