昆曲故鄉的昆曲盛事

昆曲的歷史源遠流長，它是從昆山腔一路走來的古老劇種。只要回顧漫長且曲折的昆曲史，就會被在昆山這塊風水寶地上前赴后繼的曲家們，為昆腔的脫穎而出、昆曲的稱雄戲壇、昆劇的一鳴驚人，作出不可磨滅貢獻而感動。

玉山雅集中傳出了流麗悠遠的昆山腔

赫赫有名的玉山雅集誕生在元末的昆山正儀（古稱信義），和紹興的蘭亭雅集、洛陽的西園雅集齊名，是馳名全國的古代“三大雅集”之一。

玉山雅集時為昆山名士顧阿瑛所創立。他年輕時博學多才，壯年時經商發家，為放飛藝術夢想而決定“筑巢引鳳”，廣邀名流。顧阿瑛書畫俱佳，詩文皆通，當他準備一擲千金建筑雅集交流平臺時，首先想到了要為昆山腔的勝出助上一臂之力。于是，他在家鄉的綽墩山附近建造了風光旖旎的“玉山佳處”，其中，樓臺亭閣相映生輝、水石花木相襯成趣，盼望通過營造出高雅氛圍后，能為文人在編寫戲文唱腔時引發奇思妙想。顧阿瑛先后建起了24個充滿詩情畫意的景點，其中，還引進了曾有蘇軾題詠的寒翠石，令人一飽眼福。

玉山雅集中除了擁有文氣濃郁的仿古建筑外，還有名角薈萃的家班。顧阿瑛廣攬人才、佳處藏嬌。每當雅聚時，絲竹和鳴家班伴唱，為研究、打磨昆山腔而不斷切磋。一時間，玉山雅集中歌舞升平，贏來了“聲伎之聲，甲于天下”的美譽。

當時，玉山雅集成為各路曲家的向往之地，他們從四面八方匯聚這里，吟詩作畫，撰文編曲，取得了豐碩成果。如劇作家高則誠（《琵琶記》的作者）、柯丹丘（《荊釵記》的作者）都是這里的座上賓，為他們的南戲激發出改腔靈感。更有昆山千墩（今千燈）的顧堅為了昆山腔的改良而經常前往正儀拜師學藝。曲圣魏良輔在《南詞引正》中留下了“顧堅……與楊鐵笛、顧阿瑛、倪元鎮為友”的評語，說明顧堅與玉山雅集的文壇高人已成知音，為昆山腔的“出乎三腔之上”嘔心瀝血地打磨，終于在雅集中傳出了迷人的昆山腔。

片玉坊里完成了從昆曲至昆劇的跳躍

片玉坊是今日昆山城南街的舊稱，雖然只有數米長，卻是舊時曲家的聚居之地。明代中期的本土劇作家梁辰魚就曾定居那里。他年輕時慷慨豪放，廣交朋友，而且形象出眾，多才多藝，編詞度曲，無所不能，最突出的優勢是，他的文學功底深厚，是一位創演昆劇的全才。

當時的片玉坊里還住過“新昆山人”魏良輔，他原是江西南昌人，因為迷戀昆山腔而背井離鄉投奔到昆山的懷抱，準備將昆山腔改良成更加優美的昆曲。改良過程十分艱難，曾有“十年磨劍”的打造經歷。

那時，片玉坊里常見后生梁辰魚與前輩魏良輔屈膝研曲的親密身影，并傳出了他們志同道合地在聯袂打造昆劇的佳話。當梁辰魚風華正茂時，獲悉魏良輔改良昆腔已經功成名就，他就慕名拜師學藝。梁辰魚對于魏良輔的度曲經驗不但洗耳恭聽，而且還對魏氏唱腔繼續創新修正。清代的雷琳評介梁辰魚“獨得其傳”，成為魏良輔名正言順的得意門生。

