宋代工筆畫的寫實(shí)風(fēng)格及其美學(xué)意蘊(yùn)

摘 要：宋代繪畫受理學(xué)影響，重視格物致知、觀物察己，習(xí)慣以分析研究的方法來觀察萬事萬物，所以宋代工筆畫無論是對意境的營造，還是形態(tài)的表現(xiàn)都令人嘆為觀止。深入研究宋代工筆畫中蘊(yùn)含的豐富思想和深刻內(nèi)涵，關(guān)注其寫實(shí)風(fēng)格與美學(xué)意蘊(yùn)，具有至關(guān)重要的價(jià)值和意義。本文將聚焦宋代工筆畫，就此主題展開分析和探究。

關(guān)鍵詞：宋代工筆畫；寫實(shí)風(fēng)格；美學(xué)意蘊(yùn)

中圖分類號：J212 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：2096-7357（2025）02-00-03

眾所周知，中國傳統(tǒng)繪畫深受傳統(tǒng)哲學(xué)以及文化影響，追求的是人與自然的和諧統(tǒng)一，因此大部分傳統(tǒng)繪畫創(chuàng)作者會將自己的主觀情感寄托在客觀物象上，以物寄思。宋朝時(shí)期的繪畫繼承發(fā)展的是唐代繪畫的寫實(shí)風(fēng)格，并且在宋徽宗時(shí)期這一寫實(shí)風(fēng)格可謂達(dá)到了極致水平。宋代工筆畫以重意境、重情趣為核心特征，與其他朝代的工筆畫相比，宋代工筆畫在意境營造和神韻表達(dá)方面都十分出色。

一、宋代工筆畫歷經(jīng)的不同發(fā)展階段

（一）北宋初期

北宋初期，經(jīng)濟(jì)逐步復(fù)蘇，繪畫領(lǐng)域主要繼承的是五代遺風(fēng)，當(dāng)時(shí)北宋宮廷畫院中吸納了很多南唐、西蜀畫院中的畫家。比如，人們所熟知的黃筌、黃居寀父子，父子二人的繪畫風(fēng)格整體呈現(xiàn)出細(xì)致艷麗的特色，繪畫作品中多描繪的也是宮廷里的奇花異草與珍禽瑞獸，這種風(fēng)格便是北宋初期宮廷繪畫的標(biāo)準(zhǔn)樣式，故有“黃家富貴”之稱。

（二）北宋中后期

到北宋中后期，經(jīng)濟(jì)呈現(xiàn)出一片繁榮景象，文化愈發(fā)繁榮昌盛，工筆畫得到了很好的發(fā)展。這與宋徽宗趙佶對工筆畫的熱衷與喜愛有著非常緊密的聯(lián)系。宋徽宗趙佶十分擅長繪畫，在繪畫風(fēng)格方面追求極致的寫實(shí)效果，這便為宋代工筆畫的寫實(shí)風(fēng)格奠定了非常堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。宋徽宗時(shí)的宮廷畫院可謂人才濟(jì)濟(jì)，涌現(xiàn)出一批優(yōu)秀的畫家，宋代工筆畫亦是在這一時(shí)期無論在技術(shù)、題材還是藝術(shù)風(fēng)格上都實(shí)現(xiàn)了質(zhì)的提升[1]。

（三）南宋時(shí)期

南宋時(shí)期的經(jīng)濟(jì)和政治重心都出現(xiàn)了南移傾向，對于工筆畫來說，其發(fā)展獲得了更好的環(huán)境。南宋時(shí)期的工筆畫依然繼承的是北宋傳統(tǒng)，但也有所創(chuàng)新和突破。南宋時(shí)期的工筆畫題材更加豐富，風(fēng)格也更加多樣，當(dāng)時(shí)的畫家越來越重視對現(xiàn)實(shí)生活細(xì)節(jié)的描繪，繪畫技法上也有了很大提升。

