荊州楚漆器活化傳承路徑研究

[摘 要]在當前非遺活化傳承的背景下，楚漆器有較高的創新設計價值和應用價值。通過對楚漆器的現狀及特征進行分析，試圖從順應市場需求、媒介數字化生存、地方化表達三個方面，探索一條適合荊州楚漆器傳承發展和創新設計的新道路。

[關 鍵 詞]楚漆器；活化傳承；藝術特征；媒介數字化；地方化表達

[中圖分類號]J527 [文獻標識碼] A [文章編號] 2095-7556（2024）33-0012-03

文獻著錄格式：杜棒棒.荊州楚漆器活化傳承路徑研究[J].天工，2024（33）：12-14.

基金項目：本文系荊州市社科聯、長江大學文理學院2024年聯合社科基金項目“荊州楚漆器活態傳承路徑及策略研究”（Jzsk—WL2402 ）的研究成果。

2011年，楚式漆器髹飾技藝被列入第三批國家級非物質文化遺產名錄，政府及傳承機構開始重視研究發展楚漆器。自 2017 年起，荊州市開始大力推動楚漆器藝術的傳承和當代設計轉化，然而從市場調研來看，楚漆器本體和轉化設計產品沒有獲得廣泛認可和接納，收獲的社會效益和經濟效益微乎其微。這一問題產生的原因有很多，單從楚漆器角度來說，存在復古產品眾多、實用性不強、同質化嚴重、數字化手段缺乏等現象。基于此，楚漆器藝術的活態傳承是一個亟待解決的重要問題。

一、荊州楚漆器研究綜述

如何將楚漆器的藝術風貌進行現代化設計轉譯，已經成為學術界研究的熱點問題之一。當前研究主要基于楚漆器的特點，與當代藝術創作和設計相融合。鄭祖芳、呂冠陽和王珂以楚漆器紋樣、色彩、造型等元素為切入點進行分析總結，并在現代設計語境中進行探究和應用，如與美術作品、文化創意產品、紡織品結合，展現其當代內涵。吳萍、汪笑楠、徐征、鄭祖芳主要研究楚漆器的外部造型和圖案紋樣在景觀設計、城市建設、家具設計中的應用，還從楚漆器傳承人現狀、與現代科技相結合的角度進行了研究。梁丹鳳對楚式漆器的髹飾技法和傳承人現狀進行了調查研究。鄭祖芳、杜其蒙通過搭建楚漆器數據庫、設計數據系統、開發App等方法，探索楚漆器數字化保護與傳承的路徑[1]。劉思捷、羅威和趙凌菘探尋楚漆器與現代數字化科技結合的可能性，如虛擬現實（VR）、增強現實（AR）、3D 打印等現代科技，以設計創意服務于楚漆器背后文化內涵的傳播，增加楚漆器造型與不同終端傳播方式的結合維度。

在楚漆器當代傳承方面，以往的研究側重于楚漆器的構成元素與現代設計相結合的實踐運用，缺乏對楚漆器數字化生產與傳播、地方化表達以及市場需求角度的研究，而這恰恰是荊州楚漆器活態傳承的發力點和支撐點。

二、荊州楚漆器的特征

楚漆器是“地方的”，具有鮮明的地域特色，是楚文化的代表。楚漆器的造型、色彩、紋樣都體現著楚文化。

楚人憑借敏銳的觀察能力、豐富的想象力和獨有的審美觀念，在理性與感性結合的基礎上對漆器的造型進行處理，創造出獨具特色的楚漆器風格。漆器在戰國時期主要強調使用價值，這個時期的漆器以生活實用器為主，品類豐富，器型多樣，滿足了實用性和審美性的雙重需求。之后，楚漆器通過不斷優化造型的整體與部分之間的關系，在具有審美價值的基礎上，使器物原本的使用功能得到進一步的發掘，出現了許多前代未見的品種，如套盒中的酒具盒、食具盒，更適合人們日常使用，令人不得不稱贊制造者構思的巧妙，對后世漆器使用價值的實現提供重要引導。

