高職院校拓展性藝術課程資源在教學中的應用策略

摘 要：基于當代教育對高職院校培養應用型、技能型人才的背景和需求，本研究從教學內容、教學方法和實踐教學強化三個方面，對高職院校拓展性藝術課程資源在教學中的應用策略進行了具體的研究與分析，認為藝術教育應當從提升學生審美素養、創新能力和職業競爭力出發，不斷強化課程資源的多元化、教學方法的現代化和實踐教學的實效性，從而實現藝術教育與專業教育的深度融合，促進學生全面發展，增強其職業競爭力，為社會培養出更多高素質的技術技能人才。

關鍵詞：高職院校；拓展性藝術；課程資源；教學應用策略

中圖分類號：G42 文獻標識碼：A 文章編號：2096-7357（2024）22-0-03

在當代教育體系中，高職院校作為培養應用型、技能型人才的重要基地，其教育質量直接關系到國家技術技能人才的培養和經濟社會的發展。藝術教育作為高職教育體系中的重要組成部分，不僅能夠提升學生的審美素養和創新能力，還能促進學生全面發展，增強其職業競爭力。然而，目前高職院校在拓展性藝術課程資源的開發與應用上還存在諸多問題，如課程資源單一、教學方法陳舊、與專業結合不緊密等，這些問題嚴重制約了藝術教育的質量和效果。本研究旨在探索高職院校拓展性藝術課程資源在教學中的應用策略，以期為高職院校藝術教育的改革和發展提供理論指導和實踐參考。

一、高職院校拓展性藝術課程資源在教學中的價值

（一）學生層面

在高職院校的教育體系中，拓展性藝術課程資源的教學價值主要體現在學生層面的審美與人文素養提升，以及創新能力與實踐技能的培養上。藝術教育作為一種獨特的文化傳承和創新活動，對于學生個人素質的全面提升具有不可替代的作用。通過藝術課程的學習，學生能夠接觸到豐富的藝術形式和作品，如繪畫、雕塑、音樂、舞蹈等，這些藝術作品往往蘊含著深厚的文化背景和人文精神。學生在欣賞和學習這些藝術作品的過程中，不僅能夠感受到美的存在，還能夠理解不同文化背景下的價值觀和思想觀念，從而提升自己的審美鑒賞能力和9def47c532e0c7f92c06a9079439eebbd1e0806e86463e17eb64d8d41de72286文化理解力[1]。

藝術創作本身就是一個充滿創新和探索的過程，學生在參與藝術創作的過程中，需要發揮自己的想象力和創造力，不斷嘗試和探索新的藝術表現形式和技巧。這種創新意識和實踐能力的培養，不僅能夠提高學生的藝術素養，還能夠促進學生在其他學科領域的學習和發展。例如，學生在藝術創作中所培養的觀察力、想象力和創造力，可以遷移到工程技術、商業管理等專業課程的學習中，幫助學生形成更加全面和綜合的知識結構。每個學生都有自己獨特的個性和情感體驗，藝術教育為學生提供了一個自由表達和展現自我的平臺。學生可以通過繪畫、寫作、音樂創作等方式，表達自己的情感和想法，展現自己的個性和才華。這種個性化的藝術表達，不僅能夠增強學生的自信心和自我認同感，還能夠促進學生的情感健康和社會適應能力。

（二）教學層面

通過這樣的課程資源，可以極大地豐富教學手段，更新教學內容，從而更好地適應當前快速變化的教育需求和社會發展趨勢。藝術課程的本質在于激發創造力和審美能力，而高職院校的拓展性藝術課程則在傳統藝術教學基礎上，加入了更多與現代科技、文化產業等相關的內容，這種課程設置不僅拓寬了學生的知識視野，還加深了學生對藝術與科技、藝術與產業融合的理解。這種跨界的教學內容使學生能夠更全面地理解藝術在現代社會中的應用和價值，同時也預示著藝術教育的未來方向[2]。

在教學方法和手段上，拓展性藝術課程的引入使得教學方式可以更加多樣化。教師可以利用現代化的教學工具和技術，如互動多媒體、網絡平臺、模擬軟件等，這些工具和平臺不僅增強了教學的互動性，還增加了學習的趣味性和實用性。通過這些現代化的教學手段，學生能夠在實踐中學習理論，通過實踐來驗證理論，使得學習過程更為生動和有效。這種教學內容的時代感與前瞻性也體現在教育理念的更新上，當前社會對藝術人才的需求不再局限于傳統意義上的美術或表演藝術，更多地轉向對能夠融合技術、管理、創新等多方面能力的復合型人才的追求。因此，藝術教育也需要不斷地更新教育理念，將教學內容與社會需求對接，這不僅有助于提升學生的就業競爭力，也有助于藝術教育本身的發展和社會地位的提升。

（三）院校層面

通過拓展性藝術課程資源的整合與應用，高職院校能夠根據自身的教育定位和社會需求，發展出具有行業特色的專業方向，這些特色專業往往結合了傳統藝術與現代技術，如數字媒體藝術、文化產業管理等，不僅滿足了市場上對新型藝術人才的需求，還提高了學校的知名度和吸引力。特色專業的建設使得學校能夠在眾多院校中脫穎而出，為學校帶來了更多的生源以及更高的教育水平。

