
摘 要:揚琴作品《秋》屬《四季》組曲一部分,融合傳統與現代作曲技法,具有獨特藝術價值,從其創作背景與現狀出發,分析樂曲結構和音樂語言創新,探討揚琴演奏技巧挑戰與情感表達問題,提出結合現代技術和多元化演奏方式提升表現力的策略。《秋》對揚琴藝術發展和現代民族音樂創作意義重大,展現傳統樂器與現代音樂融合前景,詳細分析探索揚琴作品未來創新方向。
關鍵詞:揚琴;《秋》;作曲技法;藝術價值;民族音樂
現代揚琴作品《秋》體現中西方音樂文化融合,民族音樂現代化進程中,揚琴創作面臨傳統與創新挑戰。《秋》在樂曲結構方面創新突破,結合西方作曲技巧,具有豐富的藝術表現力,本文探討其創作特色與貢獻,分析演奏難點及解決方法,探索對現代民族音樂創作的啟發意義,研究該作品可為未來揚琴創作與演奏提供新思路。
一、揚琴作品《秋》的創作背景與發展現狀
(一)揚琴的歷史與發展
揚琴,最初作為民間與戲曲伴奏樂器,因其聲音清脆、音域寬廣而受歡迎。20世紀初,西方音樂理論的引入使揚琴演奏技法與創作思路得到豐富,逐漸轉型為獨奏樂器,并顯著提升其表現力。此外,不斷的技法演進和作品創作拓展了其在民族音樂中的應用,實現在獨奏、重奏及協奏等方面的全面發展。近年來,隨著民族音樂的復興,現代作曲家結合傳統文化與現代技法為揚琴創作了眾多創新作品,其中《秋》便是體現揚琴成熟表達形式的佳作。
(二)《秋》的創作背景及文化意義
該作品以音樂的形式淋漓盡致地展現出秋季所獨具的獨特美感與深邃意境,其中充滿了對自然景色以及人文情懷的生動描繪,《秋》汲取了中國傳統音樂文化的精髓,又融入了西方作曲技法,諸如泛調性、多調性以及不和諧音程等,從而使得這部作品兼具傳統與現代的雙重特質。創作者在這部作品中,不但表現出了對秋季自然景象的由衷贊美,而且音樂語言表達出了對生命、時間流逝以及自然循環的深刻思索,該作品的創作背景充分反映出當代作曲家對揚琴這一傳統樂器所具有的創新意識,以及對東西方文化融合所進行的深入探討。《秋》獨特的音樂表達方式,展示出了作曲家對中國民族音樂現代化的積極探索以及對揚琴藝術未來發展所具有的前瞻性思考[1]。
二、揚琴作品《秋》的創作特色
(一)樂曲結構及音樂語言的創新
作品采用了聯曲體曲牌結構,將多個彼此獨立的音樂片段進行有機結合,進而構成了一種既具連貫性又呈現出多層次特征的音樂表現形式,在樂曲的引子部分,充分利用了大量的裝飾音以及自由節拍,成功營造出了充滿想象空間的音樂意境,為全曲奠定了具有開放性的基調。在主題部分,樂曲“起承轉合”的巧妙構思,極為精妙地呈現出了如秋季私語般的抒情情感,并且多次進行節拍變化以及運用不和諧音程,極大地增強了音樂的戲劇性與表現力。在展開和快板部分,樂曲別具匠心地引入了新的音樂材料,旋律的遞進以及多樣節奏的交替,生動地描繪出了秋季自然景象的變化以及豐收時的熱烈氛圍,樂曲的快板段落運用了緊湊的節奏以及復雜的音程跳躍,將秋季繁忙且充滿活力的場景淋漓盡致地展現出來。這首樂曲通過豐富的旋律和節奏變化逐步推向情感高潮,展示季節多樣風貌。結尾部分巧妙地使用輪音和琶音技巧回應開頭的抒情風格,并在情感上實現升華,使整曲的情緒表達更加完整與深刻。
(二)傳統與現代作曲技法的融合
作品運用傳統的揚琴演奏技巧,如輪音、跳弓、雙聲部演奏等,充分地展現出了揚琴所具有的強大表現力,作曲家大膽地采用了西方的和聲思想與調性處理方法,從而使得樂曲具備了更為廣泛的音域以及更為復雜的音樂層次。在樂曲的和聲處理方面,作者運用了泛調性、多調性以及不諧和音程,成功突破了傳統揚琴作品中較為簡單的調性框架,賦予了音樂更為豐富的色彩以及更強的張力。在節奏與音調的設計上,樂曲靈活地運用了西方音樂中的對位手法,不諧和音與諧和音的對比,增添了作品的戲劇性以及表現張力,這種對比手法不但豐富了樂曲的和聲色彩,還強化了情感的張力,有力地推動了音樂情緒的起伏變化。特別是在快板部分,樂曲節奏的急速轉換以及音階的跳躍,生動地描繪出了秋季豐收的熱烈場景,充滿了動感與生命力,這些復雜的節奏變化為樂曲增添了十足的活力,使其不僅僅是對自然景象的簡單描繪,更是情感的迸發與宣泄。音調上的多樣性與節奏的互動使得作品具有鮮明的層次感,展現了中西音樂文化在創作理念上的融合與創新,這樣的方式,樂曲成功地將中國傳統音樂的抒情性與西方音樂的結構性緊密結合,展示出了兩種音樂文化深度融合之后所具有的藝術魅力[2]。
