多部刑偵劇蓄勢待發 引領創作新趨勢

新一代公安刑偵題材劇摒棄‘神探’刻板印象，塑造更具真實感與復雜性的警察角色。

隨著《刑警的日子》《黃雀》《沙塵暴》《烏云之上》《懸鏡》《借命而生》等劇集熱播，熒屏再度掀起刑偵懸疑追劇熱潮。今年以來，公安刑偵題材劇以多元視角和硬核品質搶占熒屏。從《我是刑警》打破多項收視紀錄，到《駐站》《漂白》《三叉戟2》《真心英雄》《燃罪》等紛紛登場，這些劇集不僅吸引觀眾目光，更展現視角多元、質感真實、人物立體等新特點。

從各平臺待播劇片單看，《勢在必行》《刑警時刻之風華正茂》《黑夜告白》《樹影迷宮》《正當防衛》等多部新作蓄勢待發。此外，《命懸一生》《方圓八百米》《踏雪尋蹤》等多部作品殺青，進入后期制作階段。2025年，國產刑偵劇如何引領內容創新趨勢，值得期待。

既回歸傳統 又不乏創新

縱觀近期熱播的刑偵劇，既有經典類型的回歸，也有對文學與哲學命題的深度挖掘。同時，這些作品不依賴流量明星、不追求華麗場景，而是憑借獨特的敘事風格、樸實真摯的劇情，以及貼近現實的人物設定，成功吸引觀眾注意力。

4月18日在CCTV-8電視劇頻道和愛奇藝開播的《借命而生》，講述20世紀90年代初，看守所管教杜湘東看管下的兩名嫌犯意外脫逃，以此拉開杜湘東長達20多年不懈追捕的故事。近期收官的《沙塵暴》豆瓣評分8.1，劇集采用 “案中案”結構，將看似獨立的案件通過“熟人法則”串聯成網，既保留傳統刑偵劇抽絲剝繭的快感，又通過非線性敘事制造層層反轉。近期收官的《黃雀》以鐵路反扒為切入點，通過“案件主線+角色前史”雙線敘事，展現正邪對抗中的人性博弈。在專業刑偵過程展現上，兩部劇都力求真實、專業，通過對刑偵技術、調查方法的細致描繪，讓觀眾感受刑偵工作的嚴謹和艱辛。

此前熱播的《我是刑警》以紀實風格演繹真實案件，樸實敘事再現基層刑警崢嶸歲月，生動勾勒中國刑偵事業的發展歷程；《駐站》圍繞基層民警的駐站經歷，以貨盜案為敘事線索，增強故事觀賞性和吸引力；《風中的火焰》講述兩代警察及三位好友之間復雜的人性糾葛；《漂白》在呈現刑偵人員與嫌疑人激烈較量的同時，還從嫌疑人視角真實復現案情。

憑借引人入勝的劇情、抽絲剝繭的刑偵細節、精湛演技及精良制作，公安刑偵題材劇持續掀起收視熱潮，引發網友熱烈討論。中國視聽大數據（CVB）顯示，《我是刑警》全劇每集平均收視率2.319%，收視份額9.398%；《駐站》收視峰值3.783%，收視份額15.6%。網絡視聽平臺上，刑偵劇熱度不斷攀升，屢破紀錄。網友紛紛留言，“多年沒看到這類型刑偵劇了”“正劇拍得越來越好，沒有過度臉譜化的宣傳，拍得很真實”“向人民英雄致敬”……熱播公安刑偵題材劇集不僅為觀眾帶來視聽享受，也在無形中增強社會對正義的關注與崇尚。

中國電視藝術委員會編輯部主任閆偉認為，近期熱播的刑偵劇在藝術表達上既回歸傳統，又不乏創新之處，呈現故事世俗化、風格紀實化、背景年代化、類型跨界化等特點。這些作品憑借貼近現實生活的質感和粗獷質樸的畫風，呈現鮮明的紀實風格。其中，地域標識對于營造紀實感尤為重要，如《我是刑警》《漂白》以東北為背景，《風中的火焰》則將西北作為舞臺，通過獨特的地貌特征和方言元素，拉近與觀眾的心理距離，增強故事的可信度。