二、宋代工筆畫的特征闡述

（一）技法精湛

宋代工筆畫的技法已經(jīng)達(dá)到了相對成熟精湛的水準(zhǔn)，其具體表現(xiàn)為：其一，線條優(yōu)美。宋代畫家擅長運(yùn)用不同的線條來表現(xiàn)所描繪物體的質(zhì)感、輪廓以及動(dòng)態(tài)，線條應(yīng)用自然流暢、剛?cè)岵?jì)，且呈現(xiàn)出一定的節(jié)奏感和韻律美。其二，寫實(shí)精細(xì)。宋代工筆畫中出現(xiàn)的物體形態(tài)以及細(xì)節(jié)特征都接近真實(shí)，這與畫家細(xì)致入微的觀察有著非常緊密的關(guān)系。其三，色彩典雅。宋代工筆畫在色彩應(yīng)用上也非常用心和考究，從宋代工筆畫作品中可以看出當(dāng)時(shí)畫家多采用多層渲染的方法，色彩豐富、細(xì)膩，層次感很強(qiáng)，濃郁中不失清新，鮮艷中亦不失典雅。

（二）構(gòu)圖精妙

宋代工筆畫的構(gòu)圖之精妙也極具研究價(jià)值。首先，宋代工筆畫非常講究所謂的對比和平衡，既有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶ΨQ美，同時(shí)又富于變化，不乏靈動(dòng)美。作品中的主體和背景以及虛實(shí)、疏密程度都可謂是恰到好處，帶給觀賞者一種視覺流動(dòng)之感。其次，宋代工筆畫的留白運(yùn)用非常到位，作品中的空白處可起到很好的增強(qiáng)畫面空間感和節(jié)奏感的作用，留給觀賞者豐富的想象空間，同時(shí)也有助于深邃意境的營造[2]。

（三）意境深遠(yuǎn)

宋代工筆畫創(chuàng)作中十分注重意境的營造，其看重的是一種超越具體形象的精神境界和情感氛圍，畫家對畫面構(gòu)圖、色彩以及筆墨等元素的處理充分表現(xiàn)了對空靈、悠遠(yuǎn)、寧靜等意境的營造，讓觀賞者產(chǎn)生身臨其境的感受。此外，宋朝時(shí)期理學(xué)興起、文化昌盛，畫家受大環(huán)境的影響，在寫實(shí)創(chuàng)作的同時(shí)也十分關(guān)注思想內(nèi)涵的表達(dá)，人與自然和諧共生的哲學(xué)思想在諸多工筆畫作品中都有所體現(xiàn)。

（四）題材豐富

宋朝時(shí)期特別是到中后期，工筆畫的題材越來越具豐富性，涵蓋了花鳥、人物、山水等多種類型，而且在花鳥工筆畫這一代表性畫種中也有了更多細(xì)分，如花卉、鳥類、昆蟲等。雖然宋代工筆畫題材豐富多樣，但無論哪一種題材的畫作中都展現(xiàn)出當(dāng)時(shí)畫家對自然界的細(xì)致觀察與精準(zhǔn)描繪，畫作中的形象都極為生動(dòng)逼真，充滿生命力[3]。

三、宋代工筆畫寫實(shí)風(fēng)格的解讀與分析

（一）宋代工筆畫對描繪對象有著非常精準(zhǔn)的把握

從諸多宋代工筆畫作品中可以看出，當(dāng)時(shí)畫家對畫中所描繪的對象有著非常精準(zhǔn)的把握，其必然經(jīng)歷了一個(gè)細(xì)致入微的觀察階段，只有通過長時(shí)間的觀察，描繪對象才能呈現(xiàn)出如此真實(shí)的特征。以宋代花鳥工筆畫為例，即使畫家所描繪的是同一種花、同一種鳥，但在不同畫家筆下，其所展現(xiàn)出的形態(tài)卻不盡相同，畫家將不同時(shí)間、不同季節(jié)、不同氣候條件下的花鳥的姿態(tài)、色澤以及習(xí)性都描繪得非常真實(shí)貼切。

