近期,愛馬仕誠邀公眾于深圳走近工匠,探索卓越工藝與創新精神。在創新與創意交織的活力之都深圳,愛馬仕匠心工坊將精彩呈現。自1837年以來,持久耐用,卓越品質,創新傳承以及功能美學始終引領著愛馬仕產品創作的核心價值觀,這在當今時代顯得尤為珍貴。
探索愛馬仕如何制作經久耐用、可修復并代代相傳的物件。來自愛馬仕近十個產品部類的工匠帶著他們的工具箱齊聚于此,展示他們鐘愛的材料,使公眾得以一睹他們的專業技術、手藝訣竅以及獨家的工藝知識。他們的工作呼應了我們的理念,這一理念比以往任何時候都更貼近我們所處的時代:對手工藝的保護與發展——這些專業技術往往與歷史傳統或地域特性息息相關;"對質量、耐用度和創新的追求;"以及對周圍環境的重視。此活動以現場演示、手工工坊、互動體驗和影片放映貫穿整個空間。隨著觀眾步入展廳,可根據他們興趣和個人偏好的主題進行定制化參觀。
活動布景以工匠操作臺為靈感,構筑舒適開闊的空間,聚焦根植于愛馬仕歷史與生活的四大主題:工藝傳承、卓越材質、持久承諾與地區紐帶。愛馬仕擷取匠心技藝,于當代語境中締造雋永之作。物件取自至臻材質精心打造,隨時光流轉浮現獨特光澤,歷久彌新,能夠世代相傳,亦可修復如初。無論是令絲巾躍然生輝的精細制版與細致印染,抑或是Kelly包袋的匠藝制作與皮革手套的初階工序;無論是修復包袋所需的巧思與經驗,抑或是賦予Hermès"H08腕表鮮活生命、為Cha?ne"d’ancre手鐲鑲嵌鉆石的耐心投入;無論是于白色瓷盤上描繪Fauves"de"Nuit圖案的細膩筆觸,抑或是組裝Hermès"Vivace"跳躍障礙賽馬鞍的純熟技巧。來自愛馬仕不同產品部類的工匠攜工具、材質、專業知識與傳承精神步入公眾視野。
展覽巧妙運用色彩作為引導,賓客沿途可根據個人喜好參與各類互動體驗——包含馬鞍針法手工坊、修復故事工坊、靈活專注工坊、“圓刀”交響樂及填色工坊。其中,由紀錄片制作人"Frédéric"Laffont"拍攝的“愛馬仕全球足跡”系列影片將同步展映,生動講述愛馬仕與可持續發展間的獨特聯系。2021年10月,愛馬仕匠心工坊全球巡展首站登陸哥本哈根,自此開啟全球之旅,深圳為巡展的第12站。
自1837年創立以來,已有六代工匠在愛馬仕工坊中守護和發揚傳統工藝。這份傳承并非停滯不前,束之高閣,而是造就了一個有生命力、蓬勃發展且與時俱進的手工藝寶庫。它從皮革工藝這一最根本的專業技藝出發,不斷發展,已經逐漸拓展到其他傳統工藝領域,如編織、印刷、雕刻、瓷器制作、制表、珠寶等等。我們的學徒在工匠的指導下,在實際操作中學習技能和技法,直至掌握工藝并達到理想的高超水準。因此,我們的皮革工匠能夠獨立制作整個馬鞍或手袋,并在作品上“簽上”獨特的個人符號。在愛馬仕,唯一不傳承的是工具箱。每位新工匠在加入愛馬仕時,都會得到一套專屬的全新工具,這些工具將伴隨他們在愛馬仕的整個職業生涯。
愛馬仕絲巾設計的精準度與復雜程度由雕版藝術家負責把控。全尺寸的原始設計被拆解開來,并由雕版師用雕刻針筆手工繪制到透明膠片上。接著為絲巾上的每種顏色創建一個數字文件。該文件還包括有關設計的不同處理效果、顏色漸變和設計輪廓的信息。這些信息用于指導印花網版的制作,每張網版只允許一種顏色通過。一般來說,印制一條絲巾需要用到25至30種顏色,但某些更復雜的設計可能需要多達48種色調!"絲綢雕版是愛馬仕用于制作絲巾的珍貴工藝之一,傳承自里昂的絲綢制作傳統。2006年,愛馬仕自1948年以來的長期合作伙伴、來自布爾關雅略的紡織雕版公司établissements"Marcel"Gandit并入愛馬仕。
