雜說卡通（動畫）片
2000-06-05 14:44:48文/丹陽
電影畫刊 2000年6期
文/丹陽
童言無忌
如果說電影是人類制造的夢幻，那動畫電影就是夢幻中的極品。為什么？因為它的題材多取自童話，而童真童趣賦予想像的色彩是無極限的。凡是真人表演不可信的“夸大”，在卡通片里誰都不覺得過份。它實現了孩子們向往而不可及的愿望,難道不是夢幻中的極品嗎？說到卡通片，誰又能忘記迪士尼呢？
卡通之父迪士尼和卡通王國
1906年，美國出品了第一部卡通片。迪士尼那時才五歲。所以呀，卡通片并不是迪士尼發明的。但他卻創造了一個卡通王國，贏得世界市場。并在制作卡通片以外，成功利用他創作的卡通人物為商品，風行全球。而后又衍生了其樂無窮的迪士尼樂園。
1、 荷路·迪士尼
1901年出生于美國芝加哥。小時候做過報童，14歲進入坎薩斯城美術學校。第一次世界大戰結束后與艾拔·艾華斯結緣，倆人合開廣告公司，制作以童話為題材的卡通片。二十年代末，他們前往好萊塢開創自己的“卡通”事業。逐步建立起他們的卡通王國。1966年12月15日，迪士尼病逝，死于肺部惡性腫瘍惡化。
2、 米奇老鼠和兩個“第一部”
二十世紀二十年代末，迪士尼和艾華斯的事業陷入低潮。當他們無計可施絞盡腦汁后忽然想到經常在片場角落探頭探腦的老鼠。好，就拿它作文章。經艾華斯的巧妙構思，1928年，第一部米奇老鼠卡通片《PlaneCrazy》問世了。從此，史上最有性格的卡通巨星誕生了。但這仍是初試啼聲。同年11月18日，第一部卡通有聲片《SteamboatWillie》推出，迪士尼和艾華斯起用十人大樂隊為米老鼠助陣，獲得空前成功。這只老鼠成為迪士尼王國的奠基之作。前蘇聯導演愛森斯坦這樣形容：“米奇老鼠是美國唯一影響世界文化的產物。”
迪士尼共拍了119部米奇老鼠卡通片。其中87部在三十年代制作。
3、《白雪公主》孤注一擲創招牌
記得“文革”后期復映了四部美國影片。其中就有《白雪公主》（1938年）。小矮人踩著高蹺和白雪公主跳舞的快樂節奏、害羞時一下子緋紅的臉色、排山倒海的噴嚏和為防止噴嚏釀成災難而對小矮人大鼻子的捆綁……所有擬人化的動感和夸張，至今回憶起來仍令人忍俊不禁，贊嘆不已。這是迪士尼第一部彩色長篇動畫片，也是迪士尼的孤注一擲之作——借貸籌資150萬美元，聘用570個美術人員，歷時三年，動用超過25萬幅畫艱辛制作而成。如果失敗，便不會再有迪士尼。其結果是，在《亂世佳人》未映之前，它是全美賣座冠軍。《白雪公主》改變了迪士尼的一生，擦亮了迪士尼的招牌，從此邁向卡通王國之路。
4、《幻想曲》——獨創的豐碑
迪士尼和他的伙伴們展開想像的翅膀，用豐富的藝術想像和鮮明的動畫形象圖解了古典和現代的八首著名音樂作品，《幻想曲》掀起了歌舞片潮流，開始了好萊塢的音樂片時代。妙不可言的動畫形象與音樂內涵的成功結合，賦予影片很高的價值。菲力·弗蘭茨這樣評價它：“使人感受的最主要的東西是無限豐富的創造性，昂揚的情緒、聰明機智和動畫的流暢明快。”《幻想曲》以其獨特的創造性而成為世界動畫電影發展史上的豐碑。
5、《仙履奇緣》，以愛情征服全世界。
在此之前，迪士尼雖已成名，但仍未能征服美國本土以外的市場。1950年，《仙履奇緣》推出后，才征服了全世界。這大概是愛情的力量。因為愛情故事畢竟是世界性的。
6、第一部真人與卡通合演的卡通片。
是1945年拍攝的《三騎士》。片中女星AuroraMiranda與唐老鴉同場演出。
7、迪士尼的低迷和重新崛起。
