嗩吶氣顫音技法的運用

摘 要：嗩吶氣顫音技法在嗩吶演奏中運用廣泛，使用頻繁，是一種十分重要的演奏技法。本文主要研究嗩吶氣顫音的基本原理、在音樂中的具體運用及其訓練方法。合理運用氣顫音這一技法，可以對樂曲進行潤色，避免“平鋪直敘”的聽感、增強音樂表現力，進而更好地抒發情感。通過訓練，不但能夠扎實演奏者的氣息基本功，也能提升其藝術修養，這應該是深挖這一傳統技巧意義價值之所在。

關鍵詞：嗩吶；氣顫音；運用研究

中圖分類號：J632 文獻標識碼：A 文章編號：2096-7357（2024）24-00-03

自明清時期以來，有關嗩吶的文獻記載漸漸增多，它逐漸流傳于我國大江南北。在華夏文明土壤的潤澤下，嗩吶文化落地生根、開枝散葉，成為深受中國大眾喜愛的民族樂器。隨著時代的發展，嗩吶的演奏技法在不斷地提升與改善。不同演奏技法的出現對嗩吶文化有著深遠的影響，同時對提高嗩吶音樂的藝術價值也有著重要意義。在眾多技法中氣顫音是嗩吶演奏者使用頻繁，且不可或缺的技法之一。不同嗩吶音樂的風格及流派對氣顫音的運用不盡相同，在演奏過程中不僅要結合各個地域的音樂特點，對其振幅、力度、時值等因素進行靈活處理，還要根據不同樂曲的音樂結構進行多變的安排和運用，這也有助于培養演奏者的綜合藝術修養與演奏能力。

筆者就目前查找的相關文獻與資料而言，對嗩吶的研究主要集中在樂曲分析和不同風格流派的音樂特點兩方面，對嗩吶技法進行專門性研究的相對較少，涉及嗩吶氣顫音的論文幾乎空白，給眾多學習和演奏者帶來很多疑惑與不解。故本文就氣顫音技法展開研究，研究此技法的實際意義在于：一是嗩吶演奏“氣、指、唇、舌” 四大要素中，“氣”的合理運用是樂曲演奏的基礎與核心，同時也是演奏者基本功的體現。氣息是氣顫音的基本要素，氣顫音是提高氣息控制力的重要手段，二者之間相輔相成，互相影響。二是氣顫音技法是表達音樂情感的重要手段，在演奏抒情敘事類曲目時，需根據樂思使用氣顫音技法對其進行潤色，避免“平鋪直敘”的聽感，增強音樂表現力，進而更好地抒發情感。

筆者將從三個方面對其進行研究：一是對參考文獻進行詳細的解讀與分析；二是對不同嗩吶作品中的氣顫音技法進行解析；三是對經過演奏實踐的曲目進行分析，提煉出氣顫音技法的要義。通過對嗩吶氣顫音技法的概述及在不同風格曲目中的運用進行梳理與總結，能使更多演奏者了解嗩吶氣顫音技法的特點與演奏規律，從中獲得啟發，進而更好地發揮氣顫音技法的特點、優勢，在嗩吶演奏中呈現出更生動的表現力。

此課題對于筆者來說是挑戰更是學習，冀以此課題對氣顫音技法做到深入淺出的研究并探索出更多的可能性。

一、嗩吶氣顫音的“氣”與“顫”

（一）嗩吶氣顫音的呼吸方式

眾所周知，嗩吶演奏者首先需要掌握的即呼吸，演奏時需要氣息的支撐與控制才能實現多種音色變化的可能，合理科學的發聲、動聽悅耳的音色，以及口型與氣息的配合都與演奏者的呼吸密切相關，氣息對管樂來說尤為重要，而氣顫音這一傳統技法又是氣息基本功的重要輔助環節，二者相輔相成。演奏過程中氣息的合理運用是保障音樂連貫與穩定的關鍵，就嗩吶這件樂器而言，其只是音符的載體，但通過演奏，它能渲染出一篇篇動人心弦的樂章，展現演奏者的高超技藝。

