燕南之庵《唱論》對中國古代聲樂理論的影響

摘 要：《唱論》是我國現存最早的聲樂論著，是首部系統闡述聲樂演唱理論的專著，其重要性在于它首次較為系統地闡述了聲樂演唱的理論，填補了古代聲樂理論研究的空白。燕南之庵在《唱論》中，不僅總結了前人的歌唱藝術實踐經驗，還提出了許多具有創新性的聲樂美學思想和演唱技巧，為后世聲樂藝術的發展奠定了堅實的基礎。本文針對燕南之庵《唱論》在中國古代聲樂理論研究中的地位展開討論，并提出建議性的發展策略，希望能夠進一步促進《唱論》的傳承與發展。

關鍵詞：燕南之庵；《唱論》；古代聲樂；理論研究

中圖分類號：J605 文獻標識碼：A 文章編號：2096-0905（2024）19-00-03

燕南之庵作為元代戲曲音樂理論家的杰出代表，其著作《唱論》在中國戲曲史上具有不可替代的地位和深遠的影響。他的貢獻不僅在于為后世留下了寶貴的聲樂理論遺產，更在于為推動中國戲曲音樂的發展做出了重要貢獻?！冻摗返陌l展歷程是一個從孕育、誕生到廣泛傳播、繼承發展再到近現代研究與傳承的漫長過程，其中不僅蘊藏著深厚的文化底蘊，同時能夠被后人所欣賞，提升現代人的精神涵養與審美情操，可謂文化意義重大。

一、《唱論》的發展歷程及研究分類

（一）《唱論》的發展歷程

《唱論》是我國古典戲曲音樂論著中的瑰寶，其發展歷程可以概括為以下幾個階段。

一是孕育與誕生。元至正元年（1341）以前，由作者燕南之庵創作?！冻摗饭惨磺О税俣嘧?，共二十七段，對唱的要旨作了簡要的闡述，從聲音、唱詞的要求，到藝術的表現，十七宮調的基本情調、音樂的地域性特點、美學要求，都有許多精辟的見解。

二是早期傳播與影響?！冻摗返淖钤绨姹靖娇逃谠鯒畛⒌摹稑犯戮帯り柎喊籽分?，成為《唱論》研究的基礎。此后，元末明初陶宗儀的《南村輟耕錄》和明代臧懋循的《元曲選》等也收錄了《唱論》或其部分內容?！冻摗纷鳛橹袊F存最早的聲樂論著，總結了前人歌唱藝術的實踐經驗，為研究中國宋元聲樂藝術提供了重要的歷史資料。其提出的聲樂美學思想和演唱技巧對后世戲曲聲樂藝術的發展產生了深遠的影響[1]。

三是明清時期的繼承與發展。明清時期，隨著戲曲藝術的進一步發展，《唱論》中的聲樂理論和演唱技巧得到了廣泛的繼承和應用。戲曲演唱家在實踐中不斷驗證和完善《唱論》中的理論，使其更加符合戲曲演唱的實際需要。在繼承的基礎上，明清時期的戲曲理論家也對《唱論》進行了進一步的發展和創新。他們結合當時戲曲藝術的發展狀況，提出了許多新的聲樂理論和演唱技巧，為戲曲聲樂藝術的發展注入了新的活力。

四是近現代的研究與傳承。進入近現代以來，隨著學術研究的不斷深入，《唱論》的研究也取得了豐碩的成果。學者從多個角度對《唱論》進行了深入的分析和探討，揭示了其在中國戲曲音樂史上的重要地位和價值。同時，《唱論》中的聲樂理論和演唱技巧也得到了廣泛傳承和發揚。戲曲教育機構和演出團體將《唱論》作為重要的教學內容和表演指導，培養了一大批優秀的戲曲演唱人才[2]。

（二）《唱論》的研究分類

1．內容分類

一是歌唱技巧與要領。聲音控制，包括聲音的清晰度、力度、音色等方面的要求。唱字要求，對唱字的準確性、節奏、語調等方面的論述。藝術表現，探討如何通過歌唱來表達情感、塑造人物形象等。

