民間美術藝術元素在現代美術創作中的應用

摘 要：藝術是人類在長期發展中形成的文化、精神和審美觀念的外在表現形式，其來源于生活，也會對人類生活產生重要的影響。我國是傳統文化大國，民間美術藝術文化歷史悠久，豐富多彩，是我國燦爛文化寶庫的重要組成。當前，面對現代美術與傳統民間美術藝術沖撞與融合時，藝術創作應注重求同存異，相互融合，從而實現藝術創作的創新。本文針對民間陶瓷元素在現代美術創作中的應用進行研究，從理論和實踐兩個方面探討二者融合創作的重要性和要點，結合具體作品進行賞析，最后對民間美術藝術元素在現代美術創作中的應用提出建議。

關鍵詞：民間；陶瓷藝術；美術創作

中圖分類號：J204 文獻標識碼：A 文章編號：2096-0905（2024）11-00-03

現代美術創作發展背景下，將傳統藝術元素融入其中是一條“復古”而又“創新”的新路徑。傳統藝術與現代美術之間關系密切，但是以往藝術家經常用批判的眼光看待“傳統藝術”，從而導致傳統藝術與現代美術創作之間的沖突愈演愈烈。但是，在如今思想融合的時代下，傳統美術藝術的優點被挖掘，其缺陷也逐漸被接納，藝術家開始正視傳統藝術形式與現代美術藝術的結合，繼而為現代美術藝術增添鮮活的生命力。例如，將我國民間陶瓷藝術元素融入現代美術創作中，既可提升文化境界，又可實現感官創新，對現代美術創作實現升華。

一、民間陶瓷藝術元素及其特點

（一）民間陶瓷藝術元素表現形式

民間陶瓷藝術是我國民間藝術的重要組成部分，起源較早，流傳至今，已經形成一種獨特的傳統藝術手法，并且展現了深厚的歷史和文化內涵。陶瓷藝術是以陶瓷為載體，利用獨特工藝和裝飾手法，在陶瓷藝術品中展現藝術魅力，形成多彩的藝術畫面。民間陶瓷藝術中，工匠的繪畫及雕刻一般以自然景觀為主，巧妙搭配裝飾圖案，使陶瓷作品彰顯獨特的藝術魅力，如花鳥、山水、人物等形式具有決定性的藝術魅力。陶瓷藝術質樸明快、童趣盎然，圖案中也記載著人們的生活氣息和民俗特點。大部分陶瓷藝術品圖案美觀大方，具有特殊的象征意義。除裝飾圖案之外，民間陶瓷藝術比較注重色彩。工匠大多以氧化鐵為著色劑，利用巧妙的燒制手法使瓷器表現為素黑、茶色、褐色等多種釉色。此種色彩豐富瓷器的視覺效果，賦予瓷器深沉的藝術內涵，使我國民間藝術得到傳承。

（二）民間陶瓷藝術元素的特點

民間陶瓷藝術元素與陶瓷藝術息息相關，并且與民間藝術形式形成默契配合，最終使我國的陶瓷藝術展現出多元化特點，主要包括實用性、樸實性、地方特色、文化內涵等。

1．實用性。陶瓷藝術起源于民間勞動，最初勞動人民為生產生活開始制作陶瓷用具，包括盆、碗等，久而久之，諸多生活必需品開始應用陶土工藝，最終在不斷使用研發下形成陶瓷工藝。從古至今，泥質陶、夾砂陶、彩陶以及陶瓷彩繪，都體現了我國古代勞動人民的智慧，同時也代表陶瓷藝術是從實用性基礎上發展而來的特殊藝術形式。

2．樸實性。陶瓷藝術代表普通民眾對美好生活的向往和期盼，從而使其在造型方面也展現出民間質樸的風氣，如大部分陶瓷藝術品簡潔，裝飾流暢，彰顯最為質樸的民風，也具有良好的藝術魅力。另外，陶瓷藝術樸實的特點也與現代勞動人民生活習慣、審美理念密切相連。

3．地方特色。我國地域面積大，長期發展中形成獨特的地域文化，其中陶瓷文化在發展中也展現出獨特的地域性質。例如，我國山東、安徽、貴州、云南、西藏、新疆等不同地區的陶瓷藝術文化形式均有不同，雖然整體工藝殊途同歸，但是在文化藝術元素方面彰顯地方特色，其中與地方風土人情、風俗習慣、宗教信仰都有一定聯系。

4．文化內涵。民間陶瓷藝術切實反映了勞動人民質樸的生活與情感，同時在千百年的發展中也形成豐富的文化內涵，具有獨特的文化特性和文化魅力是其展現的特點之一。如在陶瓷作品中融入了儒家文化，儒學大家將其思想傳承給陶瓷工藝創作者，從而使陶瓷的藝術形式更加貼近儒家經典。陶瓷藝術作品中大多寄托吉祥和人生追求的寓意，展現了傳統文化的魅力。另外，許多陶瓷藝術作品也融入了地方特色文化，記錄民眾的生活點滴，體現了我國傳統藝術的不斷發展。

