聶蕊
5月18日是國際博物館日,在這特別的日子里,壹美美術館迎來了“刻舟者的不系之舟——將雕塑作為方法”、“霧隱的南方——許東生作品展”、“尋舊物語——郭師若個展”三展齊開。
“同一時期在家門口可以看三場展覽,真的是一種享受?!毖籽紫娜?,在實創科技園區工作的肖女士,每個周末都會來壹美美術館逛一逛,盡享藝術盛宴。
中關村壹美美術館位于北京市海淀區北清路中關村壹號,是由北京實創科技園開發建設股份有限公司創辦的民辦非企業公益性美術館。該美術館成立于2019年,集合了展覽、收藏、理論研究、藝術出版、衍生品開發和公共藝術研究等多個部門。它為科技工作者和藝術家提供了一個交流的平臺,促進科技與文化的融合發展,并開展公益公共藝術活動。
美術館的建筑本身也被視為一件展品,擁有寬敞明亮的空間和藝術氛圍。館內天井處的天花板設計成玻璃水池,陽光透過時,將波紋和魚影投射在墻壁上,形成一幅生動的“動態水墨畫”。作為一個開放的、多元化的交流場所,壹美美術館依托其位于中關村壹號科技園區的優越地理位置,攜手園區內其他服務團隊,取長補短,為周邊企業打造一個資源交流、業務互通的平臺。
5月18日是國際博物館日,在這特別的日子里,壹美美術館迎來了“刻舟者的不系之舟——將雕塑作為方法”“霧隱的南方——許東生作品展”“尋舊物語——郭師若個展”三展齊開。藝術家以繪畫或雕塑為媒介,鉆研自身獨特的藝術表現形式,顯示了中國當代藝術界的青年力量。
刻舟者的不系之舟
“刻舟者的不系之舟——將雕塑作為方法”四人雕塑群展在壹美美術館一樓展廳開展。展覽由程辰策展,孫振華先生擔任學術主持,參展藝術家分別為李展、占研、王朝勇、張有魁。此次展覽以“不系之舟”為意象,指雕塑家了無掛礙、潛心于雕塑工作的境界;“將雕塑作為方法”則指向對雕塑本體的關注,以及雕塑家基于體認的工作方法和生命經驗。
此次展覽向觀眾呈現了李展、占研、王朝勇、張有魁四位雕塑家風格各異、自成一派的藝術語言。李展在虛空中游神賦思,肅靜簡約中透露出對物質存在的形而上的思考;占研以工業化的材料和工藝,淋漓盡致地展現了理性的冷峻與玄妙;王朝勇的作品有著一種質樸的民間意味和拙雅的自然氣息,斧鑿遺痕,清木留香;張有魁以富有想象力的形象思辨,在多種媒材之間自由切換,巧妙地置換和挪用文化符號。雕塑作為方法,連接了不同的想法、經驗,傳遞了象征性、文化性與社會性的信息,還成為雕塑家個人生命的延伸和體現。
在題目“刻舟者的不系之舟”中,雕塑家被比作執著的刻舟者,但船卻是自由游蕩的船,這很好地描述了雕塑家的一種狀況,他們潛心鉆研,同時也隨著時代的變化而不斷變化,承載了多元而豐富的當代氣息,在藝術的航道上馳騁、遠行。“把雕塑作為方法”則指向了四位雕塑家的共同的原點,他們從雕塑的立場出發,各有絕活,各顯神通,和而不同,這樣的差異性正體現了雕塑這種藝術形式的豐富內涵。
霧隱的南方勾勒南方重影
“霧隱的南方——許東生作品展”在壹美美術館二樓東廳開展,展覽由策展人段少鋒擔綱策劃。此次展覽呈現了許東生的作品二十余幅,以其流光溢彩的繪畫時空,勾勒出幻境般濕漉漉的南方重影。
許東生的繪畫輕逸而神秘,似是記憶與現實交疊的意境。飄蕩游離的線、疏冷搖曳的光,是其畫面的形式特點,也是形成其奇異氛圍的重要元素。這是一個內心想象的世界,孕生于某一時刻真實的生命感觸。許東生將繪畫作為生命思考的表達,引領觀者在其布設的空靈場景中穿梭,走過內心幽微之處的小徑,直見性靈。
許東生談到,他的創作基于他在廣州和潮汕古老縣城的生活記憶,用繪畫為媒介重新整合記憶中的視覺材料,使之呈現略微的陌生感。他沒有主動去尋找手法、尋找形式,他認為與其去尋覓個人風格,不如去避開常有的藩籬。在語言方式上,他不局限于具象或抽象、東方與西方,也不采用現代主義式的形式虛構,而是在畫布上碰出手感,把暗示性的、不可名狀的記憶引入到圖像中,把生命體驗融合到創作中,在繪畫中分離出自己的不同世界。
尋舊物語講述歷久彌新故事
“尋舊物語——郭師若個展”在壹美美術館二樓西廳開展。本次展覽為壹美美術館“青年藝術家系列”之一,呈現了藝術家郭師若最新階段的研究與創作。展覽由青年策展人宋金明擔綱策劃。
郭師若潛心古典技法研究,專注寫實油畫創作。寫實,既是她的表達語言,也是她的初心所在。近年來,郭師若深研油畫間接畫法,在深底提白和層層罩染間探索著古典技法的傳承與創新。在她那如沉香般馥郁的畫面里,有中外名畫人物共同演繹的穿越“奇跡”,有奇裝女子與異域場景構成的別樣和諧,有蜂蝶戀花式的深情與溫暖,有塞壬歌聲般的美好與危機……尋蹤覓舊,喃喃物語,郭師若用畫筆講述著一個個歷久彌新的故事。
郭師若表示,她在創作中關注永恒性和開放性,在具象繪畫中深入思考時代更替,將西方壁畫與東方文人雅士的元素融合在同一畫面中,創造出新的故事和畫面,碰撞出繪畫語言自身的驚喜;同時,她也希望觀眾能從畫面中獲得不同的解讀,編織屬于自己的故事。
壹美美術館館長路貝表示,壹美美術館在過去五年的發展歷程中,關注成熟藝術家的同時,也積極支持青年藝術家的成長。壹美美術館作為年輕而有抱負的美術館,力圖以優秀的藝術案例來呈現當代藝術的優秀成果,將藝術與當今社會精神文明所需相貫通,為公眾提供優秀的公共教育和藝術熏陶。在藝術實踐的過程當中,壹美美術館積極地關注著年輕藝術家的成長,希望能為年輕人提供展示和表達的舞臺,共同為當代藝術生態注入新鮮的活力。