油畫創(chuàng)作中平面化圖式實踐

摘 要：在人類美術(shù)歷史最初，所有美術(shù)藝術(shù)創(chuàng)作都是在平面上展開的，這就是美術(shù)藝術(shù)創(chuàng)作中的平面化屬性。伴隨科學(xué)技術(shù)與藝術(shù)的不斷發(fā)展進步，平面化美術(shù)創(chuàng)作逐漸朝立體化三維空間美術(shù)創(chuàng)作過渡，大量個性化繪畫語言紛紛出現(xiàn)。新時代油畫創(chuàng)作雖然追求美術(shù)構(gòu)圖的立體化，但是運用平面化圖式來壓縮畫面縱深感是具有獨到之處的。它雖然削減了油畫畫面的信息量，但是在藝術(shù)空間表現(xiàn)方式上卻更加自由，它代表了藝術(shù)創(chuàng)作者對于物象的認知理解，運用獨特的平面空間來安排畫面中的點、線、面。

關(guān)鍵詞：平面化圖式；油畫創(chuàng)作；藝術(shù)表現(xiàn)方式；實踐運用；創(chuàng)作反思

中圖分類號：J213 文獻標識碼：A 文章編號：2096-7357（2024）27-00-03

在油畫創(chuàng)作中，繪畫空間的利用非常重要，它深受人類視覺與心理學(xué)影響。無論是寫實油畫抑或抽象油畫，其中的空間表現(xiàn)同樣出眾，繪畫空間的表現(xiàn)形式也在不斷發(fā)生變化，進步空間非常大。相比之下，油畫創(chuàng)作中的平面化圖式是注重畫面單純化與裝飾性屬性的，它的深度與體積表現(xiàn)雖然不大，但并不代表平面化圖式?jīng)]有前后空間感，這種繪畫空間格局設(shè)計徹底擺脫了傳統(tǒng)視覺規(guī)律以及空間觀念，為油畫創(chuàng)作逐漸走向平面化發(fā)展創(chuàng)造了無限可能性。

一、平面化圖式表現(xiàn)的基本理論

在當(dāng)代油畫創(chuàng)作過程中，需要注重繪畫整體創(chuàng)作傾向，消除透視空間，追求油畫平面化圖式表現(xiàn)的極致。實際上，在平面化圖式規(guī)范中，油畫創(chuàng)作藝術(shù)表達也可以非常有深度，不斷增加藝術(shù)表現(xiàn)力與感染力。在平面化圖式中，藝術(shù)創(chuàng)作者的情感表現(xiàn)也相當(dāng)充分。

雖然二維平面并不借助焦點透視來表達繪畫畫面對比度，但它本身也是具有一定深度空間的，這種深度空間表達主要源自鑒賞者對物象的主觀意識。換言之，對油畫平面創(chuàng)作范式的解構(gòu)甚至重構(gòu)，代表了鑒賞者的無限遐想空間。當(dāng)代油畫創(chuàng)作傾向于采用平面化圖式表現(xiàn)，一方面是因為它完全迎合了當(dāng)代社會人們快速讀圖需求，并真實表現(xiàn)了藝術(shù)創(chuàng)作者的情感；另一方面，藝術(shù)家也希望追求創(chuàng)作形式的多樣化。例如，平面化圖式的其一表現(xiàn)是平面裝飾，典型代表如野獸派油畫代表馬蒂斯。在他的作品中，畫面組織完全依賴點、線、面，平面圖形與色彩表現(xiàn)相對統(tǒng)一，對稱性較強，裝飾效果突出；其二表現(xiàn)形式是平面化圖式表現(xiàn)，這種風(fēng)格逐漸淡化了油畫的透視關(guān)系，明暗色彩的對比度不再明顯，畫面結(jié)構(gòu)主要以平涂為主。第二種表現(xiàn)形式強調(diào)了平面化圖式的實踐與深度研究，這也是本文關(guān)于當(dāng)代油畫創(chuàng)作主題研究的核心重點。

二、油畫創(chuàng)作平面化圖式的實踐運用研究

在油畫創(chuàng)作中，對于平面化圖式的實踐運用與藝術(shù)追求相當(dāng)深刻，無論是對油畫中簡潔性造型的構(gòu)圖空間表現(xiàn)、對個性化色彩的運用與空間表現(xiàn)，還是對多樣性肌理的嘗試與空間表現(xiàn)方面都非常值得研究。

（一）簡潔性造型的空間表現(xiàn)

