在鋼琴調律中,最為關鍵的元素當屬同度調律。一臺鋼琴調得準不準,重點在于每個音的同度調的穩定性持續時間是否長久,就是說能否將每個音都調到純點。許多經驗豐富的老技師都會把每個音調到純點,而且他們也都清楚純點是存在距離的,只是叫法各異,有的稱其為音頭、音腹、音尾,有的叫純點前、純點后、純點,還有一些調律師表述不夠清晰,只曉得把每個音調直或者調到沒有拍音,所以有一些調律師沒有明白純點是有距離的,以致于有一大批調律師剛調律好的琴就會出現花音,這是因為這些調律師對純點以及純點距離缺乏了解與掌握,沒有純點距離的意識和認知。故而筆者覺得同度在調律過程中,既是最基礎的,也是最難把控、最難調準的。從理論上來說,同度不存在音高距離,但在實際操作中,我們能夠感覺到同度在鋼琴調律中確實存在純點距離。所以,每一位調律師在調律過程中,必須理解在調同度時要將琴弦調到純點的什么位置,其穩定性才最強,才能保持得更久。特別是從事鋼琴調律教學的老師,更應當弄清楚同度中的純點距離。只有弄明白了純點距離,在教學過程中才能教導好學生,讓他們能夠更準確、更出色、更迅速地掌握同度的調律技巧和提升調律速度。
如何解決“花音”的問題
在鋼琴調律的過程中,要將三根琴弦和兩根琴弦調到相同的高度,并且沒有拍音,才算調準了。但實際上并非如此,在很多鋼琴廠,廠里的調律師依照音準儀器,只要看到要調的音在音準儀器上的燈變綠,就認為調準了。然而,為什么他們調好的鋼琴,彈奏出來的旋律并不好聽,還有很多調律師剛調完的琴,半場音樂會還沒結束就出現了花音。剛調好的琴很快就出現花音,說明有部分音的穩定性不佳,確切地說,花音出現的那個音,有一根琴弦從純頭開始向下松了,故此這個音就走樣了。那根琴弦沒有拉到純點的純腹或者純尾,所以就會出現花音。為什么有的音穩定的時間長些,有的短些,而有經驗的老鋼琴調律技師調完琴后音的穩定性就會更持久一些?所以在同度教學中,怎樣才能把要調的每一個音的同度調得穩定時間更長久呢?只要每一個音的同度調得穩定時間長一些,那么整臺琴音的穩定性就會保持得更長久一些。
同度是存在距離的
在鋼琴調律中,首先我們要了解一下鋼琴的弦軸板,弦軸是嵌入在弦軸板內的,由于弦軸板是由多層實木壓制合成的,主要作用是抓握弦軸,即便弦軸多次轉動也能抓握得住。那么在調律過程中,當我們敲擊完琴鍵,扭動弦軸把這根弦的音高拉到與另一根弦的音高相同的時候,在這個過程中,我們會感覺到這根弦的音高已經和另一根弦的音高一樣了,而且也沒有拍音,聲音也變得純正了。但是我們繼續拉動弦軸,弦軸轉動了,音高卻沒有變化,聲音依舊純正。這就表明在音高相同的情況下,同度是存在距離的。而不能一味地讓學生通過聽辨拍音,來判斷所調的音準不準,這樣很容易把學生引入誤區。如果按照聽辨拍音來判斷音準是否正確,很難讓學生把每一個音都調到純點的純腹或者純尾,同樣也無法保證所調這臺琴每一個音的穩定性。所以為了讓學生能夠更好地理解同度距離,筆者暫且把同度稱為純點,再把純點分為:純頭、純腹、純尾。
純頭:當把所調的琴弦拉到純點的瞬間,此即為純頭。純頭容易在短時間內向下偏移而出現花音。
純腹:把所調的琴弦拉過純頭一段距離,此即為純腹。調到這個位置時,音高最為穩定、最為精準。
