朱哲琴淡泊敲響《阿姐鼓》

黑馬

1995年12月20日《服務(wù)導(dǎo)報》訊：“由何訓(xùn)田作曲、監(jiān)制，朱哲琴演唱的《阿姐鼓》專輯，已成為大陸制作的最暢銷唱片，同時也是第一張倍受矚目的中文專輯。《阿姐鼓》上個目在巴黎發(fā)售的第一天就賣出了6000張，而美國也將在明年1目發(fā)行此碟。在亞洲地區(qū)，這張唱片銷售得更旺，僅臺灣地區(qū)就已售出20萬張。”

在香港，華鈉唱片公司刊登的廣告上歷數(shù)自1896年德彪西完成印象派音樂大作《牧神午后》起“近百年來創(chuàng)造歷史的音樂大事”，將《阿姐鼓》與格什溫創(chuàng)作的《藍(lán)色狂想曲》、1954年推出第一張搖滾樂唱片、1963年披頭士轟動全球和1964年“wOODSTOCK音樂節(jié)”相提并論。

由此，可以毫不夸張地說：朱哲琴的《阿姐鼓》正踏踏實實地走向世界，

從口水歌手到“丹頂鶴”

朱哲琴尚在廣東的師范學(xué)校讀書時，就開始灌錄磁帶。那時候當(dāng)歌星容易，朱哲琴會唱山口百惠的、鄧麗君的、蘇芮的歌，學(xué)誰像誰。賣磁帶也容易：動輒幾十萬。朱哲琴師范畢業(yè)，不顧家庭反對，背起行囊，開始了職業(yè)歌手的生涯。與當(dāng)時滿足于唱唱港臺口水歌，熱衷于走穴掙錢的“歌星”不同，朱哲琴想唱唱自己的歌。那時大陸歌手不興包裝，她無師自通地改了個洋氣的藝名：朱安妮。音像公司也覺得小妮子璞玉可琢，花大力氣請香港人為她精心錄制了一輯《忘了歌詞的歌》，這也許是當(dāng)年開銷最大的歌手專輯了。但當(dāng)時歌迷們不認(rèn)首唱，大的投入沒有得到好的回報。唱片商失望了，朱哲琴也失望了，頭扎進(jìn)南海音像公司的錄音棚，當(dāng)起了音樂編輯，一直到認(rèn)識了張全復(fù)。張全復(fù)慧眼識英雄：“你有這么好的演唱天賦，不唱歌實在是太可惜了。”其時正值世界和平年，北京正籌備百名歌星演唱會，解承強也把新作《一個真實的故事》給了她，朱哲琴才重入歌壇，

到了北京開了眼界，盡管又有了點名氣，各地走穴的邀請不少，廣州好幾個文藝團體也向她敞開大門，但淡泊、甘于寂寞的朱哲琴卻單槍匹馬闖了北京，到中央音樂學(xué)院正兒八經(jīng)地學(xué)起了美聲唱法，半年后又到暨南大學(xué)學(xué)起外語來。等她再度回到廣州，大家發(fā)現(xiàn)朱哲琴變了，音域?qū)捔撕眯叩鸵糌S富而銜接手法純熟，人也深沉了許多。平時她把自己關(guān)在屋里，聽聽音樂學(xué)學(xué)英語，灑脫而從容。

后來，她加盟“新空氣”與“三劍客”稱兄道弟，朱哲琴之所以有今天，大概與當(dāng)年“三劍客”的言傳身教分不開。顯而易見的是，在第四屆全國電視歌手大賽上，朱哲琴再唱《一個真實的故事》，輕輕松松地獲得了大賽第二名的獎牌。這成了朱哲琴的成名作，而朱哲琴成了“丹頂鶴”。

從紅歌星到黃孩子

《一個真實的故事》不僅有相當(dāng)藝術(shù)性，兼有豐富的思想內(nèi)涵，符合主旋律，又與國際時興的“動物保護(hù)”接軌。所以朱哲琴得了大獎賽冠軍，便也成了炙手可熱的紅歌星。