北京大學教授、北京大學文化資源研究中心主任張頤武認為，刑偵題材劇的復興呈現以下新特點：挖掘歷史舊案成潮流；強化歷史背景和真實案例的呈現；著重反映社會轉型期的社會治安風貌。在創作層面，這些作品深度挖掘案件背后的深層次狀況與生活細節，增強內容吸引力；同時，紀實風格運用愈發成熟，強化觀眾代入感，提升觀看體驗。此外，通過起用于和偉、張豐毅、張譯、郭京飛等演技精湛且具有公眾影響力的演員，增強劇情吸引力；老戲骨與年輕演員或素人結合，使得人物形象更加立體飽滿。

職業感交織煙火氣

警察形象真實立體

新一代公安刑偵題材劇摒棄“神探”刻板印象，塑造更具真實感與復雜性的警察角色，在緊張的破案過程中，巧妙融入更多情感線索，增強情感張力和觀眾共鳴。

愛奇藝迷霧劇場新作《借命而生》中，秦昊飾演獄警杜湘東——心懷刑偵志向的警校優秀畢業生卻成為一名“管教”，即使心有落差，他仍恪守工作職責，以出色能力展現人民警察的責任擔當。《黃雀》以鐵路反扒為切口，郭京飛飾演的郭鵬飛頂著花白頭發，眼神疲憊卻銳利如鷹，是一個扎根鐵路反扒一線的老警察。劇中，他偽裝成流浪漢混跡車站、與徒弟磨合時流露的無奈，以及因常年盯梢落下的職業病，讓角色充滿煙火氣。在《沙塵暴》中，段奕宏塑造了非常接地氣的“潦草警察”陳江河，他沒有光鮮亮麗的著裝，總是頭發凌亂，臉上帶著疲憊，看起來像一個普通的西北漢子。他走路時微微駝背，說話帶著濃濃的西北口音，這些細節都讓角色真實可信。《烏云之上》中，演員孫儷時隔20年再次挑戰警察角色。該劇不僅展現女刑警韓青在工作中的冷靜、專注與果決，還詮釋其與同事、家人的情感羈絆。

此前熱播的《我是刑警》中，于和偉飾演的秦川不僅是一名盡職盡責的警察，也是一位平凡的父親和丈夫；《風中的火焰》講述兩代刑警接力，舍生忘死追逐正義的故事，王景春實力演繹臨近退休卻堅持查案的礦區老刑警；《駐站》中郭京飛飾演的小站警察常勝，扎根東寨，幫助當地村民排憂解難，用幽默與堅韌化解基層警務的瑣碎難題；《三叉戟2》則摒棄單一的“英雄主義”敘事，以“普通人”視角細膩描繪“平凡英雄”的生活點滴。

深入生活、扎根生活，是塑造立體真實警察形象的關鍵所在。為創作《黃雀》，編劇王小槍實地采訪北方某市公安局反扒大隊，劇中李唐初入警隊食堂，差點兒一屁股坐在領導桌的橋段，就源于王小槍真實的“實習”經歷。跟著反扒大隊每天盯公交專線抓小偷，為他創作《黃雀》盜竊江湖打開視野。編劇徐萌在創作《我是刑警》期間，深入采訪200多位刑警，采風文字實錄累計200多萬字。導演惠楷棟重走編劇徐萌的采風之路，于和偉等演員一線采風，親身感受優秀刑警的精神力量。《駐站》編劇柳樺親赴偏僻小站采訪駐站民警，發現他們身上的共通特質：孤獨、敬業且善于運用多種方式打擊罪犯。在《三叉戟2》導演劉海波看來，警察雖為職業身份，但他們同樣擁有自己的生活與情感；應避免將人物塑造為單一功能的“工具人”，而是通過普通人視角刻畫有血有肉、真實可信的警察形象。

《駐站》增強觀眾對駐站警察職業特點的了解，彰顯他們平凡、日常、瑣碎工作的價值和意義，激發很多基層工作者強烈的情感共鳴。一位鐵路警察表示，盡管公安題材作品眾多，但鮮有作品聚焦駐站民警。當他們的故事被搬上熒屏，許多駐站民警深感自豪。在他看來，刑偵題材劇并非必須充斥刀光劍影、血肉模糊的場景，接地氣的敘事方式同樣能夠觸動人心。

