穿越既定的視線　超越既定的衣櫥

Rocco Liu

《智族GQ》專訪愛馬仕男性世界藝術總監Véronique Nichanian

秀場坐落于上海西岸藝術中心濱水區的恢弘空間。Nichanian和整個愛馬仕團隊在此打造了一個建筑游樂場。光線在空間中穿梭，營造出一個令人沉浸其中的夢幻宇宙。這個系列中的每一個造型都體現了Nichanian對愛馬仕精神的深刻理解——服裝以簡單的廓形為主，但是所有的顏色、材料和細節都給人新穎和現代的感覺。“我非常想通過這場秀為這座城市注入活力，這不僅是為了完成工作，更重要的是為大家留下深刻的印象，因為這里充滿了無限的機遇?！?在與《智族GQ》主編Rocco Liu的專訪中，Nichanian提到了這個系列對男性形象的演變以及她對當下男裝設計的思考。同時，她用一種輕松愉悅的態度告訴我們，愛馬仕不僅是巴黎奢華和工藝的代名詞，也代表了一種不朽的創造力。

Nichanian說道：“愛馬仕男裝有著變化的地方，也有著我們一直延續的地方，就像我們看到的雙重函數線一樣。我的一些價值觀和方式是持續不變的，或者說，我的男裝系列一直保持了一種風格，這契合了品牌的DNA。但是，另一方面，每個季度的服裝系列都會強調不同的重點。比如這次夏季系列的作品中，我特別想表現我當下的心情和精神狀態。我想呈現一個幽默、多彩、歡愉的系列。”

色彩對于Nichanian的設計尤為重要，“穿越仕線”男裝系列的設計也是從顏色開始。除了礦物色調的糅合，比如淺米白色、沙黃色、冰藍色、淺灰色、鼠尾草綠等；玫瑰色、粉紅色以及非常閃亮的織物也為整個系列增加了很多俏皮的元素?？偟膩碚f，整個系列的調色板呈現出一種空山新雨后的日光氤氳?！拔疫x擇了一種礦物色的調色板，并且我認為所有的顏色搭配都非常和諧。它們之間發生著微妙的化學反應，流露出了一種現代感。”

除了豐富的調色板之外，這個系列中大膽的疊穿造型、鏤空織物和體積感也展現出了男裝輕巧細膩的一面。同時，這些微妙的層次以及浮雕效果也給予了服裝建筑感。柔軟的織物以及布料也如夏日微風一般和煦，真絲、棉布、羊絨……尤其是透視元素和材料的使用最為引人注目，而這種“透視的游戲”也一直出現在Nichanian最近幾年的男裝系列中?！霸诒敬蔚哪醒b系列中，我尤其強調一種‘輕盈感，比如不同織物的搭配和疊加，外形上看起來雖然簡單，但是在材料的選擇上，包括皮革，都非常曼妙輕盈。這種感覺也讓我的男裝系列更加現代?！?/p>

此外她善用透視手法。帶有透視性的布料鮮少出現在男裝中，在她看來卻生動有趣地展現出感官的愉悅。其次透視讓男裝呈現出一種對比性——輕柔細膩之下突出男性身體的調性和輪廓。

Nichanian繼續說道：“除了透視元素和材料，我們還可以看到很多男士超短褲。我特別喜歡這樣的設計，因為它突出了男性‘性感的一面。在這個男裝系列中，我們還可以看到每一條褲子的褶裥，這些褶裥不僅讓褲裝變得更加寬松，還讓它們呈現出了一定的‘流動性，這也與透視性的材料相契合。在法語中，有一個詞語叫‘oxymore，它表明兩個對立或相反事物的融合。這也是我這個系列的另一個關鍵概念之一，你可以看到，不管是色彩的組合還是布料的搭配，我都想突出溫柔細膩和震撼之間的交織。好比這些圓形廓形的上衣，或搭配闊腿褲，或搭配超短褲——所有的元素結合在一起呈現出一種對比感和反差感，男性也因此變得更加性感?！?/p>

在與《智族GQ》的訪談中，Nichanian強調她也想通過這場上海大秀展現自己對當下男性時尚的態度?！斑@次在上海舉行的時裝秀名為‘穿越仕線（Through The Lines ），這與之前我們在巴黎舉行的時裝秀主題一致。但對于我而言，這兩場秀所要傳遞的信息是極為相似的，無論是從字面意義上還是從延伸意義上理解，我都想通過服裝展現一種‘穿越（或者說‘超越）的狀態和精神。不管是服裝本身的線條和風格，還是超越這些線條去想象更深層次的含義。這種深層次含義意味著我們超越了限制，或者超越了社會對男性著裝的規定，讓他們更自由地表達自己?！?/p>