（二）宋代工筆畫的線條表現(xiàn)逼真且細(xì)膩

工筆畫中對線條的應(yīng)用極其講究，線條是工筆畫中最重要的造型手段之一。通過觀察宋代工筆畫作品，不難看出畫家非常重視對線條要素的應(yīng)用，通過不同粗細(xì)、形態(tài)、輕重、疏密以及緩急程度的線條來描繪物體的具體輪廓、質(zhì)感以及量感。比如，李公麟的白描人物畫便是宋代工筆畫寫實(shí)風(fēng)格中對線條應(yīng)用的代表性作品，李公麟通過白描就可以生動(dòng)形象地勾勒出想要描繪的人物形象、氣質(zhì)以及特征，逼真且細(xì)膩的線條已然使得畫中人物呈現(xiàn)出栩栩如生的狀態(tài)[4]。

（三）宋代工筆畫在色彩應(yīng)用上追求真實(shí)性

色彩在宋代工筆畫寫實(shí)風(fēng)格的營造中具有至關(guān)重要的作用，極具真實(shí)性和層次感的色彩使得宋代工筆畫表現(xiàn)出更為寫實(shí)的特色。當(dāng)時(shí)的畫家多采用天然顏料，并結(jié)合所描繪對象的真實(shí)色彩來進(jìn)行調(diào)配和渲染，從而使得呈現(xiàn)在工筆畫作品中的色彩更具細(xì)膩性和逼真性。

（四）宋代工筆畫對細(xì)節(jié)有著極致追求

深入研究宋代工筆畫作品，會發(fā)現(xiàn)宋代的工筆畫對細(xì)節(jié)的刻畫要求已然達(dá)到了極致狀態(tài)，宋代工筆畫畫家非常重視細(xì)微之處的表達(dá)，目的就是要在畫面上呈現(xiàn)出最生動(dòng)、最真實(shí)的場景。比如，在創(chuàng)作山水工筆畫時(shí)，宋代畫家會在山石、樹木以及樹葉的脈絡(luò)上進(jìn)行非常清晰的刻畫，在人物工筆畫中，畫家也會細(xì)致描繪出當(dāng)時(shí)人物所穿戴的細(xì)節(jié)，褶皺、紋理以及配飾都有非常細(xì)致的刻畫處理[5]。

四、宋代工筆畫寫實(shí)風(fēng)格的具體案例介紹

（一）《果蔬來禽圖》

《果蔬來禽圖》是南宋時(shí)期林椿創(chuàng)作的一幅絹本設(shè)色畫作，其寫實(shí)風(fēng)格主要體現(xiàn)在：其一，畫面中樹枝看似輕輕顫動(dòng)，圓潤的果實(shí)仿佛散發(fā)著誘人的光澤，小鳥的姿態(tài)生動(dòng)，抬起頭像是要飛走，將秋天果子成熟吸引小鳥飛來的場景描繪得十分生動(dòng)，富有生活氣息；其二，葉子的殘損、果子被鳥咬過的痕跡等都清晰可見，畫家通過細(xì)膩的筆法和柔美的色彩，將這些細(xì)節(jié)一一呈現(xiàn)，體現(xiàn)出對生活細(xì)致入微的觀察。