當梁辰魚全面掌握了魏氏定格的美腔麗調后，就對編寫傳奇發生了濃厚興趣，根據自己多年的采風積累，寫出了具有里程碑意義的傳奇《浣紗記》，終于完成了從昆曲走向昆劇的跳躍。《浣紗記》以巧妙的藝術構思，將西施的愛國情懷刻畫得淋漓盡致。由于唱腔典雅，文辭古樸，形成了獨領風騷的“昆山派”，后在昆劇創作中產生深遠的影響。

正因為梁辰魚對創立昆劇作出了杰出貢獻，所以在北京建造的跨世紀標志性建筑“中華世紀壇”上，出現了 “公元1593年，癸巳，明神宗萬歷二十一年，戲曲家梁辰魚約本年卒，作《浣紗記》”的記載。從這一字千金的銘文中可見，梁辰魚在全國級的名人行列中占有一席之地，廣而言之，他在昆劇發展史中享有重要的地位。

梅花草堂里張大復為曲壇高人樹碑立傳

明代中期的昆山籍評論家張大復也居住在片玉坊。他的家宅書房外因梅花繁茂而命名為“梅花草堂”，以表他有不畏逆境的高尚品性。他所在的時期，正是昆曲鼎盛名家輩出的年代，因此在他的《梅花草堂筆記》中留下了較多客觀評述發生在昆山本土曲壇上的名人要事。如他用“能諧聲律，轉音若絲”褒揚魏良輔的藝術造詣；用“精研音理……金石鏗然”贊美梁辰魚的藝術特長。經他對身邊的兩位曲壇大家作出權威評點后，使二人更加聲名遠揚。

梁辰魚比魏良輔大致年輕20歲，一位在藝術上爐火純青時，另一位在藝術上初露鋒芒，張大復又比梁辰魚年輕30歲左右，由于同在片玉坊中生活，他們三人很有可能一起相處過，所以，張大復對魏、梁的評價值得相信。

張大復還在《梅花草堂筆記》中披露了一個感人至深的戲迷故事。“婁江女子俞二娘，秀慧能文詞，未有所適。酷嗜《牡丹亭》傳記，蠅頭細字，批注其側。幽思若韻，有痛于本詞者……”雖然昆曲高雅和者寡，但自有才女對昆曲情有獨鐘。這里描寫的還只是一位讀戲的戲迷，說明昆曲文本具有感人至深的魅力，只要瀏覽其間，就會情動于衷，與劇中人的命運同生共死。婁江是昆山的母親河，文中“婁江女子俞二娘”是一位出生于昆山的女性讀者，她情竇初開，借戲生情，可能俞二娘懷才不遇，于是“酷嗜” 高雅的《牡丹亭》。對劇本中的生死情緣百感交集而發生了共鳴，最后斷腸而死。一個超級“粉絲”的形象在張大復的筆下顯得楚楚動人，湯顯祖編撰的《牡丹亭》竟讓戲迷讀得如此傾心。感謝張大復在雙目失明的逆境下極盡毅力地奮筆疾書，在梅花草堂中為昆曲唱起了贊歌，為曲壇樹立起了豐碑。

徐氏拂石軒中改定了經典傳奇《牡丹亭》

清末的《昆山縣志》中曾有這樣的記載：“太史第，太仆少卿徐應聘所居。在片玉坊，內有拂石軒。注：應聘與湯顯祖同萬歷癸未科，顯祖客拂石軒作《牡丹亭》傳奇。”這“注”后的短短24個字，就把《牡丹亭》的創作地點（拂石軒）和湯顯祖在昆的原因（應聘與湯顯祖同萬歷癸未科）交代得一清二楚。

