流媒體時(shí)代下電影影像的沉浸感

摘 要：如今網(wǎng)絡(luò)媒體的發(fā)展對(duì)電影藝術(shù)造成了不小的沖擊，電影藝術(shù)曾經(jīng)的魅力在逐漸消失，未來(lái)的電影正迫切地需要一種不同于網(wǎng)絡(luò)電影的體驗(yàn)來(lái)吸引觀眾。作為電影影像的創(chuàng)作者，我們?nèi)绾蝿?chuàng)造出更具有沉浸感的電影影像呢？為了探討這一問(wèn)題，本文通過(guò)“心流”理論給予的啟示，探討影響影像沉浸感的因素，從而更好地在創(chuàng)作中運(yùn)用。

關(guān)鍵詞：沉浸感；心流；影像

中圖分類號(hào)：J905 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：2096-7357（2024）23-00-03

一、流媒體時(shí)代下的電影

如今，一部國(guó)內(nèi)的商業(yè)院線電影的開(kāi)發(fā)預(yù)算和商業(yè)價(jià)值可以很容易就達(dá)到3000萬(wàn)人民幣以上，但是實(shí)際上真正賺錢(qián)的電影并不多。隨著流媒體的發(fā)展，諸多網(wǎng)絡(luò)電影、網(wǎng)絡(luò)劇、短視頻的出現(xiàn)，人們似乎越來(lái)越不愿意去電影院為電影買(mǎi)單，而更愿意在電腦屏幕或是手機(jī)上觀看電影，如此一來(lái)，數(shù)以百萬(wàn)計(jì)的電影價(jià)值便被白白浪費(fèi)了。

早在15年前，人們只有在非常嚴(yán)肅地討論電影時(shí)，才會(huì)提到“內(nèi)容”（content）這個(gè)詞，它被用來(lái)與“形式”（form）進(jìn)行比較和衡量。可是漸漸地，那些掌控媒體公司的人也開(kāi)始用這個(gè)詞了——盡管他們大多對(duì)藝術(shù)形式的歷史一無(wú)所知，甚至也覺(jué)得自己應(yīng)該知道，于是“內(nèi)容”成了動(dòng)態(tài)影像的商業(yè)術(shù)語(yǔ)：一部大衛(wèi)·里恩的電影、一個(gè)貓咪視頻、一條超級(jí)碗廣告、一部超英續(xù)集……當(dāng)然，它們與影院體驗(yàn)無(wú)關(guān)，而是與家庭觀影有關(guān)。

在流媒體平臺(tái)上，內(nèi)容已經(jīng)超越了觀影體驗(yàn)，你就像逛實(shí)體店一樣，所有動(dòng)態(tài)影像包裝成平等的“內(nèi)容”，在公平的競(jìng)爭(zhēng)環(huán)境中呈現(xiàn)給觀眾去挑選。這看起來(lái)似乎很民主，但事實(shí)絕非如此。如果你“下一部看什么”是由“根據(jù)計(jì)算你已看過(guò)的內(nèi)容”來(lái)進(jìn)行建議的，而且這些建議只是基于（電影的）主題或者類型，這將對(duì)電影藝術(shù)產(chǎn)生什么影響？“策展”是一種慷慨的行為，你在分享你所愛(ài)的，或者刺激你靈感的作品，而“計(jì)算”，是在將影迷當(dāng)作消費(fèi)者。

電影以及它在我們文化中的重要性已經(jīng)發(fā)生了變化，電影愛(ài)好者不能指望電影產(chǎn)業(yè)來(lái)守護(hù)我們的電影。在電影產(chǎn)業(yè)，或者說(shuō)大眾娛樂(lè)產(chǎn)業(yè)中，強(qiáng)調(diào)的永遠(yuǎn)是“產(chǎn)業(yè)”，電影的價(jià)值永遠(yuǎn)由特定的投資回報(bào)率來(lái)決定，從這個(gè)角度來(lái)說(shuō)，從《閃靈》《大路》到《2001太空漫游》，將會(huì)統(tǒng)統(tǒng)被干巴巴地投進(jìn)流媒體平臺(tái)名為“藝術(shù)電影”的賽道。