三、揚琴作品《秋》藝術表現中的問題探討
(一)現階段揚琴演奏技巧的挑戰
音樂作品常見技巧如顫音和斷續音,要求演奏者具有精湛的基本技能及精確的力度與節奏控制能力,以展現音樂的層次感和情感變化。尤其在快速節拍和復雜拍子的段落,演奏者需嚴格控制節奏,避免走音,確保旋律流暢和和聲和諧。此外,高音區的迅猛跳躍和滾音更加考驗技術穩定性,尤其在戲劇高潮的緊張情節中,音域的頻繁切換和音準的劇烈變化顯著增加了演奏難度[3]。
(二)如何在演奏中充分展現《秋》的情感內涵
樂曲多段式結構展現了秋季的自然景象與情感深度,從秋風蕭瑟逐漸過渡到豐收的熱烈氛圍,最后落至寧靜抒情。演奏者需精準把握情感脈絡,尤其在抒情段落中展示柔和情感,通過細膩的力度控制和旋律流暢性。快板部分強調鮮明的節奏感和音色層次,生動呈現豐收場景。情感的遞進和高潮需要自然而流暢的過渡,避免突兀表達。作品中的不和諧音程和復雜節奏不僅是技術難點,也是情感傳達的核心,要求演奏者深刻理解并精湛表現作曲家的情感意圖。
四、提升揚琴作品《秋》表現力的解決方案
(一)結合現代技術提升揚琴演奏技巧
揚琴作為一種傳統樂器,其音色以及表現力在很大程度上依賴于演奏者的技藝以及對樂器的控制力,現代音樂作品,諸如《秋》這般兼具復雜結構與豐富情感的作品,對演奏者的要求遠遠超出了傳統揚琴演奏的范疇。利用現代技術來提升演奏技巧乃是必然之途,可電子揚琴的研發與應用,助力演奏者更為精準地控制音色與力度,電子揚琴能夠對演奏的力度、速度以及音色進行實時記錄與調整,從而使演奏者能夠更好地掌握每個音符的細微變化,這種技術能夠幫助解決在《秋》的快板段落中頻繁出現的切分節奏以及急速音符跳躍所帶來的難度問題,確保每個音符得以精準表達。
現代的數字音頻處理技術能夠分析演奏者的演奏數據,為演奏者提供演奏技巧方面的反饋,經由數據化分析,如音高的穩定性、音符之間的連貫性等,演奏者可以在視覺層面看到自己在演奏過程中存在的問題,進而進行有針對性的改進。使用帶有觸摸反饋功能的現代揚琴,能夠在不影響音色的前提下,助力演奏者在不同音區之間實現快速轉換,這對于《秋》中復雜的音區跳躍段落而言尤為關鍵。運用高精度的節拍跟蹤器可以幫助演奏者提升對復雜節拍的掌控能力,特別是在《秋》的快板部分,演奏者往往需要在極短的時間內完成高難度的節拍切換,現代技術恰好可以幫助解決這一問題。
利用虛擬現實(VR)技術進行揚琴演奏模擬訓練亦是一種極具前瞻性的解決方案,虛擬演奏環境,演奏者能夠針對《秋》的復雜段落進行高效且反復的練習,并利用系統反饋實時調整演奏技巧,這種技術為揚琴演奏提供了精確的數據分析,助力演奏者識別技巧上的不足,特別是在節奏處理以及音色控制方面。虛擬演奏環境還允許演奏者在不受時間和場地限制的情況下進行高強度的訓練,擺脫了傳統教學和練習模式的局限性,借助這些電子設備的輔助,演奏者能夠實現精細化的訓練,尤其是在復雜音符跳躍和快速節奏的掌控上,這種技術可以確保更高的準確性與連貫性。
(二)多元化演奏方式與創新演繹
將不同類型的樂器與揚琴結合進行重奏,乃是拓展其音色表現的有效手段之一,在《秋》的重奏版本中,加入大阮、笙等中國傳統樂器以及邦戈鼓等西方打擊樂器,使得整個作品的音色更為豐富,層次也更加分明,大阮的深沉音色與揚琴的清脆音色相互補充,能夠更加鮮明地表現出秋季寧靜而又深邃的氛圍,而邦戈鼓的清亮節奏則能夠進一步突出作品快板部分的熱烈與歡快。在演奏過程當中可以嘗試多種形式的合作演出,可以將傳統的獨奏形式擴展為室內樂合奏,甚至是跨國界的中西方樂器協奏,在《秋》的一些重奏版本中,加入西方管弦樂隊的合作,能夠將作品中的對位手法、調性變換表現得更為豐富[4]。