第一座迪士尼樂園于1955年7月17日在加州揭幕。四、五十年代是迪士尼的全盛期，1966年迪士尼病逝使他的卡通王國一度低迷。經他的后人努力，近十年來，迪士尼再度活躍，制作了《阿拉丁》、《美女與野獸》、《花木蘭》等大型卡通片、嬗遞了它的王國地位。
1992年拍攝的《美女與野獸》耗資3500萬美元，票房總收入為2億8千5百萬美元。
BestFilms
1938《白雪公主》（《雪姑七友》SnowWhitetheSevenDwarfs）
1940《木偶奇遇記》（Pinocchio）
1940《幻想曲》（Fantasia）
1941《小飛象》（Dumbo）
1942《小鹿班比》（Bambi）
1945《三騎士》（TheThreeCaballeros）
1950《仙履奇緣》（Cinderella）
1951《愛麗絲夢游仙境》（AliceinWonderland）
1953《小飛俠》（PeterPan）
1959《睡美人》（SleepingBeauty）
1963《石中神劍》（TheSwordintheStone）
1967《泰山》（TheJungleBook）
1973《羅賓漢》（RobinHood）
1991《美女與野獸》BeautyandtheBeast）
1992《阿拉丁》（Aladdin）
1994《獅子王》（Lion king）
1998《花木蘭》（Mulan）
迪士尼·夢工廠·中國動畫片
以下的類比一點都不權威，純屬俗家雜說。
夢工場：近年來出品的動畫片《玩具總動員》、《蟲蟲總動員》和本期畫刊登載的《黃金國之路》，其卡通造形都是西方木偶式、立體感強：硬梆梆的寫真感。
迪士尼：從米老鼠到獅子王、花木蘭，迪士尼七十多年的卡通造型都十分具有繪畫感，柔美、飄逸、十分寫意。
中國動畫片：集夢工廠、迪士尼的兩種風格。如《紅軍橋》的剪紙造形，《鄭人買履》等的木偶造形，頗像夢工場的硬“卡通”。而至今拎出來仍為上品的《三個和尚》、《大鬧天宮》、《哪吒鬧海》和迪士尼的繪畫造形一樣，柔美、飄逸，十分寫意。
卡通片的成人化趨勢
童話、神話、傳說、典故，曾是中外動畫片取之不盡的題材。發展至今，已不僅僅是投孩子們所好了。《獅子王》儼然是《王子復仇記》的翻版，《花木蘭》、《安娜公主》演繹得都是成年人的故事。卡通影片成人化，看來已是一種趨勢。
效仿、借鑒、贗品、民族性
去年市場挺火的《寶蓮燈》，利用高科技手段，借鑒外國動畫片的優秀之處，以當今挺火的歌手配唱、著名演員配音，賦予古代傳說新的演義……浩大的投資引來綿綿的失望:
沒有“中心思想”，不知告訴孩子們什么？造型的失敗，配音、配唱也失效了，整部影片一個大翻版。我們打擊一切倒版和仿制品，稱為“假冒偽劣”，那么《寶蓮燈》又是什么？
記憶猶新的《哪吒鬧海》的壁畫色彩，京劇音樂搬進《寶蓮燈》中，《大鬧天宮》中的孫悟空搬進了《寶蓮燈》……對了，《阿拉丁》不是有只小猴嗎？沉香也可以有一只小猴子，這樣更像迪士尼的感覺，賈方有艾格，茉莉有樂雅，皮諾丘有費格格和克里奧，寶加康蒂有蜂鳥和小浣熊，我們的沉香一樣不能少！
我們現在的孩子不僅沒有可看的動畫片，大人也看不下去，只有再看迪士尼的卡通片了。從《美女與野獸》的經典愛情中去感受愛情的魔力，《風中奇緣》中兩個文明的沖突中領會環保的重要，《獅子王》神奇的非洲風光好象旅行者的眼睛，《101黑狗》的動物情感教育所有年齡層的朋友愛心的偉大。
孩子們看著迪士尼的卡通片，用著KT貓的學習用品，玩著史努比的生活用品，還有加菲貓，小叮噹及蠟筆小芯的各種飾品，我們的卡通工作者是否痛心疾首？我們的卡通要活下去只有做出真正的精品，而非庸品。
（責任編輯秦雯）