油畫創(chuàng)作十分注重畫面空間感，無論是空間薄厚的對比，還是對虛實變化的對比都非常精妙。藝術(shù)創(chuàng)作者更追求一種簡潔性的造型與構(gòu)圖的空間表現(xiàn)優(yōu)化，這種優(yōu)化是對鑒賞者視覺的巨大沖擊，在現(xiàn)實生活中也能客觀真實反映于創(chuàng)作者的畫筆下，是主觀精神的一大重要產(chǎn)物。對于某些技藝高超的油畫藝術(shù)創(chuàng)作者而言，他們在油畫創(chuàng)作中運用平面化圖式并非生搬硬套，而是追求高于生活的藝術(shù)化二度創(chuàng)作，這就能夠相對自然地展示平面圖式范式，在思想情感與審美上得到升華，徹底擺脫油畫繪畫的固有雕塑感與不良的視覺錯覺。從最初的油畫草圖繪制來談，它的第一步要考慮到所繪畫對象的造型應(yīng)當(dāng)如何處理，這一處理過程要靈活善變，并不機械刻意，要將復(fù)雜的、有體積的繪畫對象簡單化、平面化，實現(xiàn)造型的平面化。例如，在構(gòu)圖呈現(xiàn)上，主要運用幾何圖形來實現(xiàn)對畫面的有效切割，如黑白灰的平面化圖式布局就是如此。藝術(shù)創(chuàng)作者在思考畫面分割過程中，需要思考更多。以法國畫家保羅·塞尚的《鋼琴女孩》為例（如圖1），整個畫面中所采用的黑白灰平面圖式非常整潔清楚，構(gòu)圖方式就是直接將畫面的立體形態(tài)轉(zhuǎn)化為平面化造型，在畫面細節(jié)表現(xiàn)上概括性很強，單元基本造型在處理方面更加傾向于塞尚的主觀化判斷。塞尚的這一創(chuàng)作手法也被后人所借鑒學(xué)習(xí)，構(gòu)圖中對于圖形空間對比的處理非常巧妙，前后空間感都有所保留，但全部呈現(xiàn)于一張平面化構(gòu)圖畫紙中，非常神奇[1]。

結(jié)合平面化圖式范式展開論述，可以了解到藝術(shù)創(chuàng)作者十分傾向于處理各種圖形之間的關(guān)系，這對于畫面空間的表現(xiàn)關(guān)鍵分析深刻到位，結(jié)合簡潔造型進行平面化設(shè)計，其中的關(guān)鍵步驟就是即便是在平面化圖式范式中，也能呈現(xiàn)出某些有趣味的造型。這種趣味來自簡化，即將某些物象形體的簡單特征展現(xiàn)出來，這需要藝術(shù)創(chuàng)作者懂得如何取舍、簡化和概括。例如，采用粗筆直接勾勒物象的造型，同時注意粗筆的筆觸質(zhì)感比較厚重，會產(chǎn)生一定的斑駁效果，在用筆力度上，也需要追求呈現(xiàn)一種虛實轉(zhuǎn)化，雖然忽略了某些細節(jié)，但是在大體造型表現(xiàn)上比較大氣，再輔以細微調(diào)整，畫面造型的趣味性就徹底呈現(xiàn)出來。在繪畫過程中，藝術(shù)創(chuàng)作者需注重對物象的觀察表現(xiàn)，通過快速勾勒造型來展現(xiàn)某些油畫中的靜物形象；或者創(chuàng)作者直接進行主觀變形創(chuàng)作，將物象之間的疏密與大小關(guān)系也一并表現(xiàn)出來，從主觀上來說，處理手法是相當(dāng)考究的。

在表達平面化圖式物體空間感過程中，創(chuàng)作者十分追求墨色的濃淡干濕處理，如此才能將虛實變化表現(xiàn)出來，其所呈現(xiàn)的空間效果非常出眾。比如，創(chuàng)作者繪油畫草圖，需刻意拉近不同物體之間的距離，其中所遮擋的塊面對比關(guān)系表達也十分強烈。當(dāng)然，創(chuàng)作者也同樣追求對物象細節(jié)的弱化，采用大小形狀不一的色塊分割與組合來表達畫面中某些關(guān)鍵物象。簡言之，在平面化圖式中適當(dāng)增減或者挪動構(gòu)圖來平衡整體的構(gòu)圖格局。再者，參考畫面的主觀化處理，也能確保圖形輪廓線條中虛實變化突出，其中的線條勾勒不但清晰也模糊，界限并不明顯，這就使得整幅油畫的畫面局部空間感豐富，為鑒賞者帶來視覺上的前后空間感沖擊。

