色彩藏真趣自然蘊詩意

經過現代藝術的發展，丙烯繪畫以其靈活多樣的繪畫形式加之丙烯顏料色彩飽滿、速干、易清洗、保存持久等優點，備受現代藝術家們的喜愛和追捧。丙烯繪畫既有油畫鮮潤的色彩飽和度，又有水彩繪畫的色彩通透感；既受到西畫色彩語言的影響，又融入傳統墨彩語言的優勢。畫面中色彩的冷暖關系、疊加效果和空間層次的布局，都成為丙烯畫藝術的表現方法。

陳持平在畫面中投入了極大的熱情，這一點從他作品的用色可以直觀地看到。他繼承了傳統繪畫創作中的以形寫神和意境營造，加之對油畫、水彩等色彩繪畫的語言進行深入的探索研究，在實踐中表現出大自然的生動氣韻和意境，契合其精神層面的表達。

作品《無盡沉思在蓮峰》中，墨色的荷莖線條挺拔有力，荷葉碩大而厚潤，泛著綠意；盛開的蓮花花瓣繁復層疊，畫家將鐵紅、黃、橙等鮮亮的色彩融合，把一瓣瓣花姿描繪出生命的光彩，讓觀者眼前一亮。而靈活的翠鳥、尖角的小荷，營造出“浮翠映荷香”的清幽詩意，為畫面增添了無限的荷趣。整幅作品墨彩恣肆、點染淋漓，大膽的用筆和頗具個性的畫面語言表達，呈現出一個充滿生機的荷塘世界。

陳持平善于運用色彩的恣意灑脫和疊染交錯，來描繪大自然的美好和鮮活。不論是花鳥張揚、熱烈的姿態，還是自然物象的生命趣味，均飽含畫家的深思熟慮，他讓傳統繪畫精髓與現代繪畫的時代審美融合，將畫面內容與形式和諧統一，通過強烈的色彩表現作品的神韻和生命精神。

作品《等待》以明暗色彩變化表現沉寂的地平線，帶給人一種明亮的感覺，展現朝氣和活力。《紅浸秋波》《晴空一鶴排云上》兩幅作品則通過畫面中強烈的色彩潑灑、暈染、層疊，筆線縱橫，色彩交錯，冷暖晦明，呈現出秋日絕景。

作品《旅夜書懷》的畫面干凈清爽，結構簡單，展現唯美的寂靜。陳持平將非凡的色彩過渡和光影變幻運用到繪畫之中，彰顯出大自然的空靈之感，那展翅的鷗鷺是天地之間自由生靈的象征。在色彩的運用上采用對比、映襯的手法，表現出海水遠接天際的壯闊之美。

陳持平是一位有思想有見解的藝術家，他的丙烯畫作品不僅僅是對自然物象的對照寫生，更是畫家主觀的對物取象后進而“度物取真”的傳神寫照。在作品《半壕春水一城花》中，以深色涂抹畫布，而后熱烈潑灑丙烯顏料，于明暗的流動意象中呈現出“一池春水”，再以亮白、橙、紅等色彩隨意點灑，如明晃晃的光亮照在水面之上，又似一簇簇早春的繁花肆意綻放，使畫面透著靈動、鮮活的氣象。整幅作品在看似絢麗斑斕的紛亂中，又以色彩繪出主體溫馨的生機意境。“彩賦其形”是傳統繪畫中的筆墨精神，放在此處亦相得益彰。

作品《我決定愛你一萬年》《休對故人思故國》中，陳持平將水、彩、墨三者恰到好處地統一于畫面中，更好地體現出畫家對傳統的創新，同時大膽嘗試，將中西繪畫之法結合起來，以傳統為本，融入西畫的光影效果，使畫面具有視覺沖擊力的同時亦不失雅致、詩意的境界。