管樂演奏中有三種呼吸方式：胸式呼吸、腹式呼吸、胸腹式呼吸。而在嗩吶氣顫音演奏中最為常用的呼吸方式是腹式呼吸。腹式呼吸的優點在于，可迅速吸入足夠的氣體來滿足演奏者對氣量的需求，適用于演奏重音、節奏較快、力度較強的樂句，同時可更好地維持氣息的穩定，是嗩吶演奏中最常用的呼吸方式。當然，在吹奏旋律優美、需要大線條的樂曲時可使用胸腹式呼吸，腹部為主胸部為輔，此種呼吸方法可獲得更大氣量，演奏者可自如地控制聲音的強弱高低。因此，在演奏時要根據樂曲靈活運用兩種呼吸方式，擇善而從、相得益彰。

嗩吶氣顫音的腹式呼吸分為兩個步驟，即吸氣與呼氣。吸氣時，橫膈膜下降，使氣體充滿肺部，感覺小腹四周膨脹有力。吸氣時的動作為：唇部置于哨片相應位置或提前做好吹奏的口型，氣量的大小要根據樂句的需求來決定，若樂句較長可口鼻同時進行，以便吸入更多氣體，除腰部腹部外其余部位盡可能的放松，吸氣的動作盡量做到自然平穩。呼氣時則相反，胸腔體積收縮，氣壓變大，氣體從肺排出，氣速平穩則發音流暢，氣速充盈則發音寬厚。找到正確的支撐點和與器官相互配合的發力點是呼吸中重要的一環[1]。

（二）嗩吶常用三類顫音

筆者認為，對某種演奏技法的研究，應當先對其屬性和類別有一個基本的認知，才能對這種技法有更加深入的理解。根據嗩吶的發音原理與具體操作的差異，顫音技法主要分為指顫音、唇顫音與氣顫音三類。

當然，嗩吶演奏中根據樂曲風格特點的差異，氣顫音也有不同的演奏方式，筆者梳理總結了一些嗩吶氣顫音技法的常用種類。（1）自然氣顫：振幅較小、頻率均勻、不刻意修飾，是一種音高的自然波動，各種要素以一定的振幅和速率波動，使樂曲有流暢柔和、豐滿圓潤之感。（2）短氣顫：振幅較大、頻率均勻、力度較強、時值較短、速度較快，可用來擬化人聲的哭腔，予人一種凄涼悲切之感。（3）重氣顫：與短氣顫相似，時值相對較長，增加樂曲緊張感，常用于擴大或激化樂曲中比較濃烈的特定情緒。（4）由慢漸快的氣顫：振幅由大至小、頻率由疏到密、力度由強漸弱，一般用于樂段結束時的末音或含蓄深沉的樂句，給人一種語重心長的聽感。

二、嗩吶氣顫音技法在演奏實踐中的運用

對于嗩吶演奏者來說，掌握了氣顫音技法的基本原理后，更重要的是把了解到的基本原理靈活運用于演奏中，或者說是根據作品的需求，創造性地運用氣顫音這一技法，這才是掌握氣顫音技法的真義之所在。下面筆者將詳細論述嗩吶氣顫音技法在具體曲目中的運用[4]。

（一）自然氣顫在傳統曲目《抬花轎》中的運用

《抬花轎》這首樂曲為山東民間樂曲《大笛攪》的不同變體之一，是魯西南鼓吹樂中的優秀曲目之一。樂曲第一句過門前的5音以及變速前的5音都使用了自然氣顫，見譜例1所示，此處使用自然氣顫的原因是：一是使樂句的聽感流暢靈巧、生氣勃勃，不呆板枯燥；二是兩句旋律結束后有樂隊伴奏的過門，此處使用自然氣顫既可以適當延長音的時值，又起到承上啟下的作用，使嗩吶旋律與樂隊旋律自然連接，避免音樂戛然而止。故一般情況下，在有樂隊進行伴奏的過門中，我們都可以在樂句尾音適當地使用自然氣顫延長本音，起到自然過渡的作用。三是此曲在使用自然氣顫時音量伴隨漸強，起到烘托氣氛的作用，同時氣顫音的振幅也將隨之加大，給人聽覺的雙重沖擊。

（二）短氣顫在傳統嗩吶曲目《豫西二八板》中的運用

《豫西二八板》是指豫西調中的唱腔板式，一板一眼，起于眼、落于板，通過中音嗩吶細致入微的模擬，使吹腔在靈動中透著罡氣。嗩吶旋律第二小節的53兩音，使用短氣顫進行潤色。因豫西調曲式委婉動聽、唱腔在親切中流露出些許凄婉，故嗩吶這件高度聲腔化的樂器輔以短氣顫的配合，恰好描繪出一幅凄涼悲苦的場景。此處開門見山，緊扣主題，使豫西調音樂特點更加突出[5]。