所以我們這些了解電影以及它的歷史的人，一定要把我們的知識(shí)分享給盡可能多的人。我們必須讓這些電影的合法擁有者清楚地認(rèn)識(shí)到：電影不僅僅是被利用然后束之高閣的財(cái)產(chǎn)，它們是我們文化中最重要的寶藏之一，必須得到相應(yīng)的禮遇[1]。

以上觀點(diǎn)是馬丁·斯科塞斯（Martin Scorsese）在2021年3月刊《Harper's》中發(fā)表的影評(píng)內(nèi)容，提到電影藝術(shù)正在制片廠與流媒體的競(jìng)爭(zhēng)中消亡。這也引發(fā)我們深思，真正能夠稱之為藝術(shù)的電影與流媒體的區(qū)別是什么？電影藝術(shù)一定要在電影院觀看嗎？

二、沉浸式體驗(yàn)的重要性

電影是一場(chǎng)人造的夢(mèng)境，電影藝術(shù)家僅僅通過(guò)視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)這兩種知覺(jué)信息，就營(yíng)造出了一個(gè)令人身臨其境的夢(mèng)，以至于人們能夠?qū)χ粔K熒幕，又是捧腹大笑又是痛哭流涕足足兩個(gè)小時(shí)，盡管人們都知道這個(gè)夢(mèng)是假的。這對(duì)于一個(gè)古代人來(lái)說(shuō)一定是一件匪夷所思的事，但是電影的確有讓人沉浸其中，甚至深入人的潛意識(shí)和靈魂深處的神奇功能。

“人們走進(jìn)影院有各種各樣的理由，打發(fā)時(shí)間、社交、戀愛(ài)，以及各種心理需求，甚至對(duì)他人生活的窺視欲……然而好看的電影需要滿足視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)的高度沉浸，電影不只是娛樂(lè)，還是人類感知世界的一種方式。這也是為什么電影畫(huà)幅從4∶3、16∶9到2.35∶1，再到IMAX，銀幕尺寸也越做越大。從無(wú)聲到有聲，到有了立體聲、環(huán)境聲，聲音的空間越來(lái)越豐富。電影作為媒介在發(fā)生變化，而我們?nèi)绻魂P(guān)注內(nèi)容的研究，忽視媒介本身的變化，其實(shí)就是在忽略電影最重要的品質(zhì)。”[2]

著名電影符號(hào)學(xué)家克里斯蒂安·麥茨（Christian Metz）認(rèn)為，人們一直忽視了電影本身，電影的魅力就在于媒介的魅力，人們進(jìn)入電影院開(kāi)始就必須停下所有行動(dòng)，只剩下兩種權(quán)利：用眼睛看和用耳朵聽(tīng)，然后用大熒幕呈現(xiàn)的電影影像和立體環(huán)繞聲呈現(xiàn)的電影聲音放映電影，這就是電影的魅力。電影和網(wǎng)絡(luò)電影的最大區(qū)別就在于體驗(yàn)，觀眾來(lái)看電影而不去看網(wǎng)絡(luò)電影正是為了得到無(wú)與倫比的沉浸式體驗(yàn)。

正如著名導(dǎo)演馬丁·斯科塞斯對(duì)當(dāng)下電影形式的擔(dān)憂，忽視電影的影像、聲音和觀影體驗(yàn)等媒介的表達(dá)，可能是目前電影藝術(shù)日薄西山的根源，未來(lái)的電影正迫切地需要一種不同于網(wǎng)絡(luò)電影的體驗(yàn)來(lái)吸引觀眾。

