
摘要:閔惠芬是我國著名的民族器樂表演藝術家,她以獨到的藝術品位和藝術個性,展現了其獨特的藝術魅力。她的二胡演奏曾感動無數國內外觀(聽)眾,產生了巨大的社會效應。她引領中國二胡藝術發展近半個世紀,推動我國二胡藝術邁向新的里程碑。她的出生和成長經歷,她對事業執著的追求,以及她面對困難時展現出堅韌不拔的毅力,決定了她的藝術成就。本文從“成長之路”“民樂貢獻”“器樂演奏聲腔化”“普及民樂 培養新人”四個部分,講述閔惠芬老師的二胡人生。
關鍵詞:閔惠芬" 二胡藝術" 必然性" 德藝雙馨" 器樂演奏聲腔化
我國著名的民族器樂表演藝術家閔惠芬(1945~2014)先生離開我們已經整整十年了,她對二胡藝術的普及、傳承和發展,以及對器樂演奏聲腔化的探索與踐行,都應當載入中國民族音樂史冊,并且對中國民族音樂作出的貢獻是無可估量的。閔惠芬先生的一生,完美詮釋了中國民樂藝術家致力中國民族音樂事業發展的輝煌藝術人生?;仨壬乃囆g之路,成就斐然、令人矚目,筆者從以下四個方面來闡述她藝術成功的必然性。
一、成長之路
閔惠芬1945年12月23日出生于江蘇宜興,父親閔季騫(1924~2020)是著名二胡演奏家劉天華(1895~1932)的再傳弟子。筆者的父親曾經多次去過閔惠芬老師上海的家,聽父親說,走進閔惠芬的家中,最引人注目的便是一個碩大的玻璃立柜,立柜上陳列了她從八歲隨父學習二胡以來,用過的所有二胡。在她的孩童時代,就表現出了對音樂超乎尋常的天賦與靈氣。在一個非常偶然的情況下,閔季騫當時工作的單位——蘇南藝術師范學校①的一位美術老師搬家時,將一把破舊的二胡丟棄在一邊,年幼的閔惠芬在征得那位美術老師的同意后,如獲至寶般地把它搬回了家,興致勃勃地學著拉起琴來。父親見她對二胡如此癡迷,也被她的決心打動,終于決定教她拉琴。聰穎且極富天資的閔惠芬在學琴僅僅10天后,就登臺在蘇南藝師音樂專業舉辦的文藝晚會上,演奏了《蘆笙舞曲》等二胡曲目。這是她一生中第一次登上舞臺,所以她的印象尤為深刻,以至于在幾十年后講起,依然記憶猶新。也就從這次登臺以后,她與二胡結下了不解的情緣。
大約在她學琴的第4個年頭,12歲的閔惠芬考入了上海音樂學院附中,師從王乙(1919~2002)教授。在1963年第四屆“上海之春”全國二胡比賽中,當時年僅17歲,并且一臉稚氣的閔惠芬,在這場高手云集、名家爭霸的激烈角逐中,以近乎完美的演奏,力挫群雄,一舉奪魁。當時在場的我國二胡前輩、著名二胡演奏家張韶(1927~2015)先生格外激動,他表示“我恨不得上臺把她抱起來”,著名音樂家、作曲家、本次比賽的評委會主任賀綠?。?903~1999)先生也對她稱贊有加“別看她年齡最小,但她的演奏最有音樂”。隨后閔惠芬升入上海音樂學院民樂系本科就讀,師從陸修棠教授。1969年,閔惠芬從上海音樂學院本科畢業后,在北京等地又得到胡琴大師劉明源(1931~1996)、藍玉崧(1925~1996)等先生的悉心指導。她曾先后在中國藝術團、上海樂團、上海民族樂團擔任二胡獨奏演員。閔惠芬憑借她對二胡藝術的熱愛和孜孜不倦的追求,終于成為中國著名的民族器樂表演藝術家、國家一級演奏員,是當代民樂屆首屈一指的大師級人物。