在愛馬仕,絲巾印染采用“里昂”絲網印刷工藝,此工藝得名于完善這種平板絲網印刷技術的地區。此環節緊密承接雕版工序,一絲不茍地遵循藝術指導所確立的美學準則。色彩專家團隊創作出來一系列構成成品絲巾的色彩。他們會從超過75000種色調中進行挑選,這些顏色充分展現了愛馬仕的創意精神。一旦色彩獲得批準,就會透過繃在框架上的絲網,被印制在大卷的白色斜紋絲綢上。這一連續的印刷工藝最終產出色彩斑斕的絲巾。干燥后,經過蒸制固色、清洗和整理,而后進行手工卷邊,絲巾才大功告成,被折好并放入橙色禮盒中。掌握這種絲網印刷技術需要三年時間,其中兩年需要在導師的指導下完成。工匠會在長達150米的印刷臺上監督整個印染流程。工匠需按照預先確定的順序,精準把控手工傾倒顏料的過程,并仔細校準印花的速度。
這是愛馬仕最根本的專業技術,是傳統工藝與運動的結合。每個馬鞍的制作,都充分考量了各類馬術項目(如場地障礙賽、盛裝舞步和越野障礙賽)的技術要求和騎手的舒適度。
皮革件被組裝到由木材制成的中央鞍框上,然后使用整塊金屬鑄成的釘子固定到位,從而達到最佳的耐用性。鞍座、鞍板和鞍翼經過襯里處理、塑形后,采用馬鞍針法繼續進行縫制,其設計輕若無物,為騎手和馬提供了前所未有的親密貼合感。愛馬仕馬鞍與在最高級別馬術比賽中競技的騎手合作制作,并在制作過程中融入了新材料和最新技術。
馬鞍針法是愛馬仕的標志性工藝。同一根線的兩端在每一針上交叉穿過皮革件,將皮革縫制在一起。這種堅固的縫合技術確保愛馬仕的皮革制品能夠代代相傳,即使縫線某處斷開,整體依然能保持完好。
無論出自礦物、植物還是動物的卓越材料,都能在愛馬仕工匠的手中得到蛻變升華,例如高嶺土、寶石、稻草、皮革、絲綢和牛角。愛馬仕極為重視大自然固有的美麗、品質和創造力,在致力于保護自然資源多樣性的同時,盡可能減少對地球的影響。因此,愛馬仕與秉承相同道德價值觀和卓越標準且值得信賴的供應商建立了長期合作關系,以確保材料的來源和采購符合其要求。在我們的工坊里,我們節約、靈活、謹慎地使用原材料。剩余和未使用的材料被用來創造新的作品。例如,我們的petit"h部門將這些閑置的材料轉化為獨特而充滿奇思妙想的物件。
瓷器繪畫是將設計或圖案轉移到不同尺寸和形狀的優秀瓷器作品上的藝術。工匠運用各種鮮艷的色彩和不同的畫筆,將設計繪制在盤子、花瓶及其他瓷器上,使之煥然一新,讓設計變得栩栩如生。瓷器工匠必須憑借靈巧的手,運用構圖能力,盡可能精細地呈現原始設計。首先,使用畫筆勾勒出設計的輪廓,然后填充顏色。隨后進一步完善圖案:使用海綿畫筆將一些區域的顏色涂抹均勻,其他區域則用清漆暫時覆蓋。只有在溫度高達800°C的窯爐中多次燒制后,顏色的鮮艷度才得以完全展現。18世紀,歐洲人發現中國瓷器潔白的秘密在于其原料中的高嶺土。此后,由于在利摩日附近的圣伊里耶拉佩爾什發現了高嶺土礦藏,法國也開始生產瓷器。
寶石鑲嵌是一種將寶石牢固地安裝在珠寶上的工藝。在不管是粒鑲、爪鑲還是密鑲,鑲嵌方式首先取決于作品的形狀和設計。粒鑲是一種使用稱為“珠子”的微小尖頭將鉆石或其他寶石固定在金屬凹痕中的技術。然后,借助被稱為“平刻刀”的鋼推棒,將金屬削片或顆粒推壓并雕刻在寶石周圍。鑲嵌過程非常費力,工匠需要使用雙筒放大鏡進行操作。愛馬仕珠寶中使用的黃金和銀主要來自歐洲的貴金屬回收計劃。各行業產生的廢棄顆粒尾礦、板材或線材等都得到了再利用。因此,愛馬仕在其珠寶中不使用礦山出產的黃金。
圣特娜福寶大道24號——自1880年搬遷到這里后,愛馬仕的名字在世界各地依然與巴黎這一標志性的地點緊密相連。在過去的三十年里,愛馬仕在法國各地不斷擴張,在一些擁有悠久特定工藝的地區設立了多個基地和工坊:我們的絲綢工匠在里昂,手套工匠在上維埃納省,瓷器工匠則在利穆贊省。愛馬仕每年創造的新就業崗位中約有一半在法國,而絕大多數愛馬仕產品都是在法國生產的。愛馬仕扎根于當地社區,因而為振興當地作出了貢獻:一些地方的學校重新開放,另一些地方的房地產市場和商店得以復蘇,還有一些地方開通了新的交通服務。愛馬仕的工坊力求與其所生產的物品一樣美麗和持久。位于諾曼底的盧維耶工坊就體現了這一雄心壯志:它完全由磚和木材建造而成,其設計旨在使得能源的產生大于消耗。