但日益成熟的朱哲琴婉拒了北京王府飯店的重金禮聘，離開了容易使她大紅大紫的北京，回到自己音樂發(fā)跡地廣州，再度與“三劍客”合作。

1991年，四川舉辦首次國際電視節(jié)，何訓(xùn)田出任開幕式音樂總監(jiān)，他創(chuàng)作的主題歌氣勢恢宏，要求演唱者同時具有美聲、民族和流行唱法的功力。同時主辦單位的中央電視臺推薦了朱哲琴。于是屢獲國際作曲大獎的先鋒派作曲家、久居內(nèi)地僻靜學(xué)院的教授和這個淡泊于名利的紅歌星走到一起來了。當(dāng)時的朱哲琴要贏的已經(jīng)贏了，卻萌生了放棄這一切的隱居念頭。曾經(jīng)滄海難為水，唱過了《一個真實的故事》之后，她一直在尋找適合自己個性、品位和聲音的歌曲，廣州充滿生存競爭的喧鬧，擁擠的環(huán)境使她茫然和沮喪。

現(xiàn)在朱哲琴唱到了何訓(xùn)田給她寫的歌，又見到這個像哲人一樣留著大胡子的作曲家，她的心中如同響過一道春雷。她覺得中國還沒有那么深刻、人性而又具有技術(shù)性的流行歌曲，這正是她一直在尋找的歌和合作者。

何訓(xùn)田蟄居僻地，也從未見過這么悟性出眾、思想深刻而又有著天賦嗓音的女歌手。

于是，天才的作曲家和不甘平庸的女歌手，彼此都找到了彼此苦苦尋找了許久的東西。也許是何訓(xùn)田找到了朱哲琴，才萌生出創(chuàng)作一部脫俗的發(fā)燒級流行歌曲作品的想法。

與此同時，一位海外的唱片商也在尋找這么一部作品，他找到了因編輯《紅太陽》音帶出名的中國唱片上海公司的馮海寧。馮海寧告訴他應(yīng)該去找四川音樂學(xué)院的何訓(xùn)田。于是一拍即合，一部標(biāo)榜“24K金CD的朱哲琴《黃孩子》專輯終于很順當(dāng)?shù)孛媸懒恕?/p>

這是何訓(xùn)田在創(chuàng)作了《天籟》等典雅音樂之外又一系列的第一部作品，也是朱哲琴在幾年的等待和沉默之后所出的面貌全新的歌集。

《黃孩子》體現(xiàn)了何訓(xùn)田的一貫想法：即打破港臺、歐美在流行音樂方面的壟斷地位，從喧囂的現(xiàn)代社會回歸到自然和人性的凈土。

朱哲琴則在這張專輯里用自己的聲音完成了自己的挑戰(zhàn)。“一直以來總以為該有一個獨特的、即跨越已定的通俗、嚴(yán)肅、民族；技巧和非技巧規(guī)范的聲音，回蕩在蕓蕓聲像之林，而這聲音是人們久違或是渴望已久的音響。”

《黃孩子》是第一張由大陸音樂人制作而在海內(nèi)外同時出版發(fā)行的唱片，也是第一張只出CD不出磁帶的專輯。此時，大陸正形成音響發(fā)燒友一族，《黃孩子》被他們視作知音。于是，這張“最不具商業(yè)性的唱片，卻在商為上取得了最大的成功。”而《黃孩子》的成功，又奠定了何訓(xùn)田、朱哲琴聯(lián)手再作《阿姐鼓》的基礎(chǔ)。

《阿姐鼓》——人類共同的音樂

《黃孩子》的出版，使朱哲琴名聲大振，在她成功的同時，大陸“歌手簽約、公司包裝”風(fēng)潮已起，廣州是這場“樂壇革命”的策源地，北方的、東方的、西方的歌手紛紛南下尋找著機會，朱哲琴卻反其道而行之，從廣州跑到了上海。