基于她對中國二胡藝術的特別貢獻,1988年閔惠芬榮獲上海文學藝術獎,1989年獲首屆全國“金唱片獎”,1998年獲中國文聯頒發的“德藝雙馨”藝術家稱號。她曾當選為第四屆全國人大代表、第五屆至第十屆全國政協委員、中國共產黨第十五次全國代表大會代表,獲得了崇高的政治榮譽。她還是第五、第六屆中國音樂家協會副主席、上海音樂家協會副主席、劉天華、阿炳中國民族音樂基金會副理事長、中國音協劉天華研究會會長、民族音樂委員會主任、中國唱片最高獎“金唱片獎”評委、第四屆至第七屆以及第九屆中國音樂最高獎“金鐘獎”評委會主任,這些都能夠側面體現她的專業擔當。
二、民樂貢獻
自1963年閔惠芬獲得第四屆“上海之春”第一屆全國二胡比賽第一名以后,她的二胡藝術人生也從此翻開了嶄新的一頁。她的一生獲得了無數藝術獎項,她先后出訪過美國、法國等幾十個國家和港澳臺地區,所到之處,均獲得高度評價。法國報紙評論她的演奏“連休止符也充滿音樂,具有不可抗拒的魅力”;美國費城交響樂團指揮大師尤金·奧曼迪(Eugene Ormandy,1899~1985)稱贊她是“超天才的二胡演奏家”;小澤征爾(SEIJI OZAWA,1935~2024)被她的《江河水》感動得伏案慟哭,贊嘆:“拉出了人間的悲切,痛徹肺腑”;波士頓交響樂團首席評論員撰文稱她為:“世界偉大的弦樂演奏家”。她是第一個提著二胡走進維也納金色大廳的中國民樂演奏家,她讓全世界認識了中國的二胡,認識了中國的民樂。
1981年,正處于藝術盛年的閔惠芬,不幸罹患癌癥,但她堅強樂觀,憑著對二胡藝術堅定執著的追求和滿腔的熱情,以自己頑強的毅力與病魔抗爭,她躺在病床上,還創作了謳歌美麗生命的二胡曲《音詩心曲》。說起該曲的創作,還有一段動人的故事。閔惠芬患病期間,有一次從昏迷中醒來,躺在病床上,冥冥之中感覺有一個旋律,一直縈繞在自己的耳旁,她費力地睜開眼睛環視四周,寂靜且無任何的聲響,可這個旋律卻一直盤旋在她腦海中,此時,她有一個強烈的愿望,一定要將這段美好的旋律留下來。由于剛動過手術,她身體非常虛弱,根本無法動彈,但她還是努力地支撐起自己的上半身,在病床的床頭柜抽屜里,找到了一個藍色的信封,用筆將這段旋律記錄了下來。第二天,她讓家人請來了指揮家、作曲家瞿春泉和她的揚琴伴奏丁言儀,以及自己的學生趙劍華,她向他們坦言想將此旋律創作成二胡曲。此后,瞿春泉將其創作成了二胡與樂隊合奏曲《音詩心曲》,由趙劍華在1986年5月第十二屆“上海之春”首演此曲,獲得如潮的掌聲,并榮膺創作二等獎。閔惠芬老師撐著病體,也坐在觀眾席里觀看了演出。
閔惠芬為中國民族音樂事業奉獻了自己的一生,她引領了中國二胡藝術發展半個多世紀。她用豐富的作品,拓展了二胡藝術的表現空間;用執著的追求,成就了二胡藝術的里程碑之作《長城隨想》;用對生命的熱愛,升華了人生境界,鑄就了高貴人格,她在我國民族音樂史上,留下了濃墨重彩的一筆。
三、器樂演奏聲腔化
