中國傳統吉祥紋樣在陶瓷裝飾中的運用與意蘊

曹鴻安

摘 要：陶瓷藝術作為中華藝術的瑰寶之一，在人類文明史上更是留下了濃墨重彩的一筆，而中國傳統吉祥紋樣作為華夏兒女智慧的結晶，不僅向世人體現了文化價值，更展示出了獨有的藝術魅力。為此，二者的深度融合勢必會讓中華優秀傳統文化在現代社會擁有更為頑強的生命力和創新力。但是，真正達到這一目標并非易事，需要先明確陶瓷藝術所具有的裝飾功能，以及中國傳統吉祥紋樣的基本內涵和不同歷史時期的體現形式，之后才能逐漸探索出中國傳統吉祥紋樣在陶瓷裝飾設計中的應用路徑，確保陶瓷裝飾設計的文化性和藝術性得到充分體現。本研究就以此為立足點進行系統性論述，希望能夠為廣大學者及陶瓷裝飾設計者帶來一定的啟示。

關鍵詞：中國傳統吉祥紋樣；陶瓷裝飾；內涵與體現形式；應用路徑

中圖分類號：J527文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2024）10-000-03

眾所周知，優秀傳統文化的繼承與發揚作為全面實現民族偉大復興的根本動力，陶瓷和中國傳統吉祥紋樣同時作為中華優秀傳統文化的瑰寶，將其在未來社會永續傳承下去無疑對中華民族的偉大復興起到助力作用。其中，“創新”正是二者永續傳承和發展的靈魂所在，而實現創新的過程固然可將中國傳統吉祥紋樣有效應用于陶瓷裝飾作為重要抓手。

一、陶瓷裝飾概述

所謂的“陶瓷裝飾”，其實質就是以陶瓷制品為材料對器物進行的裝飾，而在對該內涵的深入解讀過程中，先要明確其定義。中國著名工藝美術家龐薰琹先生就對“裝飾”作出了明確定義，他認為：“裝者，藏也；飾者，物既成而加以文采也。”但不可否認，該定義已經無法與當今裝飾的范圍相適應，也就是說當今裝飾應作為整體設計布局中的一部分，而不應該是設計成果形成后的附加點綴。但從現實角度出發，語義學對“裝飾”的定義為“美之術”，也就是說裝飾的實質就是為了創造美。因為從裝飾本身的表達方式出發，就是根據人們的審美經驗產生的一般規律來創造美，這無疑是以現實為基礎，賦予創造過程意識化和精神化，而審美和造物過程也能表達出真實的情感。這種情感和藝術表達方式要具備同時遵循自然法則、生活經驗、理性邏輯、心理尺度的特質。由此可見，陶瓷裝飾的定義就是以裝飾美的一般規律為基礎，以特定陶瓷器物作為載體，通過特殊的造型、紋飾、色彩設計，將物質世界中的物象進行形態轉換，并讓人們的真實感受能夠從理性層面上升到情態層面，進而實現對美的創造。也就是說，陶瓷裝飾就是以其工藝屬性為基礎，通過將其胎體、釉色、紋飾進行合理設計，最終達到對陶瓷器物進行合理裝扮，讓其充分與人們審美規律相適應的美化陶瓷過程。再從表現的形式來看，陶瓷裝飾的藝術性往往不止局限在造型和平面兩個維度，同時還表現在雕、刻、印、劃、繪等技法的應用維度，而這也恰恰體現出陶瓷裝飾本身的藝術表現形式具有復合性與裝飾性特征。

