非遺視域下的衢州婺劇文化的傳承與發展

戲曲藝術，尤其是地方戲曲，是中國傳統文化的重要載體，承載著豐富的歷史信息和民族情感。在中國戲曲大家庭中，婺劇以其獨特的藝術魅力和深厚的歷史積淀，成為浙江地區乃至全國不可忽視的非物質文化遺產。婺劇將傳統的唱、做、念、打融為一體，以精湛的技藝和生動的舞臺呈現，展現出深厚的藝術魅力。婺劇的唱腔豐富多變，融合了高腔、昆曲、亂彈、徽調、灘簧和時調等多種聲腔，形成了既統一又獨特的音樂風格。高亢激昂的高腔，婉轉細膩的昆曲，粗獷豪放的亂彈，以及富有地方特色的徽調和灘簧，共同構建了婺劇豐富多樣的音樂形式。

婺劇作為衢州非物質文化遺產的重要組成部分，是民間藝術的瑰寶。在社會經濟結構、娛樂方式和多元文化的影響下，衢州婺劇由于地域性和鄉土性的制約，它的傳承和發展面臨著重大的困難。非遺視域下的衢州婺劇文化，以適應時代發展的新姿態，繼續在傳統與現代之間的探索，為地方文化振興和國家文化軟實力的提升作出貢獻，在新時代的舞臺上綻放更加璀璨的光彩。

一、衢州婺劇的特色與地位

婺劇是最早流行于金衢一帶及其周邊地區多種戲曲、曲藝的合稱，是浙江省除了越劇之外的第二大劇種。迄今為止，婺劇已經有四百多年的發展史，并于2008年6月經國務院批準列入第二批國家級非物質文化遺產名錄，為這一古老藝術形式的保護與傳承注入了新的活力。盡管如此，如何在現代社會中保持婺劇的藝術生命力，使之在新的文化語境中繼續發揚光大，仍然是一個嚴峻的問題。為此，我們必須深入研究婺劇的歷史發展，理解其藝術特色，以便更好地探索其在當代社會的傳承路徑。

在地方文化中，衢州婺劇的地位更是不可替代的。在浙西地區乃至更廣泛的地域內，婺劇與地方民俗、民間故事和歷史事件緊密相連，成為當地社區的重要精神紐帶。在傳統節日、慶典活動中，婺劇的演出往往是最具吸引力的環節，它強化了社區的凝聚力，傳承了地方文化，對于社區認同感的維系起著至關重要的作用。

婺劇在衢州傳播的初始階段是以農村的廟會、節慶活動為舞臺，由業余的戲班演出。這些戲班以家族或師徒關系為紐帶，劇目多為民間傳說和歷史故事，如《荊釵記》《斷橋》《西施淚》等。隨著時間的推移，婺劇逐漸走出鄉村，進入城市，成為浙江乃至中國戲曲的重要組成部分。在清代和“民國”時期，專業劇團涌現，劇目創作日益豐富，婺劇的影響力也不斷擴大。同時，婺劇的表演風格也在不斷融合與發展，形成了文戲武做、武戲文做的表演特色。20世紀中期，婺劇進入了其發展的黃金時期。政府的扶持政策與專業人士的投入，使得婺劇在藝術創新和人才培養方面取得了顯著成就。

衢州婺劇在中國戲曲的大家庭中占有舉足輕重的地位。它的藝術特色主要體現在以下幾個方面：

第一，音樂體系具有融合性。衢州婺劇的音樂體系復雜而豐富，集高腔、昆曲、亂彈、徽調、灘簧和時調等多種聲腔之大成，這使得婺劇的音樂既保留了地方色彩，又富含多樣化的藝術表現力，形成了獨特的藝術風格。

第二，表演形式文武兼備。衢州婺劇在表演上強調文戲武做、武戲文做，演員既要精通唱腔演戲，又要具備扎實的武藝基礎。這種獨特的表演方式，使得婺劇的舞臺呈現生動有力，既能展現出細膩的情感表達，又能呈現精彩的動作場面，大幅提升了劇種的觀賞性和藝術感染力。

第三，視覺藝術具有鮮明性。婺劇的臉譜、服裝和道具設計獨具匠心，色彩鮮艷，形態各異，不僅為角色性格的塑造增色添彩，也為舞臺藝術的視覺沖擊力提供了重要保障。

然而在現代，婺劇面臨著前所未有的挑戰。老藝人逐漸凋零，劇目記憶逐漸模糊，婺劇的傳承受到了嚴重的威脅。

二、當前衢州婺劇非物質文化遺產傳承與保護中存在的問題

衢州婺劇的傳承現狀呈現出一系列復雜且挑戰重重的局面。隨著現代媒體的多元化發展，傳統戲曲，尤其是地方戲曲，如婺劇，面臨著被邊緣化的風險。現代年輕人對于婺劇的了解往往局限于碎片化的信息世界中，對其深厚的文化底蘊和歷史價值缺乏全面認知。

