鄉土題材國畫創作分析

［摘 要］ 鄉土題材國畫是對鄉土生活和勞動人民形象的反映。優化鄉土題材國畫的藝術創作，需要提高畫家對藝術作品的認識，豐富其創作技法。首先簡述了鄉土題材國畫的發展和創作現狀，接著結合近現代從事鄉土題材國畫創作的三位代表畫家的部分作品分析了鄉土題材國畫的創作特點，最后闡述了鄉土題材國畫的創作過程以及勞動人民的形象特點。

［關" 鍵" 詞］ 鄉土題材；國畫；《祖孫四代》；《山地》；《我們》

引言

鄉土題材的國畫作品在近現代迅猛發展，涌現了一批專門從事鄉土題材國畫創作的畫家，他們創作了大量表現勞動人民形象的國畫作品，這些作品展現了畫家對勞動人民所懷有的情感。同時，國畫中勞動人民的形象在不同的時期展現出不同的特點。改革開放之后，具有強烈寫實主義且帶有人文特征的鄉土題材國畫興起，隨之畫家所塑造的勞動人民形象也發生了巨大的改變，由之前的單一化、模式化轉變為多樣化、個性化。

一、鄉土題材國畫概述

鄉土題材國畫是藝術家對勞動人民的日常生活、社會風尚、地方習俗、風土人情的藝術再現，具有鮮明的時代性、抒情性、敘事性及文化性特征［1］。20世紀90年代，中國水墨畫發展迅速，并在西方美學思想的影響下出現了新的筆墨形式。20世紀90年代之后，我國農民的生活與社會環境發生了巨大的變化，促進了鄉土題材國畫題材內容和藝術形式的改變，同時涌現了很多鄉土題材畫家，他們創作出了大量的鄉土題材作品。例如，李伯安的《太行人》描述了太行老農憨厚樸實、飽含滄桑與悲壯感的人物形象；王有政在《悄悄話》中描述了背著書包、手拿作業本的小姑娘趴在和藹的爺爺耳邊開心地說悄悄話的情景；陳白一的《水磨歌聲》描繪了一個農家姑娘等著水磨碾壓谷物，引來了一群麻雀隨磨跳躍，農家姑娘正側頭微笑地看著麻雀搶食的畫面；李傳真的《在路上》描繪了農民工滿滿的正能量和樂觀的態度，反映了社會的變化和發展。我國近現代從事鄉土題材國畫創作的代表畫家還有劉文西、何家英、馮遠等。下面對畫家劉文西、何家英、馮遠的代表作品進行分析。

二、鄉土題材國畫作品分析

1962年，劉文西從陜北農村生活中獲得了《祖孫四代》的創作靈感。他用概括有力的筆墨，展現了生活在黃土地上的祖孫四人的形象。畫面中從左往右數，第三位呈蹲姿的老人的腳與黃土地連在了一起，代表著新中國的第一代勞動者；第二位站立姿態的老人手中拿著鐵鍬，鐵鍬嵌入黃土地中，腰系紅布，頭戴白帽，代表著第二代勞動者；第一位身著紅色外衣的中年人，展現出新時代勞動人民的精神面貌，代表著第三代勞動者；第四位藏在最右邊的小女孩背著草帽，扎著馬尾辮，身上洋溢著青春的氣息，代表著第四代勞動者。在構圖上，采用散點透視和三角形構圖方法，中間站立的代表著第二代勞動者的農民的頭部是整幅畫面構圖中的最高點，左側代表著第三代勞動者的腳部和右下方的陶罐等物品是構圖中的最低點。在色彩的運用上，這幅作品以黑、白、紅三種顏色為主，表現了畫面中人物的淳樸感。作品通過描繪祖孫四人的形象，展現了陜北農民在不同歷史時期的生活狀態和精神面貌，反映了中國社會的變遷和人民的奮斗歷程。

劉文西在《祖孫四代》中的筆墨運用簡練而蒼勁，將陜西黃土的渾厚磅礴表現得淋漓盡致［2］。作品用筆、用墨粗壯雄厚，輪廓線的勾勒清晰有力；運用高染法使人物臉部顯現出陜北人民受到風吹日曬后的紅暈。畫面中色彩的運用鮮明而富有層次，表現出了人物的皮膚質感、服飾特點以及環境氛圍。畫面構圖富有張力，人物之間聯系緊密且相互呼應，前景、中景和背景之間的處理增強了畫面的空間感（見圖1）。

何家英的《山地》以工筆畫的形式對農民形象進行了刻畫?！渡降亍穭撟饔?0世紀80年代，這一時期我國正處在改革開放初期，社會正處于轉型階段，藝術領域也在不斷尋找新的發展途徑。該作品以河北農村為創作背景，何家英通過深入觀察與體驗農村生活，積累了很多創作靈感，同時他深刻感受到了勞動人民的生活狀態和情感世界。在構圖上，采用“L”型構圖法，主題鮮明，畫面右側是一位彎著腰正在干活的農民，左側為空白，以表示山地部分。作品中的農民右手拿著鋤頭，左手伸向土地，在背景的襯托之下凸顯了農民的滄桑感。在色彩的運用上，這幅作品統一為黃色調，使這位面朝黃土背朝天的農民的形象更加鮮明且富有情感。畫面中人物赤裸的脊背和胳膊刻畫深入，摒棄了西方的素描表現手法，用傳統的染色方法表現出畫面的厚重感［3］。