上述分析內(nèi)容符合簡潔性油畫平面化圖式創(chuàng)作的特點，創(chuàng)作者對于這一簡潔性造型的探索以及對畫面構(gòu)圖的轉(zhuǎn)化非常到位。這種創(chuàng)作不僅是對油畫中物象的平面化勾勒與簡化，更通過真實的構(gòu)圖方式，將原本抽象化的形態(tài)逐漸具象化，并通過分割塊面來表達不同物象的特征。因此，在追求平面化圖式簡潔性的創(chuàng)作過程中，油畫中物象的疏密關(guān)系表達尤為重要，其所產(chǎn)生的視覺效果獨特，具有極高的鑒賞價值[2]。

（二）個性化色彩平面化構(gòu)圖的空間表現(xiàn)

油畫創(chuàng)作追求平面化構(gòu)圖圖式表達，對于個性化色彩的運用與空間表現(xiàn)也十分出色。油畫平面化構(gòu)圖創(chuàng)作過程中的色塊與色相表現(xiàn)都是以幾何或者非幾何圖形呈現(xiàn)出來的，其中并不存在任何對應(yīng)關(guān)系，包括色塊的飽和度、明度等也不存在對應(yīng)關(guān)系。但是，平涂色塊在油畫創(chuàng)作中極具個性，它在個性化色彩平面化構(gòu)圖創(chuàng)作中追求空間表現(xiàn)運用與優(yōu)化，在色層基底的制作上薄厚處理相當(dāng)微妙，其中所產(chǎn)生的畫面空間感虛實對比強烈，物體輪廓線條十分講究，配合大致的黑底作為造型勾勒，最后用顏色進行平涂調(diào)教，就能形成一幅完整的畫面。

這里著重講平面化構(gòu)圖空間中的平涂技法，它主要根據(jù)畫面中的某些暗色系物體為參考依據(jù)，所創(chuàng)作出的視覺效果非常突出，同時也為整個畫面額外增添了空間表現(xiàn)，如此的畫面色層表現(xiàn)是相當(dāng)豐富多彩的。如果創(chuàng)作者能夠運用刮刀在畫紙上人為剮蹭制造肌理，則平面式圖式油畫中的破舊滄桑感、懷舊感就立刻顯現(xiàn)出來，觸動鑒賞者的情緒，不禁開始回憶。

所以說，如果平涂色塊表現(xiàn)得當(dāng)，它對于油畫創(chuàng)作中個性化色彩的運用和空間表現(xiàn)力提升具有很大的幫助。創(chuàng)作者完全可以通過不同色塊的強弱對比，增加畫面的縱深感，同時通過色塊之間的明暗對比來表現(xiàn)遮擋與重疊的效果。這樣處理后的畫面空間更為復(fù)雜，也更具自然隨意的藝術(shù)氣息，值得推崇。

以油畫作品《印跡》為例，其中所描繪的老城市高鐵列車穿城而過的場景令人十分熟悉。畫面中大量運用了冷灰色調(diào)來表現(xiàn)陰雨連綿，明暗對比非常強烈。黑、白、灰依然為主色調(diào)，其中加入了少量的淡藍色作為點綴，這是經(jīng)典的補色對比創(chuàng)作手法，能有效調(diào)動觀眾的視覺感知。畫面中的電線桿和天空的亮灰色互相銜接，通過色差對比，地面和天空的分界更加鮮明，前后空間感隨之顯現(xiàn)。這種整體設(shè)計為原有的平涂色塊增添了層次，使整個畫面不再單調(diào)，見如圖2所示[3]。

（三）多樣性肌理平面化構(gòu)圖的空間表現(xiàn)

多樣性肌理表現(xiàn)也是創(chuàng)作者在平面化構(gòu)圖中運用空間表現(xiàn)的一種重要技巧。眾所周知，油畫創(chuàng)作中對肌理的重視至關(guān)重要，它不僅能傳達畫面中獨特的繪畫語言，還在一定程度上承擔(dān)著表達創(chuàng)作者情感和思想的責(zé)任。在合理運用肌理的過程中，不僅要為畫面增添豐富的層次，還需營造強烈的視覺對比效果，確保觀者能夠產(chǎn)生深刻的聯(lián)想。

要掌握多樣性肌理的表現(xiàn)，創(chuàng)作者必須具備高超的油畫技巧與豐富的繪畫材料，并能在創(chuàng)作中找到表現(xiàn)個人思想與情感的獨特方式。因此，肌理的表達必須依賴于刮、擦、點、涂、粘貼等技法，這些技法有助于創(chuàng)造豐富的肌理效果，且不同技法所展現(xiàn)出的質(zhì)感各不相同。甚至有些創(chuàng)作者會將熟石灰、沙子、鋸末等混合顏料進行作畫，以增加肌理的層次與豐富感，這些輔助材料能有效提升油畫的藝術(shù)感[4]。

