傳統音樂在開封地區的傳承探究

［摘 要］ 傳統音樂文化是傳統文化的一部分，通過對開封傳統音樂的傳承方式進行研究，總結出傳統音樂傳播的多種途徑。將傳統音樂與現代音樂、旅游業相結合，探索出更多適合傳統音樂發展的模式與規律，以此促進傳統音樂在開封地區的傳播與繼承，同時促進開封地區旅游業的發展。

［關 "鍵 "詞］ 開封；傳統音樂；傳承方式；大眾傳媒；發展

引言

音樂是文化的重要組成部分，優秀的傳統音樂文化不僅反映了不同時期人們的生活特征，也代表著不同時期文化的發展，值得現代人去了解和傳承。雖然傳統音樂在傳承中經歷了許多變化與革新，但是傳統音樂獨特的風格與文化特點不變，我們只有去繼承與傳播，音樂文化才能蓬勃發展［1-2］。中國傳統音樂史的發展與中國歷史的發展息息相關，傳統音樂的傳承模式和古代教育模式類似，不是現在的“班級授課制”，而是師徒式的一對一或一對多的“口傳心授”式的傳授［3-5］。中國傳統音樂在傳承過程中有獨立的樂譜及自身的特點，如古代常用的樂譜有古琴譜、減字譜、工尺譜等，它們都是以記錄骨干音為主，演奏時需要對其裝飾后才能形成完整的旋律，有一定的規律，但是每個人演奏出來的效果有所不同，因此不同的師父或門派有著不同的音樂風格。這就是傳統音樂的魅力所在，但也使它的傳播受到了限制。

在筆者所生活的開封地區，該如何傳承傳統音樂是開封人民值得思考的問題，也是每一個音樂工作者應該積極探究的問題［6］。我們要思考自己如何才能成為一名優秀的傳統音樂的繼承者與傳播者，如何培養出更多傳統音樂的愛好者，要牢記自己的使命，樹立目標，大膽行動，為傳統音樂的傳播做出自己的貢獻。因此，本文就開封地區傳統音樂如何傳承等問題展開思考，并結合自己多年來從事傳統音樂研究與傳承的心得體會進行相關論述與探討。

一、開封傳統音樂傳承方式的研究

（一）傳統音樂中小眾團體傳承的碎片化

在開封有不少小眾團體在默默地傳承著傳統音樂，如眾多的培訓機構中有對二胡、古箏、笛子等傳統器樂的教授與傳承。河南大學音樂學院也開設有民族歌劇音樂、戲曲、傳統樂器課程，不僅有本科生，也有碩士生、博士生，這對于傳統音樂的傳承有很大的促進作用。學校不僅有學院派的老師，也有很多民間的老藝人授課，能使學生對傳統音樂的接受與繼承有深入的認識。開封文化藝術學院也有專門教授傳統音樂藝術的人才，該學院常常在景區組織傳統音樂的演出。開封市區還有不同的劇場，如在鼓樓廣場的大眾劇院就可以欣賞到地道的傳統戲曲；各種公園與休閑娛樂場所、老干部活動中心等也有專供老年人娛樂的戲曲樂團、民歌樂團、器樂團、舞蹈樂團等，老干部活動中心有專門的民間藝人、退休的學院派的專業老師等對傳統音樂進行教授與交流，這些傳統音樂的演出豐富了老年人的生活，同時也吸引了一些年輕人關注傳統音樂。此外，很多小學里面也有傳播傳統音樂的社團，有器樂團體、戲曲團體等，活動豐富多彩，豐富了孩子們的業余生活。

（二）傳統音樂的傳播速度相對慢

目前，傳統音樂仍然是“口傳心授”的傳統傳承模式，傳播速度相對緩慢。傳統音樂不同于流行音樂，需要在了解音樂背景之后才能更好地去欣賞，需要更多的聽眾才能更好地繼承與傳播。與流行音樂相比，傳統音樂在傳承過程中有自己的特點，經典的傳統音樂作品經久不衰，而很多流行音樂作品如過眼煙云，稍縱即逝［7］。隨著互聯網的發展，音頻與視頻音樂借助網絡的傳播速度非常迅猛。傳統音樂的傳播可以借鑒當代流行音樂的傳播方式，充分利用各種媒體，加大宣傳的力度。