何以能把外鄉人湯顯祖引來昆山？因是當時昆山人徐應聘和臨川人湯顯祖成為同科進士的緣故。在候官間隙，湯顯祖由于向往昆曲故土就跟隨徐應聘一起來到昆山。徐應聘是昆山望族“徐氏三鼎甲”的先祖，其祖宅太史第就建在片玉坊中，家有拂石軒后花園。湯顯祖來到昆山后，就住進了拂石軒，賞玩之余就著手修改還未殺青的《還魂記》。感覺原劇名有些粗俗，可能當時盛開的牡丹花簇擁著牡丹亭，因此就將《還魂記》改名為《牡丹亭》。改名原因可能有三：首先，因劇本描述了杜麗娘和柳夢梅生死苦戀的愛情故事，全劇以夢境貫穿，顯得浪漫跌宕，撲朔迷離。劇中因增加了杜麗娘病逝后葬于花園中牡丹亭旁的情節，因此就把“牡丹亭”三字凸現在劇名中，顯得更加切題；其次，“私定終身后花園”是一般愛情故事的常有情節，“游園驚夢”是劇中之精彩篇章，因為拂石軒中有座美不勝收的牡丹亭，由于作者日夜伴亭，因而就觸景生情地產生了改名念想；再次，當時可能正是牡丹盛開的季節，其中“昆山夜光”的名花更是精美絕倫、天下無雙。當湯顯祖踏上這片萬紫千紅的土地后，就被色澤嬌艷形態富麗的“國色天香”所感染，所以就獲得了改名靈感。湯顯祖在昆山“天時、地利、人和”的綜合因素驅使下，才改定了這部劃時代的驚世之作。

昆曲舞臺上名伶陳圓圓曾經精彩亮相

陳圓圓原是常州奔牛人，由于從小父母雙亡，只得被昆山盆瀆村的姨父領養。不覺從黃毛丫頭成長到似出水芙蓉般美麗的豆蔻年華。在昆曲的滋潤下，陳圓圓如魚得水，贏來了“聲甲天下之聲，色甲天下之甲”的美譽。

隨后，陳圓圓被昆山戲班相中，以她秀美的扮相和委婉的唱腔，總能讓如癡如醉的戲迷傾倒。特別是后來她在昆曲發祥地蘇州嶄露頭角后，使她的影響力與日俱增。她扮演的西施和紅娘角色更是綽約靈動、有口皆碑。從此，陳圓圓聲名鵲起，使她身不由己地走上了一條被擄走京城的不歸路。

當時，明王朝四面楚歌，選妃官宦只能將陳圓圓暫且安置，等到風平浪靜后再奉獻皇上。但沒有等到轉危為安的那一天，卻等來了為吳三桂出征餞行時的送別演出。當陳圓圓精彩亮相時，看得吳將軍神魂顛倒，一定要納她為妾。吳三桂為了完成鎮關重任，只得和陳圓圓依依惜別，說好等待凱旋再一起廝守。但最后等來了國滅人擄的命運，李自成攻破京城，崇禎皇帝景山自盡，陳圓圓落入義軍之手。當吳三桂聽到這個消息時，既對明朝徹底失望，又對愛妾無限牽掛，一怒之下，竟成了引清軍入關的千古罪人。

吳三桂配合清兵打敗了李自成，重新奪回了朝思暮想的陳圓圓，終于抱得美人歸。吳三桂后被朝廷封為平西王。當他帶上陳圓圓遠走云南準備歡度余生時，陳圓圓卻看清了吳三桂叛國投敵的丑惡嘴臉，不愿和他同流合污，最后自盡于當地的蓮花池，釀成了令人憐憫的愛情悲劇。陳圓圓除了感謝父母給予的芳容外，還應感恩因昆曲而孕育出的無限魅力。

民國期間曾舉辦過群芳爭艷的昆曲盛會

近代曲家沈彝如留下了一冊手抄本《傳聲雜記》，其中清晰地記載：“民國十二年八月十二、十三日兩日，昆山玉山俱樂部一周（年）紀念，十二日該社社員自唱，十三日邀請蘇申及本地諸同志會唱，地址在山高水長寧紹會館，兩日演唱曲目列后……”雖然只有短短數語，卻信息豐富。玉山俱樂部是玉山曲社的前名，1923年8月12日，時值玉山曲社成立一周年。