當(dāng)然，這主要是因為她的合作者何訓(xùn)田已被上海音樂學(xué)院聘為作曲系主任。但同時也因為上海作為國際大都市的大氣，海派文化的兼容性。上海很少搞地區(qū)性或者全國性大賽，要搞就是亞洲音樂節(jié)、國際電影節(jié)，上海的精神意識對于何訓(xùn)田、朱哲琴搞自己的精品音樂有地利之宜。

上海人精明，“千做萬做蝕本生意不做”，但一旦看準(zhǔn)了不是蝕本生意，投資再大，也會義無反顧地做下去。所以當(dāng)何訓(xùn)田找到上海音像公司經(jīng)理徐能學(xué)、朱小臨談及創(chuàng)作《阿姐鼓》的設(shè)想構(gòu)思、合作投資等問題，上海人經(jīng)過論證和分析，果斷決策投入百萬巨資制作《阿姐鼓》。

四月份提出設(shè)想，七月份何訓(xùn)田朱哲琴已踏上世界屋脊采風(fēng)、創(chuàng)作。其實何訓(xùn)田自小生長在四川，作為神秘高原的門戶，四川人對西藏充滿了憧憬。何訓(xùn)田的大姐十幾歲就去了西藏，每次回家省親都會對他敘說神秘土地上的風(fēng)土人情。文革剛一結(jié)束，何訓(xùn)田就手抄了5本藏族民歌，包括大量曲譜和歌詞。朱哲琴則是帶著“沒有陰影的家園”的標(biāo)題去的西藏。“沒有陰影”的原意是指純樸的民情和未被現(xiàn)代文明的種種弊病污染的心靈，而到了高原則驚訝地發(fā)現(xiàn)，因為日照的關(guān)系，當(dāng)?shù)卦挾鄻淠尽⑷荷健⒎课荻颊娴臎]有陰影。所以在《阿姐鼓》中由遠(yuǎn)及近的“沒有陰陰陰陰陰陰影……”之聲飄落在稀薄而透明的空氣之中，飄落在涌動著沉雷般的節(jié)奏里，一直到“初洗如嬰的大地”，使聽者亦有一種第一次獲得洗禮的嬰兒般的純潔心境。

上海音像公司在投入百萬巨資之后，完全放心地聽任何訓(xùn)田、朱哲琴馳聘在音樂的伊甸園里，他們管的只是投資和推銷。一位臺灣音樂人在聽了部分小樣之后，良久無語。最后翹起了大拇指，驚嘆不已，沒想到華語歌曲也能這樣寫！朱哲琴怎么能這樣唱！她怎么和何訓(xùn)田合作得這樣好！

《阿姐鼓》真正成為我國走向世界的第一張唱片，其原因也是多方面的，首先何訓(xùn)田抓住了人類共同關(guān)心的主題，即人性與真善美，用音樂去表現(xiàn)它。《阿姐鼓》是從一個現(xiàn)代人的角度去寫出寫作對象所孕含的內(nèi)容，西藏只是作品中的一個象征符號。“他們開啟西藏中的自己，遂以開啟西藏，而驚奇之處在于這些聲和音，讓你隱隱約約以為它們來自你的心底”。這就引起人類的共鳴，而不分疆界、種族和宗教差異。

由此，世界唱片業(yè)巨子華納公司承接了海外發(fā)行的總代理，他們也精明地看準(zhǔn)了《阿姐鼓》的含金量，同時也幫助《阿姐鼓》真的走向了世界。

本來就淡泊于名利的朱哲琴經(jīng)過《阿姐鼓》的洗禮，更加淡泊，她與何訓(xùn)田只想每用兩三年功夫搞出一張精品來，當(dāng)滿世界都驚愕于《阿姐鼓》的時候，他們離群索居，或是悄悄地到新疆、云南去采風(fēng)。

淡泊于名利的朱哲琴終于因此而博得了“大名利”。