推薦古典詩詞論著精品

文／蔡　友

《日本填詞史話》（北京大學出版社）

作者神田喜一郎（1898-1984）是一位被東瀛學界所公認的“不世出的碩學”，學識廣博，造詣精深。先生致力漢學研究，成就斐然。

先生這部《日本填詞史話》，以日本無人問津過的詞為中心論題，考察了日本接受中國文學的一個側面，比較全面地介紹了日本文學史上填詞的發展狀況，詳細描述了從日本平安時期（792～1184），到明治（1868～1912）、大正（1912～1926）和昭和（1926～1989）前期填詞的演進線索，堪稱有關日本填詞史研究的集大成之作。當今日本詞學研究界權威學者青山宏稱此書為“論述日本詞的獨一無二的專著，具有極高的學術價值。可以說，它在日本是日本漢詩或者中國文學愛好者的必讀之書。多虧本書的問世，我們才得以知道日本的詞的歷史。”

北京大學翻譯出版此書，在中國詞學研究領域里，無疑具有填補空白的意義。

大家知道，中國文學傳到日本后，那里的學者、文人，乃至僧侶濡筆作漢詩，代不乏人。然而，惟獨對填詞卻寥寥無幾。神田喜一郎通過深入研究，找到了原因。首先，填詞與作詩不同，它特別重視聲調與音律。而日本文人鑒賞漢本土文學時，專門注意以文字為表現形式的表意，而把另一方面的表音幾乎全忽視了。另一個原因是，填詞中特有的感情，是以漢族人民從實際生活中提煉出的情感為基礎，是與普通詩文形成的觀念不盡相同的。

此書對日本自嵯峨天皇以來歷代填詞的搜羅甚富，完全可以當成一部“日本詞集”來讀。其中對名家名作產生的背景，涉及到的典故等等，介紹甚精。時加點評，直指詞心，又儼然成為一部上乘的“東瀛詞話”。你看高本紫溟《行香子》：“怨雨愁風，零落殘紅，賞春游昨夜朦朧。伊人千里，萍水相逢，只一宵話，一樽酒，一絲桐。積水連空，離思何窮，帝都天在海云東。意長歡短，落月殘鐘，忽奈分袂，奈臨岐，奈飄蓬。”神田喜一郎評道：“這是何等佳調！其感情之深、詩境之高，用語言難以形容。”筆鋒一轉：“因他居于鎮西一隅，直到今天，他的才華仍不被世人所知。”

由于作者所見古籍甚廣，尤其涉獵中國久佚典籍，提出許多可供我國學者借鑒的寶貴線索。如《藏叟摘稿》，乃中國佚書，里邊存有善珍高僧的三闋詞，《全宋詞》中未收。而在日本卻存古老的五山版，在江戶時代初期又出版復刻本。《感山云臥紀談》卷下，收有李彭十闋《漁歌子》，《全宋詞》未能全收。而此書全部刊出。

作者提出的許多待深入研究或開拓性課題，亦頗有價值。如唐贊的《望江南·歸依三寶贊》詞并非單純的禪文學，從中可以探討填詞同佛教文學的密切關系。

《蕙風詞話輯注》（江西人民出版社）

“人靜簾垂。燈昏香直。窗外芙蓉殘葉颯颯作秋聲，與砌蟲相和答。據梧冥坐，湛懷息機。每一念起，輒設理想排遣之。乃至萬緣俱寂，吾心忽瑩然開朗如滿月，肌骨清涼，不知斯世何世也。斯時若有無端哀怨悵觸于萬不得已；既而察之，一切鏡象全失，唯有小窗虛幌，筆床硯匣，一一在吾目前。此詞境也。”“吾聽風雨，吾覽江山，常覺風雨江山外有萬不得已者在。此萬不得已者，即詞心也。”

清人況周頤寫的詞話，以其深刻的理論價值和美文短制的示范價值，一經問世，立刻引起強烈反響，眾口交譽。朱祖謀直稱之為“七百年來無此作”，足以見出其在我國詞壇之價值。

陳乃乾說：“（況周頤）論詞尤工，細入毫芒，發前人所未發。”