當(dāng)然，我們也能看到電影正在試圖尋找一種區(qū)別于流媒體的出路，近些年較為成功的電影《沙丘》和《奧本海默》就可以證明這一點(diǎn)，當(dāng)觀眾通過(guò)影像和聲音進(jìn)入沉浸狀態(tài)，此時(shí)電影和網(wǎng)絡(luò)電影的區(qū)別也真正被體現(xiàn)出來(lái)。許多評(píng)論者對(duì)《沙丘》做出了這樣的評(píng)價(jià)：“《沙丘》是必須去電影院觀看的藝術(shù)。”這雖然不一定是最為客觀的評(píng)論，但是這也提示我們，沉浸感體驗(yàn)對(duì)于一部院線電影的重要性。

三、電影影像的心流

對(duì)于沉浸感的研究，積極心理學(xué)發(fā)展出來(lái)的“心流”（Flow）理論解釋了“沉浸”，即指人在專注于一件事情之后忘記自我的狀態(tài)。并且該理論提出了有效的方法，可以使人在進(jìn)行一項(xiàng)活動(dòng)時(shí)，盡可能維持在一個(gè)專注的狀態(tài)，從而達(dá)到一種沉浸的體驗(yàn)。這一理論實(shí)際應(yīng)用在游戲和社交軟件的設(shè)計(jì)中，得到了非常好的體驗(yàn)效果。而對(duì)于電影這個(gè)注重體驗(yàn)的領(lǐng)域來(lái)說(shuō)，結(jié)合“心流”理論輔助電影影像的研究是切合實(shí)際且具有理論和實(shí)踐意義的[3]。

心流理論最早由心理學(xué)家米哈里·契克森米哈賴（Mihaly Csikszentmihalyi）提出，心流實(shí)際上指的是一種心理狀態(tài)，當(dāng)人們?cè)谶M(jìn)行活動(dòng)時(shí)如果完全地投入情境當(dāng)中集中注意力，并且過(guò)濾掉所有不相關(guān)的知覺(jué)時(shí)，就進(jìn)入了一種“沉浸”狀態(tài)，并且這種狀態(tài)是存在一個(gè)界限的。研究發(fā)現(xiàn)，人們?cè)趨⑴c一個(gè)活動(dòng)時(shí)會(huì)受到“活動(dòng)的難度”和“參與者的能力”兩個(gè)因素的影響。如果活動(dòng)難度過(guò)高并超過(guò)了參與者的能力，那么參與者會(huì)感到焦慮；相反的，如果活動(dòng)難度過(guò)低，參與者則會(huì)感到無(wú)聊。因此為了維持一個(gè)人的沉浸感，需要使活動(dòng)難度和參與者能力之間找到一個(gè)平衡點(diǎn)。

觀看電影實(shí)際上也存在著與“難度—能力”相關(guān)的活動(dòng)，看電影的活動(dòng)“難度”可以理解為電影視聽(tīng)信息的解讀難度，而“能力”則是觀眾對(duì)視聽(tīng)信息的理解力。許多枯燥乏味或者高深莫測(cè)的電影，可能就存在著視聽(tīng)信息的“解讀難度”和觀眾“理解力”的不匹配，從而始終無(wú)法沉浸其中。

那么電影影像又在其中發(fā)揮著什么作用？在電影《荒野獵人》中，鏡頭像一個(gè)幽靈一樣游蕩在荒野中，為我們展現(xiàn)出一個(gè)殘酷的時(shí)空片段，我們甚至不需要刻意去關(guān)注影片的故事或歷史背景，只需要跟隨影像就能感受到其中的力量，并解讀出故事的內(nèi)核。不難發(fā)現(xiàn)，影像帶來(lái)的沉浸式體驗(yàn)?zāi)軌蜃層^眾建立“解讀難度”和“理解力”的平衡，快速理解電影信息并達(dá)到心流。