純尾:純點末端的共振點,通常出現在極限狀態下,稍不留意就會拉過。往往這個位置音的穩定性最為長久,但不能過度依賴這個位置。
我們依照純點來調音,就能讓琴調出來的音穩定性更強一些,更好聽一些。目前,在國內和國際上,鋼琴調律的同度調法有兩種,一種是拉過純點后再往回退到純點,另一種是由前往后拉到純點。筆者將這兩種方法融合在一起,分別對每一種方法都加以練習。接下來,筆者對這幾種調法進行簡要分析,包括如何使用扳手、如何用力、怎樣運扳、如何訓練扳手的啟動和停止,以及怎樣找到純點、純頭、純腹和純尾。
調律的手法訓練
右手調琴時,扳手的插拔位置通常在12點到3點之間;左手調琴時,扳手的插拔位置一般在9點到12 點之間。然后是如何用力,此時需要給學生講解。如果學生不能采用正確的手法和力量,就決定了學生能否練好調律。在這個時候,如果急于讓學生上琴練習調同度,反而會適得其反。所以此時應當讓學生練習放松,教學生如何在放松的狀態下運用扳手,讓學生拉動鋼琴,通過拉動鋼琴,找到用力點和放松的感覺,就如同彈鋼琴一樣,手臂要放松,不能僵硬。如果手臂在僵硬的狀態下調音,將會非常累,手臂發酸,胳膊疼痛,會讓學生覺得調律是一件很痛苦的工作。所以在教學過程中也是如此,要教導學生如何在手臂放松的狀態下進行調律。拉動幾次鋼琴,用拉動鋼琴的用力點來使用扳手調動弦軸。經過多次訓練,學生就能用放松的手臂來使用扳手調音。這樣能讓學生感覺調律是一件輕松、愉悅的工作。
接下來我們說一說純點的距離如何調。首先,我們把純點距離分為三個部分:純頭、純腹、純尾。由于鋼琴的弦軸板、抓握力以及濕度不同,中音區、低音區、高音區的每個音都會有純點距離。因為每個音區的每個音的震動幅度大小不同,弦軸板的抓握力量也不一樣,所以就會導致每個音區的每個音的純點距離有所差異。音越低,純點距離就越長;音越高,純點距離就越短。因此,在調同度時,每個音的純點距離都不一樣。了解了純點距離后,我們應該給學生講,調同度時調到哪里最好,調到什么位置音的穩定性最佳。這就對我們的調律手法提出了較高的要求。
調律手法通常有三種
其一,拉過純點后往前退;其二,由前往后拉到純點。不管是哪種手法,最終目的都是要將同度調到穩定時間最長為最佳。也就是說,要把每一個音都調到純尾。筆者認為,再好的調律師都難以做到這一點,因為弦軸頗為抽象,不論退一絲還是拉一絲,有的可能退到音的純尾,有的音可能退到純腹,也有可能退到純頭,拉或者退到音的純腹或者純尾,筆者覺得這樣就算是最好的了。不管是哪種調法,只要把每一個音調到每個音的純腹和純尾,那么這個音的同度穩定時間就會很長。所以,當我們對同度的純點距離有了一定的了解之后,就不難發現很多鋼琴調律師在調律中出現的問題。因此,筆者在實踐中總結了一些經驗。筆者認為,把自己在實踐中總結的經驗與一些有經驗的老技師、老專家以及國外專家教授的調律理念和調律技法相結合,會產生良好的結果。
