梅嘉妮
時值中法建交60周年,故宮博物院攜手法國凡爾賽宮在故宮文華殿舉辦的“紫禁城與凡爾賽宮——17、18世紀(jì)的中法交往”展覽備受矚目,通過雙方總計兩百余件文物向中國觀眾展示中法雙方文化交融的歷史。
遠(yuǎn)隔千山萬水的兩大文明中心緣何擦出交會的火花?這種奇妙的碰撞又怎樣影響了兩國的文化藝術(shù)面貌?

中國的康乾盛世,被西方傳統(tǒng)學(xué)界稱之為“High Qing”時代,此時的法國也正處于封建社會的鼎盛時期。說起太陽王路易十四和康熙大帝,似乎很難把這兩個人聯(lián)系到一起,然而正是這兩位君主的促動,遠(yuǎn)隔千山萬水的兩大文明中心開始碰撞出交會的火花。
和許多美好的故事一樣,這段關(guān)系緣起于一封信。那是1688年的盛夏,路易十四在馬利城堡的書桌前鄭重寫下這封信,信的收件人是他素未謀面的、遠(yuǎn)在萬里之外的紫禁城中的康熙皇帝。他在信中稱康熙為“最親愛的朋友”,他說他已派遣六位數(shù)學(xué)家“為陛下帶來我們巴黎城內(nèi)著名的皇家科學(xué)院中最新奇的科學(xué)和天文觀察新知”。此時這六位數(shù)學(xué)家中的五位(張誠、白晉、李明、洪若瀚、劉應(yīng))已經(jīng)攜帶著約30箱科學(xué)儀器和精美禮物抵達(dá)中國,正式搭建起早期中法兩國文化交往的橋梁。
這五位“國王的數(shù)學(xué)家”(注:清政府對他們的稱呼)是來自耶穌會的傳教士。他們?yōu)榛实壑v授天文、數(shù)學(xué)、人體解剖、哲學(xué)等知識,將科學(xué)著作翻譯成漢語和滿文,甚至治好了康熙皇帝的瘧疾??滴跻詷O大熱忱向傳教士們學(xué)習(xí)近代科學(xué)且很快領(lǐng)悟,在五六個月的時間里就掌握了幾何學(xué)原理,并仿照路易十四科學(xué)研究院在紫禁城里建立起繪畫、雕刻、雕塑以及制作鐘表和其他計算工具的“科學(xué)院”。出于對幾位耶穌會士的器重,康熙還委以國家事務(wù),中國的第一張全國地圖《皇輿全圖》就是在他們的幫助下繪制,張誠甚至還參與了《尼布楚條約》的簽訂并多次陪同康熙皇帝出使談判。
與此同時,耶穌會士也學(xué)習(xí)中國的思想文化,用腳步丈量土地,他們的見聞以書信等方式跨越山海在歐洲傳播,法國貴族們借此來了解中國這個不一樣的世界。17世紀(jì)的法國人對中國政府與皇帝有著強(qiáng)烈的好奇心,沉迷于傳教士們對強(qiáng)大的東方統(tǒng)治者的描繪,法國博韋皇家手工工廠受這些見聞啟發(fā),制作出一整套關(guān)于“中國皇帝”的掛毯,具象化了對遠(yuǎn)東君主的想象與崇拜。此系列中最令人津津樂道的作品擁有歷史上真實存在的人物和物品,印證了彼時通過傳教士建立起的中西方天文科技的交流,便是此次展覽展出的《天文學(xué)家》。盡管這件掛毯繪制的無疑是一幅想象中的情景,但這種奇幻古怪的趣味恰恰是對那個時代法國人理解的“中國風(fēng)”最忠實的反饋。
1693年,康熙令白晉以“欽差”的身份回到法國招募更多傳教士來華,白晉向路易十四面呈了十余萬字描述康熙皇帝的報告(即后來出版的《康熙帝傳》),并為法國國王帶去了珍貴禮物和包括《易經(jīng)》《本草綱目》在內(nèi)的40余卷漢文書籍。白晉在法期間對中國文化的宣講引起巨大反響,吸引了一百余名傳教士相繼來華。傳教士們在中國留下了大量科學(xué)儀器和各類書籍,為中法文化交往作出了卓越貢獻(xiàn)。
在“國王的數(shù)學(xué)家”的幫助下,兩位君主對彼此都有了充分的了解,兩國關(guān)系達(dá)到前所未有的高峰,耶穌會士對中國的推介讓路易十四深深喜愛上了中國藝術(shù),在他的影響下“中國風(fēng)”開始風(fēng)靡歐洲。
