我的越劇情緣

王青青

我很愛越劇，它幾乎是我這么多年來唯一堅持并熱愛的興趣。年少時，我更瘋狂熾熱，當有優秀劇團下鄉演出時，即使交通極不便利，即使跋山涉水，我也一定會去現場感受越劇的魅力。隨著年齡的增長，專屬于自己的大塊時間沒有了，太多事情分攤自己的精力，已讓我學會收起自己的喜好。只是，偶爾遇見農村的越劇現場演出，總會忍不住停下來，實地感受那細膩、真切的表演，聽聽那婉轉、悠揚的唱腔，放任自己在戲劇世界里徜徉一會兒，仿佛在剎那間完成了內心某種儀式的交接。

我從很早的時候便開始喜歡越劇，在我為數不多的關于童年的記憶里，越劇有著重要的分量。所以當我看到青年一代越劇演員的走紅而使越劇出圈時，內心尤為感動。我相信越劇值得被更多人看到，也知道它具備這樣的魅力，但我依然執拗地希望越劇能保留那一份崇高，文化傳承不易，每一位越劇演員都值得我們守護。

我的越劇啟蒙是從那些下鄉的劇團演出開始的。每年村里有越劇演出的時候，對我來說就宛若過節。每天早早寫完作業，母親便會帶著我姐和我去戲場。那時，沒有精致的舞美，也沒有惟妙惟肖的背景，甚至舞臺也沒有那么大，演出形式也不是現在的劇本戲。那時，沒有看板，臺詞全憑演員的口齒清晰度，過程也不像劇本戲那般精簡，他們花費大量的時間在重復陳述家庭關系及重要的事情上。演出結束的時間也沒個準頭，偶爾拖延一下，甚至可以到凌晨。記憶中每次演出都是冬季，我們看戲的標配就是一個袋子，袋子里裝著我們需添加的衣服。一般到后半場的時候，衣服便派上用場了。每一次早早去戲場的好處就是永遠可以坐在前排，清楚而真切地縱觀全場，沉浸式體驗劇中人物的喜怒哀樂，動情時總是跟著梨花帶雨。那時，沒有手機，也沒有聯系方式，每一次演出結束，就仿佛永別，惦念著演員的好，心里總是空落落好多天。那時，我就對小生的扮相和唱腔有著非一般的癡迷，以女扮男裝的形式表現小生角色，以女性視覺詮釋男性性情，也是別有魅力。時至今日，我依然對女小生帶有天然的濾鏡，屬于女性的剛毅與英朗，永遠是越劇舞臺的光彩。

當我學會騎自行車的時候，我就常常自己騎著車去遠一些的村落看戲。其實劇目就那些，內容也是看了又看，但看很多遍后依然能全情投入。因為，每個不同的演員都有著屬于自己的表演風格，他們抽離自身，在演出的當下都專屬于那個角色。

我還記得那些夕陽西下的寧靜，微風拂面的輕柔，還有戲劇舞臺演員的熠熠神采。記憶中那些好聽的小調，現在已經很難聽到了。越劇的發展與革新，以自己的方式在時代的長河里完成了華麗的蛻變。我到現在也沒搞清楚為什么慶壽時會有戴著面具的判官，但是這一點也不妨礙我對越劇的喜愛。

很多年前，我曾閃過一個念頭，既然我那么喜歡越劇，為什么不做些什么呢？我曾信誓旦旦地想做戲曲編劇，立志要豐富越劇劇目，增加表演新鮮度。當時的目標現在看來依然響亮，只是后來既沒堅持，也沒努力，淺嘗輒止后便成了口號，現在看來更像是一記響亮的耳光。熱愛能抵歲月漫長，卻抵不過柴米油鹽。再回首，滿是遺憾。我當然知道嘗試也未必能夠成功，我只是遺憾我曾經沒有為此全力以赴。

我一直希望越劇能發展得更好，如今越來越多的年輕人參與，也確實給越劇圈增添了無盡活力。

有一個很有趣的現象，農村現場演出的觀演主力軍—大爺大媽們，與劇場演出的年輕觀眾，仿佛產生了一種時空的交集，冥冥之中烙上了傳承的印記。

越劇舞臺不是我們放在現世價值觀里所謂現實的東西。它美好而純粹，簡單而真摯。它歌頌好人總會有好報，說壞人一定會受到懲罰；它說愛一個人就是一輩子，凡是承諾必然需要堅守。

現實喜歡打碎美好，然后將所有的碎片當成可以閃耀的鉆石。但是，越劇偏偏告訴你，那些心存善念、溫暖美好的事物都是經久不衰的。