第一種調律手法是由前往后拉,即由快到慢,再到直。所以,這需要一定的技巧。在練習過程中,先敲擊琴鍵,但敲擊完琴鍵后不能立刻轉動弦軸。因為剛敲擊完琴鍵,琴弦的震動是強震,震動幅度太快,不利于兩個音的貼合。所以要在弱震的時候再轉動弦軸,弦軸一旦開始轉動,所調的音就會產生音響,扳手勻速轉動聽到“嗚”聲,扳手轉動立即停止。這只是第一步,拉到“嗚”聲僅僅是拉到了純頭。多練習“啊嗚”,只要多練習,很快就能找到“啊嗚”。接下來就可以練習“嗯”了。因為弦軸是嵌入在弦軸板上,由于弦軸板的密度不可能相同,我們運用的扳手力度也不可能一樣,而且純點又很抽象,所以很難控制。在我們轉動弦軸能夠快速找到“啊嗚”時,就已經接近純點了。在這個位置,我們再轉動一絲弦軸,必須要感覺到弦軸轉動,這時我們拉的音肯定拉到了純腹或者純尾,但絕對不是純頭了。如果這個音調到純腹或者純尾,那么這個音的穩定性肯定會好很多。
第二種拉法是拉過純點往后往前退,由前退到慢到直再到快,然后快退到直。這種調法在國際上以及各大院校使用得最多。由后往前退,也就是先把弦軸拉過純點,敲擊琴鍵后,同樣需要在弱震的情況下轉動弦軸往前退到純點。但這樣容易退到純頭,當然不是所有的音都能退到純尾,有可能退到純腹,也有可能退到純頭。因為很多調律師是聽拍音來調的,還沒有了解純點距離,所以調到純頭是很正常的。如果大家都了解到了純點距離,情況就會好很多。在放松的狀態下,敲擊琴鍵后,弱震時用“啊嗚”的方法由后往前退到純尾,但有時也會退到純腹,這樣音的穩定性就會好很多。為了提高鋼琴調律的速度,所以在教學過程中把這兩種方法結合起來運用,大多數鋼琴在調律時音往往偏低,我們就采用由前往后拉的方式來調同度。如此一來,不僅避免了重復拉動弦軸的過程,還能有效延長弦軸板的使用壽命。倘若不小心拉過頭了,我們就用第二種方法將這個拉過頭的音退至純尾或者純腹。在這兩種調法相結合的情況下,自然能節省不少時間,因為不存在重復拉退的過程,所以能夠延長弦軸板的使用壽命。兩種調法相結合的方式在調高音區時尤為顯著,由于高音區音的純點距離較短,極易拉過純尾,所以再用第二種由后往前退的調法,找到純點的純腹和純尾即可。這便體現出了兩種調法相結合的益處。由此可見,我們對于鋼琴調律中的同度調法,以及同度中純點距離、純頭、純腹、純尾的相關知識的理解與運用是何等重要。倘若我們能夠掌握每一個音的純點距離,能夠熟練地拉到純頭、純腹、純尾,那么在教學過程中,教導學生練習調八度時,依據純點距離,將八度調得寬一些、張一些,就不會那么難調了。教導學生練習平均律時,給學生講解四寬、五窄的時候,學生就能清楚四寬到何處、五窄到何處,學習平均律就會容易許多。故此,理解和掌握純點距離十分重要。
結論
鋼琴調律中的同度音調法,涉及純點距離、純頭、純腹、純尾等眾多關鍵要素。通過深入領會這些概念,并靈活運用調律手法,調律師就能夠保證鋼琴的音高穩定,音質優美。不管是在調音實踐當中,還是在教學進程中,調律師都應當始終留意同度音的調律技巧和方法,持續優化調律效果。對于鋼琴調律師來說,理解和掌握同度音的純點距離,不但有助于提高調律的精準度,還能夠為學生提供更高效的教學引導,提升整個鋼琴調律的質量。
總之,鋼琴調律中的同度音調法,是一門精細且專業的技藝,調律師需要通過不斷的實踐和理論學習,才能在實際調律工作中發揮出應有的效果。而在教學中,幫助學生理解和掌握同度調律的精髓,將直接影響到他們調律技巧的提升,進而提高整臺鋼琴的音準穩定性。