“我們以歐洲而論,沒有哪一家名門貴族的古老程度能比得上中國的那些世家”,伏爾泰的這句話可以說代表了18世紀(jì)下半葉歐洲對中國最崇高的致敬?!爸袊L(fēng)”一詞緣起于法國,是東西文化與想象力交融的產(chǎn)物,在相當(dāng)長的一段時間里伴隨著歐洲文化藝術(shù)的成長。17、18世紀(jì)之交的新年化裝舞會上,路易十四身著中式服裝乘坐中式轎輦登場,將這股中國風(fēng)的浪潮推向新高。
路易十五的財政總監(jiān)維尼奧里伯爵十分熱愛中國的瓷器與藝術(shù),密切關(guān)注法屬東印度公司商業(yè)活動的拓展,積極鼓勵其與中國開展貿(mào)易,1700年法屬東印度公司的商船第一次在中國登陸。通過東印度公司,他訂購并收藏了許多中國瓷,甚至有帶有本人紋章的整套瓷餐具。在他的積極推動下,東印度公司為法國的王公貴族帶去了大量中國制品,除了瓷器,他們對絲織品格外青睞。18世紀(jì)時,中國進(jìn)口的折扇極受上流社會女性的歡迎,她們用它來搭配宮廷服飾,幾乎所有貴族女性都有一幅手執(zhí)折扇的肖像畫。
另一位為兩國友好往來作杰出貢獻(xiàn)的是路易十五和十六時的國務(wù)大臣亨利·萊昂納爾·貝爾坦,他代表國王向乾隆皇帝贈送禮物,長期與在華耶穌會士保持聯(lián)系。中國迷貝爾坦關(guān)注中國的科學(xué)與生產(chǎn),匯集出版關(guān)于中國的文獻(xiàn)資料,讓法國人對中國的了解更加全面真實,他的收藏遠(yuǎn)非“花瓶式的中國風(fēng)”,涵蓋瓷器、漆器、樂器、服飾、書籍畫冊乃至珠寶錢幣等方方面面。
毫無疑問,令中式審美深入法國宮廷貴族人心的重要載體是瓷器。路易十四時代大量的中國瓷器便進(jìn)入法國宮殿,包括國王、王太子在內(nèi)的一眾貴族都是中國瓷的收藏大家。這種狂熱從繪畫中亦有體現(xiàn),我們在法國的肖像和靜物畫中時能見到中國瓷器的身影。

正是風(fēng)行于法國宮廷對中國瓷器的迷戀,法國人開始如癡如醉地研究制瓷工藝的秘密,經(jīng)過上百年的探索,塞弗爾瓷器工廠終于利用高嶺土成功生產(chǎn)出了硬瓷。在酷愛中國瓷器的蓬巴杜夫人(路易十五情人)的大力扶持下,塞弗爾一躍成為生產(chǎn)法國王室御瓷的御窯。擁有路易十五和蓬巴杜夫人支持的塞弗爾取得的一個巨大成功,即燒制出了一種獨特的粉色瓷器,一經(jīng)推出就非常受藏家和鑒賞家的歡迎,與當(dāng)時流行的洛可可風(fēng)格十分相配,深得“洛可可教母”蓬巴杜夫人的喜愛。隨著這股粉色熱潮的席卷,久而久之這種顏色被稱為“蓬巴杜玫瑰粉”。有趣的是,從清宮舊藏和檔案資料中我們發(fā)現(xiàn),塞弗爾粉瓷被當(dāng)成禮物送給了中國皇帝,反過來影響了中國制瓷的審美取向。
伴隨著法國鑲金工藝和洛可可風(fēng)尚的發(fā)展,為了讓瓷器更顯典雅高貴,法國人開始流行為瓷器加上鎏金青銅的底座和把手,這種鑲接瓷器似乎更符合法國貴族的品位,著名的青釉香水瓶就是這一風(fēng)尚的代表作。
收藏與仿制并不能滿足法國人對中國風(fēng)的狂熱追求,這一時期王室貴族通過裝飾自己的主題房間甚至建造中式建筑來彰顯自己的品位。1670年,路易十四為情人孟德斯潘夫人建造了特里亞農(nóng)瓷宮,坐落于凡爾賽宮花園的宮殿正如其名,外墻使用了仿制青花瓷的藍(lán)白彩陶,開創(chuàng)了歐洲仿中式建筑的時代風(fēng)潮。1761年,路易十五的王后瑪麗·萊什琴斯卡定制了八幅描繪中國茶葉種植和貿(mào)易的巨幅油畫裝飾在她的房間內(nèi),配以珍稀瓷器、大理石花紋漆家具和中國壁紙,至此這間被稱為“中國人廳”的主題房間成為了凡爾賽宮中國風(fēng)格的代表。