（一）衢州婺劇的外部生存空間受到嚴重限制

傳統地方戲劇由于自身的表演風格，它的發展受到很多限制。它對場地、天氣、演員自身的水平都有要求。再加上現代娛樂方式的多樣化，電影、手機、廣播和互聯網的盛行，大眾對文化消費的選擇也更加多元化，尤其是年輕人更喜歡觀看電影以及視覺效果和體驗感更好的手機。對于一些年輕人來說，地方戲劇顯得有些陽春白雪，具有距離感，很難讓他們產生共鳴。這些因素對婺劇的傳承和保護提出了新的挑戰。

（二）傳承人的老化問題不容忽視

老一輩的藝術家是婺劇技藝的直接傳承者，他們深厚的表演功底和豐富的人生經驗是婺劇藝術的寶貴財富。然而，隨著老藝術家的逐漸退休甚至離世，傳統技藝傳承面臨斷層。年輕人對婺劇興趣不足，不愿意去接觸婺劇，老藝人掌握的劇目和表演技巧若無年輕一代的接續，將面臨失傳的危險。一方面，培養體系的不健全使得年輕人才的培養和輸送無法跟上老一輩藝術家的節奏；另一方面，學校教育對地方戲曲的普及力度不夠，使得孩子們缺少接觸和學習婺劇的機會，進一步加劇了人才短缺的現象。

（三）缺乏足夠的資金支持

資金投入的不足也制約了婺劇的傳承。在資源有限的條件下，劇團的硬件設施、劇目創作、演員培訓等方面都難以達到理想水平。缺乏穩定的資金支持，使得劇團在演出設備、宣傳推廣以及演員待遇等方面捉襟見肘，難以吸引并留住優秀人才。

（四）民眾接受度低

缺乏文化自覺信息技術的發展，尤其是年輕一代深受移動媒體的影響，他們的思維方式和娛樂方式發生巨大的變化，他們更喜歡快節奏的生活。快手、抖音等快節奏的娛樂方式對婺劇這種慢節奏的文化造成很大的沖擊，民眾很難靜下心來好好欣賞戲曲。

（五）婺劇宣傳力度不大

傳統的演出行程和演出形式難以適應快節奏的現代生活，而現代科技手段，如網絡直播、數字媒體等，雖有著廣泛傳播的潛力，但在婺劇領域的應用還處于初級階段，未能充分挖掘其藝術魅力，擴大其受眾群體。筆者通過問卷和訪談等方式了解到，現在衢州的很多年輕人還并不了解婺劇，更不知道它是衢州的非遺文化，有些人甚至還沒有觀看過婺劇，反而在衢州水亭門的婺劇露天演出吸引了很多外地人來欣賞。衢州對婺劇等非物質文化遺產的宣傳力度不夠，人們很少能在電視、廣告等媒介上看到相應的宣傳。

三、非遺視域下衢州婺劇的傳承與發展

衢州婺劇的傳承和保護中，演員結構、資金投入、教育體系和傳播方式等多方面的問題交織在一起，阻礙了其在現代社會中的傳承與發展。要解決這些問題，我們必須在政策引導、資金投入、人才培養和創新傳播方式上持續發力，以期在保護傳統與適應現代之間找到平衡，確保衢州婺劇這一非物質文化遺產的可持續發展。通過這些努力，我們期待未來能有更多的觀眾欣賞到婺劇的藝術魅力，感受到其背后深厚的文化內涵，從而推動婺劇在新的時代背景下煥發出新的生命力。

（一）大力培養婺劇傳承人

非物質性的傳承和保護比物質性的傳承和保護難度大很多。傳承人是非物質文化遺產傳承下去的重要因素。有學者認為戲曲的發展重在人才，假如沒有婺劇演員，戲就不會存在。通過調研，我們發現當前婺劇表演藝術家正在逐漸故去或者年邁，而年輕人又對婺劇不感興趣，缺少后繼人，這樣下去就會讓婺劇很難傳承下去。要改變這種局面，我們需要重視傳承人的工作，大力培養婺劇演員。政府要對婺劇演員進行適當的經濟補貼。目前，婺劇藝術系統學習的缺失是婺劇人才流失的關鍵。要保證婺劇人才培養的持續性，使其在傳承衢州非物質文化遺產的同時也保證演員的日常生活，提高演員的社會聲譽，這樣才會有利于人們對婺劇非物質文化的重視。有學者針對當前民營婺劇人才匱乏的現象，提出可以利用農村劇團演出的空隙進行演繹水平的培訓，確保民營劇團演出質量。培養傳承人也需要從小激發其興趣。比如，磐安縣新城幼兒園就將婺劇與教學結合起來，邀請婺劇演員來學校為孩子進行現場表演，將婺劇融入故事和游戲中，讓孩子親身體驗婺劇，從而培養孩子對傳統文化的興趣。構建完善的傳承機制是保證婺劇藝術薪火相傳的基石。政府和相關部門應推動設立專門的婺劇藝術學院或專業培訓中心，為年輕演員提供專業培訓，同時吸引和留住有才華的藝術家，通過師徒相傳、藝術實踐、理論學習的結合，確保技藝的代代相傳。