《山地》運用了嫻熟的工筆畫技法，通過細膩的線條和豐富的色彩，將人物形象和自然環境刻畫得惟妙惟肖。何家英巧妙地運用了色彩明度與純度關系，增強了畫面的立體感。畫面構圖嚴謹而又充滿力量，通過巧妙的位置經營，增強了畫面的空間感與層次感?！渡降亍芳缺Ａ袅藗鹘y中國畫的技法，又融入了現代審美元素，形成了獨特的藝術風格。這種風格既具有古典美又富有現代感，展現了何家英在藝術創作上的創新精神（見圖2）。

馮遠的作品《我們》塑造了現實生活中工人的典型形象。《我們》是馮遠在當代藝術背景下，對新時代中國建設者的雄偉之姿和昂揚向上的精神風貌的深刻描繪。該作品通過表現六位工人的形象，展現了他們為城市的建設而奮斗以及他們作為新時代建設者的責任與擔當。畫面中的人物形象生動真實，筆墨蒼勁有力，表現出作者對工人飽含的豐富情感。作品采用水平橫構圖形式，描繪了六位身著紅色工作服的工人，他們似乎有一個新的目標需要去完成，從他們的姿態中就可以感受到他們的自信、堅定、勇敢、幸福和驕傲。

馮遠在《我們》中用了偏仰視的構圖視角，人物身姿挺拔、表情堅毅，傳遞出一種紀念碑式的氣勢。作品在筆墨上運用大筆揮寫，使人物形象更加飽滿，墨色的濃淡變化富有層次，營造出一種歡快、明亮的情緒氛圍。其獨特的藝術手法與筆墨技巧，成功地將傳統中國畫與現代審美相結合。作品中所傳遞的積極向上、堅韌不拔的精神品質，對于激勵人們奮發向前、勇于擔當具有重要的現實意義。它弘揚了社會正能量，傳遞了積極向上的價值觀。馮遠運用揮灑自如、厚重堅實的筆墨以及濃烈、靈動的色彩創作出一幅震撼人心的佳作，其大氣磅礴的審美趣味與藝術特色在當代的寫意人物畫畫壇上產生了極大的影響力（見圖3）。色彩在繪畫創作中發揮著至關重要的作用，能使畫面中的人物更具情緒感染力，畫家在繪畫過程中不再是一味地追求筆墨效果，而是注重以墨為主、以色為輔的畫面效果［4］。

三、鄉土題材國畫的創作過程

藝術作品對人們的世界觀、人生觀、價值觀都有著積極向上的教育作用，可以深化人們對生活、社會、歷史的認識。近現代以來的現實主義繪畫作品，不僅反映了現實生活，也對社會進步具有促進作用。鄉土題材國畫從生活角度切入，記錄了真實的社會現實，畫家不單單是表現勞動人民的勞動場景，更關注勞動人民的心理變化，因此鄉土題材的作品具有很高的社會價值。畫家以藝術為載體，把勞動人民最真實、最親切的形象展現出來。通過鄉土題材的藝術作品，可以領略到一個國家、一個民族所獨有的民俗風情和精神面貌，從而獲得獨特的情感體驗［5］。國畫一般包括工筆、寫意、兼工帶寫以及水墨或者賦色等幾種創作形式，這里對賦色工筆畫的形式進行分析。

（一）構思

在鄉土題材國畫的創作過程中，構思是畫家創作的基礎。在創作時，他們往往要考慮主題、表現形式等，然后通過各種繪畫技巧實現從生活到藝術的飛躍。構思的過程是復雜的，需要對作品的整個創作過程進行設計，所以藝術家需要進行大量的腦力勞動。勞動人民在某種環境下的一個瞬間，容易激發畫家的創作激情，使他們對某一場景產生創作的興趣。畫家在鄉土題材國畫的創作過程中不僅需要確定自己的創作主題，還要把握所要表現的物象的形象特點，甚至要考慮創造一個什么樣的意境，以及作品產生的藝術效果。

（二）構圖和線稿

構圖是鄉土題材國畫創作過程中最重要的環節。傳統畫論常把“置陳布勢”“經營位置，畫之總要”作為重要標準，其對當今繪畫構圖仍具有現實指導意義［6］。在中國畫創作過程中，構圖是非常重要的，謝赫“六法”中所提到的“經營位置”就涉及構圖的內容。對于某一環境、場景的表現，要先考慮選擇豎構圖或者橫構圖，不同的畫面所適合的構圖方式不同，中國畫注重營造畫面的氣勢，無論是山水畫、花鳥畫還是人物畫，都要進行構圖取勢。在選定構圖方式后，要對所表現的物象進行取舍，將需要表現的物象納入畫面，不需要表現的物象則要舍棄。對于需要表現的物象可以重新布置位置，重新改變遮擋或主次關系，以獲得理想的畫面效果。