手套制作看似簡單,但實際上需要經過22個步驟才能制作出最終產品。首先,手套工匠會評估皮革的質量。他們使用海綿軟化內側肉面,使用滑石粉涂抹外側粒面。工匠拉伸皮革,確保手套在使用中保持形狀和柔軟度。在這個階段,工匠會為手部、拇指、指間和接縫挑選不同的皮革塊,并進行排料,以盡可能有效地利用材料。隨后,工匠使用19世紀發明的“鐵手”造型切割刀為每個手指剪裁出精確的形狀。手工縫制后,手套會被套在“熱手”熨斗上進行熨燙,增添最后一抹優雅。位于利穆贊地區中心地帶的Hermès"Ganterie"of"Saint-Junien手套工坊獲得了“Entreprise"du"patrimoine"vivant”(活文化遺產企業)認證,該標簽被頒發給法國特定領域中具有卓越技藝和悠久地理淵源的企業。利穆贊地區以畜牧業而聞名,其手套制作傳統可以追溯到中世紀。
皮革工匠的靈巧手法是愛馬仕手袋高品質的秘訣所在。制作一款Kelly手袋需要將約四十塊皮革組裝在一起,這背后蘊含著豐富的技能和專業知識。僅僅是構建包袋的結構,就需要使用側圍組裝包身,這要求工匠在力量與精細之間達到微妙的平衡。皮革工匠會用木夾將皮革部件固定在雙臂之間,他們靈活的手指運用馬鞍針法將其縫合在一起。這一針法將同一條涂有蜂蠟的亞麻線的兩端交叉縫入皮革中。任何機器都無法替代在工坊里為掌握這項技術而付出漫長時間的工匠。因此,工匠的靈巧手法會超越他們最初接受的培訓。愛馬仕所有的包袋均在法國手工制作。自2010年以來,愛馬仕平均每年開設一個皮具工坊,以支持皮革工藝的發展。每個工坊都會招募250至280名工匠,這種規模適中、以人為本的模式,有利于傳統工藝和技能的傳承。
時間既是無可爭辯的現實,又是難以捉摸的謎團。它不斷流動,見證著世界的演變,是使樹木生長、推動地球繞太陽旋轉、編排曼妙四季變換的力量。同時,時間也是無形的、短暫的、隱匿的和不可預測的。在愛馬仕,時間受到尊重,被視為盟友。我們的工匠不走任何捷徑,需要多年的培訓才能掌握支撐每項工藝的復雜手工技藝;制作一款Vivace鞍具或Kelly手袋則需要數天時間。每件作品都能映照其所在時代,但被有計劃地淘汰從來不在愛馬仕的理念中:愛馬仕物件經久耐用,可以修復,可以傳承。皮革隨著時間的推移而產生的色澤變化,或者親人傳下來的手表不間斷的計時,都反映了它們在時間中的旅程。但即便是物件經歷的旅程,也不乏磨難。愛馬仕維修工坊的工匠們幫助修復來自世界各地的物件,隱藏了時間的痕跡,僅保留它賦予傳世之物的美麗光澤。
夾板、橋板、輪系、發條盒、擺輪。對于制表大師之外的任何人來說,將所有這些細小的元件組裝在腕表的方寸表殼之內是一個令人頭疼的難題。唯有憑借他們靈巧而熟練的動作,才能完成高級復雜功能腕表所需的精密機械編排,這些腕表可能包括月相、萬年歷或三問報時等數百個組件。我們的制表大師將戴著手套,眼睛緊貼放大鏡,小心翼翼地將靜態組件放置在手表的圓盤上,也稱為主夾板。然后,他們精細校準輪系,制造出機械機芯,使得腕表與世界同步。時間是愛馬仕的盟友,也是我們制表大師的創意樂園。他們發明了各種奇特的復雜功能,以不同的方式來詮釋或暫停時間。諸如Le"temps"suspendu(時間暫停)、L'heure"impatiente(守候時光)和L'heure"de"la"Lune(月讀時光)等獨特腕表,讓佩戴者能夠跳出時間的束縛,進入制表大師創造的夢幻世界。