張頤武表示，近期熱播的刑偵劇在塑造警察形象方面，既有亮點，也有不足。多數作品力求貼近現實，尤其是在以20世紀90年代中國為背景的劇中，這一趨勢尤為明顯。這些作品生動再現警察的真實生活與工作狀態，以鮮明的個性特征吸引觀眾。然而，仍有部分作品存在虛構成分過重、形象塑造缺乏亮點的問題，難以在案件偵破過程的緊張刺激與人物個性的深刻展現之間找到平衡點。

年代敘事成風潮

文學性與類型化結合

從各平臺發布的2025年待播劇片單看，刑偵劇依然是內容布局重點。這些作品呈現年代敘事成新主流，文學性與類型化結合，實力派演員與年輕演員搭檔等新的創作趨勢。

從內容上看，多部劇集聚焦20世紀90年代至21世紀初社會轉型關鍵期，具有濃厚的時代背景。其中，《城墻之上》以國企改革大潮為背景，通過國棉廠破產背景下的命案，映射時代陣痛與人性掙扎；《刑警時刻1風華正茂》講述1990年到2010年期間，公安刑警在時代洪流中堅守初心、勇往直前的感人故事。

在張頤武看來，20世紀90年代成為刑偵劇的重要表現時段。“由于社會急劇轉型、社會治安面臨新挑戰，這一時期刑事案件頻發。此外，當時的偵破手段多依賴邏輯推理和尋找蛛絲馬跡，故事性尤為突出。”他認為，該類作品的一大特色是逼真再現當時的社會環境、犯罪狀況及偵破過程。同時，一些積案或歷史案件的偵破，也為這類作品提供豐富創作素材。

閆偉則表示，年代敘事應避免陷入“為了懷舊而懷舊”的誤區，過度將“年代”符號化、標簽化，會削弱作品的思想深度和藝術價值。在還原歷史的基礎上，深入挖掘和彰顯跨越時空的人心世態，注重歷史與當下的精神對話，回應現代觀眾的心靈關切，是刑偵劇創作的一大重要著力點。

在敘事方法上，多時空線敘述成為新趨勢。如《勢在必行》基于掃黑除惡專項行動的真實歷史背景，跨越近20年敘事時空，展現基層獄偵員波瀾壯闊的人生歷程；《樹影迷宮》敘述一對師徒橫跨18年，堅持不懈追逐兇手的驚心動魄故事；《黑夜告白》講述一段跨越21年，三代刑警接力追兇的故事。

在采用原創劇本和非虛構文學的同時，刑偵題材劇不斷挖掘文學富礦。如《勢在必行》源自張平榮獲“金盾文學獎一等獎”的小說《十面埋伏》；《樹影迷宮》改編自趙趕鵝的《尋兇手記》系列作品；《刑警時刻1風華正茂》是長篇紀實文學《共和國刑警崔道植》的影視化呈現。

演員陣容也在持續迭代更新，既有張譯、秦昊、廖凡、郭京飛等資深演員的精彩演繹，也不乏年輕演員加入。例如，《樹影迷宮》由尹昉與廖凡搭檔飾演警察師徒；王鶴棣與潘粵明在《黑夜告白》中共同擔綱主演。

談及刑偵題材劇的提質與創新，張頤武表示，創作需在保持真實性的基礎上，更加注重人物性格塑造，以及紀實與戲劇性的平衡，同時積極尋找新的創作素材和靈感。具體而言，一是深入挖掘20世紀90年代及更早時期的積案，對傳統刑偵題材進行延展翻新，使之煥發新的活力；二是強化人物塑造，展現基層民警面臨的挑戰及社會互動，進一步深化此類題材的內涵；三是關注當下出現的新型犯罪，如金融犯罪、高智商犯罪、大規模詐騙等，進一步擴大刑偵題材范圍。“未來，刑偵題材劇將更加注重案件的復雜性與智力性，緊密結合社會熱點，為觀眾提供更加豐富而深刻的觀影體驗。”