同時漆器的色彩也展現了楚國藝術美學的顯著特征。楚人偏愛鮮亮的紅色，在楚漆器的裝飾中，紅、黑兩色的運用尤為常見，創造出色彩鮮明、對比強烈的效果。在這些漆器中沉穩的黑色和明亮的紅色形成強烈對比，共同構成了楚漆器色彩的核心特征[2]。另外，楚人的色彩偏好不局限于紅、黑兩色。通過對楚地出土的多種類型的楚漆器色彩進行分析，還發現了藍色、綠色、黃色、白色、金色和銀色等多種顏色，形成色彩絢爛、光彩奪目的效果。

楚漆器的紋樣同樣展現出審美性，當時漆器主要有動物紋樣、幾何紋樣和自然紋樣三大類。常見的有菱形、方塊、三角形、點紋、目紋、渦云紋、龍鳳紋、夔紋、蟠螭紋、鹿紋、虎紋、蛇紋、蛙紋、朱雀紋等[3]，且此時繪制者會根據不同器型或同一器型的不同位置，設計適合的紋樣。紋樣以線為主，又與抽象法、復合法等多種手段相結合，使造型豐富且生動多彩。

三、荊州楚漆器活化傳承路徑探索

赫爾曼認為：“離開對文化歷史階段的懷念，進入活態的文化，這種文化總是由舊東西和新東西組成，傳統和創新的相互沖突和相互制約共同塑造了它的特征。”[4]楚漆器作為一種具有“活態性”“傳承性”“分享性”的文化，其創造性轉化和創新性發展要與當今的網絡文化、創意文化、消費文化、城市文化、旅游文化相結合，形成動態的發展脈絡。“非遺在現代社會的活化傳承只能在與現代文化共生的大背景下進行，其生命力也必然表現為文化基因在現代文化生態環境中的活性生長。”[5]楚漆器在現代社會的傳承必然要經過當代審美意象的轉譯，使楚漆器的造型、紋樣以及色彩能夠適應現代社會的審美要求，從而實現對楚漆器當代化表達的拓展，真正實現對“傳統”的活化傳承。

（一）順應市場需求

藝術家的藝術創作應關注自己生存的社會環境，對“傳統”進行“當代”的轉換，即藝術家要利用傳統資源來進行思想觀念和經驗智慧的表達，從而使藝術創作能夠直面并有力回應當代的各種現實問題。[6]

楚漆器是當時人們改造自然、改變生活的手段，因此楚漆器的類型、功能等都是為了適應當時楚人的生產生活而設計的，難以被當代的消費者所接受，造成了楚漆器市場的萎靡。由于沒有消費市場，從業者較少，嚴重阻礙楚漆器的傳承發展。要想改變這種現象，就需要從消費者的角度來考慮楚漆器的活化思路，提高楚漆器的大眾接受度和認可度，可以從以下三個角度使其適應現代的消費市場。

1.涂飾材料要安全環保

漆液可以與多種材質相結合，使其一旦涂到器物上就會形成防漏、耐高溫、耐摩擦、容易清洗和有特殊光澤的保護膜。這種堅硬、有光澤、耐磨、耐熱、防水、防火、防腐蝕，以及不易脫落、密封性好、絕緣性能好、防輻射等的特殊性能，是楚漆器安全環保性能的重要支撐。大漆作為一種具有特殊價值的裝飾材料，其質感和與不同工藝相結合所產生的質感變化，都可以提高楚漆器產品對生活的兼容度。考慮到大漆的價格較高，在成本上相比便宜的塑料產品沒有價格優勢，可以將增加認同度和價值度的重心放在楚漆器的文化內涵和審美價值上，因為“在現實的貿易中，美學成了新的主要硬通幣”[7]。

