“美后德”或“多巴胺”

你可能沒聽過什么叫“美拉德”，但肯定知道“大地色”。瞧，右邊身著大地色系服裝的兩位女子，一位來自十九世紀的西方油畫，另一位來自大唐的仕女圖。雖然她們的氣質略有不同，卻皆不乏雍容和優雅。

一分熟、三分熟、五分熟、七分熟乃至全熟的牛排，顏色越來越深，卻都屬于棕色調。既然類似煎牛排這般的反應被稱作“美拉德反應”，且“美拉德”這三個字聽起來又甚是美妙，那便干脆將以棕色為主的搭配風格稱作“美拉德穿搭”吧！前一陣子火遍全球的“美拉德”就是這么來的。

烤過的食物會呈現出誘人的焦糖色，秋日暖陽下有棕黃的落葉與駿馬，麥田舞動出一片金棕的波浪，棕色系總能帶給我們一種溫暖的舒適感。如果你仔細觀察就會發現，這種穿搭方式很講究“里三層外三層，上三層下三層”的層次感，實在太適合寒冷的冬天了。寒假出去玩兒時，你打算穿成“幾分熟”呢？

要是你此刻還站在衣柜前茫然無措，不妨先欣賞一段荷蘭CDK舞團的熱情現代舞。在不到四分鐘的時間里，舞者們花樣頻出，跳出了超越音樂的“癲狂效果”。有趣的是，三十多位男女身上的西裝外套、背心、刺繡襯衫和喇叭褲各不相同，但由于大多屬于美拉德色系，因而產生了一種高級的和諧感。復古的裝扮與現代的編舞形成對比，又增添了幾分搞笑的效果。

棕色雖好，卻也少不了些許橘、藍、紅、黃等亮色的點綴，否則很可能會搭成素凈的“僧人裝”。但話說回來，有時我們確實也能從僧人的穿戴中汲取靈感呢！

稀奇說

下面就給小伙伴們提供幾個“僧人”穿搭公式吧！

穿搭公式1：唐僧風≈紅色+淺咖

穿搭公式2：悟空風≈亮黃+黑色

穿搭公式3：八戒風≈黑色+淺橘

穿搭公式4：沙僧風≈綠色+紫色

在《西游記》電視劇、連環畫以及動畫片中，師徒四人的造型雖存在些許差異，但大都遵循著服裝穿搭色彩的基本原則：身上的顏色不超過三種。不過，如果你是如大衛·霍克尼那般的穿搭高級玩家，定會選擇鮮艷多彩的“多巴胺風格”吧。

1961年，年輕的霍克尼初到紐約，就感覺來到了屬于自己的城市，因為這里二十四小時“運轉不?！?。沒人關心他來自何方，他就沒日沒夜地運用所能找到的一切材料搞創作，從拼貼攝影到舞臺設計，從油畫到水彩，從傳真機作畫到平板電腦作畫，涉獵極為廣泛。曾在街頭偶遇霍尼克的熟人描述道：“他穿著一套奶油亞麻色西裝，上面沾染著一道完美的綠色顏料。”

不過這都不算什么，無論歲數多大、地位多高，他的穿搭總有一種能刺激多巴胺釋放的氣質，其代表元素眾多，包括但不限于香檳色金發、條紋、格子、波點、蝴蝶結混搭針織、紅配綠或藍配黃的西裝以及亮色洞洞鞋。這些元素讓他顯得明朗又反叛。

稀奇說

你更喜歡“美拉德”還是“多巴胺”？雖然它們的配色方式不同，卻有一個共同點，那就是充滿活力！即使我們不能像藝術家一樣如此大膽地進行創作和表達，可至少也應留存這樣一份向往吧！從下面選出六個你喜歡的穿搭關鍵詞，然后試著進行搭配吧！

極簡 彩虹色 超人 熊貓 波點 紗裙 田園 馬卡龍 絲綢 黑白灰

民族風 金屬 薄荷 墨鏡 小紅帽 糖果 琵琶 復古 運動鞋 孔雀

蘿卜褲 牛仔 波希米亞 頭巾 姜黃 吊燈項鏈 水鉆腰帶 粉色假發

你的搭配就是你的樣子

大衛·霍克尼是一位對色彩極為敏感的藝術家，或許你會認為他定然有著常人難以企及的搭配秘訣。然而，他給出的答案卻極為簡單：“你必須去看才能看到顏色，而大多數人都不去看。”

隨意看一眼還不簡單？難的是換一個視角、換一種眼光去欣賞我們習以為常的世界。在動漫《妖精森林的小不點》中，兩個住在森林樹洞里的女孩子白明和御子地只有我們的一根手指那么高。她們把樹葉當作雨傘，坐鍬甲蟲“出租車”去觀賞傳說中的夕陽鳶。她們的背包里只能放下一顆花生，卻足以讓她們在爬山途中當作宵夜。要是想喝咖啡解乏，那磨碎一?？Х榷咕蛪蚶?。

大大咧咧的白明有著一頭橘色鬈發，戴著藍色帽子，藍裙子上繡著黃色的太陽圖案。當快要進行歌唱表演的御子地拜托白明不要笑話自己時，白明說：“怎么辦？我不會擺出正經的表情呀！”

害羞的御子地長著一頭黑色長發，她的綠色帽子和裙子上點綴著紅色的“蟲子角”，又像紅色的星星。去港口小鎮采購時，癡迷布料的御子地想買下高級的廣夢田棉布，卻發現丟了錢包。白明靈機一動，用僅剩的一點兒零錢向老板討價還價，為御子地換來一條仿廣夢田棉的紅色圍巾，和她帽子上的紅色圖案交相輝映。