（二）《芙蓉錦雞圖》

《芙蓉錦雞圖》是北宋時(shí)期宋徽宗趙佶的一幅代表作，該作品屬于絹本雙勾重彩工筆花鳥畫。《芙蓉錦雞圖》整幅畫層次分明，疏密相間，充滿秋色中盎然的生機(jī)，帶給觀賞者一種愉悅平和的感覺。畫中一枝芙蓉從左側(cè)伸出，花枝上棲著一只錦雞，左上角是兩只彩蝶在追逐嬉戲，左下角是一叢秋菊迎風(fēng)而舞，這是宋代工筆畫寫實(shí)風(fēng)格的典型代表作，其寫實(shí)風(fēng)格具體體現(xiàn)在：其一，作品中芙蓉花的形態(tài)、花瓣的層次與紋理清晰可見，錦雞的羽毛、爪子、眼睛等細(xì)節(jié)都描繪得極為逼真，甚至錦雞因重量壓彎芙蓉枝的動(dòng)態(tài)也生動(dòng)呈現(xiàn)出來，兩只蝴蝶的翩翩飛舞姿態(tài)也充滿靈動(dòng)感；其二，宋徽宗趙佶以纖細(xì)而富有彈性的線條勾勒芙蓉花的輪廓和脈絡(luò)，用細(xì)碎的筆調(diào)勾出錦雞羽毛的質(zhì)感和生長方向，線條精準(zhǔn)地表現(xiàn)出了物體的形態(tài)與質(zhì)感；其三，畫作中錦雞的羽毛色彩斑斕，頸部的黑色條紋、腹部的朱砂紅等，鮮艷而不失典雅；芙蓉花以淡雅的色彩烘托出錦雞的華麗，整體色彩搭配和諧，真實(shí)地展現(xiàn)出金秋景色的絢麗[6]。

（三）《文會圖》

《文會圖》是宋徽宗趙佶與宮廷畫家共同創(chuàng)作的一幅絹本設(shè)色畫作，描繪的是當(dāng)時(shí)的文人學(xué)者們以文會友飲酒賦詩的場景，是宋代人物工筆畫的代表作品之一。該畫作的寫實(shí)風(fēng)格具體體現(xiàn)在：其一，畫中盡管人物眾多，但趙佶及宮廷畫家都細(xì)致處理，不同人物的神態(tài)、動(dòng)作、服飾等都各不相同，生動(dòng)真實(shí)地展現(xiàn)出文人雅士們聚會時(shí)的狀態(tài)。如坐飲者的悠然、交耳相語者的親密、顧盼者的神情等，每個(gè)人物都栩栩如生。其二，畫中的場景細(xì)節(jié)刻畫亦非常精準(zhǔn)真實(shí)，例如，庭院中的老柳古槐，樹木的枝干、樹葉的疏密都條理分明；案上的盤碟、茶具等物品，其形狀、質(zhì)地都描繪得十分細(xì)致，真實(shí)地還原了當(dāng)時(shí)文人聚會的場景。其三，畫中人物的服飾、發(fā)式到茶事器具等都具有北宋時(shí)期的典型特征，為后世研究當(dāng)時(shí)的社會文化提供了直觀的圖像資料。

五、宋代工筆畫獨(dú)特的美學(xué)意蘊(yùn)剖析

（一）詩意追求：崇尚意趣，營造詩意氛圍

前文中已經(jīng)提到宋代工筆畫的創(chuàng)作與當(dāng)時(shí)詩詞繁榮、文化昌盛的時(shí)代環(huán)境有著非常緊密的聯(lián)系。只有在這樣的時(shí)代背景下，畫家才會有精力去思考和鉆研，去探索和展現(xiàn)繪畫作品中的意境。從宋代工筆畫諸多作品中都可以看出畫家構(gòu)圖的巧妙性、筆觸的細(xì)膩性以及色彩的真實(shí)性，這種詩意氛圍的營造是天時(shí)地利人和多種因素綜合作用的結(jié)果。在欣賞宋代工筆畫作品時(shí)，我們仿佛能感受到一種無形的詩詞文化吸引力，換言之，欣賞宋代工筆畫就好比在閱讀和理解一首優(yōu)美的詩詞，這種詩意的氛圍是宋代工筆畫帶來的獨(dú)特感受。例如，在欣賞《瑞鶴圖》這一工筆畫作品時(shí)，我們總能被作品中翱翔于宮殿上空的仙鶴形象所吸引，從而深入其中去了解，真正吸引我們的不僅僅是生動(dòng)形象的仙鶴景象本身，同時(shí)還有宋徽宗趙佶細(xì)膩的筆觸以及精妙的構(gòu)圖，當(dāng)我們沉浸在這一幅詩意氛圍濃厚的作品中時(shí)，也會不禁聯(lián)想到“晴空一鶴排云上，便引詩情到碧霄”的美妙意境[7]。

