音樂領域研究生“開放性實踐課程”

摘 要：關于“開放性實踐課程”這一概念，《藝術碩士專業學位研究生指導性培養方案》（2020年修訂）、《音樂領域藝術碩士專業學位基本要求》等文件均有涉及，其主要指不限于課堂，亦不限于課時做學分統計依據的參與性實踐活動，如創作實踐、表演實踐、教學實習、田野采風、活動策劃與組織等各種類型的音樂藝術實踐活動。深入地說，“開放性實踐課程”強調突破傳統意義上的“教室”及“課堂”，打破固有的、既定的“教材”，超越常規的“教與學”模式，引導學生在既“多樣”又“開放”“廣闊”的社會生活等空間、活動中，甚至在“教師缺位”的情況下，也能充分發揮自身的主觀能動性，以進行系統、全面的專業訓練及綜合素養的提升。由此，如何看待、理解音樂領域研究生的“開放性實踐課程”，如何有序、有效地開展“開放性實踐課程”，以及如何考核、評價“開放性實踐課程”成為音樂教育領域亟須解決的問題。基于此，本文試作以下討論：1．“開放性實踐課程”的內涵與特點；2．“開放性實踐課程”的實施目標；3．“開放性實踐課程”的具體實施內容與方式；4．“開放性實踐課程”的管理細則。

關鍵詞：音樂領域；研究生教學；開放性實踐課程

中圖分類號：G40 文獻標識碼：A 文章編號：2096-0905（2024）15-0-03

一、“開放性實踐課程”的內涵與特點

“開放性實踐課程”主要指不限于以課時做學分統計依據的參與性實踐活動，如創作實踐、表演實踐、教學實習、田野采風、活動的策劃與組織等各種類型的音樂藝術實踐活動。即該課程應以實踐為主兼顧理論學習及綜合素養的提升，對學生進行系統、全面的專業訓練。也即，“開放性實踐課程”與我們所熟知/0xyP7vkGvjc5rY291oFbg==的具有“固定教室”“固定教學時間”“既定教材”“既定教師”的“課堂實踐課程”大不相同，其更加強調課程實施空間、開展時間及課程內容、成果表達的“開放性”，以及實施主體的“主觀能動性”。進一步說，“開放性”“自主性”是理解“開放性實踐課程”的關鍵所在。首先，關于“開放性”，具體指：

1．課程實施內容開放：與本專業相關的各種專業技能比賽、社會調查、實地考察、音樂會等皆是“開放性實踐課程”的范疇。2．課程實施空間開放：“開放性實踐課程”往往是在課堂以外的空間、場所進行，諸如各種比賽、音樂會、學術交流會議、社會活動場地。3．課程實施時間開放：即“開放性實踐課程”的開展時間不固定，參加各種比賽、音樂會、學術交流會議的開展時間，即“開放性實踐課程”的開課時間。4．課程實施主體開放：這里主要說的是“開放性實踐課程”中沒有固定的教師，各種比賽、音樂會、學術交流會中的參與者都可在某種程度上擔任“教師”角色。5．課程成果表達開放：學生的比賽獲獎、田野調查報告、所舉辦的音樂會、學術（讀書）筆記等均是“開放性實踐課程”的成果。其次，關于“自主性”，開放性課程是綜合實踐活動，其特征是“實踐性”，主要強調理論與社會實踐、科學體驗和社會體驗相結合。因此，要引導學生親身參與本專業的實踐活動。還需指出一點，相較于課堂實踐課程，“開放性實踐課程”更強調以“學生”為中心，強調學生的主動探索、主動發現和主動體驗，在此過程中各類身份的“教師”只是有形或無形的幫助者、促進者、引導者。

二、“開放性實踐課程”的實施目標

目前大多培訓機構實施“開放性實踐課程”的目標，多是“培養實踐能力”，似乎未考慮到該課程的獨到之處。其實，深入考察一番，我們發現，開設“開放性實踐課程”的目標一方面在于，敦促學生在創作實踐、表演實踐、教學實習、田野采風等各音樂藝術實踐活動中，錘煉“自主實踐”及創新能力；另一方面在于，讓學生在這些活動中培養思辨、寫作、團體合作、各種倫理道德的理解和踐行等能力。[1]特別值得注意的是，在當下“立德樹人”的教育號召下，“開放性實踐課程”正致力于此，且其德行培養的方式大不同于學校課堂中“道德倫理”知識和理論的機械灌輸。[2]更深入地說，“開放性實踐課程”是在動態的“活動”中直接讓學生踐行、履行各種德行（如在田野考察中尊重、理解被調查者、在表演實踐中與他人互幫互助、在創作中遵守學術規范等），這是“靜態”的課堂教學（僅教授道德倫理知識）所不能及之處。在筆者看來，這恰恰是“開放性實踐課程”的特色目標，不容忽視。