（二）新劇目的創作

新劇目是劇種的生命力。比如，最近幾年陳麗君就憑借新創作的越劇《新龍門客棧》破圈，讓越來越多的人了解認識越劇。雖然許多傳統劇種面臨著失傳的危機，但是不能因此排斥新的創作。傳統劇目經過了幾代人的演繹，我們要在其基礎上進行挖掘，將一些現實意義融入傳統劇目中。新劇目的創作也要高標準，可以適當改編一些適合年輕人觀看的劇目。20世紀60年代提出劇目創作“三并舉”原則，是為了推進戲曲改革，推陳出新。在此基礎上，我們可以對這一措施進行延續，在保留傳統劇目核心內容的基礎上創作新劇目。中國戲曲學院教授傅謹認為婺劇可以從徽戲入手，從亂彈劇目中挖掘婺劇的音樂因素。

（三）增強宣傳推廣

婺劇戲劇也要緊隨時代發展，在新技術引領下傳承和發展。首先，我們可以制作婺劇視頻，在短視頻及各大網絡平臺上進行傳播，建立婺劇學習和分享的平臺，讓越來越多的人認識了解婺劇。比如，金華文化廣電新聞出版局舉辦了“排名段創名角”活動，邀請一些知名婺劇演員一對一進行指導，通過先期排練再進行匯報演出；也舉行青年演員專場，邀請一些戲劇專家和婺劇愛好者進行觀看點評。這種方式不僅增加了婺劇年輕演員的實踐機會，也更有利于培養婺劇新人。劇團還通過社交媒體進行互動，發布幕后花絮，增強觀眾的參與感，從而擴大劇種的影響力。這種數字化的傳播方式，讓婺劇跨越地域限制，觸及更廣泛的觀眾，尤其是年輕一代。其次，還可以通過打造婺劇主題的文化旅游產品，如婺劇小鎮、婺劇主題公園，吸引游客體驗傳統戲曲的魅力，同時帶動地方經濟。此外，婺劇可與品牌合作，通過聯名產品、廣告植入等商業合作形式，擴大劇種的知名度，為劇團帶來經濟支持，實現藝術與經濟的雙贏。

（四）資金支持是婺劇藝術得以繁榮的物質基礎

政府應當在財政預算中為婺劇的保護與傳承設立專項基金，同時鼓勵社會力量參與投資。企業社會責任項目的實施，如企業冠名劇目或設立獎學金，可以為劇團提供穩定的經濟支持。此外，通過舉辦公益演出、募捐活動以及申請國內外文化項目資助，可拓寬資金來源，保障婺劇藝術的創作與表演環境。

（五）開展多樣化的社會活動

婺劇文化的宣傳可以通過一些社會活動來進行展開。衢州目前在著名景點水亭門定期進行婺劇的演出，這不僅促進了婺劇文化的傳播，也讓來旅游的外地人有機會了解婺劇文化。政府也可以將非遺知識納入課程，如在音樂、美術等課程中融入婺劇元素，讓學生從小就接觸和了解這一傳統藝術。同時，社區活動、公眾講座、非遺節慶等形式，能增進公眾對婺劇的認知和喜愛，特別是吸引年輕一代，以確保傳統藝術的活態傳承。

（六）政策扶持在衢州婺劇保護中的實踐

在國家非遺保護政策的指導下，衢州婺劇的保護與傳承工作也要付諸實踐。首先，在法律保障層面，依據《中華人民共和國非物質文化遺產法》，衢州市政府需要制定并完善相應的保護措施，將婺劇的保護納入法制化軌道，明確各級政府、文化部門、劇團等在保護工作中的責任，以確保政策的有效落實，同時，通過法律手段，對侵犯婺劇知識產權的行為進行嚴厲打擊，維護劇種的合法權益。在資金支持方面，國家和地方政府設立的專項基金為衢州婺劇的保護提供了堅實基礎。這些資金被用于劇目的整理與修復、傳承人培養、劇團運營、演出設備更新等方面，使得劇種得以開展系統的保護工作。

衢州婺劇的傳承與保護問題具有深遠的學術意義和實踐價值。首先，通過深入剖析其現狀，我們可以更清晰地了解非物質文化遺產在現代社會中的生存狀態，為制定更為精準的保護策略提供實證依據。其次，研究結果有助于拓寬戲曲研究的視角，促進跨學科的交流與融合，如社會學、人類學、教育學等，為傳統藝術的創新性傳承提供理論支撐。再者，探討這些問題并提出解決方案，有助于推動政策的制定與優化，為政府和相關部門提供決策參考，確保非物質文化遺產的可持續發展。研究衢州婺劇的傳承與保護問題，既是響應國家級非物質文化遺產保護政策的需要，也是推動地方文化發展、提升民族文化認同感的重要途徑。通過本研究，我們期待為這一古老而珍貴的文化遺產找到一條在現代社會中既保持傳統特色又適應時代發展的新道路，使其得以傳承與發揚光大。