況氏“發前人所未發”者，一言以蔽之：“詞者，君子為己之學也。”這就突破了中國幾千年來占主導地位的“載道”、“言志”說，鮮明地打出了“表現自我”的旗幟。“真字是詞骨。情真景真，所作必佳”，只有“萬不得已”的真情，鼓蕩胸中，汩汩流溢，才能釀出第一等好詞。

正因為主真，曾被諸多詞論家們品頭論足、快要扯破衣衫的詞學大家名家，他卻常常一筆帶過；而另一些被遺忘被忽視的詞人，卻被他大書特書。

從真出發，他表彰屈大均的沉痛，王夫之的孤忠；贊美劉辰翁“純任天倪”以及各種閑適之情的幽趣之作；將晏小山《阮郎歸》這首宣泄了“一肚皮不合時宜”的疏狂情緒的詞譽為戛戛獨造。

況氏認為女詞人生長閨中，閱世愈淺，所存真情愈多，而對吳小荷等歷代女性詞人情有獨鐘，不惜筆墨予以闡幽褒揚，而不計知名與否。

況氏賞析者，大多為宋末和金元被迫退隱詞人之作，正是因為他們有話不能說不敢說，而又“萬不得已”的真切宣泄。

他沉浸詞創作及研究數十載，甘苦備嘗，體會深切，所寫詞話，自有前人難以企及的真知灼見。

學者屈興國功底深厚，以《詞話叢編》1981年修訂版載《蕙風詞話》為底本，廣搜羅細爬梳，成為此編，實乃詞壇一大幸事。

《唐詩三百首新編》（岳麓書社）

在數以百計的唐詩選本中，清人蘅塘退士孫洙的《唐詩三百首》，以其易懂和瑯瑯上口，成為流傳最廣的一種。200多年來，它對唐詩的普及起了重要作用。然而，它所選詩由于受王漁洋影響，基本上是一部以盛唐為宗，大歷為接武，提倡和平清遠的詩風，嚴格區分唐、宋詩的界線的普及選本。書中確實選了不少“童而習之，白首亦不能廢”的雅俗共賞的好詩。然而，它的藝術趣味比較單調，所展現的藝術天地不夠寬廣，遠遠不能反映唐代詩歌豐富多彩的全貌，更不能窺見唐詩的承傳因革關系和發展線索。

鑒于此，著名唐詩專家馬茂元、趙昌平另辟蹊徑，編成此書。此本充分吸取孫本《唐詩三百首》經驗教訓，力圖破除過去各種派別門戶之見和一切理論教條的束縛，從唐詩客觀存在的實際出發，在可接受性的前提下，盡可能地發揮微型斷代選本的作用，選取各個時期各種不同風格流派的優秀之作，使之成為既有較高美學價值、欣賞價值，為初學所喜聞樂誦的唐詩普及讀本，同時對于有志研究者，又可作為窺測唐詩發展概況的角度得當的窗口和引向堂奧深處的起步臺階。

在注釋方面，力求把釋事釋義和評文三者很好地結合起來，有關文字訓詁、典故史實的解釋，詞句的剖析，旨在探求作者的用心，疏通原詩的意緒語脈，首先使讀者能夠正確地理解它，而不至以辭害義。并在此基礎上，通過各種方式，闡明詩歌的語言藝術因素，為進一步欣賞它創造條件。

小傳簡要介紹詩人生平及其創作上的主要成就。

評述部分，或綜論全詩思想藝術，辨析某一問題，或輯錄有關資料，與注釋相發明。

此書累計印數已近30萬，中外讀者對其頗有好評。

《唐詩合解箋注》（河北大學出版社）

有志于傳承、弘揚祖國的優秀文化傳統，河北大學做了一件令人欽敬的工作：埋頭整理出版塵封已久的舊唐詩選本。《唐詩合解箋注》便是其中的一種。

唐詩流傳到了明清間，傳播愈廣，影響日大，選編、注解唐詩大有雨后春筍之勢。王堯衢的《古唐詩合解》乃當時一種頗為流行的版本。

王本最大好處，在對詩句的串解中頗有把握詩之情思義脈之處，同時兼及詩的立局命意、章法結構以及詩之用韻等，對我們進一步理解、欣賞大為有益。稱它為清代雍正年間的“唐詩鑒賞辭典”，當不為過。