二、開封傳統音樂的傳播途徑分析

（一）大眾要重視傳統音樂的發展

每一個熱愛傳統音樂的人都應該行動起來，成為傳統音樂愛好者或者傳播者，把傳統音樂與時代發展相結合，大力弘揚和發展傳統音樂。

對于開封傳統音樂的保護和傳承值得每一個開封人關注。第一，需要探索和研究怎樣更好地弘揚開封傳統音樂，傳承的同時也要保護它，要搜集與整理傳統音樂的樂譜、歌詞、演奏技巧等，建立檔案與數據庫，同時利用現代技術記錄傳統音樂的樂曲與表演，保存珍貴的聲音和影像資料。第二，培養專業的音樂人才，進行傳統音樂的深入研究和學術交流。在學校、社區和文化機構開設傳統音樂課程，培養年輕一代對傳統音樂的興趣。第三，舉行演奏會、音樂節和文化活動，在各種音樂節中進行傳統音樂的演出與宣傳，為觀眾展現精彩的表演。通過舉行專門的傳統音樂類的比賽，拓寬傳統音樂的受眾群體，提高傳統音樂的地位。第四，利用互聯網、社交媒體等渠道分享音樂視頻、音頻和演出信息，擴大傳統音樂的傳播范圍，培養更多的聽眾，鼓勵并支持民間傳統音樂表演活動，使更多人參與其中。第五，跨文化交流與融合，如舉辦國際音樂交流活動等，讓不同國家和地區的音樂家互相學習和啟發。將傳統音樂與現代音樂等進行融合，創造新的音樂風格和表現形式；成立專業的傳統音樂團體，組織國際巡回演出，提升傳統音樂的知名度與影響力。第六，提高傳統音樂的地位，借助大眾傳媒打造各種傳統音樂的輿論平臺，讓大家暢所欲言，激起社會大眾強烈持久的熱情，激發聽眾對傳統音樂的興趣。第七，在學校設立傳統音樂專業課程，培養專業的傳統音樂人才，請傳統音樂大師進行指導與傳授，進而提高學生的演奏技巧與藝術水平。第八，在社區開設傳統音樂教育項目，為普通民眾提供接觸和學習傳統音樂的機會，讓普通民眾享受到傳統音樂給其帶來的樂趣，在實際生活中讓人們能感受到、觸摸到傳統音樂并愛上傳統音樂。總之，弘揚傳統音樂文化需要全社會的共同努力，保護和傳承傳統音樂不僅是對歷史的尊重，更是對未來的責任。

（二）現代音樂與傳統音樂的“互融”發展

1.現代音樂與傳統音樂內涵的融合

每一首傳統樂曲所傳達的情感都來源于人們的現實生活和實踐感受。因此，融合現代音樂與傳統音樂的內涵勢在必行。比如，很多現代音樂作品中融合了一些傳統音樂元素，把古人所留下的“精華”用現代人容易接受的方式進行繼承和傳播，實現對傳統音樂的創新與融合，創作出更多經典的作品，這就是用現代手段繼承與傳播傳統音樂的成功典范。

2.現代音樂與傳統音樂文化的融合

現代音樂與傳統音樂的融合發展是不同時期文化之間的互融發展。首先，把不同民族的傳統音樂與現代音樂相結合。我國是一個多民族國家，每一個民族都有不同的音樂風情、風俗習慣與文化背景，傳統音樂中也包含很多少數民族音樂。在現代音樂中融入少數民族傳統音樂可以促進傳統音樂與現代音樂的融合，從而更廣泛地傳播和詮釋中華優秀傳統文化，讓更多的人了解和喜愛中國音樂，從而使中華民族音樂經久不衰。把不同民族的傳統音樂與現代音樂相結合是一種傳承傳統音樂的新方式。其次，將不同的民族樂器與現代音樂相結合，能豐富現代音樂作品的內涵。我們常用的民族樂器多種多樣，主要有琴、箏、嗩吶、二胡、琵琶等，把這些民族樂器用于現代音樂的演唱中，可以豐富現代音樂的內涵與特色。將傳統樂器、戲曲文化與現代音樂進行融合在開封也有很多成功的例子，如清明上河園的《大宋·東京夢華》、電視劇《包青天》的主題曲《開封有個包青天》，這些作品不僅展現了開封傳統音樂的魅力，還體現了開封人民對傳統文化的熱愛和創新精神。

（三）政府扶持，促進傳統音樂的發展

1.政策的扶持

傳統音樂來源于生活，還原于生活，這是傳統音樂的魅力之一［8］。為了大力弘揚傳統音樂，地方政府出臺了一系列政策。例如，2022年，河南省出臺《加快建設體育河南實施方案》，提出加強體育文化精品創作，積極創作具有時代特征、河南特色的優秀體育影視、音樂、書畫、雕塑等作品。2023年，河南省政府辦公廳印發《關于進一步促進文化和旅游消費的若干政策措施》，提出加強宣傳推廣，優化審批管理，支持熱門旅游景區舉辦音樂節、實景演藝、露營大會、專題展覽等活動；省文化旅游融合發展基金要重點向劇本娛樂、沉浸式演藝等新業態文旅項目傾斜。僅開封市區的4A景區就有8個，這些景區可以傳播傳統音樂，也承載著傳播音樂的責任，尤其是對于宋代音樂文化的傳播在不同的景區都有涉及。