二是聲樂理論。宮調色彩，分析不同宮調的基本情調及其在音樂表現中的作用。樂曲結構，涉及詞曲的名目、格調、節奏、聲腔等。地方特色，討論不同地域的樂曲特點和演唱風格。

三是審美要求。聲音美學，探討聲音的美感標準和審美取向。表演美學，涉及演唱者的舞臺表現、情感投入等方面。

2．研究方法分類

一是文獻研究。對《唱論》原文進行深入的文本解讀，分析其思想內容、藝術價值等。參照其他古代文獻，如《樂府詩集》《元曲選》等，進行比較研究。

二是音樂學分析。運用音樂學的方法和理論，對《唱論》中的聲樂理論進行音樂性分析。探討其音樂結構、和聲、旋律等方面的特點。

三是表演實踐。結合現代戲曲演唱實踐，驗證《唱論》中的聲樂理論和演唱技巧。通過演唱實踐，探索《唱論》在現代戲曲演唱中的應用價值。

3．研究領域分類

一是聲樂藝術。專注于《唱論》在聲樂藝術領域的貢獻和影響，探討其對中國古代聲樂藝術發展的推動作用。

二是戲曲音樂。將《唱論》作為研究戲曲音樂的重要資料，分析其在戲曲音樂理論、表演藝術等方面的價值。

三是歷史文化。從歷史文化的角度，研究《唱論》產生的時代背景、文化環境等，揭示其在中國古代文化中的地位和作用。

4．跨學科研究分類

一方面，文學與音樂交叉研究。結合文學和音樂兩個學科的理論和方法，探討《唱論》在文學與音樂交叉領域的價值。另一方面，藝術學與教育學交叉研究。將《唱論》作為藝術教育的重要教材，研究其在藝術教育和人才培養方面的作用和意義。

二、燕南之庵及《唱論》的基本介紹

（一）燕南之庵的基本情況

燕南之庵是中國元代的一位重要戲曲音樂理論家，其生平和真實姓名雖已不可考，但他的著作《唱論》在中國戲曲史上具有舉足輕重的地位。燕南之庵生于元代，具體活動時間大約在元至正元年（1341）以前，與周德清等戲曲家同時期，是一名戲曲音樂理論家。根據《中國古典戲曲論著集成》中的記載，其別署“燕南”，推測可能是當時“燕”南部的人氏（即 今河北、北京一帶）。

（二）燕南之庵《唱論》

《唱論》是我國現存最早的聲樂論著，全文1800余字，分若干節（不同版本可能有所差異，如有的版本分為27條或31節），扼要地論述了唱曲的要領。內容涉及聲音、唱字的要求，藝術表現，以及十七宮調的基本情調、樂曲的地方特色、審美要求等多個方面。《唱論》總結了前人歌唱藝術的實踐經驗，對后世戲曲聲樂藝術的發展產生了深遠的影響。它提出了許多精辟的聲樂美學思想和演唱技巧，如“聲要圓熟，腔要徹滿”“依腔貼調”“抑揚頓挫”等，為后世戲曲演唱提供了寶貴的理論指導。

（三）對戲曲音樂的貢獻

燕南之庵不僅是一位理論家，更是一位實踐者。他通過深入研究和總結戲曲演唱的實踐經驗，形成了自己獨特的聲樂理論體系。《唱論》的問世，對于推動元代戲曲音樂的發展起到了積極的作用。它不僅為當時的戲曲演唱提供了理論指導，也為后世戲曲音樂的研究和發展奠定了堅實的基礎[3]。

（四）后世影響

一方面，可以促進學術研究?！冻摗纷詥柺酪詠?，一直受到學術界的高度關注。歷代學者對其進行了深入的研究和探討，形成了豐富的學術成果。另一方面，可以促進藝術傳承。在戲曲藝術領域，《唱論》中的聲樂理論和演唱技巧得到了廣泛的傳承和發揚，許多戲曲演員和演唱家都將《唱論》作為重要的學習資料，不斷從中汲取營養和靈感。

三、燕南之庵《唱論》在中國古代聲樂理論研究中的地位

《唱論》是具有里程碑意義的中國戲劇界“古聲樂說”，是研究中國元、宋兩代聲樂藝術的重要資料。

（一）歷史地位

一是開創性與系統性。《唱論》是中國音樂史上第一部較為系統闡述聲樂演唱理論的專著，它的出現填補了古代聲樂理論研究的空白，具有里程碑式的意義?！冻摗啡碾m簡短，但內容翔實，分述了古代音樂名家、宋、金、元詞曲的名目、格調、節奏、聲腔、表現題材、演唱形式、宮調色彩、流傳地區、歌唱方法以及常見問題等，涵蓋了聲樂藝術的多個方面，展現了系統的聲樂理論體系[4]。

二是理論與實踐的結合?！冻摗凡粌H是對前人聲樂理論的總結，更是對當時歌唱藝術實踐的深刻反思和提煉。它通過對實際演唱中的經驗教訓進行總結，提出了許多具有實踐指導意義的聲樂美學思想和演唱技巧。《唱論》中的理論成果為后世聲樂藝術的發展提供了重要的理論指導。它提出的“字真”“聲要圓熟，腔要徹滿”等要求，成為后世聲樂藝術中衡量演唱水平的重要標準。

三是學術價值。《唱論》在現代學界的研究成果頗豐，這一點體現在對《唱論》作者的生平、成書時間、寫作背景和寫作目標等方面進行了更深層次的探討。這些研究成果進一步提升了《唱論》的學術價值。

四是文化遺產。《唱論》作為中國古代音樂文化中的重要遺產，其包含的音樂文化美學思想對后世產生了深遠的影響。它不僅是中國古代聲樂藝術的瑰寶，也是世界音樂文化寶庫中的一顆璀璨明珠。

