《食神》 誰解其中味

時隔28年，喜劇電影《食神》再次登上了國內大銀幕。盡管此次票房表現平平，但1996年該片在香港上映時，它以高達4000萬的票房成為當年我國香港地區的票房亞軍。世事總是這樣難以預料，當年票房、口碑雙失利的《大話西游》系列，在2014年的重映時竟斬獲1.85億的票房，戰績驕人。想來影片大概也遵循“三十年河東，三十年河西”的道理，此一時彼一時。如果不看票房，那么這部藏在遙遠記憶里的《食神》，因為重映被激活，似乎分外適合本專欄。

貼切的菜品

作為一部以美食為主題的影視作品，食物自然是重中之重。開場的食神點評戲就非常吸睛，我們也能從中窺得何謂優秀粵菜。

開場四道菜中，皇帝炒飯和金縷佛衣的問題都出在了食材上，一個是用錯食材，一個是用了壞的食材，這些在菜品制作時都是大忌。而錦繡多味魚和乾坤燒鵝的問題則出在“色”上。

然而，粵菜對優秀菜品的要求是全方位的。在烹調上以炒、爆為主，講究清而不淡，鮮而不俗，嫩而不生，油而不膩，要求“五滋”（香、松、軟、肥、濃）“六味”（酸、甜、苦、辣、咸、鮮）俱佳，同時要求火候和油溫的掌握恰到好處，此外還講究菜的氣勢、檔次。

而結尾的食神大戰，則是福建名菜佛跳墻與市井之食叉燒飯的對決。這固然有戲劇結構上的必須，也體現了我國傳統文化的陰陽相生，大道至簡。正如遍嘗天下美食的洪七公對黃蓉的燒白菜贊不絕口一般，能抵御鮑、參攻擊的，正是那碗鮮甜的叉燒與香糯的米飯。

如果說開篇和結尾的菜品是主人公與外部關系構建的重要道具，那么人物自身轉變更離不開三個重要的食物道具。想起自己最初對《食神》的印象，莫過于當時還被譯為“撒尿牛丸”的“爆漿瀨尿牛丸”和“黯然銷魂飯”，后者如今在一些港式茶餐廳中已經是非常普遍的存在。如果說最初對于這兩個菜品印象深刻，是因為后者與金庸先生的“黯然銷魂掌”張冠李戴而覺得滑稽，那么前者可能還帶著一些惡趣味。

時過境遷，當我走進影院觀看時，突然想清楚了一個問題：為什么是瀨尿牛丸？它固然是著名的街頭小吃，但香港街頭小吃那么多，燒鵝、云吞面、菠蘿包……何以是它？讓男主人公跌入谷底的車仔面，又名“雜碎面”，象征人生進入雜碎階段。讓男主人公感到溫暖的叉燒飯，又名“黯然銷魂飯”。而讓男主人公絕處逢生的秘訣是選擇了爆漿瀨尿牛丸，原因無他，唯四字耳：觸底反彈。這既是香港撒尿牛丸的物理特性，彈力勁道，又是主人公人物曲線的具象，令人擊節稱妙！

正因為是美食電影，食物的選擇往往更具匠心。雖然對于《食神》的解讀早已遍布網絡，然而，如果我們再仔細深入地推敲一下，還是能從嚴謹的創作中讀出許多主創的巧思。

神秘的“食神”

“食神”一詞簡單直白，如果不多做解釋，大眾自然能意會為“食物之神”。這固然不錯，卻忽略了影片中主人公前后階段不同的能力：第一次食神大賽時，男主角在四道頂級美食面前，點評準確犀利，可以看出是味覺靈敏美食家，但他被下屬打敗，走下神壇，則是因為當時的他不善烹飪。

那么，“食神”究竟是指“美食家”，還是“頂級大廚”？在我的理解里，影片《食神》顯然將“食神”描述為：既是美食家，又是頂級大廚的狀態，這種疊加即便在日常生活里，也不是必然：“美食家”未必擅廚，畢竟“食神帶祿則為天廚”——后期的男主角通過進入佛門進修，學習了一手好活兒。不過，即便有一條敏銳的舌頭，一手精湛的廚藝，卻還都不是影片所想表示的“食神”的全部。

影片結尾的比賽中，通過評委夸張地闡釋，如專注、好刀功、好炒功這些條件被一一添加上去，而尤其重要的一點，則是通過男主角自己提到的“忠誠”（品德）。在對于人才的傳統評定中，無論哪個門類都有自己的“圣”，而這種“圣”尤其表現在道德上的自律。從這個角度來說，被踢館前的男主角和踢館成功的男配雖然都暫時得到過“食神”的榮譽，但他們的失利是必然的。

非常有趣的是，影片里“食神”獎牌下繞了一圈“FranceCuisineClub

（法國廚藝俱樂部）”的文字。男主在踢館前，穿著浮夸的中式大廚服裝，而包藏禍心的徒弟，則穿著西式廚師的服裝；踢館成功后，西式廚師服也換了更

加深黑的顏色。這種構思寓意不免令人感嘆創作者的大膽犀利，他既批判了以資本驅動行為的西化模式，對于假借傳統故弄玄虛的“銀樣镴槍頭”們，也是毫不客氣地趕下了神壇。我想，他所贊美的真正食神，不僅具備世俗意義上的技術，更是心中有眾生，并能放下我執的存在——興許這樣的存在要求太過苛刻，因此主創用了“人人都是食神”，并將男主收編入天庭，來表現這樣一種虛幻——“食神”是一種可以無限接近，卻無法到達的狀態。

在我看來，重映電影票房的多寡實則與影片質量無甚關聯，《食神》的存在，客觀上已是中國美食電影中的重要一部。不同時代的觀眾恰似“每個人都是食神”，各品其滋味，不是么？

（本文圖片來自網絡）