2.具體政策的實施

在開封這座歷史悠久的城市中，音樂不僅是文化傳承的重要載體，更是城市文化活力與創新精神的生動體現。為了促進開封市音樂藝術的繁榮發展，特別是傳統音樂的保護與傳承，開封市政府采取了一系列資金資助和項目扶持措施，為音樂藝術的發展注入了強勁動力。

（1）資金資助：全面覆蓋，精準扶持

開封市政府深知資金是藝術發展的基石，因此每年都會設立專項藝術項目資金，用于扶持包括傳統音樂在內的多種藝術形式的發展。這些資金不僅為藝術家提供了創作的物質保障，更為他們探索藝術新境界提供了可能［9-10］。

資金資助的范圍廣泛，涵蓋了藝術創作、表演、傳承、展示等多個方面。在藝術創作方面，政府鼓勵藝術家深入挖掘開封豐富的歷史文化資源，進而創作出具有地方特色的音樂作品。在表演方面，政府通過資助各類音樂會、音樂節等活動，為藝術家提供了展示才華的舞臺，同時也讓市民和游客能夠近距離感受到音樂的魅力。在傳承方面，政府特別關注傳統音樂的保護與傳承，通過資助傳承人培訓、傳統音樂進校園等活動，讓傳統音樂在年輕一代中生根發芽。在展示方面，政府則通過資助音樂展覽、音樂會錄像制作等方式，讓更多人了解并愛上開封的音樂文化。

（2）項目扶持：創新驅動，示范引領

除了資金資助，開封市政府還通過設立專項扶持資金，支持傳統音樂項目的申報和實施。這些項目扶持措施旨在鼓勵藝術家勇于創新，探索傳統音樂與現代元素的結合點，進而創作出既有傳統韻味又符合現代審美的音樂作品。

在扶持過程中，政府特別注重項目的創新性、示范性和帶動性。對于具有創新性的項目，政府會給予更多的關注和支持，鼓勵藝術家打破傳統束縛，大膽嘗試新的創作手法和表演形式。對于具有示范性的項目，政府則會通過宣傳推廣等方式，讓更多人了解并學習這些項目的成功經驗。政府還注重項目的帶動性，通過扶持一批具有影響力的項目，帶動整個音樂產業的繁榮發展。

在開封市政府的扶持下，越來越多的傳統音樂項目得以順利實施，并取得了顯著的成效。這些項目不僅為藝術家提供了展示才華的平臺，更為開封市的音樂產業發展注入了新的活力。這些項目的成功實施也吸引了更多人的關注和參與，為開封市的文化旅游產業發展帶來了新的機遇。

開封市政府通過資金資助和項目扶持等措施，為音樂藝術的發展提供了有力的保障和支持。在未來的發展中，開封市將繼續堅持創新驅動、文化傳承和產業發展的理念，推動音樂藝術不斷邁上新的臺階，為城市的文化繁榮和發展貢獻更多的力量。

結論

通過以上探究可以得知，對于開封地區傳統音樂傳承方式的研究可以促進開封傳統音樂的傳承。目前，傳統音樂在開封的主要傳承方式有口傳心授的傳承、大眾傳媒的傳承、實地演出的傳承等。了解了目前的這些傳播渠道，才能更好地開拓新的傳播途徑，比如在青少年宮的傳播、在家庭中的傳承、在社區中的傳承以及以個人為單位的傳承等，進而實現傳統音樂傳播的多樣化、傳承的廣泛性，以此讓我們的子孫后代都能熱愛傳統音樂，保留中華文化的精華。

參考文獻：

［1］楊蔭瀏.中國古代音樂史稿［M］.北京：人民音樂出版社，1981.

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［4］胡勇.我國傳統戲曲元素在現代流行音樂中的融合［J］.中國民族博覽，2021（12）：133-135.

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［6］翟博.加強中華優秀傳統文化教育［J］.華夏國學，2018（3）：31-34.

［7］崔學榮.主體間性視野中的中國傳統音樂文化教育［D］.福州：福建師范大學，2010.

［8］曾曉萍.湘中傳統音樂文化在本土高校音樂教育中的傳承與創新［J］.三角洲，2024（28）：205-207.

［9］郭清.探究傳統音樂文化在高校音樂教育中的傳承與創新［J］.戲劇之家，2024（28）：132-134.

［10］吳佳琪.文旅融合視域下溫州傳統音樂的革新與傳承探究［J］.匠心，2024（9）：82-84.

作者單位：蘭考三農職業學院人文藝術系