（三）黑白灰稿

黑白灰稿是在構圖完成之后，為了更好地表達畫面效果而進行的偏主觀化的設計。簡單來說，就是在畫面中經營黑白灰色塊的位置，以達到具有強烈畫面效果的平衡狀態。黑白灰可以表現畫面的主次、虛實等空間關系，是做色彩稿前尤為重要的階段，這一階段的效果會影響到染色過程甚至是作品的整個畫面效果。對于黑白灰稿的設計，畫家要反復琢磨，黑白灰色塊的配置需要不斷重復，這樣才能獲得想要的效果。

（四）色彩小稿

色彩小稿是在黑白灰稿之后進行的色彩構成設計，在這一過程中有很大一部分需要畫面的黑白灰支撐才可以進行。在設計顏色時，要考慮色彩的冷暖、純度、明度對比，利用這些對比來營造畫面的主次、虛實關系以及畫面的整體色調，這一過程與已經設計好的黑白灰關系相輔相成。色彩小稿影響著鄉土題材國畫作品的藝術效果，是作品最終效果的初步體現。

（五）勾線和染色

在設計好色彩小稿后就可以進行正式稿的繪制了。根據第一步的鉛筆稿用勾線筆進行勾畫，將所有物象勾勒出來，注意物體與物體、人物與人物以及人物與物體之間的遮擋關系。在勾線過程中要注意勾線筆的運用，每一筆的起承轉合都要仔細考慮，筆筆到位。人物的頭部、手部以及腳部是畫面中最重要的位置，在勾勒這些部位時，特別是五官，一定要注意形體和線條的虛實關系，鄉土題材的人物畫一定要做到傳神寫照。

染色是鄉土題材工筆畫創作的最后一步，這一過程需要畫家反復渲染，根據需要的畫面效果來決定顏色的濃度和染色的次數。鄉土題材工筆畫的渲染方式主要有平涂、分染、罩染、提染、烘染、醒染、統染等。在染色前，要根據之前所確定的畫面的黑白灰關系進行渲染，這也包括對人物、物體的結構以及體積的表現，要根據不同的表現效果在墨色中加入不同的顏色。在染色時，要注意人物、物體的結構關系，要先以淡色多次渲染，不宜用過于濃艷的顏色直接渲染。為了避免漏礬，可以通過刷膠礬水進行固色。

四、勞動人民的形象特點

農民形象自“五四”以來就是畫家塑造的主體，不同歷史時期的農民形象對藝術和社會發展具有一定的啟示意義［7］。勞動人民在社會中扮演著重要的角色，他們是社會的基石，他們堅守著傳統價值觀。他們勤勞勇敢、淳樸善良，畫家通常通過描繪勞動人民的勞動場景來展現他們辛勤勞動的形象。勞動人民還具有誠實和堅韌的品質。鄉土題材國畫作品通過展現勞動人民貧困的勞動環境，試圖喚起人們對勞動人民處境的關注，也表達了勞動人民對未來充滿希望。

在鄉土題材國畫中，勞動人民形象的提煉需要在普遍性和特殊性、典型性和時代性之間找到平衡點。勞動人民的身上往往具有廣大勞動者共有的氣質，如勤勞質樸的形象和相似的自然狀態［8］。在描繪勞動人民形象時，要注重細節的表現，這些細節能夠幫助觀者更加真實地感受到勞動人民的生活狀態，更好地傳達出他們的勞動精神和奮斗精神。勞動人民形象的塑造也需要考慮創作環境和背景，從而更好地展現勞動人民與社會和自然的關系。鄉土題材國畫畫家可以通過勞動人民形象傳達出豐富的情感，突出其在新時期的光榮使命，同時結合我國優秀的傳統文化，塑造出更加富有時代性和藝術性的勞動人民形象。

參考文獻：

［1］孫境澤.新時期鄉土題材國畫作品中的農民形象塑造［J］.普洱學院學報，2023，39（3）：90-92.

［2］劉文西.畫《祖孫四代》的一點感受［J］.西北美術，2021（4）：84.

［3］蓋辛.論何家英工筆畫的藝術特色：衡中西以相融［D］.長春：吉林藝術學院，2010.

［4］劉莉.色彩運用在馮遠寫意人物畫中的情感體現［D］.蘭州：西北民族大學，2014.

［5］鄭柳蘭.鄉土題材人物油畫情感表達及創作實踐［D］.貴陽：貴州民族大學，2023.

［6］陳肖芫.當代工筆人物畫構圖研究與實踐［D］.延安：延安大學，2023.

［7］張淼.1980年代前期陜西小說農民形象新變研究［D］.呼和浩特：內蒙古大學，2023.

［8］賈莉莉.水墨人物畫創作中陜北農民形象的表現研究［D］.延安：延安大學，2023.

作者單位：太原師范學院

作者簡介：侯昊昊（2000—），男，漢族，山西長治人，碩士研究生，研究方向：繪畫藝術（中國畫）。