二、民間陶瓷藝術元素在現代美術創作中應用的重要性

民間陶瓷藝術元素在現代美術創作中應用是當前陶瓷藝術發展的新路徑，對于陶瓷藝術發展、作品創作均具有重要性。

1．陶瓷藝術與現代美術藝術相互融合是藝術文化和民族文化傳承與弘揚的關鍵。民間陶瓷藝術是民族文化的重要組成部分，現代美術創作中應用其元素，能夠實現傳統藝術元素與現代審美之間的結合，從而傳承和弘揚民族文化。此種融合有助于民族文化保持鮮明特點，同時也有利于傳承文化，使人們關注美術作品時對傳統民間陶瓷藝術元素也有所了解。近年來，我國開始重視陶瓷藝術元素的保護和傳承，而其中對陶瓷文物的保護是主要措施，但是此種保護方法，無法達到文化內涵傳承的目的。將陶瓷藝術元素融入現代美術創作，實現了兩者的完美融合。現代美術作品借助陶瓷藝術元素吸引觀者的目光，使藝術文化愛好者能夠透過現代美術作品領略陶瓷藝術的魅力，從而深入傳承陶瓷藝術的精髓。

2．對于現代美術作品創作而言，融入民間陶瓷藝術元素可幫助作者拓寬創作思路，為其提供更具藝術性的靈感。民間陶瓷藝術元素特點豐富，且具有超強的獨特性，利用民間陶瓷元素，藝術家可以突破現代美術藝術框架對創作的限制，從而創作出更具個性和鮮明的作品。另外，對于美術作品而言，融入民間陶瓷藝術，可提升作品的藝術感染力和綜合表現力，尤其是在當前我國傳統民間藝術正處于復蘇之際，眾多文化藝術愛好者開始對民間陶瓷藝術進行探索，所以在美術作品與傳統民間陶瓷藝術融合后可形成獨特的藝術吸引力，有助于我國傳統民間美術藝術的傳承[1]。

三、民間陶瓷藝術元素在現代美術創作中的應用

（一）陶瓷繪畫元素與現代陶瓷繪畫

陶瓷繪畫元素是陶瓷藝術元素的重要組成部分，也是千百年傳承的陶瓷工藝。經過長期發展，現代陶瓷繪畫得到發展與創新，與傳統陶瓷繪畫有所不同。但是，不可否認，時至今日，將陶瓷繪畫元素融入現代陶瓷繪畫作品中，更能夠使陶瓷繪畫彰顯藝術魅力。

傳統陶瓷繪畫藝術更注重均衡和規律，被傳承為“疏可走馬、密不透風”的原則。這種原則使得陶瓷繪畫布局均衡，不顯突兀，同時也賦予繪畫更加飽滿的情感，成為陶瓷的點睛之筆。現代陶瓷繪畫藝術則與傳統有所區別。它并不像傳統那樣強調繪畫格局和規律，更為簡潔自然，少有細節把握，搭配也比較合理。因此，現代陶瓷繪畫更趨向于隨性。而將陶瓷繪畫元素融入于現代陶瓷繪畫，可實現現代陶瓷繪畫的改良，使陶瓷繪畫具有美觀性、規律性，也使陶瓷繪畫題材更加鮮明。例如，圖1的現代陶瓷繪畫中，融入傳統嬰兒圖案，看似圖案內容均為嬰兒體態，但動作均有不同，這使整個陶瓷繪圖更加嚴謹、布局更加合理，整個繪畫以中間孩童手拿旗桿為分界（左數第3，右數第2），將整個圖畫一分為二，形成相互對稱的規律。左側孩童和右側孩童數量均畫兩個，左側有草地，右側有竹葉景物，并形成對角對稱。孩童形態方面，左右兩側均興高采烈，玩耍奔走，看似動作不一，實則暗藏規律。如此繪畫布局，現代陶瓷繪畫藝術自然無法做到，創作者借用了我國古代傳統陶瓷繪畫藝術的嚴整布局手法，同時在人物和景色繪畫方面做到了賓主呼應，虛實結合，真正體現了傳統陶瓷藝術繪畫的特點[2]。

（二）陶瓷材料元素在雕塑創作中應用

我國傳統陶瓷藝術以獨特的材料為重點藝術元素，該元素不僅是藝術元素同時也是技術元素。陶瓷由特殊材料制成，千百年來，陶瓷工藝的進步使其材料也在不斷創新與發展，并且其材料不僅在實用性上有所表現，同時也彰顯獨特的藝術魅力。在藝術創作中陶瓷材料具有無限的表現力，藝術家在藝術創作中對陶瓷材料本身的屬性發掘也驗證了它質感的表現能力。所呈現出的藝術作品中不僅把泥性淋漓盡致地表現出來，還呈現了許多帶有真實質感的藝術作品，如木、紙、金屬等不同材料的質感。