三、“開放性實踐課程”的具體實施內容與方式

我們結合河南師范大學音樂舞蹈學院的實際情況，完善了“開放性實踐課程”的具體實施內容，即專業比賽、中期匯報音樂會、田野考察與觀摩、學術交流活動四部分。在此基礎上，我們厘定具體實施辦法，包括課時（這里主要指課程次數）、學分，要求藝術碩士在校期間必須參與2次以上的本方向專業比賽（校級以上），占2學分；參與4次以上的田野考察與觀摩，占2學分；參加6次以上學術交流活動，占2學分；舉辦中期匯報音樂會，占3學分。以上四類課程中，音樂會當屬音樂領域的特色開放性實踐課程。如下就其具體實施內容與方式展開詳述。

音樂會，即專業實踐能力的展示，須體現一定的實際意義及創新性；同時應體現申請人對本專業領域較為深廣的認知和理解；能反映學生良好的技術駕馭力、想象力和藝術詮釋力；能產生一定的審美功效及社會影響。對此，我們根據《藝術碩士專業學位研究生指導性培養方案》（2020年修訂）要求及河南師范大學音樂舞蹈學院的實際情況，制定了音樂會開展的具體要求：其一，時長。音樂表演方向的音樂會應不少于40分鐘，且獨奏（唱）部分不少于30分鐘；音樂創作類總時長不少于20分鐘，其中樂隊作品的編制需雙管以上，時長不少于10分鐘。其二，曲目類型。音樂表演方向可包括獨奏（唱）、重奏（唱）等多種形式，曲目風格應囊括至少三個不同時期和流派，20世紀以來的經典作品中應至少包括一首（部）優秀中國作品；作曲方向申請人應提供獨立創作的室內樂編制作品1至2部，管弦樂隊作品1部；編制可以包含聲樂和民族樂器；所有作品應提供完整樂譜，完成現場演出或提供相應作品小樣。其三，曲目范圍。近年來，我院主要招收合唱指揮、鋼琴演奏藝術、小提琴演奏藝術、古箏演奏藝術、琵琶演奏藝術、聲樂演唱藝術以及作曲方向的碩士生，而各方向碩士生音樂會有其必選曲目（民族樂器和聲樂方向必選兩首、其他專業方向必選一首）。

（一）合唱指揮專業

曲目1：莫扎特《安魂曲》（No.1 Requiem aeternam-Kyrie、No.7 Lacrymosa）；曲目2：普契尼《圖蘭朵》，排練號9號開始到24號結束；曲目3：冼星海《黃河大合唱》（黃河船夫曲、黃河頌、黃水謠、黃河怨、保衛黃河、怒吼吧黃河）。以上曲目分別考察指揮者對古典音樂風格、拉丁語拼讀及演唱、合唱團演唱，以及賦格段的處理和把握；考察指揮者對歌劇中合唱的了解程度以及掌握歌劇中根據劇情的需要，合理安排聲部位置的能力，同時考察速度轉換、不同情景下音色要求、rubato的傳統處理及相關指揮技術；考察指揮者對中國經典大合唱的把握程度、對其中不同段落具體音樂形象的表現，以及對基本指揮技術的掌握。

（二）鋼琴演奏藝術專業

曲目1：貝多芬《c小調奏鳴曲Op.10，No.1》；曲目2：肖邦《第三敘事曲作品第47號》；曲目3：德彪西《為鋼琴而作》。以上曲目分別考察演奏者對速度和節奏的控制，讀譜的細致程度，對古典音樂風格的把握；考察音色的歌唱性，樂句的連貫性，音樂表現力的豐富性；考察演奏者對和聲色彩的敏感度，觸鍵的精準度及印象主義風格的踏板運用。

（三）小提琴演奏藝術專業

曲目1：巴赫《無伴奏小提琴組曲》（BWV1002、1004、1006）；曲目2：貝多芬《小提琴奏鳴曲》1—10號（Op.12 No.1—3、Op.23、Op.24、Op.30 No.1—3、Op.47、Op.96）；曲目3：莫扎特《A大調第五小提琴協奏曲》和西貝柳斯《d小調小提琴協奏曲》。這些曲目分別考察演奏者對巴洛克時期風格的詮釋、運弓技巧的把握、和弦的演奏方式、作品邏輯分析的能力，以及對巴赫作品的理解；考察演奏者對古典作品的理解和對貝多芬奏鳴曲風格的把握，對音準、力度、節奏變化的準確把控，對曲式結構的正確理解及與鋼琴演奏者的良好協作；考察演奏者對作品的準確處理及風格的正確掌握，所達到的演奏技能程度及自身音樂修養。

（四）琵琶演奏藝術專業

曲目1：古曲《十面埋伏》；曲目2：吳厚元《訴——讀唐詩〈琵琶行〉有感》；曲目3：任鴻翔《渭水情》；曲目4：劉德海《天鵝》。

（五）古箏演奏藝術專業

曲目1：周煜國《云裳訴》；曲目2：喬金文 任清志《漢江韻》；曲目3：客家傳統箏曲《出水蓮》；曲目4：王建民《楓橋夜泊》。

（六）聲樂演唱藝術（美聲唱法）專業

1．女高音

曲目1：普契尼《主人請聽我說！》；曲目2：莫扎特《年輕姑娘應該懂得》；曲目3：瞿琮詞，鄭秋楓曲《我愛你中國》；曲目4：瞿琮詞， 鄭秋楓曲《帕米爾，我的家鄉多么美》。

