定格動畫中尋常物的嬗變：一種藝術的哲學探索

摘 要：本文深入探討了定格動畫作為一種影像藝術形式，如何通過對日常物品的創新性改造和重塑，實現從現實到藝術的跨越。文章分析了定格動畫的材料媒介特性，揭示了藝術家如何利用各種材料，從傳統天然材質到現代合成材料，以及日常生活中的廢棄物品，來構建具有深刻藝術內涵的影像作品。通過具體案例分析，本文展示了動畫藝術家如何通過對材料的改造與重塑，以及敘事表達的創新，賦予尋常物以新的生命和意義，從而引發觀眾對藝術與日常生活關系的思考。文章進一步探討了定格動畫在藝術哲學層面的意義，指出這種藝術形式如何挑戰我們對現實與超現實之間界限的認知，并引導觀眾對存在、意識和物質關系的思考。通過對定格動畫的哲學思考，本文認為，定格動畫不僅豐富了藝術的表現形式，也深化了物質存在的內涵與意義，為觀眾提供了一種新的視角來重新審視和理解周圍的世界。

關鍵詞：定格動畫；尋常物；藝術嬗變；材料媒介；敘事表達

中圖分類號：J954 文獻標識碼：A 文章編號：2096-7357（2024）24-00-03

在《尋常物的嬗變——一種關于藝術的哲學》中，藝術被視為對日常物品的超越與重塑，這種超越不僅體現在形態上的變化，更在于賦予物品新的意義和價值。定格動畫，作為一種獨特的影像藝術形式，動畫藝術家通過材料媒介改造、動態設計和情感思想的傳遞，打破了現實與幻想的界限，創造出令人驚奇的新生命，而每一次物品的變形和重組都能引發觀眾思考藝術與日常生活之間的關系。本文旨在探討定格動畫如何成為尋常物嬗變的重要途徑，以及這一過程中蘊含的藝術哲學。

一、定格動畫的材料媒介與尋常物的選擇

定格動畫作為一種獨特的藝術形式，其獨特魅力在于能夠跨越自然與人工、傳統與現代的界限，運用廣泛且多樣的材料媒介進行影像創作與情感表達。這些媒介包括黏土、布料、紙張、石頭等質樸的天然材質，以及顏料、橡膠、硅膠、塑料等現代微縮模型藝術相關的合成材料，甚至日常生活中的廢棄物品，如舊玩具、破布片、廢紙張等，也被藝術家發掘并重塑。

在定格動畫的世界里，每一件尋常之物都被賦予了全新的意義和價值，它們不再是簡單的日常用品，而是承載著藝術家的情感與思想，成為連接觀眾與作品之間的橋梁，煥發出新的生命。這些材料以其獨特的物理特性和表現潛力，如柔軟可塑、堅硬沉穩、輕盈飄逸、厚重質樸等，以及多樣化的色彩、質地和可塑性，為藝術家提供了無限創意的空間[1]。

動畫藝術家通過對材料屬性的深入分析與變形重塑，不僅展現了材料本身的質感與美感，還賦予了它們超越原有屬性的新生命與意義。通過材料的綜合應用，動畫藝術家構建出一個個栩栩如生、充滿想象力的微縮世界，讓觀眾在欣賞動畫的同時，也能感受到材料的魅力和藝術家的創意。

二、尋常物的嬗變：從現實到藝術的跨越

（一）材料媒介的改造與重塑

在定格動畫創作中，材料媒介的改造與重塑不僅是技術層面的操作，更是藝術創造力的深刻體現。動畫藝術家通過對材料切割、拼接、上色等工藝，使尋常物發生形態上的變化，賦予那些看似平凡的物品以全新的生命和意義。這種變化不僅僅是外觀上的修飾，更是對物品本質屬性的重新定義，這一過程，不僅挑戰了物質形態的既有界限，更是對藝術與物質關系的一次深刻思考與藝術實踐探索。