鑒于陶瓷材料本身的藝術特性，在當前陶瓷藝術與現代美術作品相互融合中，創作者可嘗試將其與現代雕塑作品融合應用。雕刻與陶瓷都是在特殊材料上進行藝術創作的藝術形式，而雕塑材料和陶瓷材料的相同之處都是利用土、泥等作為材料，雖然最后工藝有所不同，但是也具有緊密的聯系。例如，圖2所示的《我的家庭系類》這幅作品由現代雕塑藝術家張溫帙創作，該作品從創作形式而言是一種抽象式的雕塑作品，雖說是人物雕塑，但是其展現形式更偏向于抽象，尤其是人物頭像、鼻子過于尖銳，正是抽象派的創作手法。而此種情況，如果采用傳統雕塑工藝一般很難達到此種尖銳和圓滑的形態，所以在藝術創作中，作者大膽地應用了可塑性較強的陶瓷藝術材料，該材料色彩鮮明并且經過高溫燒制不會開裂，且表面光滑，因此“光滑”“尖銳”成為藝術創作的特點，也使雕塑展現出抽象的寓意。其實，作者此雕塑作品的寓意在于自然與人文的和諧關系，作品主題為一家幾口人，采用抽象手法是為表達人對自由的向往。大部分人都希望自身能夠自由，不受本身形態的約束，但是如果采用傳統雕塑工藝無法完成此種設想，所以作者在創作的過程中利用陶瓷材料完成即興創作，借助陶瓷材料元素的質感和可塑性最終使作品成型，更使作品展現了藝術文化魅力。

另外，筆者在賞析《阿福》（見圖3）系列作品時也發現，將陶瓷材料融入于雕塑作品創作能夠拓寬藝術創作形式，展現不同的藝術作品魅力。這一作品與傳統雕塑的區別在于光亮感和細節，雕塑也可以進行細節處理，但是受限于材料所以導致無法更加細化。而在應用陶瓷材料后，不僅使雕塑的光亮感更強，人物表現更加飽滿，同時也彰顯了人物的趣味性。另外，在寓意方面，該雕塑象征民間吉祥、富裕，從而使雕塑作品更具有文化內涵。

（三）零散應用，彰顯獨特藝術魅力

美術作品包羅萬象，藝術創作相互交融。雕刻、刺繡等傳統手工型美術藝術作品也在現代美術作品創新中得到了應用。許多現代美術創作者以傳統陶瓷圖案為靈感，進行繪畫創作，從不同的藝術角度展現不同的藝術作品，這不僅體現了藝術的交流性，也呈現了繪畫的多元魅力。（1）在傳統紡織品、刺繡、陶瓷等民間工藝中，創作者選擇花鳥、人物、動植物等古典圖案元素，進行創意性的重組和演繹，通過對模式的重排、組合、變形等方式創造出了現代新的圖案。以民間陶瓷藝術為例，大多數陶瓷作品上的圖案都取材于山川河流、花鳥魚蟲等自然元素。陶瓷本身的制作工藝源于自然，將自然圖案融入其中，實現了自然與藝術的融合。在現代繪畫作品中，可以延續這種手法，為后續的陶瓷藝術創新奠定基礎。（2）在運用傳統圖案時，將其抽象化和簡化，提取圖案細節，保留其基本形態和線條特征，使設計更現代化、更適用于不同類型的設計作品。傳統陶瓷繪畫過程中，創作者注重布局工整，同時大部分圖案具有一定的寓意。所以，在現代雕塑、繪畫等作品創作的過程中，創作者完全可以靈活運用傳統陶瓷藝術，使現代美術創作呈現出更多元化的特點，使美術作品得到創新，更能夠彰顯我國傳統藝術文化的融合性特點。

四、結束語

民間陶瓷元素在現代美術創作中應用可融入多樣化元素，包括材料、藝術形式、繪畫元素的融合應用，可從整體到分散，只要符合基本藝術原理，任何藝術元素均能夠形成交錯呼應，提升美術作品的藝術性，對于未來藝術創作發展也有積極的意義。希望本文的研究能夠對陶瓷元素在民間美術創作中的應用有所幫助。

參考文獻：

[1]張靜.民間美術元素在現代服飾設計藝術中的創作與運用[J].美化生活，2022（12）：8-10.

[2]任陶.探討民間美術藝術元素在現代美術創作中的應用[J].藝術評鑒，2023（15）：171-176.

作者簡介：左純（1988-），女，江西景德鎮人，本科，助教，從事美術研究。