魏明倫：三絕文碑戲，一生狐鬼妖

5月28日8時40分，“巴蜀鬼才”魏明倫因病醫治無效，與世長辭，享年83歲。

他是巴金口中的“魏膽大”，黃苗子所書的“董狐筆”，賈平凹眼里的“大筆擔當”，余秋雨筆下的“四川斗士”，也是馮驥才稱贊的“三寸椽筆，五短巨人”。

魏明倫文學館、碑文館、戲劇館先后在成都、內江、自貢建成，全方位展示了魏明倫的藝術成就。

一生藝高膽大如他，早早給自己定下結語——現掛在靈堂的自挽聯“沒有白活的人，值得研究的‘鬼’”。

川劇癡絕處

“一生癡絕處，無夢到徽州”，是明代戲曲家湯顯祖的自評，亦成為這位“巴蜀鬼才”癡迷川劇的寫照。

魏明倫1941年出生，7歲學藝，9歲登臺，14歲發表習作，臺上扮演生凈末丑，臺下自修詩詞歌賦……改革開放以來，魏明倫苦吟成戲，一戲一招，招招出新，多部劇作蜚聲海內外。

《變臉（節選）》入選人教版語文教科書，《潘金蓮》被翻譯成多種語言在海外出版，《四姑娘》有改革開放初期戲曲現代戲“三鼎甲”之首稱譽，《巴山秀才》在中國當代十大悲劇之列……

“他（魏明倫）的戲，沒有戲班子的這段歷史是寫不出的。”前來送別魏明倫的九旬畫家邱笑秋言語間滿是哀痛。談及這位四川內江同鄉老友，邱笑秋說，魏明倫是一位熱愛生活、獨立思考的藝術家，他在逆境中自學成才，創作成果豐碩，除了天資聰穎，還有持續不斷的努力。

2021年，魏明倫獲得“中國文聯終身成就戲劇家”榮譽稱號。接受記者專訪時，魏明倫曾表示，自己最滿意的作品是《夕照祁山》，因為“敢把諸葛亮‘請下神壇’”，頌其美德，揭其弊病，哀其苦衷。

魏明倫不僅新解諸葛亮，還曾創作了與眾不同的潘金蓮。荒誕川劇《潘金蓮》中，魏明倫腦洞大開，呼喚古今中外人物，跨越東西方進行交流，讓安娜·卡列尼娜、賈寶玉、武則天、記者、法官與潘金蓮比較命運，從內容到形式雙重顛覆傳統觀念。

“從魏先生9歲登臺到仙逝，他從未停止過對傳統戲曲和現代表現形式的思考，大膽融合東西方元素，每一部戲都有所突破。”中國戲劇“梅花獎”得主、川劇表演藝術家崔光麗曾在《潘金蓮》中出演安娜·卡列尼娜一角。在她看來，魏明倫的川劇來源于生活，觀之常引發人們對當今社會的反思，這也是藝術應盡之義。

希望后繼有人仰頭看戲

魏明倫曾自稱“愛寫四川人的四川人”。作為“中國戲曲界三駕馬車”之一，在生命的最后時刻，病榻之上的魏明倫仍不忘川劇《麻將》的構思與寫作。

“父親還想再寫一部和四川麻將相關的戲，清醒的時候就會構思《麻將》的大綱。”魏明倫之子魏來告訴記者，父親一生熱愛川劇，認為一臺好戲不僅要引人入勝，還要做到動人心弦、發人深省。

在戲劇創作方面，魏明倫曾將自己的畢生追求總結為“四個不休”：“語不驚人死不休”“戲不抓人死不休”“情不動人死不休”“理不服人死不休”。

千百年來，無論東西，戲劇都是人類最重要的娛樂方式之一。而隨著時代發展，尤其在電視、電腦普及之后，在互聯網沖擊之下，人類的娛樂方式發生了前所未有之變，戲劇也難復往日輝煌。魏明倫甚至寫文探討當代戲劇的位置何在。

在魏明倫看來，雖然戲劇的黃金時代已經過去，但這并不代表戲劇不存在，戲劇始終是百花園中的一個花圃。雖然劇場藝術和舞臺藝術不太可能成為東西方社會主流娛樂項目，但只要有一小部分人依舊喜愛戲劇，那么戲劇在藝術的花園就有一席之地。

位于四川自貢的魏明倫戲劇館中，有一個仰頭看戲的9歲孩童雕塑。9歲也是魏明倫第一次登上川劇舞臺的年齡。這一雕塑，正是魏明倫心中所盼——“希望后繼有人仰頭看戲”。

（據中新社 5.30訊 賀劭清/文）