定格動畫藝術與材料物質的哲學意義是現實意義與創造意義的深刻互動與相互轉化。定格動畫藝術通過物質媒介的動態表達和創造，不僅超越了物質本身的局限性，還揭示了人類意識的能動性和創造性，這種人類意識對物質世界的再創造和再解釋不僅豐富了我們的精神世界和文化生活，也為我們理解人類自身和世界提供了新的視角和可能性。

獲得第85屆奧斯卡提名短片的《新鮮鱷梨醬》（Fresh Guacamole）是一部由美國導演PES（本名亞當·派瑟帕恩，Adam Pesapane）執導的定格動畫短片，影片以其獨特的材料媒介改造與重塑手法，在僅2分鐘的時長內展現了定格動畫的藝術魅力與深刻寓意。導演PES運用了日常生活中常見的物品，如手榴彈、棒球、骰子、高爾夫球等，作為制作鱷梨醬的“原料”。這些物品在常規思維下與烹飪毫無關聯，但導演通過逐幀拍攝和后期處理，賦予了它們全新的生命。例如，手榴彈被巧妙地“切開”，內部竟是鮮嫩的鱷梨果肉；棒球在畫面中幻化為洋蔥丁，高爾夫球則擠壓出鮮綠的鱷梨汁。這種超越常規的材質替換，不僅挑戰了觀眾的認知邊界，還創造了前所未有的視覺體驗。短片中，隨著背景音樂和切菜聲的交織，靜態的物品被賦予了動態的生命。每一次物品的變形和重組都伴隨著令人愉悅的視聽享受，使得整個短片節奏明快且充滿趣味性。這種獨特的視聽語言不僅展示了定格動畫的魅力，也通過物品的巧妙轉化，引導觀眾進入一個充滿奇幻色彩的世界[2]。

《新鮮鱷梨醬》的藝術表達形式深刻體現了材料媒介改造與重塑的哲學意義。導演通過材質替換的手法，打破了現實與幻想的界限，將日常生活中的普通物品轉化為烹飪美食的“魔法元素”。這種超現實的藝術手法不僅讓觀眾在欣賞過程中感受到驚喜與愉悅，還促使他們思考事物本質屬性的多樣性與可塑性。短片中的物品變形與重組，隱喻了人生的創造與重構過程。正如短片中的物品可以被改造成美食一樣，人生也可以通過不斷的努力和創造來實現自我價值的提升和重新定義。這種哲學思考不僅豐富了短片的內涵，也為觀眾提供了深刻的啟示。

（二）定格動畫中敘事表達與象征意義的賦予

定格動畫藝術家不僅關注材料的物理形態變化，更注重通過動畫敘事為尋常物賦予深刻的象征意義和思想內涵。定格動畫藝術家通過材料的改造與重塑，能讓這些“尋常物”展現出超越其物質形態之外的深層含義。這種超越，不僅僅是形式上的變化，更是對物品本質屬性的哲學性挖掘，使它們成為傳遞思想、情感和哲理的媒介。他們運用定格動畫的敘事技巧，將日常物品置于特定的故事情境中，使其成為傳達藝術家思想觀念的媒介。這種象征意義的賦予，使得尋常物在定格動畫中成為具有深刻藝術內涵的元素。

從《新鮮鱷梨醬》定格動畫內涵寓意來看，它不僅僅是一部展示烹飪過程的短片，還蘊含著豐富的社會批判與哲學思考。導演通過材質替換的手法，隱喻了現實生活中的種種變數和不確定性。手榴彈、棒球等物品本身具有危險或競技的意味，但在短片中卻被賦予了和平與美味的象征意義。這種反差不僅增強了影片的觀賞性，也反映了導演對于戰爭、種族問題以及人生變數的深刻反思。更深層次地，《新鮮鱷梨醬》還通過烹飪過程隱喻了“以戰爭為主料，輔以種種變數，加上些種族色彩，然后各自下注……然而籌碼最終都被戰爭所侵蝕，無一贏家”的哲理。這部短片同時啟示我們在紛繁復雜的世界中，人們往往被各種變數和不確定性所困擾，唯有通過創造與重構，才能在平凡的生活中找到不平凡的意義和價值。這種積極向上的主題思想激勵人們勇于面對生活的挑戰和困難，在追求個人成長的同時關注社會現實與人性光輝[3]。