四、電影影像沉浸感的營(yíng)造

（一）視覺(jué)樂(lè)趣

米哈里·契克森米哈賴在介紹“心流”時(shí)指出“人們對(duì)快樂(lè)的追求是亙古不變的”[4]。快樂(lè)和沉浸具有很多的相似性，當(dāng)一件事無(wú)法令人感到快樂(lè)時(shí)，人們是絕對(duì)不會(huì)對(duì)這件事產(chǎn)生沉浸感的。事實(shí)上，任何經(jīng)由神經(jīng)系統(tǒng)辨識(shí)的信息，都能帶來(lái)豐富的快樂(lè)和沉浸體驗(yàn)，其中就包括觀看本身。我們最常用的視覺(jué)功能就是判斷距離、識(shí)別物體、避免危險(xiǎn)等，當(dāng)然，偶爾也會(huì)駐足觀賞美景，視覺(jué)信息永遠(yuǎn)是最大的快樂(lè)的源泉。古詩(shī)人米南德曾寫(xiě)道：“照耀我們的太陽(yáng)、星辰、大海、迤邐的云以及點(diǎn)點(diǎn)火光，不論你活100年還是只有幾年，都不可能看見(jiàn)比這更崇高的東西。”

視覺(jué)帶來(lái)的樂(lè)趣不僅僅限于心曠神怡的美景，也存在于人們底層的視覺(jué)邏輯中。許多違背人的感受規(guī)律的事情總會(huì)給人們帶來(lái)不快樂(lè)的感受，如噪音是因?yàn)榛靵y的聲音信息造成的，臭味是混亂的嗅覺(jué)信息造成的。同樣視覺(jué)也是如此，震撼人心的美景讓人沉浸其中，正是因?yàn)槠湟曈X(jué)信息遵循某種規(guī)律，達(dá)到了精神的和諧和永恒。

在感知規(guī)律這一層面，格式塔心理學(xué)對(duì)人的視覺(jué)習(xí)慣做了很深入的研究，其指出眼腦作用是一個(gè)不斷組織、簡(jiǎn)化、統(tǒng)一的過(guò)程，正是通過(guò)這一過(guò)程，才產(chǎn)生易于理解、協(xié)調(diào)的整體。當(dāng)我們觀看任何一個(gè)影像或者物體時(shí)，對(duì)視覺(jué)信息的識(shí)別都具有一個(gè)內(nèi)在的邏輯，如我們會(huì)先看到整體再看到局部，先看到運(yùn)動(dòng)的物體再看到靜止的，人眼只能接受更重要的視覺(jué)元素等。各種視覺(jué)元素包括形狀、空間、光線、色彩等之間的變化都會(huì)帶來(lái)截然不同的感受，從而影響人們的視覺(jué)樂(lè)趣。

我們可以嘗試隨意用一些固定的形狀進(jìn)行組合，并對(duì)它們的位置和大小進(jìn)行調(diào)整，這也囊括了影像創(chuàng)作過(guò)程中構(gòu)圖布局的思路，可見(jiàn)僅僅改變視覺(jué)元素的空間位置和大小就能夠帶來(lái)視覺(jué)樂(lè)趣上的區(qū)分。

（二）視覺(jué)信息

美國(guó)哈佛商學(xué)院有關(guān)研究人員的分析資料表明，人的大腦每天通過(guò)五種感官接收外部信息的比例分別是：味覺(jué)1%、觸覺(jué)1.5%、嗅覺(jué)3.5%、聽(tīng)覺(jué)11%，以及視覺(jué)的83%，視覺(jué)感知是人獲取外界信息的主要手段。銀幕影像的發(fā)展軌跡是逼近真實(shí)（從黑白到彩色、從標(biāo)清到高清、從基本還原到高度還原），然后再超越真實(shí)。如今的很多電影在某些方面已經(jīng)超越了人類的視覺(jué)感官，電影技術(shù)的每一次技術(shù)革新，帶來(lái)的不僅僅豐富的體驗(yàn)，本質(zhì)上是影像的信息量增加了。