2.文化內涵的表達

楚文化具有神奇、豐富、無比旖旎的藝術風貌，表達了人們對人生、生命、現實的關注。楚文化所體現的奮發昂揚、充滿生命力的文化精神和神秘、自由的浪漫主義氣質，在當代社會仍然具有獨特的魅力。楚漆器的當代活化之路要延續楚文化的精神氣質，與楚文化溝通、對話，開辟出新的藝術語言，對楚文化進行再發現、再認識、再創造，以現代姿態傳遞楚文化的內在審美精神。文化是藝術的生命基因。藝術作品一旦喪失文化審美，就如無根之水，無法在社會發展中立足。

3.產品的制作工藝和實用性

楚漆器產品需要在制作工藝、審美價值和實用價值三方面進行提升，要與民眾的日常生活緊密貼合，重視產品的實際功用，為現代人的生活提供便利。比如鄒傳志所設計的文房四寶系列漆器和楊佩璋、李洲武制作的“楚生活”餐具系列都是貼近日常生活的產品，實用性強，造型簡潔。再如日本漆器中漆盤、漆碗、漆筷、茶具、酒具等用具較為多見，創作者從生活中常用的日用品入手，提高大眾對漆器的使用頻率。為適應現代生活，他們還開發了漆鋼筆、漆表盤等漆器產品，同時還在尋求跨界合作，將漆器與奢侈品相結合，使產品具有實用性、審美性和收藏價值。

（二）媒介數字化生存

當前，楚漆器還缺乏大眾的認同感，因此在活化的過程中應當提升其曝光率，讓大眾了解到漆器的相關知識。一方面，利用頭條號、公眾號、微博、微信等網絡平臺，通過用戶分享等功能實現對楚漆器內容的傳播，向大眾介紹和推廣荊楚漆器并進行相關活動的宣傳。另一方面，充分借助抖zXeaT4Ez5HbwtvTAuD73jdVr2Mvljaani/8q/UZOYJ8=音、嗶哩嗶哩、快手等網絡新媒體，運用移動化、社交化、視頻化的新媒體吸引大眾的注意力，使楚漆器打破時空限制，走向大眾，從而構建楚漆器融媒體傳播矩陣，多平臺聯動擴大傳播范圍，使傳播內容更豐富、范圍更廣、形式更新穎，在提升楚漆器知名度的同時，實現楚漆器文化普及和楚文化的保護和宣傳。

近年來，數字化生活得到普及，文化遺產保護進入數字傳播的2.0時代。楚漆器+短視頻、楚漆器+數字化技術等與新興技術的融合創新能夠推動楚漆器表達的年輕化，促進楚漆器與現代文化的結合。楚漆器應當順勢借力數字化、信息化技術，煥發新的活力。荊州博物館作為其中關鍵的傳播環節，同樣不能脫離當前的傳播技術和傳播語境。虛擬博物館可以通過媒介和載體有效地實現楚漆器實體與網絡空間資源的展示與互通，為楚漆器“有形化”“可感化”“可體驗”提供了平臺。荊州博物館有許多楚漆器珍品，如虎座鳥架懸鼓、漆鹿、漆鎮墓獸等漆器，要加快推進數字漆器博物館的建設，通過虛擬現實技術帶來的沉浸體驗來提升大眾對楚漆器的興趣，推動楚漆器的傳播發展。

擴展現實、虛擬現實、增強現實等新興數字化技術的應用，可以讓楚漆器的內容“活”起來、動起來，極大地增強用戶的參與感。如 2020 年全國非遺曲藝周開幕式活動和2022 年2月深圳市的元宵節虛擬直播活動，都采用數字化直播技術，對活動現場進行全方位直播，全國觀眾都可以通過數字網絡平臺觀看，感受現代科技所帶來的全新感受。數字化轉型為非遺傳播帶來新的機遇，也為楚漆器的傳播發展帶來新的思路。