三、定格動畫與藝術的哲學思考

（一）定格動畫藝術的本質：從現實到超現實的跨越與互動

定格動畫中的尋常物嬗變，體現了一個普通物品從現實到超現實的跨越。動畫藝術家通過對日常物品的改造與重塑，創造出一個與現實世界既相似又不同的藝術世界。這個世界雖然源于現實，卻又超越了現實的束縛，客觀物質在現實意義與創造意義之間深刻互動與相互轉化，這種轉化不僅豐富了影像藝術的表現形式，也深化了物質存在的內涵與意義。

定格動畫作為一種藝術形式，通過逐幀拍攝靜止的對象并連續播放來創造動態影像。它不僅要求技術上的精確性，還蘊含著深刻的藝術表達。定格動畫中的角色、場景和動作設計，都是創作者對現實世界的再創造和詮釋。從定格動畫中的尋常物嬗變，體現了藝術從現實到超現實的跨越。藝術家通過對日常物品的改造與重塑，創造出一個與現實世界既相似又不同的藝術世界。這個世界雖然源于現實，卻又超越了現實的束縛，展現了藝術家對美好生活的向往與追求。這種跨越不僅豐富了藝術的表現形式，也深化了日常物的價值內涵與存在意義。

定格影像的藝術本質在于表達、創造和想象。定格動畫藝術家通過作品傳達情感、思想和觀念，挑戰觀眾的感知邊界，引導他們進入一個新的審美領域。在這個過程中，定格動畫藝術不僅是對現實的反映，更是對現實的超越和重構。“從現實到超現實的跨越”描述了藝術創作的一個核心過程。藝術家從日常生活中的現實元素出發，通過獨特的視角、動畫手法和想象力，將其轉化為具有超越現實特征的藝術形象或情境。這種跨越不僅僅是視覺上的變化，更是對現實的一種升華和再創造。在定格動畫中，這種跨越尤為明顯。創作者可以賦予平凡的物品生命和情感，通過場景設計、光影氛圍營造和動態重組，這些物品在動畫世界中展現出與現實截然不同的面貌和內涵。這種跨越不僅讓觀眾感受到新奇和震撼，也激發了他們對現實世界的重新認識和思考。

定格動畫是一種藝術的哲學探索。通過對現實世界的再創造和超越，定格動畫引導觀眾思考人與世界、存在與意識、真實與虛幻、藝術與物質等哲學問題。定格動畫中的角色，無論是人偶、玩偶還是日常生活中的尋常物品，都被賦予了生命和情感，成為探索人類存在狀態與社會關系的微縮模型。這些角色之間的互動，映射出復雜的人際關系和人類社會的種種現象，促使觀眾反思自身與世界的關系，思考個體如何在廣闊的社會網絡中定位自己，以及人與世界之間的和諧共生之道。定格動畫中的角色雖然由無生命的物質構成，但通過動畫藝術家的擬人、擬像的動態構思與逐幀拍攝，賦予無生命物體以生命，這些無生命物質仿佛擁有了獨立的思想與情感。這種“從無到有”的創造過程，直接觸及存在與意識的哲學核心，體現了“萬物有靈”的哲學理念[4]。

觀眾在欣賞動畫時，不禁會思考：是什么賦予了這些靜態物體以生命？是藝術家的想象力，還是觀眾自身的感知與共鳴？這種思考引導我們深入探討意識的起源、作用及其與物質世界的關系。定格動畫通過構建一個看似真實卻又超脫現實的世界，模糊了真實與虛幻的界限。在這個世界里，物理法則可以被打破，時間可以倒流，夢想可以成真。這種超現實的體驗不僅挑戰了我們對現實的固有認知，也激發了我們對真實本質的深刻反思。動畫中的角色與故事，既是對現實的反映，也是對現實的超越，它們讓我們意識到，真實并非絕對，而是由我們的感知、經驗和信念共同構建的。定格動畫不僅引導我們跳出常規思維的桎梏，還能讓我們以“萬物有靈思維”看待世界，感受每一個物體的靈性和生命力，讓我們尊重敬畏自然。

