賦能新質生產力 AI擁抱微短劇

“AI一天，人間一年。”坊間的這句調侃，生動描繪了當下AI技術的迭代速度和創新頻率。這股來勢洶洶的AI浪潮，正以雷霆之勢席卷微短劇創作領域。

今年以來，《中國神話》《AI看典籍》《英雄》《愛永無終止》《奇幻專賣店》《山海奇鏡之劈波斬浪》《三星堆：未來啟示錄》《因AI求真》等AI微短劇陸續上線。AI微短劇成為影視新風口，備受業界關注。近期，《綜藝報》專訪多位AI微短劇創作者，聽他們聊了聊微短劇創作故事。

AI微短劇升溫

玄幻科幻題材成主流

今年陸續上線的AI微短劇中，無論是中央廣播電視總臺出品的《中國神話》《AI看典籍》《英雄》《奇幻專賣店》，還是快手星芒短劇出品、可靈AI提供深度技術支持的《山海奇鏡之劈波斬浪》，抑或是由博納影業AIGMS制作中心出品制作、抖音聯合出品的《三星堆：未來啟示錄》，題材多集中在玄幻、科幻領域，故事根植于中國傳統文化。其中，《中國神話》聚焦上古經典神話傳說，創新演繹補天、逐日、填海、奔月、治水、嘗百草等6個上古神話故事；《AI看典籍》帶領觀眾跨越千年，于風霜筆觸中望見時代長河里的人文碎片；《山海奇鏡之劈波斬浪》以《山海經》為靈感來源，為觀眾構建了一個光怪陸離的上古神話世界；《三星堆：未來啟示錄》的背景設定在科技飛速發展的近未來時期，借助AI技術，揭開4000年前古蜀國和南方絲綢之路背后埋藏的秘密。

中央廣播電視總臺視聽新媒體中心副召集人許文廣表示，2024 年是人工智能應用大發展“元年”，從文生圖到文生視頻，生成式人工智能時代正在到來。各類AI大模型，通過對海量數據的訓練學習，具備強大的語言理解、表達及思維推理等能力，在文本圖像理解、內容生成等AI任務中展現了顯著優勢和巨大潛力。“但AI技術的影視化應用要揚長避短，目前更適合應用于‘玄幻’與‘科幻’等題材。這些題材創作所需要的視覺奇觀營造，正是AI技術的用武之地。經過大量數據學習的AI模型，可以推理人類想象中的圖像，讓藝術創作突破人類想象局限，而想象力正是神話、科技題材最大的魅力所在。”

在許文廣看來，AI技術應用賦予微短劇作品以科技的靈韻，創造了大量超真實景觀。一是視覺景觀。“AI技術再現或再造了傳統文化孕育、產生、發展的場景片段，提供了大量非語言符號，畫面精致、炫目。”例如，《AI 看典籍》系列微短劇第一期《周處除三害》中，南山猛虎、西氿蛟龍龐大的身軀、兇猛的形態及其在市井間肆虐的動態影像，再現了書中記載的“周處斬蛟龍，斗猛獸，三日三夜浴血奮戰”的場景，身臨其境的“超真實感”為觀眾帶來視覺沖擊，增強了藝術感染力。二是聲音景觀。“聲音景觀將有意義的聲音作為獨立文本，通過聲音建立與聽者的關系，呈現某地文化的地方性，強化受眾身份認同，甚至利用聲音的互文功能，勾連立體的敘事時空。”例如，《中國神話》以蟬鳴突出炎熱、以炙烤的聲音突出干旱、以水流聲突出解渴等，通過音樂和音效所構建的聲音景觀充分調動觀眾感官，將觀眾“代入”夸父追逐太陽、解救族人的超真實場景中。

《山海奇鏡之劈波斬浪》導演陳坤表示，傳統微短劇多圍繞愛情、復仇等主題，以“直爽”為核心感受，更多聚焦人物表演和劇情的跌宕起伏。AI微短劇應借助技術優勢，選擇傳統影視的痛點創作。“在傳統影視中，玄幻和科幻兩大賽道，因CG特效的高成本和長周期，發展受限，而這兩個賽道又是觀眾需求相對強的。AI技術的引入，為這些題材的微短劇創作提供了前所未有的可能性和高效率。”

降本增效

刷新傳統創作流程

從劇本編寫到人物形象設計，從分鏡腳本到特效制作，AI縮短了影視創作的制作周期，降低了人力成本。

許文廣介紹，AI技術首先可以應用于“文生劇本”環節，將導演創意變成劇本和分鏡頭腳本，承擔傳統編劇的工作職能；其次是“文生圖像”“圖生視頻”和“文生視頻”環節，從藝術風格、畫面主體、場景設置、畫面景別等維度，將文字提示轉換成視覺畫面，同時實現推、拉、搖、移等運鏡操作，取代傳統視頻拍攝、表演、制作等多個工種；最后是“文生音頻”環節，文生配音和文生配樂的方式簡化了傳統配樂、配音的工作內容。《中國神話》獲得國家廣播電視總局2024年001號微短劇網標，采用全流程AI技術，其美術、分鏡、視頻、配音、配樂全部由AI完成。據《中國神話》創作團隊估算，相較傳統微短劇，AI微短劇的生產效率提升了7倍到16倍左右。陳坤也直言，AI微短劇的成本大概是傳統微短劇的N分之一，這里的N大于等于4。