電影《阿凡達(dá)》的畫(huà)面，其展現(xiàn)的環(huán)境、人物、光線都是如此完美，這在沒(méi)有后期技術(shù)的過(guò)去幾乎不可能，我們甚至懷疑這個(gè)虛構(gòu)的世界是否真實(shí)存在。再比如電影《雙子殺手》，當(dāng)攝影機(jī)以4K高幀率拍攝時(shí)，那種清晰度完全超過(guò)了現(xiàn)實(shí)中人眼的視覺(jué)分辨力。1974年和2017年的電影《東方快車謀殺案》中構(gòu)圖幾乎相同的一幀畫(huà)面，2017年版的電影運(yùn)用高寬容度的攝影機(jī)和后期特效技術(shù)，把天空中更多的云層信息以及周邊的環(huán)境氛圍呈現(xiàn)出來(lái)，增加了觀眾對(duì)環(huán)境和天氣的信息。可見(jiàn)，視覺(jué)信息的增加帶來(lái)的沉浸感提升是巨大的[5]。

另外，影像的視覺(jué)信息也刺激著觀看者的其他感知，從而使觀看者的自我意識(shí)進(jìn)一步消失達(dá)到沉浸的目的。視覺(jué)信息對(duì)于調(diào)動(dòng)人類本能感知的例子，在許多商業(yè)廣告中特別常見(jiàn)。例如，為了展現(xiàn)誘人的美食，利用光線對(duì)食物的質(zhì)感進(jìn)行雕琢，用工業(yè)顏料對(duì)食物進(jìn)行染色呈現(xiàn)新鮮的顏色，人為制造出食物的色、香、味等視覺(jué)信息，使觀眾能夠產(chǎn)生強(qiáng)烈的食欲從而產(chǎn)生購(gòu)買(mǎi)的沖動(dòng)，但是真實(shí)的食物往往不是那么的誘人。這種視覺(jué)信息的強(qiáng)化表達(dá)在電影影像中也能夠有效地增強(qiáng)其沉浸感，在電影《香水》開(kāi)頭的一個(gè)片段里，展現(xiàn)了一系列極為臟亂污穢的環(huán)境鏡頭。影片雖然無(wú)法表達(dá)嗅覺(jué)信息，卻通過(guò)視覺(jué)成功地傳達(dá)出來(lái)，給觀眾帶來(lái)身臨其境的觀看感受。

（三）視覺(jué)節(jié)奏

當(dāng)原始人類第一次敲擊物體發(fā)出第一個(gè)帶有節(jié)奏的音樂(lè)時(shí)，一定是感受到了某種情感的共鳴，一段音樂(lè)節(jié)奏給人帶來(lái)的沉浸感可以說(shuō)是最為直接的。音樂(lè)、詩(shī)歌、舞蹈無(wú)一不例外，時(shí)間藝術(shù)最重要的特征就是節(jié)奏，同樣作為時(shí)空藝術(shù)的電影也具有節(jié)奏的特征。