王堯衢選詩，“唯取格調平穩、詞意悠長而又明白曉暢、皆人所時常誦習者”。對每篇詩的注釋確比較精要。如宋之問的《渡漢江》“嶺外音書絕，經冬復立春。近鄉情更怯，不敢問來人。”王對后二句解道：“及逃歸，已近鄉里，而中情抱怯，見來人而不敢問。蓋憂思交集之時，轉多疑畏耳。‘更字妙。今人久客還鄉，臨到家，覺心中恍惚，亦復如此。”

為符“舊唐詩選本新刊”體例，本書只整理《古唐詩合解》中“唐詩”部分。以鑄記書局1913年石印本為底本，詩之正文，校以中華書局《全唐詩》本。

《唐詩鼓吹評注》（河北大學出版社）

這是又一部特色鮮明、影響較大的舊唐詩選本。所謂特色，乃指此書開了按詩體選編的先河（元代方回選編《瀛奎律髓》，清代金圣嘆選編《貫華堂選批唐才子書七言律》無不沿其體例）；所謂影響大，是指它問世后，出現許多注釋本、解評本。

《唐詩鼓吹》共選七律詩597首，除15首屬盛唐外，其余皆中晚唐作品。

安史之亂后，唐王朝政治、經濟形勢每況愈下，外族入侵，藩鎮猖獗，權臣當道，民不聊生。盛唐的青春浪漫已去，感傷現實開始成為詩壇主調。由杜甫開創的用七律反映社會民生苦難現實的做法，漸為許多中晚唐詩人所繼承。此書集中將憂時情懷較為濃烈的七律作品選入。如許渾《咸陽城西門晚眺》“溪云初起日沉閣，山雨欲來風滿樓”，對當時的風雨飄搖國勢作出藝術概括；薛能《漢南春望》“幾處松筠燒后死，誰家桃李亂中開？”對戰亂中的田園荒廢景象作了痛心描繪；司空圖《淅上》，“愁看地色連空色，靜聽歌聲似哭聲。紅蓼滿村人不在，青山繞檻路難平。”寫京都附近景象，令人毛骨悚然；劉滄《長洲懷古》寫金陵的荒廢“千年事往人何在，半夜月明潮自來。白鳥影從江樹沒，清猿聲入楚云哀。”等等，生動地反映出中晚唐詩壇的主要面貌。

對這樣一部選詩精美之書的選編者，歷史上曾有不同說法。以錢謙益論辯最為肯切：“余諦觀此集，探珠搜玉，定出良工哲匠之手。遺山之稱詩，主于高華鴻朗，激昂痛快，其指意與此集符合，當是遺山中箱篋衍吟賞記錄。好事者重公之名，繕寫流傳，名從主人，遂以遺山傳也。”

本書采用上海文明書局民國八年版《唐詩鼓吹評注》為原本點校而成。校勘以上海古籍出版社1985年版《全唐詩》為底本。

《宋詞說——花間的細訴》（三聯書店）

用漫畫說解古典詩詞，自然非濫觴于蔡志忠先生。豐子愷先生在20年代創作的《幾人相憶在江樓》、《人散后，一鉤新月天如水》、《紅了櫻桃綠了芭蕉》，傾倒了幾代讀者。

然而，蔡志忠不是偶然即興為之，卻是有系統地作。不是單幅，而是“連環”。同他的其它說解祖國古典文化的漫畫一樣，在海峽兩岸銷路不錯。

那么遙遠的詞，為什么還會被今人所喜愛？“現代生活抹平掉許多細微的感覺，使心都變粗糙了。”

為什么喜歡蔡志忠的宋詞漫畫？李昂如此解答，耳熟能詳的詞作，正因為“太熟”，通常再難有新的深刻感動。這時候看詞的漫畫，由“圖”對詞中的涵義，便有了相互印證的新體悟，或拍手稱快，唉！就是畫的這個意思；或嘆口氣，不對！源源的，便會再細細想原詞的意境，便是對原作最好的體悟與刺激，使原來過于熟悉乃至忽視的一些感覺，再度回來。