當(dāng)“中國狂熱”席卷歐洲時,法蘭西的風(fēng)也吹到了紫禁城。在清代宮廷中,來自法國的豐富收藏見證了中法兩國友好交往的歷史,這些物品有的是法國宮廷的禮物,有的來自傳教士的進(jìn)獻(xiàn),有些則來自兩國的貿(mào)易甚至清廷的定制。這股“西洋風(fēng)”最終成為清宮藝術(shù)與科技文化發(fā)展的靈感,催生了中國繪畫、鐘表、玻璃、琺瑯等領(lǐng)域的新風(fēng)貌。
首先吸引皇帝目光的是西洋畫。耶穌會士帶來的西洋畫與注重“寫意”的中國畫迥乎不同,白晉描述康熙見到西洋畫時的情景:他“目不轉(zhuǎn)睛地注視著它,仿佛這幅色彩自然鮮艷的肖像在他眼前活生生地再現(xiàn)了他聽我們說過的我們尊嚴(yán)的君主的一切奇跡”。于是皇帝要求善畫的傳教士留在宮中任職,并將西洋繪畫技法傳授給中國畫師。
于是,西洋繪畫的素描手法、明暗寫實、焦點透視法(在清宮稱為“線法畫”)乃至西方銅版畫的技法都為中國傳統(tǒng)繪畫注入新的血液,紀(jì)實題材的畫作開始繁榮,西洋畫師與中國畫師切磋技藝,留下了一大批中西合璧的作品。在他們的筆下,連皇帝都走下肅穆莊嚴(yán)的高臺,戴上假發(fā)穿上洋裝玩起了角色扮演。
西洋鐘表以其奇巧精美頗受皇帝的喜愛,因進(jìn)貢的鐘表數(shù)量有限,康熙皇帝命清宮造辦處下設(shè)自鳴鐘處,于是鐘表開始進(jìn)入自主生產(chǎn)的階段。自鳴鐘處的鐘表制造仍由傳教士們負(fù)責(zé),為了制造出高水準(zhǔn)的御制鐘表,自鳴鐘處不僅購置許多先進(jìn)設(shè)備,更從全國各地召集能工巧匠任職。
由于鐘表、科學(xué)儀器等器物的制作均需配有光學(xué)玻璃,隸屬于養(yǎng)心殿造辦處的御用玻璃廠于康熙三十五年成立。除了用于科學(xué)器物的玻璃,在法國耶穌會士的主導(dǎo)下,玻璃廠生產(chǎn)出套色玻璃、灑金玻璃、刻花玻璃、平板玻璃、畫琺瑯玻璃等品類。

18世紀(jì)中國瓷器迎來全面繁榮,與此同時畫琺瑯工藝也逐漸成熟并走上巔峰?,m瑯是一種附著在金屬制品表面的玻璃質(zhì)材料,所謂畫琺瑯,即是在表面燒結(jié)白色琺瑯釉的金屬制品上繪飾各色琺瑯釉料,最后焙燒成型的工藝。這一技法源于西方,法國乃個中翹楚,因康熙皇帝的欣賞,清廷不僅向法國定制琺瑯器,還從法國邀請琺瑯匠師將這一工藝引入中國并設(shè)立琺瑯作。隨著畫琺瑯技藝研究的深入,中國不僅自主研制了20余種琺瑯色釉,更經(jīng)歷了從銅胎、玻璃胎到瓷胎的創(chuàng)新過程,逐漸形成了自己的風(fēng)格。廣州因進(jìn)口西洋琺瑯器就地設(shè)廠研制洋瓷,在向法國定制清宮畫琺瑯器物時受到啟發(fā),開啟了廣式透明琺瑯的輝煌發(fā)展史。
乾隆時,皇帝下旨整理康熙朝以來歷代畫琺瑯器物,配以楠木匣,與洋彩瓷器、痕都斯坦玉器、松花石硯等代表清朝盛世功業(yè)的文物一起藏于端凝殿中,認(rèn)證了畫琺瑯作為當(dāng)朝藝術(shù)品最高成就的地位。
在故宮博物院收藏的一件銅鍍金開光人物像懷表上,表盤中心鐫刻著屬于法國王室的金色百合花標(biāo)志,表殼中央的開光處則是路易十四的肖像,打開懷表的外層表盤,一條氣勢威嚴(yán)的中式五爪龍赫然出現(xiàn)在機(jī)芯保護(hù)罩上。此件懷表極有可能是路易十四送給康熙皇帝的禮物,以這種浪漫的方式見證了這段偉大的友誼。萬里之遙,不以為遠(yuǎn)。文明之光,相互映照。17、18世紀(jì)以紫禁城和凡爾賽宮為中心的跨越百年的對話,迸發(fā)出中法兩國交融互鑒的璀璨火花,共同創(chuàng)造了人類文明發(fā)展史上一段不朽的佳話。
(摘自5月2日《文匯報》。作者為故宮博物院青年學(xué)者)