藝術課程資源的更新和豐富，使得學校在傳統文化的教育和傳承上更加有力，能夠深入挖掘和展示民族文化的獨特價值。例如，通過引入地方傳統藝術與現代設計的結合，不僅保留了傳統藝術的精粹，還注入了新的創造力和現代感，極大地增強了學生對本土文化的認同感和創新能力。這種結合傳統與現代的教學內容有助于培養學生的創新思維，使其在未來的職業生涯中能夠更好地融入創新與變革的浪潮中。拓展性課程資源通過引入國際化的視野和元素，也促進了學校在全球文化交流中的主動性和開放性[3]。學校通過與國外藝術院校的合作交流，引入國際先進的教學理念和藝術形式，不僅提升了教育質量，也增強了學生的國際競爭力，同時也能為學生提供了更廣闊的學習和發展空間，使學生能夠在全球化的背景下更好地理解和吸收不同文化的藝術精髓。

二、高職院校拓展性藝術課程資源在教學中的具體應用

（一）課程設置與整合

1．與專業課程的有機結合

在高職院校的教學體系中，拓展性藝術課程資源與專業課程的有機結合不是簡單的疊加，而是深度融合，使得藝術教育與專業教學相輔相成，共同促進學生的全面發展。藝術課程資源的融入可以為專業課程提供新的視角和思考方式，例如，在工程技術類專業中，除了傳統的技術知識教學外，可以引入設計美學、色彩學等藝術課程資源，幫助學生在技術實踐中融入美學元素，提升產品設計的美觀性和市場競爭力。這樣的教學不僅能夠增強學生的專業技能，還能夠培養學生的藝術鑒賞能力和創新思維。

藝術課程資源的融入還可以豐富專業課程的教學手段，通過案例分析、項目驅動等教學方法，將藝術實踐與專業學習相結合，鼓勵學生在解決實際問題中發揮創造力。例如，在商業管理專業中，結合廣告設計、品牌策劃等藝術實踐項目，讓學生在實際操作中學習如何運用藝術元素進行商業表達，這樣的教學方式能夠更好地激發學生的學習興趣和創造力。高職院校還可以根據自身的教育資源和地域特色，構建具有特色的藝術課程體系[4]。

2．拓展性課程的開發與創新

拓展性藝術課程的開發需要緊密結合高職院校的專業特點和學生的實際情況。例如，對于設計類專業，可以開發與設計思維、創新方法相關的藝術課程，如創意繪畫、現代設計史等，這些課程旨在培養學生的創新意識和設計能力。對于非藝術類專業，如工程技術或商業管理，可以開發一些與專業相關的藝術應用課程，如工程美學、商業視覺傳達等，幫助學生理解藝術在專業領域的應用價值。拓展性藝術課程的開發還需要注重與產業界的聯系，實現產教融合。在教學資源的開發上，高職院校可以利用現代信息技術，開發在線開放課程（MOOC）和虛擬仿真實驗室，為學生提供更加豐富和便捷的學習資源。同時，還可以建立藝術教育實踐基地，如藝術工作室、創意實驗室等，為學生提供實踐操作的平臺。

（二）教學方法的改革

1．項目導向的教學模式

項目導向的教學模式是一種重要的創新實踐，它通過將藝術課程資源與實際項目相結合，使學生能夠在解決具體問題的過程中學習和掌握知識，提升實踐能力和創新思維。項目導向的教學模式要求教師在課程設計時，緊密圍繞學生的專業特點和未來職業需求，設計具有實際應用價值的教學項目。例如，在設計類專業中，教師可以結合當前設計行業的發展趨勢，設計一系列與產品設計、視覺傳達、環境藝術等相關的項目，讓學生在完成項目的過程中，學習設計理論、掌握設計技能，并培養創新設計思維。

在項目實施過程中，教師的角色轉變為指導者和協助者，引導學生主動探索、積極思考。學生則需要組成團隊，分工合作，共同完成項目任務。這種教學模式鼓勵學生在實踐中學習，通過解決實際問題來鞏固和深化理論知識，同時也鍛煉了學生的團隊協作能力和溝通能力。項目導向的教學模式還強調跨學科的整合，在藝術課程資源的開發與應用中，可以結合不同專業的特色，設計跨學科的項目，如結合工程技術與藝術設計的產品設計項目，結合商業管理與視覺藝術的品牌策劃項目等。高職院校還應加強與行業企業的合作，引入企業的實際項目，讓學生在真實的工作環境中學習和鍛煉，通過校企合作，學生不僅能夠了解行業動態，還能夠提前適應未來的職業角色，提高其職業競爭力。