（二）和諧理念：崇尚自然，向往和諧共生

欣賞宋代工筆畫作品，我們能感受到當(dāng)時(shí)畫家對大自然的熱愛和敬畏，這與畫家將大自然視為他們創(chuàng)作的靈感和源泉密切相關(guān)。也正是這份對自然的尊崇使得宋代工筆畫極具美學(xué)意蘊(yùn)。畫家在創(chuàng)作工筆畫時(shí)總會力求準(zhǔn)確地把握自然事物的形態(tài)、結(jié)構(gòu)、色彩和生長規(guī)律等特征，加之其精湛的繪畫技藝，畫中的自然景物自然會帶給我們栩栩如生之感。除此之外，宋代工筆畫注重事物之間的相互關(guān)系，畫家在創(chuàng)作中會下意識地去描繪一種和諧共生的狀態(tài)，這與傳統(tǒng)文化中天人合一的審美觀念和哲學(xué)思想有著高度的一致性。所以，宋代工筆畫作品總能營造出一種自然、和諧、美好的氛圍[8]。

（三）意境烘托：崇尚神韻，凸顯韻律和節(jié)奏

宋代工筆畫的美學(xué)意蘊(yùn)可意會不可言傳之妙，主要體現(xiàn)在當(dāng)時(shí)畫家的意境烘托能力上，其會超越具體物象的神韻，在客觀物象中融入諸多意境之美，從不同的工筆畫作品中，我們看到的絕不是畫家簡單的模仿和刻畫，而是被畫家通過筆墨繪畫藝術(shù)傳遞出來的情感所共鳴甚至震撼，這種對人生、對社會、對自然的思考雖然在時(shí)間上距離我們非常遙遠(yuǎn)，但依然能夠調(diào)動(dòng)起當(dāng)代人們的情緒，引導(dǎo)當(dāng)代人去探索和發(fā)現(xiàn)。所以，這也是我們在欣賞宋代工筆畫時(shí)常常會被畫作中獨(dú)有的精神境界以及審美情趣吸引的主要原因之一。宋代工筆畫的畫家非常重視對筆墨語言的運(yùn)用和錘煉，他們在勾勒客觀物體輪廓或者形態(tài)時(shí)會盡可能應(yīng)用足夠含蓄、簡潔且有表現(xiàn)力的筆墨線條，但在看似簡單的線條下實(shí)則隱藏著畫家的匠心。而且從很多宋代工筆畫作品中，還可以看出當(dāng)時(shí)畫家在畫面整體結(jié)構(gòu)布局、虛實(shí)關(guān)系處理等方面亦是非常講究，作品中的物象要素和空白區(qū)域會形成疏密有致、虛實(shí)相生的節(jié)奏感和韻律感，從而營造出一種空靈、悠遠(yuǎn)、含蓄而富有韻味的意境氛圍。這樣一來，當(dāng)我們在欣賞這些畫作時(shí)就會很容易產(chǎn)生豐富的聯(lián)想和想象，感受到一種超越畫面本身的精神愉悅和審美享受。

六、結(jié)束語

宋代工筆畫的寫實(shí)風(fēng)格是獨(dú)一無二的，這是當(dāng)時(shí)畫家深入生活、體驗(yàn)生活中汲取到的靈感，這種情感與大自然的融合決定了宋代工筆畫的寫實(shí)性，同時(shí)也彰顯出了宋代工筆畫獨(dú)有的美學(xué)意蘊(yùn)。宋代工筆畫的寫實(shí)風(fēng)格及其美學(xué)意蘊(yùn)可以帶給現(xiàn)代畫家很好的啟迪作用，其會引導(dǎo)現(xiàn)代畫家在創(chuàng)作中投入真情實(shí)感，在刻畫真實(shí)中追求極致。

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作者簡介：李承鴻（2005-），男，河南鄭州人，本科在讀，從事藝術(shù)學(xué)理論研究。