（三）地方化表達

“強調地方特色”中的“地方”，在人文地理學里“是一種觀看、認識和理解世界的方式，我們可以從人與‘地方’之間的種種關系，發現意義和經驗的世界”[8]。每個地區的漆器傳承要考慮到地方性文化的傳承，理解地方性記憶、地方性情感所影響的文化形式，不能完全脫離其內核，使其成為虛無之物。

楚漆器作品有其獨特的造型及內涵，如果將其直接變成共享資源，往往會使得楚漆器從原本的文化脈絡中被“剝離”出來，楚漆器的獨特性被減弱、其意義被弱化或喪失。這樣，在地生產性保護成為漆器融入當代消費經濟與日常生活的出路。基于楚文化特色的塑造，才能有效提升楚漆器在產品創意上的表現，不僅在現代性表達中追求地域文化的表達，還能在地域性的守望中拓展楚漆器的外延。另外，要在保留和挖掘原有地方性意義的同時，不被“地方”的含義所限制，在當代的審美實踐中開拓、發展新的地方性內涵，探尋多維路徑。

藝術中的“地方化”所代表的地方特色，是可以和“當代性”所代表的現代生活同時存在、彼此接受的。當代楚漆器工作者應當重新對傳統思想文化進行思考，使對楚漆器造型圖示的借鑒不再是膚淺的濫用和挪用表面符號，而是在不斷突圍中尋求新的突破，形成當代的轉化與創新，當代漆器也獲得建構自身價值體系的新可能。在后全球化空間，地方美學的意義在于情感“召喚性”，主要體現在兩個層次，“一是脫離了以往生活空間的地方情感記憶、傳統生活方式被植入當下的混雜空間之中，尋找著更新、再生與活化的途徑；二是將地方作為一種情感符號來予以留存、傳承與遷移”[9]。

因此，要以楚漆器地方空間為依托，在傳統楚文化影響的基礎上，結合當代的審美意識，拓展漆器的表達。以此所形成的楚漆器美學特質，能進一步深化楚漆器的文化內涵，拓寬楚漆器的視覺表現，使其向更高、更廣的藝術境界進發。

四、結束語

楚漆器是連接消費者和楚文化的橋梁，代表著楚文化中的優秀美學基因，承載著經濟、文化、社會發展等歷史信息，通過楚漆器順應市場需求、媒介數字化生存、地方化表達三個方面的當代活化路徑探索，可以設計出適應現代生活的當代楚漆器產品。楚漆器與日常生活的結合，可以讓大眾感受到文化的普遍性，有助于提升大眾對楚漆器的認識，促進楚漆器的傳承、傳播。

參考文獻：

[1]鄭祖芳，杜其蒙.楚漆器的數字化保護與開發策略[J].包裝工程，2020，41（24）：306-311.

[2]馬學良.楚國漆器審美觀念研究[D].濟南：山東大學，2023.

[3]張培楓.漆藝的價值建構：在傳統與現代之間[D].福州：福建師范大學，2020.

[4]赫爾曼·鮑辛格.技術世界中的民間文化[M].盧曉輝，譯.桂林：廣西師范大學出版社，2014：62-63.

[5]高小康.非遺美學：傳承、創意與互享[J].社會科學輯刊，2019（1）：177-185，2.

[6]劉向華.因由及進路：在創作中實現對“傳統”的當代轉換[J].美術，2019（5）：144-145.

[7]沃爾夫岡·韋爾施.重構美學[M].陸揚，張巖冰，譯.上海：上海世紀出版集團，2005：95.

[8]張培楓.漆藝的價值建構：在傳統與現代之間[D].福州：福建師范大學，2020.

[9]張娜，高小康.后全球化時代空間與地方的關系演進及其內在理路：兼論一種地方美學的構建[J].探索與爭鳴，2020（7）：87-97，159.

（編輯：王旭平）