閔惠芬主導的“器樂演奏聲腔化”課題,對中國二胡藝術的發展作出了極為重要的貢獻,具有極其深刻的現實意義和重要的歷史價值。關于該課題的開啟,還要追溯到20世紀70年代中期,當時,閔惠芬接到中央通知,要求為毛主席等中央領導錄制二胡演奏京劇唱腔音樂,而且還專門請了著名京劇藝術家李慕良(1918~2010)先生,作為她的京劇藝術指導,輔導她領會京劇唱腔的特點。從不唱京劇的閔惠芬,先是自己模仿原磁帶的唱腔學唱,然后再反復琢磨如何用二胡來模擬京劇唱腔。短短4個月時間,在李慕良的悉心指導之下,她終于首創了用二胡“移植”京劇聲腔的演奏技法。她演奏的《臥龍吊孝》《逍遙津》等4部京劇唱腔二胡作品,獲得巨大成功,成為二胡經典之作。
由此,閔惠芬從京劇曲牌的探索擴展到了民族歌劇的研究,使得“器樂演奏聲腔化”得以進一步發展,《洪湖主題隨想曲》就是最好的佐證。歌劇《洪湖赤衛隊》是老一輩無產階級革命家賀龍同志在洪湖地區鬧革命的事跡縮影。其中,女主角韓英的唱段《看天下勞苦大眾都解放》旋律委婉、沁人心脾,勾起了閔惠芬強烈的創作欲望。她以該曲為基調,僅用7天時間,便改編創作了感人肺腑、酣暢淋漓的二胡曲——《洪湖主題隨想曲》,取得了非凡的成就。
此后,她對“器樂演奏聲腔化”理論與實踐的探索一發而不可收。從京劇到歌劇,又從歌劇拓展到越劇、潮州音樂等,《寶玉哭靈》(根據越劇《紅樓夢》唱腔改編)、《寒鴉戲水》(由潮州箏曲改編)等都是閔惠芬先生“器樂演奏聲腔化”的代表性作品。數十年,這樣的努力和追索她從未停止,最終獲得了巨大成功。
四、普及民樂 培養新人
閔惠芬年屆花甲,除了創作與演出外,她還將精力放在了民樂的普及與新人的培養上,她幾乎每年都要舉行20多場民樂普及音樂會。閔惠芬不僅致力于傳承中華民族音樂文化的優秀傳統,亦秉承著民族文化的優秀品格。即使在民樂發展處于相對低谷的時候,在她病體虛弱、精神不佳的時候,也從未氣餒,挺身奔走于田間地頭、校園廠礦,用一弓一指奏響心聲、弘揚國粹;用數以千計的講座式音樂會和規模各異、不計其數的演出,影響并拓展了民族音樂的愛好者群體,也激勵了一大批民樂從業者的工作積極性。
筆者的父親就是受到閔惠芬的深刻影響,從而投身民樂演奏與教學。1996年12月,閔惠芬應母?!り柺袑嶒炐W(原丹師附?。┑难垼氐り栔v學,父親大學畢業后回到家鄉丹陽工作,正好能夠借此機會去看望自己曾經的老師,并向她匯報自己的工作點滴。閔惠芬再三囑咐父親要好好工作,為振興我們的民族音樂做好鋪路石。她返回上海后,又專門寫信鼓勵父親“……由于您的辛勤耕耘,丹陽出現了二胡藝術的新苗,這是功德無量的事,我們大家可不要小瞧,希望您繼續努力,并要團結其他專業的老師,若干年后,就會形成洋洋大觀,學術陣地的形勢就會非同小可了……”。閔惠芬曾數次回到丹陽,為普及民樂,她或自己開辦講座音樂會,或與其父閔季騫先生、筆者父親及其學生一起,舉辦師生四代同堂音樂會。她從不拘泥于演出場地的大小、不挑剔演出設備的好壞,在任何地方都能全身心投入到演出中去。