2．女中音

曲目1：彭基埃利《天使般的聲音》；曲目2：比才《愛情像一只小鳥》；曲目3：劉毅然詞，劉為光曲《共和國之戀》；曲目4：王持久詞，朱嘉琪曲《古老的歌》。

3．男高音

曲目1：多尼采第《偷灑一滴淚》；曲目2：雷哈爾《你是我的一切》；曲目3：曉光詞，谷建芬曲《那就是我》；曲目4：柯巖詞，施萬春曲《送上我心頭的思念》。

4．男中音

曲目1：多尼采第《像天使一樣美麗》；曲目2：瓦格納《晚星頌》；曲目3：光未然詞，冼星海曲《黃河頌》；曲目4：蘇軾詞，青主曲《大江東去》。

5．男低音

曲目1：威爾第《破碎的心》；曲目2：羅西尼《謠言，誹謗》；曲目3：王洛賓詞曲《紅彩妹妹》；曲目4：了止詞，桑桐曲《天下黃河十八彎》。

外國作品主要考察對歌劇內容的掌握與人物的理解，以及基本演唱能力。中國作品主要考察中文吐字、發音是否清晰并具有良好的共鳴，作品的情感和風格表達得是否細膩準確。

（七）聲樂演唱藝術（民族唱法）專業

1．民族男聲部

曲目1：赫哲族民歌《烏蘇里船歌》（郭頌、汪云才、胡小石改編）；曲目2：《天路》（屈塬詞、印青曲）；曲目3：《我的愛人你可聽見》（選自歌劇《長征》，鄒靜之詞、印青曲）；曲目4：《看秧歌》（東北民歌，郭頌編詞曲）。

2．民族女聲部

曲目1：《包楞調》（風格性強、地域性強的山東民歌）；曲目2：《信天游》（旋律高亢奔放，節奏自由，曲調悠揚的陜北民歌）；曲目3：《來生來世把你愛》（選自歌劇《運河謠》，黃維若詞，印青曲）。曲目4：《洗菜心》（具有花鼓戲風味的湖南民歌）。

四、“開放性實踐課程”的管理細則

為確保開放性實踐課程有序、有效、切實開展，我們依據河南師范大學音樂舞蹈學院實際情況，摸索出了一些行之有效的管理細則。

以音樂會的開展為例，我們制定并完善了《音樂會申請表》《音樂會評議書》《評委信息表》《音樂會檔案》等文件，并要求音樂會申請人在音樂會開設前至少3日將《音樂會申請表》交至研究生辦公室，審核通過后即可正常開辦音樂會；同時要求學生提交一系列電子版和紙質版材料，其中電子版材料包括：節目單；海報；音樂會照片；音樂會演出視頻。紙質版材料包括：《音樂會評議書》（至少三位副教授打分評議，導師除外）；《評委信息表》；《音樂會檔案》。不僅如此，為引起學生對開放性實踐課程的關注和重視，亦為提高音樂會的質量，項目組成員還協同學院新媒體部門為音樂會的舉辦做足宣傳工作，即我們從2023年2月開始，在河南師范大學希望之音微信公眾平臺推送研究生的音樂會信息。這一舉動，無疑增加了學生的自信心。

再以學術交流——讀書會的開展為例，我們起草了策劃書，包括讀書會名稱：“我們共讀一本書”；活動開展時間：每月中旬開展；活動實施地點：中國音樂研究中心會議室、音樂樓研究生教室、騰訊會議（疫情特殊情況）；活動形式：每場讀書會由一位研究生以主講人身份分享閱讀書目、讀書心得，并與聽眾交流互動；活動流程：每次宣講活動由一位研究生擔任主講人，提前一周向本項目負責人遞交宣講主題、內容、海報，以便審核。

此外，我們還成立了課程實施領導小組，從監督和指導的角度助力課程的開展，同時促使課程實施規范化、科學化。該領導小組包括組長（主管院長）、組員（學科帶頭人、研究生工作秘書及各專業碩士生導師）。

五、結束語

“開放性實踐課程”強調突破傳統意義上的“教室”及“課堂”，打破固有的、既定的“教材”，超越常規的“教與學”模式，引導學生在既“多樣”又“開放”“廣闊”的社會生活等空間、活動中，甚至在“教師缺位”的情況下，也能充分發揮自身的主觀能動性，以進行系統、全面的專業訓練及綜合素養的提升。而深入探究音樂領域藝術碩士專業學位研究生培養中的“開放性實踐課程”將會是加強學生自主實踐能力、提升學生綜合藝術素養的一個行之有效的切入點；是符合國家政策文件要求、符合人才培養定位的可行之徑；更是每位研究生工作管理者及研究生導師的職責所在。

參考文獻：

[1]李歡，羅田雨.全國音樂與舞蹈領域藝術專業學位研究生教育研討會會議綜述[J].中國音樂，2017（03）：210-215.

[2]陳明霞，劉欣.基于專業能力導向的音樂專業藝術碩士培養改革[J].教育評論，2017（10）：138-143.