瓦維·納瓦羅扎“心之狂野” 一場跨越東南亞與當代藝術(shù)的視覺對話

在數(shù)字時代的浪潮中，瓦維·納瓦羅扎（Wawi Navarroza）選擇以一種極具個人特色的方式，重新審視攝影藝術(shù)與女性身份的關(guān)系。這位來自馬尼拉的藝術(shù)家，通過鏡頭講述著一個跨越地域、融合東西方美學(xué)的故事，于 3 月 14 日在 Fotografiska 影像藝術(shù)中心揭開新作的神秘面紗。

突破傳統(tǒng)：重構(gòu)女性藝術(shù)敘事

在當代藝術(shù)的版圖上，納瓦羅扎的作品獨樹一幟。出生于菲律賓首都馬尼拉，在西方接受高等教育，并在馬德里與伊斯坦布爾進行藝術(shù)創(chuàng)作的經(jīng)歷，為她的作品注入了獨特的跨文化視角。這種多元的文化積淀，使她得以游走于傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方之間，創(chuàng)造出獨具特色的“熱帶哥特”風格。

“我的創(chuàng)作始終圍繞著女性身份這一核心展開，”納瓦羅扎在談及其藝術(shù)實踐時表示，“通過將自我身體作為創(chuàng)作媒介，我試圖打破視覺藝術(shù)中對女性形象的固有定義。”在她的作品中，織物、家居裝飾、手工藝等傳統(tǒng)被視為“女性化”的傳統(tǒng)元素被賦予了全新的藝術(shù)內(nèi)涵，成為探討性別角色與社會期待的有力工具。

展覽亮點：融合傳統(tǒng)與現(xiàn)代的視覺盛宴

本次展覽將重點展出納瓦羅扎近期的三個系列作品：《如我們所來》《熱帶哥特》與《新熱帶掛毯》。每一個系列都以獨特的視角探討著身份認同、文化傳承與現(xiàn)代性之間的復(fù)雜關(guān)系。特別值得一提的是，策展團隊特別設(shè)計了由作品衍生的織物裝置空間，為觀眾營造出沉浸式的觀展體驗。

在《熱帶哥特》系列中，納瓦羅扎巧妙地將東南亞的熱帶元素與哥特式的戲劇性美學(xué)相結(jié)合，創(chuàng)造出一種獨特的視覺語言。大型繪畫式的構(gòu)圖設(shè)計，加上自我肖像與豐富的視覺符號，展現(xiàn)出令人印象深刻的藝術(shù)張力。而《新熱帶掛毯》系列則通過重新詮釋傳統(tǒng)織物藝術(shù)，探討了手工藝在當代語境下的新可能。

跨文化對話：打破藝術(shù)邊界

作為 Fotografiska 影像藝術(shù)中心 2025 年度重點項目之一，“心之狂野”展覽的意義遠遠超出單一藝術(shù)家個展的范疇。它代表著機構(gòu)對亞洲當代藝術(shù)的持續(xù)關(guān)注，也是對女性藝術(shù)家創(chuàng)作實踐的重要呈現(xiàn)。

“納瓦羅扎的作品為我們提供了一個獨特的視角，讓我們得以透過她的鏡頭，看到東南亞當代藝術(shù)的創(chuàng)新活力，”展覽策展人表示，“她的作品不僅打破了地域性文化表達的固有邊界，更為當代攝影藝術(shù)注入了新的可能性。”

深度互動：豐富的公共教育項目

為了讓觀眾更深入地理解納瓦羅扎的藝術(shù)世界，F(xiàn)otografiska 影像藝術(shù)中心特別策劃了一系列配套活動。包括專業(yè)導(dǎo)覽、藝術(shù)家對談、工作坊等，這些活動將為公眾提供與藝術(shù)家直接對話的機會，深入探討作品背后的創(chuàng)作理念與文化內(nèi)涵。“心之狂野”展覽將持續(xù)到 2025 年夏季，其間將通過多樣的公共教育項目，為觀眾提供深入了解當代攝影藝術(shù)的機會。這場展覽不僅是對一位杰出藝術(shù)家作品的全面呈現(xiàn)，更是一次跨越文化界限的藝術(shù)對話，展現(xiàn)了當代藝術(shù)在全球化語境下的無限可能。

納瓦羅扎的創(chuàng)作實踐，展現(xiàn)了一位當代女性藝術(shù)家如何通過個人化的藝術(shù)語言，探討普世的議題。她的作品超越了簡單的文化表征，觸及身份認同、性別話語、傳統(tǒng)與現(xiàn)代性等深層議題。通過這場展覽，F(xiàn)otografiska 再次證明了其作為連接?xùn)|西方藝術(shù)對話的重要平臺角色，為觀眾帶來一場視覺與思想的盛宴。

展覽期間，觀眾將有機會近距離感受納瓦羅扎筆下的“熱帶哥特”世界，領(lǐng)略東南亞當代藝術(shù)的獨特魅力。這不僅是一次藝術(shù)展覽，更是一次文化的碰撞與對話，期待與更多藝術(shù)愛好者一同見證這場跨越地域與文化的藝術(shù)盛宴。

展覽信息

瓦維·納瓦羅扎“心之狂野”

展期：2025.3.14—2025.7.13

展館地址：上海市靜安區(qū)光復(fù)路127號

開放時間：10：30—23：00（周二至周日，周一閉館）

瓦維·納瓦羅扎

Wawi Navarroza

1979 年生于菲律賓馬尼拉，是東南亞當代藝術(shù)領(lǐng)域的重要藝術(shù)家之一，因其色彩絢麗的大畫幅攝影構(gòu)圖及自我肖像攝影作品而備受認可。她的創(chuàng)作深受后殖民話語、全球化以及自身跨國、女性及菲律賓人的身份經(jīng)驗影響，運用影棚內(nèi)的拼貼、戲劇化布景及攝影技法，創(chuàng)造出富有東方藝術(shù)傳統(tǒng)的平面性與多彩視覺特征。她的作品強調(diào)象征寓意的力量，以及民間記憶和被異化的“東方”想象，構(gòu)建出交錯引用與隱喻的豐富視覺詞匯。