二、中國傳統吉祥紋樣的內涵及其體現形式

（一）中國傳統吉祥紋樣的內涵

在中華優秀傳統文化中，象征吉祥如意的紋樣歷史非常久遠，并且在裝飾領域更是較為常見，其載體不乏陶瓷、刺繡、剪紙等，經過數千年的歷史積淀，吉祥紋樣已經形成了一種具有獨特色彩的裝飾形態。在吉祥紋樣的表現形式上，通常體現為以自然界的動物或植物的形象為依據，將其通過概括性和簡化性的圖案呈現出來，用于進行器物表面的裝飾。或者是通過某些特定吉祥寓意的諧音進行圖形組合，最終形成吉祥紋樣并用于物品表面的裝飾。在中國傳統文化中，吉祥紋樣通常作為世人對美好生活的一種精神寄托，通過圖案裝飾的手法來表現出吉兆場景或現象的裝飾手法。其中，特點主要體現在以理想主義和浪漫主義為基礎，以象征、結語、諧音、比擬、雙關等手法，將人們迫切的和美好的心理訴求進行藝術化處理和表達。就當前中國現有的歷史器物而言，裝飾的紋樣普遍都體現出象征吉祥如意的特點，而這無疑是對中華傳統吉祥文化最直觀的詮釋。然而，在中華優秀傳統文化中，吉祥紋樣的產生絕非偶然，而是廣大中華兒女數千年的智慧結晶，帶有濃郁的民族性、地域性、文化性、藝術性色彩，民族情懷和民俗文化更是盡顯無遺，不僅向世人訴說著歷代中華兒女在生產生活中的美好期盼，同時也客觀呈現出不同歷史時期中華兒女的審美取向，能夠始終給人們帶來對生產生活的希望[1]。

（二）中國傳統吉祥紋樣在不同時期的體現形式

自古以來，中國傳統吉祥紋樣就有期盼和祝福美好的寓意，而這些吉祥紋樣在人們日常生產生活中，也有著賦予其精神動力的作用。據考古人員證實，早在銅器時代，青銅器物的表面就已經出現了饕餮紋，其紋路的清晰向人們訴說著當時雕刻技藝之精湛，并且還蘊藏著當時統治者對于王權的強化等信息。到了秦漢時期，歷史開啟了偉大的新篇章，中華民族正式進入大一統時代，人們對于美好生活的向往之情也愈加強烈，如長壽、富足等，所以該歷史時期的紋樣主要呈現出這樣的生產生活景象，紋樣的主題往往也都是以神獸為主，如青龍、白虎、朱雀、玄武等，象征著萬事如意、健康長壽、心想事成。進入唐代，吉祥紋樣也同時步入鼎盛時期，呈現出多樣化的特點，圖案所富含的吉祥寓意更是層出不窮，在圖案的裝飾上更是趨于世俗化，更能反映出人們內心最真實和最迫切的需求與向往，吉祥紋樣也正是在這一歷史時期備受裝飾藝術的高度青睞，其中鳥、獸圖案紋樣作為該歷史時期最為流行的吉祥紋樣。而時間來到明清時期，無論是坊間百姓還是達官顯貴，做任何一件事情都要講求吉祥如意，都要尋找到一個好彩頭，所以吉祥紋樣在各類紋樣中的比例較大，而這也充分說明了裝飾藝術更加趨向于世俗化和表象化。

三、中國傳統吉祥紋樣用于陶瓷裝飾的路徑

（一）傳統吉祥紋樣的裝飾功能在陶瓷裝飾中的應用

傳統吉祥紋樣作為中華兒女智慧的結晶，至今已經呈現出類型多樣、藝術表現力較強、文化底蘊豐富的特點，其應用價值更是不言而喻。因此，將其在陶瓷裝飾中加以廣泛應用，勢必會賦予其更為強大的裝飾功能，從而有效增強陶瓷制品的觀賞性。然而，將這一目標轉化為現實卻并非易事，不僅需要廣大設計者立足陶瓷作品的造型特點，以及現代人群審美的基本取向和迫切需求，將吉祥紋樣的類型做出合理化選擇，同時還要做到將其比例和刻畫的位置進行精心布置。由此才能確保吉祥紋樣在陶瓷器物上的布局較為協調，實現陶瓷藝術與吉祥紋樣藝術感的充分融合，突顯出前者在后者中的裝飾價值。

