《長安的荔枝》：歷史顯微鏡下的生存博弈

7萬字小說改編為熒屏熱劇，電視劇《長安的荔枝》以“運送荔枝”為核，完成一場跨越時空的敘事升級。導演曹盾與原著作者馬伯庸攜手，將線性敘事解構為“眾生百態”的立體畫卷：從主角李善德的孤勇奔波，到配角群像的復雜人性；從生存法則的現代共鳴，到荒誕與松弛交織的喜劇張力；從長安的窒息式內卷體系，到嶺南松弛感下的熾熱煙火——劇集以匠心雕琢南北風情，以細節還原古代職場生態。截至6月8日，據CSM全國網數據，《長安的荔枝》平均收視率1.20%，平均收視份額6.29%，單集最高收視率1.38%，單集最高收視份額7.07%，在同期熱播劇中排名第一。目前，劇集突破騰訊視頻站內熱度值26000，進入騰訊視頻愛看俱樂部。

“眾生百態”

拓展敘事空間

“改編難點在于如何將7萬字的小說轉化為電視劇劇本，并合理規劃劇情。”

劇集籌備初期，曹盾和主創團隊首先明確核心敘事——圍繞運送荔枝展開，同時保留原著中李善德這一角色的結局設定。馬伯庸認為，小說聚焦“一事一人”，電視劇可為趙辛民、何有光、蘇諒等配角賦予前史與動機，并新增鄭平安等原創角色，展現他們的人生與追求，使故事更具層次感。

“新加入的角色和情節要精彩，且不能凌駕于李善德和故事主線之上，這需要做好平衡。”曹盾表示，原著中運送荔枝的詳細過程雖受讀者喜愛，但直接搬上熒屏略顯單調。在劇集創作中，主創團隊適當減少對過程的細致描繪，轉而用更多筆墨展現豐富的人物關系和情節沖突，為運送荔枝的劇情增添阻力與趣味，使電視劇在保留原著精髓的同時，更符合觀眾的審美需求。“我們希望觀眾看到一個小人物被卷入宏大的命運洪流之中，在困境中奮力掙扎、頑強抗爭。”

從已播劇情看，李善德與鄭平安這對“郎舅組合”一動一靜，雖目標有別，但都展現普通人為理想生活不懈努力的特質。嶺南刺史何有光、掌書記趙辛民等非臉譜化的反派，也呈現復雜人性。

在情節豐富度上，原著采用線性敘事，電視劇則運用倒敘與插敘相結合的方式展開劇情。如劇中借李善德回憶片段，展現其與妻女深情，既增懸念，又為人物塑造留空間；鄭平安搜集右相貪腐罪證的副線，與主線相互交織，共同推動劇情發展，使劇集敘事豐富立體。

新視角解構“老”故事

荒誕與松弛兼備

“無論身處何種體系、面臨何種KPI壓力，人們都能在李善德身上看到自己的影子，經歷相似的心路歷程，感受堅持完成一件事的信念。”在曹盾看來，這正是該劇與觀眾產生情感共鳴的關鍵所在。

《長安的荔枝》創作靈感源于杜牧詩句“一騎紅塵妃子笑，無人知是荔枝來”。有著豐富職場經驗的馬伯庸被“一騎紅塵”吸引，開啟“問題模式”：荔枝運輸如何統籌、預算多少、需多長時間、路線與保鮮方案如何制定？“現代社會中，我們習慣用精確數字衡量效率，古人受限于工具與計時方式，對時間的表述較模糊。李善德對數字的執著、對精確度的追求、理性務實的處事方式，引發觀眾共鳴。”

劇中諸多環節與時間緊密相連，運送荔枝宛如一場與時間的賽跑。開機前，曹盾與馬伯庸細致推算李善德從長安到嶺南所需時長，在嶺南與何有光會面、操辦事務、開展轉運實驗的次數，以及往返長安辦理流程、文書、請款等事務所需時間，還包括返回嶺南趕上荔枝成熟進行裝運，直至運回長安的全過程時長。“從6月往前倒推每段時間，我們初步確定開場時間應在冬季。”

馬伯庸尤為注重對雙層甕等荔枝保鮮細節的刻畫。“作品聚焦運送荔枝，若偏離這一主題，便會失去獨特性。這些細節不僅彰顯作品質感，還能讓觀眾直觀感受古代荔枝運輸的艱辛。”在馬伯庸看來，小說中描述保鮮方法時，部分讀者可能覺得晦澀難懂，若以視覺形式呈現，觀眾更能感同身受。針對這一細節，主創團隊在拍攝前實際驗證。“我們將雙層甕制作成型，卻發現馱于馬背時，馬匹難以奔跑。隨后查閱資料，終于找到解決方案。探索過程頗具趣味，觀眾可在劇中看到這些細節。”曹盾表示。

劇集籌備階段，曹盾與馬伯庸深入探討作品基調。“讓觀眾看得輕松愉悅、避免敘事過于沉重是首要目標。因此，我們選擇先著重展現故事的荒誕元素，以輕松詼諧的方式吸引觀眾；若觀眾觀劇后愿意思考、品味，便能發現其中蘊含的深意。”曹盾舉例道，李善德發現貼黃時的情節，通過人物細微的動作與心理刻畫，展現略帶喜劇色彩、荒誕不經的場景。以現代職場思維解讀歷史故事，賦予該劇鮮明的荒誕性與松弛感。

匠心雕琢地域特色

多元呈現南北風情

曹盾對《長安的荔枝》中地域特色與視覺呈現的構思獨具匠心。在他看來，長安猶如現代社會的縮影，每個人都在“內卷”浪潮中奮力奔波；嶺南則更像一座悠然自得的小城，人們生活相對輕松。為凸顯地域差異，創作團隊在視覺呈現上頗費心思。

“我們希望為觀眾呈現一個熟悉的長安和一個新鮮的嶺南。”曹盾介紹，此前在劇集《長安十二時辰》創作階段，他就致力于盡可能真實地呈現長安城。在劇集《長安的荔枝》創作中，創作團隊精心設計與《長安十二時辰》開場相似的長鏡頭，以及諸多小銜接與致敬元素，“希望觀眾觀看時，能有似曾相識之感。”

如何呈現嶺南人民的生活圖景，是《長安的荔枝》創作中需要攻克的難題。為此，美術團隊查閱大量資料，深入開展地方史調研，力求將嶺南地區的生活習慣自然融入作品。曹盾告訴《綜藝報》，受拍攝條件限制，劇組無法前往廣東實地拍攝荔枝園場景，便在浙江棚內搭建荔枝園，邀請植物專家提供指導，以確保場景真實生動。

為展現嶺南的熾熱，攝影團隊在曝光處理上格外用心。他們更關注日景陽光的色溫，通過調整光比，大量運用直射光，甚至讓畫面有輕微曝光過度，以此營造毒日頭烈焰般的熾熱感；雨戲的運用是對南方潮濕、多雨氣候的生動詮釋。演員身上的汗珠、衣服上的汗漬，無不彰顯南方的濕熱。