你可能聽說過一部意大利電視劇《我的天才女友》，其中也有一對有趣的女性伙伴——萊農和莉拉。這兩個出身那不勒斯底層的姑娘，小時候的連衣裙都是灰撲撲的。如果仔細對比一下，你會發現莉拉更加出挑一點兒，因為她總是會選擇更硬朗挺括的面料的裙子，像個小大人兒一樣。長大之后的莉拉也一向鐘愛修身的小黑裙、珍珠項鏈和紅唇墨鏡的成熟打扮，這是她桀驁不馴、鋒芒畢露性格的外化。

更像個“書呆子”的萊農呢，則喜歡把自己隱藏在人群中。她戴著方框眼鏡，穿著溫柔的莫蘭迪色系襯衫和半身裙，不像莉拉那樣魅力四射。轉折發生在莉拉跟隨萊農去她老師家聚會的時候。明顯打扮得更為耀眼的莉拉受到了冷落，而低調的萊農卻憑借自己的智慧和學識成為頗受歡迎的客人。兩人的人生經歷都極為復雜，在漫長的求索和反抗中，她們總是相互欣賞扶持，偶爾也會嫉妒對方，成了彼此眼中的天才女友。

我們喜歡這種顏色的帽子，而不喜歡那種風格的褲子，其中的原因可能比我們想象得要更復雜一些。有時我們會受流行風潮的影響，有時我們期望通過穿戴的東西展現自己內心的模樣，有時甚至會映射出我們自己都未曾察覺到的隱秘愿望。正因如此，影視作品中的服裝設計以及藝術家自身的穿搭風格就顯得至關重要。因為它決定了我們對角色性格的第一印象，他們的自我以及他們的作品就是他們穿搭成的樣子。

稀奇說

試著搭配一下吧！在下面的空白處畫出你曾經做的最五光十色的夢，并根據夢境中的場景搭配出一套衣服！

還差點什么

精心搭配的衣服已經選好了，也許你現在還需要一點兒“作料”，是一頂帽子、一副眼鏡，還是一個背包呢？

畫出融化的鐘表的達利大叔選擇自力更生，讓自己的胡子來說話！達利年輕的時候也“追過星”，對西班牙畫家委拉斯開茲的兩抹翹胡念念不忘，于是自己也開始留胡子，而且每天早晨都用蜂蠟、潤發油和發膠對胡子進行養護、造型。胡子成了達利向偶像致敬的“道具”。

等到攝影師菲利普去拜訪達利時，他發現達利的胡子正以驚人的速度生長，若將胡子抻直，其長度甚至會超過眉毛。菲利普覺得自己有必要記錄下達利胡子的變化以及胡子對達利的影響。于是，便有了那些奇奇怪怪胡子的照片：釣竿胡子、時針胡子、樹枝胡子、八字胡子、躥出花兒的胡子，甚至能長在蒙娜麗莎臉上的胡子……

怪怪胡是達利超現實主義風格的代言物，他自己也無奈地接受了一些事實，比如當他的“粉絲”去西班牙拜訪他時，其實并非為了看他的畫，而僅僅是想親眼看看他那兩撇漂亮的胡子。

喜歡用不同顏色復制人像和罐頭的安迪·沃霍爾，不知會不會和達利有所共鳴。我們所知道的是，他從二十多歲起就開始面臨脫發困擾，他一生中購置了四十多頂銀色假發，并永遠戴著假發示人。至于為什么選擇銀色，他說：“我認為老年人比年輕人更開心，雖然每個年齡段的人都有煩惱，但老年人的煩惱似乎更好解決一些?！本瓦@樣，他決定戴上銀色假發，這樣就沒有人知道他的真實年紀了。

脫發固然令人煩惱，但與從小就患有小兒麻痹癥的弗里達相比，還是幸運多了。更可怕的是，十八歲的弗里達遭遇車禍，脊柱受損。后來，一次手術感染又使她失去了右腿。一直喜歡在大街上自由行走的人，突然被困在了窄小的四壁之中，弗里達只能與自己的靈魂獨處。所以，無論是紫紅色長圍巾、倔強連起的一字眉，還是叛逆的眼神，仿佛都是她對命運的宣戰。

身體的殘疾需要長裙遮擋，于是照片中的弗里達常常身著繡有精致圖案的墨西哥原住民布裙。她還佩戴西班牙傳統首飾，頭上梳著用緞帶和花朵裝飾的發髻。然而，談到精致穿搭，弗里達卻嗤之以鼻道：“在上流社會，你得有一大堆禮服，如果你不穿戴整齊的話，便會被他們生吞活剝。最近墨西哥風很流行，我穿的衣服吸引了他們，他們都驚掉了下巴。但我知道他們不過是一群只對淺薄的外表感興趣的白癡。”

弗里達不需要活成別人期望的樣子，也不在意外人的眼光。她終其一生堅持用作畫表達赤誠的自我——無論是流血的她，還是堅毅的她。那些無法述說的事，畫筆皆可為她傳達。借由傳統的民族裝束，歷經漫長的涂抹，走過那些可能走錯的人生道路，她一點點地塑造出更加率真的自己。她無數自畫像中的破碎女孩，都好像她未曾吶喊出的暗語：“啊，腳！當我擁有翅膀的時候，我還需要你干什么呢？”

我們很容易掉進自欺欺人的陷阱，誤以為買衣服、包包就可以彌補自己內心的空虛。然而，更多的物品有時只能短暫地滿足我們的虛榮心，甚至有時還會和我們追求幸福的目標背道而馳。所以我們的最后一個搭配游戲不是物品，而是充滿生機活力的生命！

創作時間

如果你只有一只黑貓，你會用它完成什么奇妙的藝術搭配呢？快把你的創作畫在下面吧！