三、油畫創(chuàng)作平面化圖式的創(chuàng)作反思

首先，我們需要反思油畫創(chuàng)作中平面化圖式的某些關(guān)鍵點。一個重要方面是對簡潔性造型特點的反思，這要求創(chuàng)作者在畫面的構(gòu)成與節(jié)奏把控上有較高的要求，需要不斷轉(zhuǎn)變觀察與創(chuàng)作方式。從最初的模仿到對物象的主觀平面化處理，創(chuàng)作者逐步實現(xiàn)從三維立體空間到平面意象的探索，這一過程也涉及對文化表現(xiàn)符號的追求。若從多重創(chuàng)作角度來看，創(chuàng)作者需要去繁化簡，去掉油畫創(chuàng)作中的復(fù)雜要素，保留最簡潔的平面化范式，包括色層與肌理，從而使作品更加干凈和美觀。

其次，色彩的主觀化運用是值得深思的重要方面?，F(xiàn)代油畫創(chuàng)作已經(jīng)摒棄了傳統(tǒng)的色彩觀念，色彩在作品中的地位與處理方式也有所變化。例如，創(chuàng)作逐漸從臨摹物象轉(zhuǎn)向創(chuàng)造意境，色彩的解放過程雖然漫長，但也精彩。從真正意義上講，這種對色彩的運用與傳統(tǒng)色彩表現(xiàn)不同，它更多是對物象色彩的弱化，向自然色彩表達的真實感靠近，其中也不乏創(chuàng)作者的一些主觀意識表達。

最后，創(chuàng)作者在油畫創(chuàng)作中對材料的表現(xiàn)與運用也尤為重視。這一切都基于現(xiàn)代材料的使用，力求通過材料來對比和展現(xiàn)油畫的美感。在材料運用上，創(chuàng)作者通過增添畫面層次來形成強烈的視覺比度效果，確保藝術(shù)家的情感創(chuàng)作與油畫作品的統(tǒng)一。還以《印跡》為例，創(chuàng)作者對于平面化圖式的理解尤為深刻，所以他采用斑駁的質(zhì)感來表達油畫中城市的滄桑與陰冷。這種材料的運用使得所繪制的城市更具力量感。畫面中的點與長直線也融入了懷舊情感，創(chuàng)作者在反復(fù)表現(xiàn)畫面形態(tài)的過程中，強調(diào)并突出了主觀情感的表達[5]。

四、結(jié)束語

在平面化圖式設(shè)計與規(guī)劃上，當(dāng)代油畫創(chuàng)作者已經(jīng)突破了常規(guī)構(gòu)圖規(guī)范，在結(jié)合諸多創(chuàng)作優(yōu)勢特征來表現(xiàn)造型過程中，還需要融入主觀情感表達來豐富畫面語言，確保創(chuàng)作思想更有深度。從某種意義上講，平面化圖式的內(nèi)涵更加豐富，它不僅注重優(yōu)化平面化表達的敘事性，還強調(diào)繪畫作品的整體藝術(shù)感、審美表現(xiàn)力和思想認知水平的提升，對創(chuàng)作者的創(chuàng)作技法要求極高。筆者認為，創(chuàng)作者的思想認識、審美表現(xiàn)、創(chuàng)作技法在平面化圖式創(chuàng)作過程中都能得到極大提升。未來的創(chuàng)作實踐中，油畫創(chuàng)作者還要持續(xù)探索平面化圖式，學(xué)習(xí)和解讀優(yōu)秀藝術(shù)家的作品，提升自己的審美和創(chuàng)作能力，尋找新的突破口，建立獨特的繪畫語言，追求平面化圖式與空間表現(xiàn)的結(jié)合，使畫面更具豐富性和完整性。

參考文獻：

[1]張亞茹，王相生.中國當(dāng)代油畫的平面化傾向研究[J].美與時代（中），2024（07）：24-26.

[2]周帥，丁華杰.現(xiàn)當(dāng)代中國油畫的平面化形式語言探究[J].美與時代（中），2023（11）：21-23.

[3]陳歡.淺析平面化語言在油畫創(chuàng)作中的運用與實踐[J].名家名作，2024（01）：79-81.

[4]李超峰.論安徽油畫風(fēng)景創(chuàng)作者對徽州視覺圖像的繼承與創(chuàng)新[J].巢湖學(xué)院學(xué)報，2023，25（01）：86-94.

[5]元志東.潘玉良油畫創(chuàng)作中的東方色彩特質(zhì)[J].美術(shù)觀察，2022（08）：70-71.

作者簡介：Sun Manon（1996-），女，法國籍，碩士研究生，從事油畫研究。