演奏者在詮釋《秋》時,能夠適度結合現代音樂表現手法,如運用現代打擊樂器的節奏特點來強化快板部分的節奏感,適當引入電子音效,如風聲、雨聲等環境音,能夠進一步強化樂曲所表達的自然意境,使音樂表現更加立體化。在中國民族音樂中,象聲性音響乃是常用的手法之一,結合現代音效技術,這種手法能夠更加精準地再現自然景象。在具體的演繹過程中,演奏者還可以舞臺表演的創新,融入視覺元素,如在舞臺設計中運用秋季景色的背景、燈光以及服裝設計,使觀眾能夠在多感官的體驗中更深入地感受《秋》的藝術表現力。利用多媒體技術進行實時互動演出,動態畫面與音樂的結合,進一步增強《秋》在表現自然景象和情感內涵時的效果,這種多元化的表現方式不僅提升了揚琴的表現力,也使觀眾能夠以更直觀的方式感受到作品的豐富情感層次,通過這些手段,《秋》的表現力得到了全面提升,成為現代揚琴作品中兼具藝術性和創新性的典范,如表1所示。
五、揚琴作品《秋》的藝術價值及啟示
(一)對揚琴藝術發展的貢獻與推動
《秋》充分展示了揚琴作為獨奏樂器所具有的表現潛力,成功突破了傳統上揚琴作為伴奏樂器的局限,在該樂曲中,揚琴不但展現出了其清脆明亮的音色,而且還以復雜的輪音、跳音以及雙聲部演奏,充分發揮了揚琴在旋律和和聲上所具有的多層次表現力,這種復雜的表現手法,不但拓寬了揚琴的技術維度,同時也使其在獨奏音樂中的地位得到了顯著提升。該作品融合了西方作曲技法,諸如泛調性和不諧和音程等,使得揚琴在現代音樂創作中的表現更具多樣性,有力地推動了揚琴音樂的現代化發展,吸收西方音樂的技法,《秋》拓展了揚琴的表達空間,使之不僅能夠表達中國傳統音樂中的典雅和細膩情感,還能夠表現出豐富的現代音樂情感,這為揚琴音樂的發展指明了新的方向,也為其他揚琴創作者提供了全新的創作思路。
(二)對現代民族音樂創作的啟發與影響
《秋》巧妙地將中國傳統的音樂元素與西方現代作曲技法相融合,從而形成了一種兼具民族風格與現代感的獨特音樂語言,這種中西結合的作曲方式,不但豐富了民族音樂的表現手段,而且為未來的民族音樂創作提供了新的可能性。《秋》的成功創作證明了傳統民族音樂在保持文化根基的同時,可以吸納外來元素進行創新,進而提升音樂的時代性與國際性,《秋》對自然景象和情感的描繪,體現了現代民族音樂對音樂意境的高度重視。在該作品中,復雜的節奏變換以及豐富的音色變化,生動地展現了秋天的自然風貌與人文情懷,這種強調音樂意境的創作方式,啟發了當代作曲家在民族音樂創作中更加注重情感表達與音樂畫面的呈現,極大地拓寬了民族音樂的表現空間[5]。《秋》中的聯曲體曲牌結構和多段式設計,打破了傳統民族音樂作品的單一結構模式,為現代民族音樂的結構創新提供了有益的參考,有力地推動了民族音樂在新時代的發展與革新。
六、結束語
揚琴作品《秋》成就斐然,盡顯傳統揚琴與現代音樂技法融合之美,其創新樂曲結構,掌控復雜節奏,深刻表達情感內涵,為揚琴音樂發展指引新方向。結合現代技術提升演奏技巧與多元化演奏方式,既增強作品表現力,又突出揚琴藝術在現代音樂中的地位與影響力,該作品啟發現代民族音樂創作,展現傳統樂器與現代音樂融合的無限可能,是揚琴藝術未來發展的珍貴參考。
參考文獻:
[1]江逸.揚琴作品《秋》的藝術思考[J].當代音樂,2023(09):129-133.
[2]劉思瑤,高拂曉,劉強.現代揚琴作品《秋》之分析與思考[J].當代音樂,2022(03):119-123.
[3]周奕汐.四川揚琴男腔的說、唱初探——以四川揚琴《鳳求凰》《秋江》為例[J].曲藝,2021(09):59-63.
[4]陳慧靈.論二胡音樂作品中“留白”的藝術[D].上海音樂學院,2020.
[5]王麗菲.現代揚琴作品《秋》的創作特點[D].沈陽師范大學,2020.
作者簡介:周玉浦(2003-),女,山西臨汾人,本科,從事揚琴音樂研究。