但AI絕非“一鍵成片”，仍然需要大量人工干預。許文廣表示，目前文生劇本的質量不夠理想，《中國神話》的劇本還是由專業編劇操刀。此外，AI技術生產的視頻、音頻等物料，也需要工程師剪輯組裝，才能形成劇情流暢、情節完整的微短劇。

回顧《三星堆：未來啟示錄》創作過程，博納AIGMS制作中心負責人曲吉小江告訴《綜藝報》，與傳統影視制作流程相比，生成式短劇基本不再有實景拍攝環節，人員投入、場地置景甚至服化道等，不再是劇集創作的標配，但技術、算力及后期環節投入進一步加大。“如果將影視制作分為前期籌備、中期拍攝和后期制作三個階段，全AI制作帶來的最大變化就是中期拍攝已經完全取消，整個創作團隊需要與人工智能不停交流，不斷發出指令、收獲結果，再修正調整。”團隊在創作過程中，整合了大量當前主流人工智能創作工具，融合了超過10種尖端AI技術，使用了大語言模型、變化模型、文本到圖像生成、擴散模型、生成對抗網絡、風格遷移、深度學習、超分辨率技術、時序生成模型、自動視頻編輯算法、語音合成技術、音樂生成技術等，完成畫面、語言、配樂等不同環節的工作。

多因素導致創作短板

未來發展前景看好

大幅降本增效的同時，AI技術作為影視創作的新興工具，仍有不盡如人意之處。不少觀眾反饋，一些已經問世的AI微短劇缺乏新穎的故事情節和深刻的主題思想，且人物表情缺乏變化，有著較強的PPT質感。

許文廣總結AI微短劇創作存在的短板：首先，AI人物難以真實展現情緒、帶動氛圍。例如，在《中國神話》的《填海》這集中，女娃死于海難原本是一個悲傷故事，但劇中女娃父親卻難以通過表情細節和聲音起伏來傳達失去親人的傷痛。其次，人物形象不一致更是目前AI影視創作中存在的最大難點，“AI每次生成的人物形象都存在一定差距，所以整部劇很難有貫穿始終的主角氣質和形象。”此外，人物口型不匹配、手指及影子等細節不完善等問題，往往需要人工干預才能呈現更好效果。

拋開技術所帶來的創作限制，作為新興事物，AI微短劇市場目前也不夠規范。許文廣表示，目前市面上AI微短劇單分鐘的價格，從幾萬元到幾十萬元不等，市場魚龍混雜，質量參差不齊。傳統影視制作公司希望利用 AI技術提升制作效率，卻往往受限于傳統制作流程和成本因素。新興科技公司專注于AI技術的研發和應用，能夠快速響應市場需求，但可能缺乏影視制作經驗。個人創作者與工作室利用AI工具降低創作門檻，但往往面臨資金、技術和市場的多重挑戰。“不同參與者使用的技術成本存在差異，加之內容質量與創意的定價空間較大，因此造成AI微短劇定價懸殊、缺乏標準，需要行業參與者共同思考。”

許文廣認為，眼下AI微短劇創作團隊多以技術為主導，缺乏針對AI微短劇的特定編劇。“相對于技術的快速發展，編劇人才的培養和儲備相對滯后，主要由傳統微短劇編劇轉型而來。這導致能夠適應AI特色的編劇人才供不應求，難以滿足市場巨大需求。”許文廣表示，創作AI微短劇，編劇不僅需要具備扎實的文學功底和創作能力，還需對AI技術有一定了解，才可揚長避短，“比如，減少臺詞量、增大場景性等特色，既能發揮AI的長處，也能突顯微短劇劇情緊湊、情節緊密的特征。也正是由于編劇人才短缺和創作難度增加，目前AI微短劇在劇情創意上較為平庸。”

此外，概念混淆也是限制AI微短劇創作的一大阻力。“AI全流程、AIGC、AIGC輔助等概念混用。市場上尚未形成統一的規范來界定哪些微短劇可以被稱為‘AI微短劇’，以及AI技術在其中的應用程度和范圍。這導致一些制作方為了吸引眼球，濫用AI概念，降低了市場的整體信譽度。”

“隨著AI技術的出現，創作門檻降低，侵權問題愈發嚴重，AI洗稿變得更加容易。如果不加以遏制，將帶來嚴重后果。” 陳坤年初發布的一部AI宣傳片就曾被某位百萬博主AI洗稿。他表示，對原創的保護不僅需要法律層面的支持，還需要相關機構及平臺的監管，以及消費者觀念的改變。“我們必須形成自覺抵制意識，否則創作者的積極性將大大降低。”

作為新生事物的AI微短劇，已被公認為影視行業下一個風口。許文廣表示，這也是微短劇發展到一定規模后，進一步垂類細分的體現。“AI微短劇是新質生產力的代表，AI不僅能在劇本創作、角色設計、場景渲染等方面提供智能支持，還能通過數據分析，精準把握觀眾喜好，優化內容呈現。未來，AI微短劇也一定是微短劇賽道一個獨特的細分品類。”但AI技術的加入不會徹底改變微短劇行業格局，“AIGC技術只是輔助人，不是替代人。新的技術將為微短劇創作者提供更加豐富的創作資源和靈感源泉，打破傳統創作的局限，持續推動微短劇行業全面發展。”