2．以學生為中心的互動式學習

以學生為中心的互動式學習模式將學生置于教學活動的中心，通過互動和參與，激發學生的學習熱情，提高他們的批判性思維和解決問題的能力。在藝術課程資源的應用中，這種模式尤為有效，因為它能夠充分調動學生的創造力和想象力。在以學生為中心的互動式學習環境中，教師的角色轉變為引導者和協助者，而不是單向的知識傳遞者。例如，在一堂藝術設計課上，教師可以提出一個與學生生活緊密相關的設計問題，如“如何設計一個既環保又實用的校園公共設施？”然后，鼓勵學生進行小組討論，分享各自的想法，并共同探索解決方案。這種方式不僅促進了學生之間的交流，也鍛煉了他們的團隊合作能力。高職院校可以利用網絡教學平臺，為學生提供豐富的在線資源，如藝術作品的高清圖片、設計大師的講座視頻、在線互動討論區等。學生可以在任何時間、任何地點訪問這些資源，進行自主學習。

在藝術課程的教學中，互動式學習還可以通過藝術工作坊的形式進行。工作坊可以圍繞特定的藝術技能或項目展開，如陶藝制作、攝影技巧、舞蹈編排等。在工作坊中，學生可以在專業藝術家的指導下，親自動手實踐，通過實踐學習藝術技能，體驗藝術創作的過程，這種學習方式不僅能夠提高學生的動手能力，還能夠增強他們對藝術的感知和欣賞能力。在評價學生學習成果時，以學生為中心的互動式學習強調過程評價和同伴評價的重要性。教師可以設計多樣化的評價方式，如學生自我評價、小組互評、項目展示等，全面考查學生的學習態度、參與度、創新能力和合作精神。

（三）實踐教學的強化

1．校內外藝術實踐基地的建設

校內外藝術實踐基地的建設，作為實踐教學的重要組成部分，對于學生的專業學習和技能培養起著至關重要的作用。通過實踐基地的建設，學生能夠將理論知識與實際操作相結合，增強對專業知識的理解和應用能力。校內外藝術實踐基地的建設需要緊密結合專業教學的特點和需求，例如，在設計類專業中，學校可以與設計公司、廣告公司等企業合作，建立校外實習基地，讓學生參與真實的設計項目，體驗從設計構思到成品制作的全過程。這種校企合作的模式，不僅能夠為學生提供實際操作的機會，還能夠讓學生了解行業動態，提前適應未來的工作環境。學校還可以在校內建設藝術工作室、創意實驗室等實踐場所，配備先進的設備和材料，為學生提供充足的實踐空間。在這些實踐基地中，學生可以在教師的指導下，進行各種藝術創作和設計實踐，如繪畫、雕塑、攝影、視頻制作等。通過這些實踐活動，學生能夠鍛煉自己的藝術技能，培養創新思維和審美能力。

2．與地方文化資源的結合

在高職院校的藝術教育中，將實踐教學與地方文化資源相結合不僅有助于傳承和弘揚地方文化，還能為學生提供豐富的實踐機會，增強其對專業知識的理解和應用能力。高職院校可以與地方文化機構合作，將地方的非物質文化遺產、傳統藝術、民俗文化等內容引入課程，讓學生在學習和實踐中深入了解和體驗地方文化。例如，在設計類課程中，學生可以研究地方的傳統手工藝，如陶瓷制作、刺繡、木雕等，將傳統技藝與現代設計理念相結合，創作出具有地方特色的藝術作品。學校可以組織學生參與地方文化節慶活動，如民俗節、藝術節等，讓學生在實際活動中感受地方文化的魅力，提升其文化素養。

三、結束語

通過本研究的深入探討，我們認識到高職院校在拓展性藝術課程資源的開發與應用上具有巨大的潛力和可能性。藝術教育的創新實踐不僅能夠提升學生的專業技能和文化素養，還能夠促進學生的全面發展，增強其職業競爭力。面對未來教育的挑戰和社會的需求，高職院校應繼續探索和實踐，不斷優化藝術教育的課程設置、教學方法和實踐教學，為培養高素質技術技能人才做出更大的貢獻。

參考文獻：

[1]齊欣.談傳統及現代藝術資源在高職學前教育專業美術課程中的整合利用[J].遼寧師專學報（社會科學版），2024（01）：47-49.

[2]孫慶國，沈海龍，劉繼蓮.文化遺產作為課程思政資源與高職藝術學科建設的契合性[J].遼寧絲綢，2023（01）：77-78+44.

[3]劉卓.談MOOC背景下高職藝術類在線課程資源建設[J].遼寧高職學報，2021，23（09）：61-64.

[4]張仕春.開發拓展性藝術課程勢在必行[J].中國美術，2020（06）：6.

基金項目：1．廣西電力職業技術學院2023年度教育教學改革項目“高職院校拓展性藝術課程資源建設研究與實踐”（項目編號：2023JGZ11）；2．2023年度廣西職業教育教學改革研究重點項目“高職院校拓展性藝術課程資源建設研究與實踐”（項目編號：GXGZJG2023A005）；3．2024年度廣西高等教育本科教學改革工程項目“OBE教育理念下管弦樂重奏應用課程的多維探索與教學改革”（項目編號：2024JGA272）。

作者簡介：李洪麗（1980-），女，湖南常德人，在職研究生，副教授，從事公共藝術、教育管理研究。