我們的皮革修復專家具備馬具工匠和皮革工匠的所有專業技藝。無論是進行簡單的翻新,還是徹底修復因長期使用而磨損和破裂的部分,他們都會非常細心地打理客戶的物件。只需重新縫制馬鞍針法或翻新顏色,就能使手袋、腰帶或筆記本封套煥發新生。這些經驗豐富的皮革工匠曾在愛馬仕工坊接受專業培訓,他們會竭盡全力尋找完美的解決方案。修復和復原不僅需要經驗,還需要智慧、創造力和決心。每年,超過20萬件愛馬仕物件被其主人帶到我們的門店進行修復或復原。我們的售后人員會仔細了解客戶的要求,然后將它們交到我們的皮革修復專家手中。這些專家在遍布全球主要城市的十幾個工坊中工作。
聲音從何而來?"它無處不在,無時不有。世界充盈著音樂、聲之美與意料之外的噪音。在這歡騰的聲之旋風中,如何確保音樂的璀璨光芒得以留存?"那就是讓物品賦予其生命,彰顯其獨特性、守護其和諧,并強調其細膩、動態與深度。
愛馬仕以全新音響作品,重塑音樂的地位。音箱、頭戴式耳機、打碟臺、點唱機……這些卓越的音響配件以精準的技藝,還原聲音的準確性、美感與品質。它們以兼具美學與聲學特征的形式,實現了這一目標。每件作品由愛馬仕特別定制工坊設計,皆展現了愛馬仕對聲音、其背后故事與聲學特性的長期探索與細致考究。它們將手工藝與嚴謹的工業設計原則相結合。每一件作品都汲取了愛馬仕的皮革技藝,并經手工打造。在音響元件方面,愛馬仕攜手音頻領域的頂尖專家共同研發。音箱是一個包裹著Pippa牛皮的圓潤立方體,其微妙的曲線流暢地伴隨著音樂的流淌。一條不易察覺的曲線形成輕微的波浪形,環繞著揚聲器的振動。精致的縫線賦予作品珍貴氣質,宛如一個擁有雋永外觀的獨特音樂盒。它不僅以高功率和高保真音質放大聲音,同時升華室內格調。頭戴式耳機則是宛若耳畔密友,緊貼耳朵,讓音樂在聆聽的私密空間中占據一席之地。它細膩還原音樂家在每段錄音中所傾注的所有細微差別。其極高的靈敏度讓每首音樂的所有生動色彩和細節都栩栩如生,令人沉醉其中,渴望長久相伴。點唱機和打碟臺延伸了這些體驗,精心而精準地重塑了其他經典音樂作品。點唱機能播放黑膠唱片,再次賦予時間以意義。打碟臺設計精巧,可以在不受干擾的情況下進行混音,不會因振動而影響唱片的播放。在此體驗始終如一的舒適聆聽感受。感受呼吸、生命、細膩、精準,愛馬仕以音響作品承載音樂,升華聲音之美。雋永的作品為聆聽賦予更多時間。它們是音樂所喚起情感的護身符——這些情感不斷地將我們帶入另一個境界。
這款造型簡約的頭戴式耳機專為追求極致音質的達人打造,兼具110"dB高保真音效與極簡舒適美學。"寬廣的音域精準還原低頻與高頻音色,"令每一絲旋律皆清晰可辨,呈現別樣音樂體驗。其結構與材質承載愛馬仕匠心工藝:馬鐙元素、Kelly手袋裝飾細節,以及標志性“H”標識。藍牙與有線模式自由切換,配備可調式頭帶與皮革觸控面板,讓每一次聆聽都從容掌控。耳機造型百搭,風格隨心,提供天然Pippa牛皮款,以及黑色、巧克力色、愛馬仕紅色與普魯士藍色Box小牛皮款。
這款獨特復古風打碟臺將揚聲器與DJ控臺巧妙合一,集混音臺與黑膠唱盤于一體。漆藝桃花心木框架與天然Pippa牛皮相得益彰。貼心設計的儲物空間可妥善收納黑膠唱片,并搭載電腦支架。專利音頻技術構筑沉浸式聲場,優化聲波擴散效果。高性能揚聲器將寬廣而均衡的聲波灑滿整個空間,適用于大型場域。前后雙向聲波反射設計,讓DJ及音樂創作者自在駕馭節奏。打碟臺另推出黑色款式可選。
這款點唱機復刻1950年代的經典設計,搭載霓虹LED照明系統,呈現三種燈光模式,映襯由希臘插畫師"Elias"Kafouros"創作的"Cheval"Néon"圖案。八個揚聲器精妙布局,木質與皮革交織而成的流暢弧線,仿若旋轉的黑膠唱片,穩穩安放于由威尼斯穆拉諾地區手工澆筑的玻璃底座之上,仿佛懸浮于空氣之中。其無線技術加持,營造沉浸式聽覺體驗,330瓦功率輸出締造卓越音質。除這一璀璨奪目的原創版本之外,點唱機亦推出Perspectives"cavalières"再版款,以藍色與原色皮革搭配亞麻聲學織物,演繹別樣格調。