漆海逐夢，巧手繪新篇

文森·漆是一位極具創造力和毅力的漆藝家，對漆藝充滿著愛與執著。從法國到中國，從成都到重慶，他一路追尋他所向往的漆藝藝術，風雨無阻，樂此不疲。他的作品充滿了想象，是東方傳統漆藝與西方現代審美的巧妙融合，展現出獨特的藝術魅力。《現代藝術》很榮幸能與這位漆藝大師有一場關于藝術的對話。

《現代藝術》（簡稱：M）：是什么樣的契機讓您走上漆藝之路的？

文森·漆（簡稱：W）：我從小就想做藝術家，但每個人的表達材料不一樣，就像每個人愛的東西不一樣。我最終發現，漆跟我是適合的。

M：能否談一談您對中國漆藝的理解？

W：中國漆藝有幾千年的歷史，但基本都是東方很傳統的東西。然而，到了大概20世紀，漆藝的變化很大，涌現了更多的、更豐富的漆藝藝術品，特別是在我所從事的古董家具及樂器修復這個行業。

M：如果用一種顏色來形容漆藝，您會選哪種？為什么？

W：朱砂，因為朱砂和漆是最好的朋友。朱砂的紅有很多層次，色澤從鮮紅色到深紅色、黑紅色都有，我感覺很神奇。

M：在創作一件漆藝作品的過程中，您認為哪一個步驟是最難的？ 又是怎么克服的？

W：每一步都很難，而且漆藝創作是一套完整的、成體系的流程，不能分開，甚至在我的作品中，所有作品的“胎”都是自己做的。至于克服，我認為最難的應該是最后一步，做最后的決定。此刻我覺得有時也要學會放棄，也要學會接受不完美。不完美的完美，這樣的作品才是完美的。

M：能否談一談您對“師門”的理解？

W：對我來說，師門特別重要，沒有師門就不能傳承技藝。跟師父學到的東西，你永遠不可能在“抖音”“小紅書”或其他任何平臺學到。我非常感激我所有的師父，無論是法國的還是中國的，特別是鄒老師。跟師父學到的東西，看起來是最簡單的、無聊的、基礎的，但如果沒有這些，你是不能一步一步深入的……現在的人們都太著急了，我都學了快30年了，但還是覺得自己有很多要學習的東西。作為師父，我也帶了很多徒弟，我也十分感謝我的徒弟們，因為當我在教給他們知識的時候，我需要給自己提問，這個時候我學到的東西更多。

M：在您的眼中，老師應該是什么樣子的？您的老師鄒小屏，在您的眼中又是什么樣的？

W：老師是榜樣。我的老師鄒小屏，她是很棒的工藝大師，而且也是鄒老師為我打開了中國漆藝的大門。雖然那個時候我們語言不通，但我覺得從來沒有學得這么好過，因為語言有時是溝通，有時又是障礙。

M：在學習漆藝的過程中，您與老師之間發生的最讓您記憶深刻的（有趣的或讓您成長的）一件事是什么？

W：不止一件，像最開始我才從法國來到中國的時候，不能靜下心來，太著急了。他們就讓我坐下來，“do something”，比如收拾半天的工具，不浪費一滴漆。一切看起來很慢很慢……可以說，他們改變了我的人生，現在我也這樣教我的徒弟。

M：在當下浮躁的社會氛圍的沖擊之下，您是怎么找到屬于自己的漆藝風格的？

W：這個跟社會無關，是自然而然出來的。而且我住在我的工作室，這是一個很神奇和特別的地方，是一個遠離社會的地方。我花了幾十年的時間找到自己的藝術語言，并且我還在不斷地學習和尋找。

M：在藝術追求的過程中，有沒有最艱難的時刻，若有，有沒有想過放棄？又是怎么堅持過來的？

W：大部分都是艱難的，很艱難，我吃了很大的苦，犧牲很多。但我從沒想過放棄，因為我很固執，不想放棄。朝著一個方向，即使跌倒了，還是爬起來，繼續朝著這個方向，慢慢地一步一步走，最后可能會成功。現在年輕人只看到了最后的成功，但一下子跳到成功，沒有堅實的基礎，就好比一個漂亮的空殼，會垮，正如沒有“胎”的作品。

M：在藝術這條無止境的道路上，最想對自己和老師說點什么？

W：對自己：我沒有時間做采訪了，我要去刮牛皮了。對老師：希望自己有更多的時間，可以去多看看他們。最后，對藝術生我還有一些話：大家不要只看到光鮮的部分，只關注價格，而是要看到內在的、更深的東西。