20世紀90年代,南京曉莊師范學校②想邀請閔惠芬來學校為師生舉辦一場二胡講座音樂會。在她整年的日程都已安排得滿滿當當之余,她準備路過南京時見縫插針來曉莊師范學校舉辦一場音樂會,因為兩天后她將去鄭州、蘭州、徐州等地舉辦音樂會,就連來寧當天下午她還有一場演出,結束以后才能出發去南京,由于時間緊迫,她連化妝都是在車上完成的。當有人為她的身體狀況表示關心,閔惠芬總是說:“如果我不去,不太掃大家的興了嗎!這些活動使我對弘揚民族音樂更增添了信心,我們的用武之地,天地是很大的呀!……我總覺得自己是在經歷藝術生命的第二個春天,我要盡力多做些事情?!睘榱似占懊駱?,提高大眾對民樂的關注度,閔惠芬將自己的時間全部奉獻給了二胡,她就是這樣一個永遠替別人著想,從不替自己考慮的人,將民族音樂事業融于自己的一生。
閔惠芬這個名字,影響了我國幾代民樂人。盡管閔惠芬因為公務繁忙,經常要去國內外各個地方講學、演出,無法系統地給學生上課,但只要有機會,她都會聚精會神、專心致志地聽大家拉琴,細心地為他們講解樂曲的內涵、旋律的處理。她曾經這樣說過,不僅僅操琴練習才叫練琴,而操琴前的案頭工作也是非常重要的,那就是讀(唱)譜。拿到一個新作品,必須通過前期的讀(唱)譜,對它有一個大致的、全面的了解,拉琴時才能胸有成竹地駕馭它。她常說:“拉琴時不要過分在意某一個音,要注意整個旋律的流動感,否則就會影響整體音樂形象的塑造”。閔惠芬的治學理念和對藝術精益求精的追求,以及她對藝術一絲不茍、追求卓越的職業精神,深深地打動并影響著所有與她接觸過的人,使大家享用終身。中央音樂學院黨委書記、著名二胡演奏家于紅梅教授,也是因為小時候看了舞臺藝術片《百花爭艷》,其中閔惠芬演奏的二胡曲《江河水》之后,對她母親說“我要學二胡!長大后我要成為阿姨那樣的演奏家?!遍h惠芬以她沁人心脾的音樂和獨特感人的藝術形象,感動了無數的國內外觀(聽)眾,縱觀她的藝術人生,其成功是必然的,她對中國民族音樂的貢獻是巨大的,她引領中國二胡藝術,走向了一個新的里程碑。
結語
2014年5月24日上午10時,上海龍華殯儀館大廳四周回旋著先生生前演奏的大型二胡協奏曲《長城隨想》第三樂章《忠魂祭》的音樂,③跌宕深沉的旋律,將人們帶入了無盡的緬懷與哀思之中。我國著名的民族音樂家、著名二胡表演藝術家閔惠芬大師的追悼大會及其遺體告別儀式,在這里隆重舉行。黨和國家領導人送了花圈,上海市委、市政府主要領導、業界名家及海內外各界人士,共計數千人參加了閔惠芬的追悼大會。父親作為一個曾經受益于先生的弟子,并代表南京曉莊學院,參加了閔惠芬先生的告別儀式,向她敬獻了花圈。大家站在安臥于鮮花叢中的閔惠芬老師遺體前,更多的是回憶大師生前的點滴,而非以淚洗面,大家都表示會繼續傳承她鐘愛的二胡事業,為發展我國民族音樂作出自己的努力。
閔惠芬先生引領了中國二胡藝術發展半個多世紀,她將自己的一生,奉獻給了中國的民族音樂事業,奉獻給了這個光輝的時代,在中國民族音樂史上樹立了不朽的典范和永久的豐碑。
注釋:
①蘇南藝術師范學校,后更名為江蘇省丹陽師范學校,現為鎮江市高等專科學校丹陽師范學院。
②南京曉莊師范學校,2000年經教育部批準,由南京教育學院、南京師范??茖W校與南京曉莊師范學校合并為南京曉莊學院。
③自閔惠芬1981年起身患癌癥期間,曾經有過“遺囑”:在追悼會上,不要放哀樂,要播放他演奏的《長城隨想》。
參考文獻:
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