20世紀20年代初的玉山曲社中由于名家云集，所以曲社名聲響徹滬寧，蜚聲江南。由于玉山曲社地處昆曲故鄉，社中多名曲師又在滬上執業，并與蘇滬唱曲高手常有來往，所以當昆山舉辦建社周年紀念活動時，曲家紛至沓來， 群賢畢至。在那次活動上，當天“同期”（本社社員之間交流），翌日“會唱”（各地曲社之間交流），兩天中優美的曲聲此起彼伏不絕于耳。

由于沈彝如先生既是該次活動的發起人，又是玉山曲社中的“筆桿子”，所以有條件將那次發生在昆山的昆曲盛會記入他的《傳聲雜記》中。雖然只有寥寥幾筆，卻把玉山曲社的創建歷史、曲會內容、日程細節、舉辦地點，甚至曲目安排、唱者姓名都清晰地記述出來，成為一則研究昆山昆曲史、探尋玉山曲社史的珍貴史料。

那兩天曲會可算是昆山曲友們的盛大節日。從這張記錄下來的節目單內容可知，1923年8月12日的“同期”共演十多折，昆山曲家悉數展演。翌日的“會唱”更是高人云集，歡聚一堂，其中還有俞振飛的 《佳期》， 穆藕初的《玩箋》等。據 《傳聲雜記》 載，那次參加昆山曲會的外地著名曲家有五六十人之多，成為民國時期影響較大的一次昆曲盛會。

全國各地紛紛前來昆山誠聘堂名曲師

著名滬劇《蘆蕩火種》里有一段家喻戶曉的唱詞：“司令啊！我別樣禮物送不起，送一班江南絲竹小堂名。”這是阿慶嫂唱給胡司令的話。從中可知，抗日戰爭時期，昆山陽澄湖一帶的堂名班子非常有名。“堂名”是一種唱戲奏樂的藝班，專為婚禮壽慶場面烘托氣氛。

到了清末，眼看“百戲之祖”即將壽終正寢之時，昆劇開始式微，作為昆曲發源地的昆山，重新恢復了曾經興旺過的清曲坐唱形式，以求得一息尚存的昆韻能夠繼續傳承，于是，堂名班應運而生。

堂名班總由才藝出眾又德高望重的班頭組閣，全由唱奏俱佳的男性藝人組成。組隊時物色生旦凈末丑角色的齊整、注意吹拉彈打唱特長的兼有，班子中的樂人都身懷絕技，且一專多能，拿起樂器就能奏，拉開嗓子就能唱。高潮時鼓樂齊鳴，舒緩時唱腔輕柔，因此深受當地百姓歡迎。

昆山的堂名世家很多，民國時期，吳秀松家系、高慰伯家系，夏湘如家系的堂名班曾長期活躍在民間。在傳承過程中，特別注重對于曲笛演奏和昆曲演唱的精益求精，使昆山的“正聲”韻味始終能保持著“原汁原味”，風格沒有斷層、韻味沒有走樣。到了20世紀的五六十年代里，當各地需要重振昆曲雄風時，都邀請昆山曲師前往執教，如吳秀松、高慰伯先后到江蘇省戲曲學校任教，徐振民到北京昆曲研習社任教，夏湘如到天津戲曲學校任教，為培養昆曲后輩而嚴謹拍曲、精細教唱，播下了正宗昆韻的種子。

如今，昆山的堂名先師都已作古，傳統的堂名音樂已成絕響。10年前，昆山高新區成立了以傳承堂名音樂為己任的“昆玉堂”，至今已積累了數十個昆曲曲牌的演奏，終于在昆曲故土重新奏響了久違的堂名音樂。

昆山美夢成真終于成立了當代昆劇院

2015年10月12日，昆山當代昆劇院宣布成立了，從此，改變了昆曲故鄉沒有專業昆劇團體的歷史。

由于昆曲姓“昆”，所以，昆曲的“根”應在昆山。為了展示昆山具有深厚的昆曲底蘊，近年來先后建成了昆曲博物館、周莊古戲臺、顧堅紀念館等設施，成立了小梅花藝術團、昆曲研究會、玉峰曲社等一批業余社團。但是，本地的專業昆劇院團卻一直難以落實，成為昆山有關部門領導和本土文化人的一塊“心病”。