（二）定格動畫藝術的創新：尋常物的新生

從定格動畫的視角來看，尋常物實現從現實到超現實的跨越，是一個充滿創意與技術挑戰的過程。這一過程不僅涉及藝術表現形式的探索，還融合了材料科學、光影效果、動態設計以及敘事表達等多個方面。在藝術的創新領域，定格動畫以其獨特的影像表達手法賦予尋常物新生。動畫藝術家通過定格攝影和客觀物質融合，以一個全新的視角審視日常生活，發現其中的美與可能性。

創作者通過對材料媒介的觀察與理解，挖掘出平凡物品中潛藏的超現實特質與象征意義，進而運用創意構思將其轉化為充滿想象力的影像作品。在材料媒介的選擇上，定格動畫不受限制，日常物品如紙張、布料、塑料乃至食物，在創作者的巧手中都能煥發出超乎尋常的生命力。通過光影與色彩的精心運用，這些尋常物被賦予了超現實的質感與氛圍，而動態設計與動畫原理的藝術應用，主要體現在時間節奏、緩入緩出、擠壓拉伸、跟隨重疊、預備動作、弧線運動、第二動作、演出布局、夸張化、吸引力、逐幀拍攝、3D立體相關的十二動畫規律的應用變化，這些手法使它們展現出具有生命特征和情感特征的敘事與情感表達。同時，定格動畫以引人入勝的故事情節和深刻的象征意義，讓觀眾在感受超現實魅力的同時，也能與角色產生強烈的情感共鳴。最終，通過后期制作、配音配樂，這些尋常物在定格動畫實現了從現實到超現實的轉化。

四、結論：定格動畫是對尋常物的嬗變藝術的哲學探索

定格動畫賦予尋常物生命的嬗變與新的意義，這種視覺影像表達方式引發了對藝術與日常生活之間關系的深刻思考。在定格動畫的世界里，尋常物不再是無生命的日常用品，而是承載著情感表達與思想呈現的藝術載體，以獨特的方式闡釋關于動畫藝術表達、日常生活與哲學的故事。

本文深入剖析了定格動畫如何通過材料媒介的多元化選擇與創造性運用，實現尋常物的嬗變。從黏土、橡膠、硅膠等合成材料，到布料、紙張乃至廢棄物品，動畫藝術家通過對材料媒介的微觀探索，展現日常生活中的細節之美。他們通過對材料的深刻理解與獨特視角，挖掘出尋常物中潛藏的藝術價值與哲學意涵，對材料媒介進行改造與重塑，運用擬人擬態動畫手法將物理特性與生命力融合，創作出既符合動畫敘事需求，又充滿質感美的影像作品。在定格動畫的世界里，尋常物不再是冷冰冰的物質存在，而是被賦予了情感與思想的藝術載體。這種創作方式，不僅打破了動畫影像藝術與日常生活之間的界限，還讓我們重新審視了那些曾經被忽視或視為理所當然的日常物品，發現其中蘊藏的美與可能性。

參考文獻：

[1]李磊，尚宇航.擬態、出位與自律——動畫影像在歷史紀錄片中的三重敘事機制[J].當代電視，2024（05）：8-14.

[2]孫慶剛.定格動畫的美學特征及其現代表達形式探究[J].影視制作，2024，30（09）：113-115.

[3]李鎮.動畫本性——精神世界的復原[J].當代動畫，2023（03）：58-69.

[4]楊亮，文載喆.作為物質、空間與感官的動畫：一種基于媒介考古學的考察[J].當代動畫，2021（02）：29-35.