影像的節(jié)奏感主要基于時(shí)間線上的運(yùn)動(dòng)，影像運(yùn)動(dòng)方式的快慢緩急、抑揚(yáng)頓挫就構(gòu)成了影像的節(jié)奏感。1924年由費(fèi)爾南德·萊熱（Fernand Léger）和達(dá)德利·墨菲（Dudley Murphy）執(zhí)導(dǎo)的影片《機(jī)器的舞蹈》通過(guò)拍攝一系列機(jī)器齒輪、氣槍、電動(dòng)木馬、賭場(chǎng)里的搖彩輪盤(pán)、銀色玻璃球、墻上的招貼畫(huà)、報(bào)紙上的新聞標(biāo)題等，運(yùn)用電影手段使它們運(yùn)動(dòng)起來(lái)，營(yíng)造一種類似舞蹈的節(jié)奏，雖然沒(méi)有劇情卻讓觀眾看到了銀幕上一場(chǎng)由影像的運(yùn)動(dòng)本身帶來(lái)的盛宴。再比如，在電影《鳥(niǎo)人》中，一鏡到底的影像運(yùn)用鏡頭運(yùn)動(dòng)過(guò)程和演員調(diào)度之間的配合使得景別、角度、景深、影調(diào)產(chǎn)生了生動(dòng)的變化的長(zhǎng)鏡頭，為我們展現(xiàn)了一個(gè)富有節(jié)奏感的運(yùn)動(dòng)影像。我們不難發(fā)現(xiàn)，如果關(guān)掉聲音，去除故事的干擾，這樣的運(yùn)動(dòng)影像自身就能打動(dòng)觀眾從而沉浸其中。

剪輯節(jié)奏同樣包含在電影視覺(jué)節(jié)奏中，剪輯是在電影的制作過(guò)程中將大量影像進(jìn)行選擇、取舍、組合最終連接成一個(gè)流暢的電影影像，剪輯帶來(lái)的視覺(jué)節(jié)奏更像是一個(gè)樂(lè)章的節(jié)奏調(diào)子，是以G大調(diào)還是C大調(diào)演奏完全不同。在電影《第五元素》中的一段打斗戲中，巧妙地運(yùn)用舞臺(tái)上的歌劇和劇院里正發(fā)生的打斗混剪在一起，視覺(jué)節(jié)奏和歌劇節(jié)奏結(jié)合，讓整個(gè)打斗段落迸發(fā)出極強(qiáng)的代入感。

五、電影影像的未來(lái)

實(shí)際上，電影影像的沉浸感是一個(gè)龐大而復(fù)雜的話題，能夠制作出足夠讓觀眾達(dá)到沉浸式體驗(yàn)的影像是非常困難的，這對(duì)整個(gè)影片的制作資金，團(tuán)隊(duì)能力，創(chuàng)作者的藝術(shù)修養(yǎng)等都有著極高的要求，而影像沉浸感往往還受到電影的聲音體驗(yàn)、觀影環(huán)境、觀影方式和觀眾預(yù)期等多方面的綜合影響。

在電影發(fā)展的一百多年里，電影從最初的地?cái)倞蕵?lè)活動(dòng)發(fā)展成了一種成熟的藝術(shù)，它已經(jīng)深入地滲透到了我們的日常生活以及社會(huì)中，電影的未來(lái)會(huì)在流媒體的發(fā)展中革新還是消亡呢？這個(gè)問(wèn)題我們不得而知，但是縱觀歷史，媒介或形式每一次變化都在讓電影作為一類藝術(shù)真正地和流媒體區(qū)分開(kāi)來(lái)。而當(dāng)下這個(gè)流媒體沖擊下的時(shí)代，或許只有不斷突破電影視覺(jué)上的沉浸感，才能真正為電影的未來(lái)發(fā)展找到出路。

參考文獻(xiàn)：

[1]看電影.馬丁·西科塞斯再談流媒體導(dǎo)致電影藝術(shù)消亡[DB/OL].https：//weibo.com/1769684987/K2o48DCUc？type=comment#_rnd1614498496955，2021-02-17.

[2]王競(jìng).故事片創(chuàng)作六講[M].成都：四川文藝出版社，2018.

[3]陳曉云.電影理論基礎(chǔ)[M].北京：北京聯(lián)合出版公司，2019.

[4][美]米哈里·契克森米哈賴.心流：最優(yōu)體驗(yàn)心理學(xué)[M].張定綺，譯.北京：中信出版集團(tuán)股份有限公司，2017.

[5][美]庫(kù)爾特·考夫卡.格式塔心理學(xué)原理[M].李維，譯.北京：北京大學(xué)出版社，2010.