昆山作為“百戲之祖”的故鄉，在昆曲取得了世界級“人類口頭和非物質文化遺產代表作”的榮譽之后，應有與時俱進的新作為。經過多年醞釀，昆山在創建“文化強市”的大背景下，成立了昆山當代昆劇院，成為今日中國的第8個專業昆劇院團。

昆山當代昆劇院成立后，立即建造了設施一流的新大樓，包括昆曲演出場所“梁辰魚劇c8hs6JJfJL20pVObAzxFFRzm/vH64mhLrv/za4tNARk=場”和昆曲展示空間。劇院成立以來，得到了社會各界的關心和支持。通過多年努力，集結了一支富有青春活力的昆曲表演隊伍，開展了一系列富有成效的傳承工作，積極打造觀眾喜聞樂見的昆劇作品，如改編了昆劇傳統劇目《梧桐雨》和《浣紗記》。為了擦亮昆山最引人矚目的兩張名片——昆曲和顧炎武，數年前邀請名家強強聯合，創作了昆劇大戲《顧炎武》，公演后好評如潮，大家對這個年輕的昆劇院也有了漸入佳境的美好期待。

為使昆劇院長盛不衰，劇院采用了政府撥款和市場化運作相結合的運作模式。昆山當代昆劇院下設表演藝術部、劇場運營部、昆曲傳習所3個部門。數年前又委托上海戲劇學院為昆山培養40名各種行當的小演員。相信，昆山當代昆劇院在全體同仁的努力下，一定會迎來更加美好的明天。

連續三年在昆曲故鄉舉辦了“百戲盛典”

由文化和旅游部藝術司、江蘇省文化和旅游廳共同主辦的“百戲盛典”于2018年10月在昆曲的故鄉拉開了帷幕。該活動計劃每年舉辦一屆，爭取在3年時間內，將全國范圍內至今還存在的348個戲曲劇種分期分批地全部邀來昆山展演，旨在搭建戲曲交流平臺，擴大劇種影響，激活傳承動力。經過3年的努力，終于圓滿地完成了邀演任務。“百戲盛典”為昆山百姓提供了一場場豐富多彩的視聽盛宴，讓昆山百姓目睹了“百戲之祖”昆曲所哺育出來的繁華劇壇。

當2001年昆曲被聯合國教科文組織列為人類口頭和非物質遺產代表作后，昆曲的藝術價值更為世人所矚目。所謂“百戲”，就是明末清初以來誕生的各種地方戲，為了與昆曲抗衡，甚至超越，而勇于創新，追求各領風騷。在昆曲與百戲展開競爭的歲月里，曾引發了一場震動劇壇的“花雅之爭”。當百戲揚眉吐氣地占領各地舞臺時，人們發自內心地把昆曲尊為“百戲之祖”，如果沒有昆曲的引領，就沒有后來繁花似錦的各種地方戲的呈現。

應該說，至今還存在的劇種經過了多輪優勝劣汰的考驗，一定是當地藝人執著，當地百姓喜愛，當地領導重視的傳承結果。有的小劇種可能只有“天下唯一團”的存在，保存到今天，已屬不容易，他們夢想一鳴驚人，夢想享譽天下，這就需要各地能夠推出出類拔萃的優秀劇目，像當年的昆劇《十五貫》一樣，盼望一部好戲能夠救活一個劇種。昆山舉辦的“百戲盛典”，就是為各劇種搭建了一個盛大的交流平臺。

為了起到“百戲之祖”的示范引領作用，昆山完成了3年的“百戲盛典”活動后，在最近幾年中，還在持續不斷地組織各種百戲的展演活動，并落成開放了“中國戲曲百戲博物館”，盼望中國戲壇在昆曲藝術的引領下能夠百花齊放，長盛不衰。

（作者簡介：楊瑞慶，就職于江蘇省昆山市文化館。職稱：研究館員。）

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