不管是透視性手法和材料的使用，還是反復出現的超短褲，它們都讓男性形象變得更加模糊，并且展現出一種曖昧和性感，這是Nichanian一直非常欣賞的男性特質。并且，設計師也在這個系列中加入了很多印花和珠寶配飾來打破這種二元對立的刻板印象?！盁o論男性處于何種年齡階段，他們都可以嘗試佩戴鉆石、耳環、手鏈這種閃耀光芒的飾品加以點綴。通常來說，鉆石被視為一種更具有女性化特征的飾品，但是我認為我們可以將這種女性特質與男裝系列相結合。因為男性形象不應被視為一種單一的存在，而應該被看作是多樣化的，復數的存在。”

她進一步補充道：“比如在白天，男性可以選擇襯衫和短褲的搭配方式。到了晚上，他們可以在此基礎上增加一些飾品，鉆石的飾品或者耳環。相較于以往而言，當下社會男性的衣櫥變得更加豐富。我不能說男性的衣櫥被完全地改變了，但是男性服裝確實變得更加多樣化?，F在的男性不只局限于穿西裝、打領帶，他們也可以選擇穿T恤和POLO衫。我可以給男性衣櫥提供更多的建議和選擇，而不僅僅限制于社會對男性的著裝要求?！?/p>

從細節中，我們也可以看到Nichanian對傳統男性著裝的突破以及對自由的向往?！斑@個系列中，男裝夾克的包縫和襯里是非常特別的。我們可以看到，每一件服裝的布料，不管是皮革還是其他，都呈現出一種波浪一般的流動感。這得益于精湛的包縫技術。我們也用這種技術把不同的材料結合了起來，比如這件男裝夾克，我們可以看到一面是小羊皮制作的，另一面則是一種運動型材料。這種不同材料的水乳交融也體現了男裝的‘多重可能性?！?/p>

實際上，Nichanian一直在努力打破男裝傳統的桎梏。比如幾個月之前在巴黎展示的2024冬季男裝系列，雖然整個系列主要呈現出一種英倫男裝的干凈利落，但是不同材料的使用為整個系列增加了很多趣味性和幽默感?！霸谏蟼€系列中，我更多地思考如何讓我們傳統衣櫥中常見的元素‘現代化，讓它更符合當代時尚的風格。傳統和經典可能會讓人乏味，因為它一直在原地踏步，并沒有與時俱進。對我而言，時尚應該融合傳統和現代的特點，我們需要重新創造和定義。”

在時尚界，時刻保持創新絕非易事。設計師一旦松懈就會有被遺忘的風險?！拔矣浀檬チ_蘭先生曾經說過，他引以為傲的就是持續性。也許你做一季、兩季、三季的系列并不困難。但是30多年來，你要不斷地推陳出新，并建立自己的風格，這需要時間的沉淀。這個過程對于我而言是極大的挑戰，但同時也是一件非常有意義的事情。過去35年來，我非常高興可以一直擔任愛馬仕男性世界藝術總監一職。我為我們品牌創造了不同的系列，可以看到我們現在吸引了越來越多各個年齡層的客戶，這是非常令人欣慰的事。”

除了對男性時尚的獨到見解，這次時裝秀的另一大看點就是Nichanian選擇了很多非職業模特來展示服裝。早在2018年的上海大秀中，她就邀請了9位非模特行業的各行業翹楚展示男士服裝，展現了不同穿衣方式的真實感。六年后的今天，Nichanian對此有了新的感悟。“當然，專業的模特是無可挑剔的，他們非常漂亮、帥氣、高大。但是，在時裝周之外，我們會選擇不同背景的人物作為模特來展示我們的服裝，他們可能來自不同的行業，擁有不同的年齡和身材。但對我而言，最重要的是他們的內在精神。比如這次在上海舉辦的夏季男裝系列中，我們選擇了在不同行業深耕的人士，比如電影導演、演員、運動員、舞者、建筑師、主廚、策展人、設計師，他們和我們的專業模特共同走秀。這些模特來自不同的年齡層，身材也不一樣。但是，將不同類型的人融合在一起，他們可以更好地呈現我們的男裝系列，讓氣氛更加歡愉。還有一點，我想通過他們向大家傳遞這種在各自領域持之以恒的‘匠人精神，這也與愛馬仕的品牌內核相呼應?！?/p>

對話中Nichanian不斷地提及當下社會“內在精神”的改變。這也來自特殊時期Nichanian對自我以及社會的反思?！敖洑v了過去這幾年后，我們的思維方式，對事物以及人生的看法都發生了很大的改變。在那期間，我覺得時間好像停滯了，這也給了我很多時間去思考生命的意義，我開始深入挖掘自己內心的想法?，F在，人們也越來越意識到取悅自己的重要性，我覺得我們要讓消費者意識到可以通過購買時尚產品取悅自己，讓自己保持一種快樂的狀態。同時，快樂也來自于對自己內心的忠實。這是整個男裝系列想要傳遞的另一種精神——不管男性還是男孩，他們都需要真正地表達自我，彰顯自己的特質和態度。”