（二）內容價值

一是全面的聲樂理論。書中歸納了十七種宮調的風格，便于歌者掌握不同宮調的各種感情色彩，為古代聲樂藝術的表演提供了重要的理論依據。

二是精湛的演唱技巧。燕南之庵在《唱論》中詳細論述了歌唱的咬字與唱腔問題，提出了“字真”與“聲要圓熟，腔要徹滿”的要求，即后世所說的“字正腔圓”。他還對許多不美的聲音進行了細致的分析，并指出了相應的糾正方法[5]。

三是實踐指導性強。《唱論》不僅具有理論價值，還具有很強的實踐指導性。它引導歌者認識自身的發聲狀況，選用合適的歌曲，并列舉了歌唱時出現的各類聲音弊病及惡習，告誡歌者要注意防范。

（三）影響深遠

《唱論》自問世以來，一直受到學術界的重視和傳承。元、明、清各代的戲曲理論家、音樂家紛紛引述其文字，將其視為研究聲樂藝術的重要資料?！冻摗穼笫缿蚯?、歌唱等藝術形式的發展產生了深遠的影響。它為中國古代聲樂藝術的理論研究提供了寶貴的資料，也為現代聲樂藝術的發展提供了有益的借鑒。

《唱論》的論述在當時及對后世都產生了極大的影響。從周德清的《中原音韻》到陶宗儀的《南村輟耕錄》，到元明清戲曲理論家和音樂家的引用，都有很多。同時，現代的一些專家、學者對《唱論》也有很大的興趣，進行了全面、深入的分析與研究，并取得了顯著的成果。

《唱論》的出現不僅推動了古代聲樂藝術的發展，也對后世戲曲、歌唱等藝術形式產生了深遠的影響。它為中國古代聲學理論研究提供了寶貴的資料，也為現代聲樂藝術的發展提供了有益的借鑒。

四、燕南之庵《唱論》的傳承發展策略

一是深入挖掘與整理。對《唱論》的原始文獻進行深入挖掘和整理，包括版本?？?、注釋解讀等，確保文本內容的準確性和完整性。鼓勵學者對《唱論》進行深入的學術研究，探討其音樂理論、聲樂技巧、美學思想等方面的內涵，以揭示其獨特的學術價值。

二是教育普及。在音樂專業院校設置相關課程，將《唱論》納入聲樂理論、中國古代音樂史等課程，使學生了解并掌握其基本理論和技巧。通過教學實踐，將《唱論》中的聲樂技巧和美學思想融入聲樂教學中，提高學生的演唱水平和藝術修養。

三是傳承與創新。建立《唱論》的傳承機制，通過學術講座、研討會等方式，將《唱論》的精髓傳承下去。在傳承的基礎上，鼓勵藝術家和學者對《唱論》進行創新性發展，結合現代聲樂藝術的特點和需求，探索新的演唱技巧和藝術表現形式[6]。

四是推廣與傳播。利用電視、廣播、網絡等媒體平臺，對《唱論》進行宣傳推廣，提高其在社會上的知名度和影響力。通過國際文化交流活動，將《唱論》介紹給海外觀眾和學者，增進中外音樂文化的交流與互鑒。推動《唱論》的數字化建設，將其內容轉化為數字化資源，便于人們隨時隨地進行學習和研究。

五是政策支持與資金保障。政府應出臺相關政策，支持《唱論》的傳承與發展工作，包括資金扶持、項目資助等。設立專項基金，用于支持《唱論》的整理出版、學術研究、教育普及等工作，確保傳承與發展工作的順利進行。

五、結束語

《唱論》的研究可以從內容、方法、領域和跨學科等多個角度進行歸納，通過分類更全面地了解《唱論》的學術價值和研究意義。燕南之庵的《唱論》在中國古代聲學理論研究中占據著舉足輕重的地位，它不僅是中國古代聲樂理論的奠基之作，也是后世聲樂藝術發展的重要基石。通過深入挖掘與整理、教育普及、傳承與創新、推廣與傳播以及政策支持與資金保障等措施的實施，可以更好地傳承和發展這一寶貴的文化遺產。

參考文獻：

[1]吳婷婷.燕南芝庵《唱論》對當代聲樂演唱教學的價值[J].藝術教育，2024（05）：132-135.

[2]明言.梳浩瀚文海 理聲樂批評——《中國古代聲樂批評史》研究導言[J].人民音樂，2023（10）：88-91.

[3]任敏嘉.燕南芝庵《唱論》研究述評[J].黃河之聲，2023（17）：90-93.

[4]劉明霞.中國古代音樂文化遺產對當代聲樂的影響[J].收藏，2023（05）：158-160.

[5]白寧.中國古代演唱理論研究內容之梳理[J].樂府新聲（沈陽音樂學院學報），2022（03）：10-19.

[6]汪曉慶.情動形聲，道藝合一——中國古代聲樂理論述要[J].南京藝術學院學報（音樂與表演），2022（01）：102-106.