劉家琨建筑代表作欣賞

何多苓工作室

何多苓工作室設計于1995年，建成于1997年，僅有400平方米，可以算做是劉家琨的成名作。這座磚混結構的建筑，坐落在四川成都犀浦石亭村一片田地之中。

其基本構成是一個金石印章般外形簡單內部繁復的正方形體，正方形層層相套，剝離在最外圍的是一道具有防衛象征的厚墻，中間是口字型環境繞的一圈房間，最后，像打開層層包裝看見的是一張白紙，核心部位是一方天井。

一條線路環繞圍封天井的外壁盤旋而上，沿途移步換景，穿越平臺、客廳、畫室、書房，在投影即將閉合時的一個空中小庭園處驟然轉折，進入突現的天井，一條飛廊凌空斜穿而過，并從上空折返回剛才經過的房間，迷宮化的空間和路線由于觀察角度的突變而頓時變得清晰，使人明白剛才身在何處。

飛廊繼續延伸，穿透建筑，擦過樹冠，直指河邊平臺，從而使河邊綠地與二樓庭園取得了直達性聯系。這條使人進入非常狀態的飛廊是整幢建筑的機鋒所在，作為一種粗野的解構因素，它破解了層層相套、穩定嚴謹的正方形體，所到之處煥然一新。

鹿野苑石刻藝術博物館

鹿野苑石刻藝術博物館于2002年竣工，位于四川成都郫縣，是四川省第一家私立博物館，收藏有自遠古到明清時期的石刻藝術品1000多件，以漢代到唐宋時期的佛教石刻藝術為主。

考慮到博物館的藏品類型，建筑采用中國傳統園林布局手法，移步換景，強調建筑與自然的融會共生，使觀者穿越于不同的自然空間和人造空間。

這座具有冷峻感的清水混凝土建筑的進入方式和自然光的運用都頗具匠心。游客們需要經過一條從竹林中蜿蜒而上的坡道，穿越兩側柳樹的間隙，才能抵達半空中的入口。盡管地點看似平地，但博物館的游覽路徑卻是先從二層開始，再逐漸深入到一層。游覽路徑的設計頗具匠心，仿佛引領游客深入地宮。指向性向下的階梯設計得又高又陡，并營造出一種幽暗的氛圍。

同時，博物館巧妙地運用了天窗和縫隙采光，不僅為博物館室內陳列提供了充足的光線，還賦予了建筑物一種“巨石的實體雕塑感”。在幽暗的室內環境中，光線安詳而寧靜，與藏品的真意相得益彰。

成都西村大院

沒有大片的玻璃幕墻，沒有炫技的造型手法，有的只是成都特有的市井煙火氣息和巷弄鄰里精神，這里就是成都西村大院。

從普利茲克獎的頒獎辭來看，西村大院應當是劉家琨最有代表性和時代意義的作品。而對劉家琨本人來說，這件作品也應該是意義非凡，畢竟很少看到建筑師的網站會給一個項目如此多的照片——

C型半圍合布局，形成超大院落空間，中間設有公共廣場，兼具開放性與靈活性，便于舉辦文體、商業等活動。融入藻井、天井、林盤（一種成都平原農村地區的聚落形式）景觀等傳統建筑元素，結合現代工業美學設計，如空中跑道、混凝土竹林等，營造出“科幻四合院”的視覺沖擊。外環內空的“綠色盆地”設計，搭配竹林、水系等自然景觀，灰空間（如屋檐、廊架）適應成都氣候，提供休憩場所。引入火鍋店、茶館等本土商業，舉辦市集、全民健身活動，兼具老成都院落記憶與現代潮流生活方式。打破傳統封閉式商場設計，以無邊界通道連接街巷，成為市民社交、運動、休閑的“城市客廳”。

在這里，我們不難發現，城市與根植于此地的建筑師是互相成就的，以西村大院為代表的劉家琨作品一定程度上塑造了很多人對成都這座城市的記憶。

蘇州御窖遺址公園暨御窯金磚博物館

蘇州御窯遺址公園位于蘇州市相城區，是一座以展示“御窯金磚”為主題的博物館，它將傳統與現代、地域性與國際性予以融合，旨在保護御窯遺址，展示金磚等珍貴文物，并促進文化研究與交流。博物館通過建筑設計和景觀營造，展現御窯金磚的歷史文化價值。

建筑整體采用周邊圍合的布局方式，營造園林式的內向型空間，最大化核心保護區面積。北面臨橋設林蔭道，隔絕喧囂，營造寧靜氛圍。內部利用生產用房和窯群分布組織視線，流線設計迂回曲折，營造曲徑通幽、移步換景的效果。

主體建筑是對磚窯和宮殿的綜合提煉，體量雄渾，出檐平遠。博物館室內空間分為前后三段，博物館建筑群使用當代廣泛應用的各種磚料構筑，層層遞進，烘托出金磚。

景觀設計突出遺址感，以自然荒野的景觀設計手法隱喻歷史，同時更好地保護御窯遺址原貌。公園內部通過整窯、半窯、殘窯等多種狀態的窯，形成群體感，充分顯示出其將建筑的社會功能與日常生活的詩意表達相結合的設計理念。

文里·松陽三廟文化交流中心

文廟城隍廟街區位于浙江麗水的松陽縣城正中，自古便是松陽人的公共活動場所與精神中心，歷經百年變遷，遺存有不同歷史時期建造的各色建筑。但數十年來，這一曾經的精神文化中心日漸衰落，環境雜亂，業態凋敝，缺乏活力。如何在保留其深厚歷史文化底蘊的同時，重振往日輝煌？處理新與舊的關系，令昔日的精神文化中心重新鏈接當代生活，成為設計重點。

設計中對現存建筑進行細致評估和分級保護，力圖呈現完整連續的歷史斷層，使不同時空的物質遺存與場所記憶得以交融共生。

在梳理場地時，設計方反復與居民協商，切削出場地邊界，疏解后期加建以恢復原有街區肌理。此外，設計著重釋放兩廟前的公共空間，并打通街區與周邊社區連通的巷道“孔隙” 。在對現場進行梳理后，植入更新系統——一個蜿蜒連續的深紅色耐候鋼廊道。廊道窄處為廊，串聯保留老建筑；寬處為房，容納新增業態。整體營造出一個既公共開放又富于傳統情致的當代園林。

工程恢復并強化了青云路為軸、兩廟為翼的傳統格局。失落的老廟經修繕，繼續延續市井煙火，成為人們文化活動的舞臺。新舊界面的交互間，生活長卷次第展開，重聚老城人氣。整個街區轉型為展示綿延百年的建筑遺存與動態文化生活的泛博物館，以開放之姿擁抱周邊社區，再度成為松陽的精神中心。