此曲短氣顫使用特點最為突出的一處，見譜例2所示，頻繁運用變色音和短氣顫模仿人聲的哭腔，凸顯嗩吶聲腔藝術，仿佛一個飽經風霜的藝人訴說著不幸的過去。另外，根據樂曲風格流派差異，此曲短氣顫大多使用在弱拍作為強調，突出豫西調音樂風格。

（三）重氣顫在嗩吶創作曲《懷鄉曲》中的運用

《懷鄉曲》是吉喆為電影《北斗》創作的插曲，它主要描述了民間藝人因生活所迫背井離鄉、妻離子散的悲慘遭遇，表達了對家鄉的懷念之情。樂曲引子第一個音由弱漸強，情緒逐漸升溫，樂句末音輔以重氣顫的使用，4音加前倚音2進行裝飾，在這首曲目中2作為筒音，故在演奏中要將氣息飽滿順暢地灌入樂器中，使管身充分振動，發出低沉渾厚的聲響，再加之4音重氣顫的運用，此處的重氣顫既似哭腔又似哀嘆，極大地表現出主人公悲痛萬分的心情。

慢板旋律深情，訴說感強，烘托藝人心歸故里的焦灼期盼，此段多次在4音上運用重氣顫，見譜例3所示，且伴隨五度跳進，給人夸張的聽感，重氣顫的運用更使音調時抑時揚，情緒或頓或挫，表現藝人心中凄楚的同時，也充分體現出陜北民間音樂之韻味。

（四）由慢漸快的氣顫在嗩吶創作曲《遙遠的呼喚》中的運用

《遙遠的呼喚》是周東朝老師于2016年創作的嗩吶協奏曲，樂曲以震撼人心的呼喚開啟全曲序幕，塑造出深邃、悠遠的意境，訴說著一顆赤子之心對親人與家鄉的拳拳深意。樂曲引子由中音嗩吶引出，見譜例4所示，好似父母對孩子的呼喚，音符簡單質樸卻又親切動人，引子的尾音運用了由慢漸快的氣顫，使整個樂句無限深情，更能把人帶入情境中，此處的氣顫音應延長至伴奏處，讓音樂自然過渡到下一樂段。樂曲慢板舒緩如歌，好似兒時父母的囑托，樂曲超越地域風格的局限，用新穎的音樂語言搭建傳統與現代的橋梁，此樂段的結尾處也使用了由慢漸快的氣顫，增強樂曲表現力，可以更進一步地抒發演奏者的情感表達[6]。

三、結束語

通過以上整理研究可知，嗩吶氣顫音技法在嗩吶音樂中有著舉足輕重的地位，此技法是獲取“情感音色”的重要技術手段之一，它根據不同音樂內容，抒發情感，從而塑造不同的音樂形象；同時嗩吶作為一件高度聲腔化的樂器，在音樂運行過程中演奏抒情、歌唱、敘述段落時，氣顫音技法的運用也是重要潤色手段之一[7]。

在不同風格、不同情感的音樂中運用的方法也有所不同，氣顫音的表現形式不是單一的，它由多種因素決定，也有多種類別，因此我們不能千篇一律地進行演奏，合理的使用是發揮氣顫音作用的關鍵，切忌不合時宜地濫用，畫蛇添足。在使用氣顫音技法之前必然要對音樂作品作結構分析且要經過藝術實踐進行反復檢驗，才能轉變為真實的演奏技能。總之，嗩吶氣顫音技法的合理使用是嗩吶演奏者技巧控制與綜合藝術修養之體現。

參考文獻：

[1]陳家齊.嗩吶基礎教程[M].北京：國際新聞出版社，2000.

[2]石海彬.名師出高徒—嗩吶必學教程[M].北京：百花文藝出版社，2007.

[3]劉勇.中國嗩吶藝術研究[M].上海：上海音樂學院出版社，2006.

[4]郭世雄.試論單簧管演奏中的氣顫音[J].音樂時空，2015（10）：89.

[5]徐升.竹笛氣顫音的認知與實踐[J].黃河之聲，2017（04）：67.

[6]王震.巴松“自然顫音”的理論及其實踐[J].杭州師范學院學報，1997（04）：46-48.

[7]祝盾.管樂器演奏的呼吸與音色[J].中央音樂學院學報，1996（04）：68-73.