（二）傳統吉祥紋樣的意境功能在陶瓷裝飾中的應用

在陶瓷裝飾設計的全過程中，將具有民族色彩的吉祥紋樣合理應用其中需要從兩方面入手：一是要向人們傳遞一種與眾不同的意境，二是要給人們帶來一種特有的體驗感和視覺享受。針對吉祥紋樣的意境表達，往往需要設計者通過最直接和最有效的方式來實現，即疊加法。該方法的應用過程需要先確定陶瓷器物的中心點和中心線，之后進行吉祥紋樣的合理布局，并將其刻畫出來，以此來保證陶瓷器物整體和局部的樣式無縫銜接，呈現出較強的美感和藝術感。其間，設計者要準確抓住陶瓷裝飾設計的主題和陶瓷器物造型特點，這樣吉祥紋樣在器物表面的布局才會更加精巧，同時體現出合理的層次結構。另外，在刻畫方法上還要做出精心選擇，這樣吉祥紋樣在陶瓷表面的美感才能更加立體，陶瓷裝飾的主題也會趨于鮮明。針對吉祥紋樣的體驗感和視覺享受而言，設計者需要注重局部吉祥紋樣的填充，讓其能夠在陶瓷裝飾整體布局中發揮出點綴作用。另外，設計人員還可以結合陶瓷裝飾的主題，將吉祥文字融入其整體設計布局中，讓人們通過欣賞吉祥紋樣和閱讀吉祥文字就能夠感受到吉祥如意的氛圍，從而充分體驗并感受到吉祥紋樣的深刻內涵，這無疑讓陶瓷裝飾的藝術效果更加深入人心[2]。

（三）傳統吉祥紋樣的造型功能在陶瓷裝飾中的應用

就“造型”的定義而言，通常是指所塑造出的物體形象。鑒于此，陶瓷裝飾造型指的就是以陶瓷器物為載體，通過借助其他元素所構建出的空間藝術形象。在這里，陶瓷器物的造型通常可以劃分為兩個類別，一類是傳統陶瓷，另一類則是現代陶瓷。由于前者的造型設計更加趨于實用性和美觀性的相結合，所以器物本身具有清晰的輪廓線，從而保證人們在日常生活中的物質與精神需求。這樣也造就了傳統陶瓷器物通常以“圓器”和“琢器”為主，而在這些陶瓷器物中應用吉祥紋樣，設計者必須從陶瓷器物的實用性和功能性出發，將自身的裝飾設計理念充分打開，從而讓所體現出的吉祥紋樣呈現出具象性。而后者在造型設計上往往更加注重個性化、現代化、多樣化特征的體現，所以陶瓷器物本身并不具有明顯的實用性和功能性特征，進而賦予其更高的觀賞價值。正因如此，設計者在進行陶瓷裝飾設計過程中，對于吉祥紋樣的選擇與應用固然要更加謹慎和講究。結合當前吉祥紋樣在現代陶瓷裝飾中的應用，其成果主要表現為雕塑和器皿兩種類型。前者多以圓雕和鏤雕作品為主，具有特色鮮明的藝術表現力，而后者則是以器皿為造型，結合其布局將具象性的吉祥紋樣應用其中，使二者之間能夠達到相互協調和相互統一的視覺效果，從而展現出特有的藝術魅力。

（四）中國傳統吉祥圖案的裝飾美法則在陶瓷裝飾中的應用

1．變化和統一

該法則的應用主要體現出人與自然和諧共生的設計理念，因為裝飾藝術始終強調生命的延續性，故而形成了變化與統一相互結合的設計思想，這也是裝飾設計本身的基本規范和要求所在。而在中國傳統的吉祥圖案中，往往通過內容的主次性，以及結構的輕重虛實、繁簡變化、縱橫交錯來體現圖案的深層內涵，這樣的內容表達方式顯然既有萬千變化，又有局部與整體高度統一的特點，所以在陶瓷裝飾設計中，中國傳統吉祥紋樣的應用應將這一法則視為根本。例如，在《泥條構造—古風》的陶瓷裝飾作品中，其主題的靈感就源于中國傳統吉祥圖案，則何炳欽教授就以自身的審美需求為立足點，將固有的傳統吉祥圖案進行解構，并根據陶瓷器物每個部位的面積不同，通過劃、刻、篆等創作技法，將各種色調進行合理調節，從而讓該陶瓷裝飾作品既具有傳統藝術的魅力，又具有現代藝術的韻味，深受當代人群廣泛青睞[3]。