參與走秀的演員王陽、運動員武大靖、主廚劉禾森、設計師王昱珩、舞者劉迦、導演郭帆、策展人田霏宇、建筑師柳亦春與愛馬仕男性世界藝術總監Véronique Nichanian合影

在愈發多的年輕人身上，我們可以看到Nichanian一般對待時尚的態度。他們會衡量產品對個人情感需求的滿足以及產品所帶來的真實價值。除此之外，年輕一代也對我們生活的社會和生態進行了更加深入的思考。她提到：“年輕一代意識到了很多現實的問題，比如這個世界的資源是有限的，所以他們開始停止過度消費。高質量和可持續的時尚產品會更加吸引這一類消費者。關于可持續的理念，當然，過去也有人意識到了這一點，可能會有一些人，甚至一代人都關注過這個問題。但是現在，可持續性理念的普及程度越來越高，以至于相較于我們這一代人來說，當代人更廣泛、更深刻地理解了可持續的理念。這也就極大地改變了我們的生活和行為方式。不僅是中國和歐洲，也不只是年輕人，全世界許多人的理念都有著明顯的變化。”

可持續時尚也是愛馬仕品牌重要的價值觀之一。同時，可持續理念也融入了品牌的手工藝制作過程中。除了材料和生產過程的可持續性，最可以體現這種精神內核的產品是愛馬仕手袋。自1837年以來，愛馬仕手袋不僅以其美觀實用而聞名，同時以其可修復性保證了代代相傳的奢侈品屬性。而在這個系列中，Nichanian也展示了很多適用于男性的手袋。這些以精湛技藝制作的手袋可以搭配不同的服裝風格。

Nichanian提到了愛馬仕品牌對她的影響。自1988年加入愛馬仕之后，愛馬仕第五代繼承人Jean-Louis Dumas先生就表現出對Nichanian的高度欣賞，并給予她極大的創作自由。愛馬仕公司也一直對創作者和其合作商表現出極大的尊重?！霸趷垴R仕工作了三十多年，我算是一個非常樂觀、積極并且充滿好奇心的人。我非常熱愛我的行業。只有保持一定的激情和好奇心，我才能做好我的工作。我不能說加入愛馬仕改變了我很多，但是愛馬仕確實予以我非常多的尊重、時間和資源。愛馬仕非?？粗睾献髡邆兊膭撛炝?，創造力是遠遠凌駕于所有的一切之上的。以我過去35年在品牌的任職經驗來說，對所有的創作者，愛馬仕都會為他們打通所有阻礙，讓他們自由創作，自由表達，并幫助他們不斷突破界限?！?/p>

除此之外，愛馬仕也讓Nichanian找到了一種“家”的感覺?！拔也⒉皇且粋€獨行俠，我擁有自己的團隊，我也非常相信他們。對于我而言，最重要的就是這種團結的精神狀態。比如我們會在一起娛樂，一起工作，整個團隊的氛圍親如一家。我們不會因為每一季作品的推出而更換設計師和團隊，大家都是隨著時間一起成長的。作為指揮，我還會和我們各個部門的創意總監進行溝通與交流，包括珠寶、皮具、絲制品、鞋履等。愛馬仕算是一個時尚行業的大融合，通過和不同領域的設計師和創作者進行交流，我能夠去更好地表達自己，這種集體合作的精神已經融入到愛馬仕的公司文化中?！?/p>

談到對未來男裝趨勢的預測，Nichanian再一次展現了她的樂觀、積極以及對整個時尚行業的信心?！拔移鋵嵤遣惶矚g大logo這種表現形式的。相較于大logo，我可能更愿意看到每個人的個性和品位。當然，我也并不覺得大logo有什么錯誤，因為這就是時尚多樣性的一種體現。”Nichanian如是說，“我很喜歡創作，我希望每位創作者都有自己真正的方向去堅持，每位創作者都有自己不同的風格去表達。對于品牌來講，它必須明確自己創造的利益點，并忠于自己的風格。我相信在未來，我們可以看到男性衣櫥的解放。我們可以鼓勵男性去表達自己，去按照自己的意愿進行穿著和選擇?！?/p>

每一次Nichanian的中國之行都會給時尚界帶來驚喜。2024愛馬仕夏季男裝秀也表達了Nichanian對時尚的見解以及態度——她認為時尚應該是輕松和自由的；時尚可以為人們帶來很多快樂。同時，Nichanian也通過天馬行空的創造力以及精湛的技藝讓男裝設計更加地多樣化，不管是廓形、顏色、布料還是配飾，她一直致力于解構男裝的刻板印象并豐富男性衣櫥的選擇。愛馬仕36年的工作時光也漸次深化了Nichanian別具一格和匠心獨運的設計，同時塑造了她與世界的相處之道。