2．對比與調和

在裝飾藝術領域，對比與調和法則的實質就是實現整體結構，以及局部元素之間的多樣化統一。其中，形的大小、色的冷暖、線的粗細都會形成相互對比，如果未經調和就會導致裝飾設計的效果刺激性與失和感較強。相反，如果過于注重調和而輕視對比，那么裝飾設計的效果就伴有單調、枯燥、沉悶等特征，因此傳統吉祥圖案中就高度重視對比與調和兩個特質并存。這也意味著在陶瓷裝飾設計過程中，傳統吉祥紋樣的應用必須將“對比與調和”法則的運用視為重中之重，既要做到通過對比的手段來確定吉祥紋樣的形狀與色彩，還要做到通過調和的手段讓主題形象與主導色彩之間保持相互統一、協調，從而讓傳統吉祥紋樣呈現出較為理想的裝飾效果。

3．對稱與均衡

該法則在裝飾藝術領域中的應用，其目的就是讓裝飾設計方案的左右結構和上下結構布局更加合理，色彩、線條、花紋能夠盡量均衡，從而形成工整的構圖。中國傳統吉祥圖案在設計過程中，通常也是做到中心點或中心線的左右、上下、四周設置相同形狀、色調、數量的紋樣，或者數量不相同形狀相似的紋樣，從而讓其構圖更加自然而又合理。因此，在陶瓷裝飾設計過程中，傳統吉祥紋飾的應用必須根據該法則進行構圖。具體而言，在陶瓷器物表面進行傳統吉祥紋樣的設計過程中，紋樣本身的對稱性要以空間位置作為重要依據，從中明確圖案中各組織單元的布局，以及各部分力量的具體分布情況，這樣所描繪出的圖案往往更加具有視覺沖擊力，提高吉祥紋樣在陶瓷器物中的裝飾性。另外，在陶瓷器物表面，吉祥圖案本身所體現出的內在平衡，往往取決于圖案本身所具有的張力大小，如果圖案在陶瓷器物表面設置合理，那么吉祥紋樣在陶瓷器物表面就會給人們帶來平靜、安穩、莊重的感覺，而這顯然也達到了當代陶瓷裝飾的目標[4]。

四、結束語

通過以上觀點論述不難發現，在陶瓷裝飾設計中切實做到合理應用中國傳統吉祥紋樣不僅有著重要意義，同時應用過程更是一項系統工程。在此期間，要做到先深入明確中國傳統吉祥紋樣的表現形式與內涵，之后則要明確吉祥紋樣各功能在陶瓷裝飾設計應用中的具體流程和方法，由此才能確保其應用路徑的高度完善，陶瓷裝飾所呈現出的實用價值和藝術價值也會隨之達到最大化。然而，隨著時代發展步伐的不斷加快，新技術和新工藝的不斷涌現顯然為陶瓷裝飾提供更大的中國傳統吉祥紋樣應用空間，結合本研究所提出的應用路徑，探索如何將這些新技術和新工藝加以有效應用就成為廣大學者和陶瓷裝飾設計人員未來的研究與探索方向。

參考文獻：

[1]吳江健.圖案裝飾紋樣在陶瓷裝飾中的應用路徑[J].江蘇陶瓷，2023，56（04）：75-76.

[2]侯夢偉，殷耀如.陶瓷裝飾中吉祥紋樣的歷代發展演變與文化意蘊——以牡丹紋為例[J].景德鎮陶瓷，2023，51（02）：48-51.

[3]叢恒爍，徐輝.淺析陶瓷藝術裝飾與中華傳統文化的關系[J].天工，2023（13）：12-14.

[4]姚青山.探討陶瓷藝術裝飾融合中國傳統文化的研究[J].陶瓷科學與藝術，2022，56（04）：66.