以力作填補數百年空白

道教繪畫藝術歷史悠久，漢至宋元精品迭見，為中華文明庫藏之瑰寶。東晉顧愷之，唐代閻立本、吳道子，以及元代趙孟兆頁等畫壇巨擘，皆有道畫名世。而永樂宮壁畫等作品，則顯示了民間藝術家的創造偉力。然而，明清以至近現代，道教繪畫藝術無所建樹，更不見原創杰作問世。誠如上海市道教協會史會長所說：“當今許多宮觀之塑像、壁畫，雖耗巨資卻乏藝術價值可言。”深可慶幸的是，際此國運昌盛時代，上海古籍出版社編輯出版的《戴敦邦道教人物畫集》，從高起點上，填補了這數百年的空白，為道教繪畫藝術發展史續書了璀璨一章。

道教是中國大地上土生土長的宗教。道教的神仙信仰，源于對自然、祖先及英雄能人的崇拜。由此而產生的神仙人物與神話傳說故事，給畫家創作提供了充分的藝術想象空間，成為道教繪畫所表現的重要對象。其實，在這方面可謂是中外一理。比如眾多歐洲繪畫巨匠，即不乏宗教題材的經典之作。同樣，在這部國畫集里，戴氏亦以其極富藝術個性的筆墨，展示了此類繪畫題材的特有魅力。

整部畫集的160余幀國畫彩繪作品，由四部分組成。一是繪寫三清、四御、五岳大帝、二十八星宿等道教尊神與神仙；二是塑造道教俗神，如電母風伯、雨師雷公、福祿壽星、財神、門神、藥王、蠶女、媽祖、畫圣等；三是表現老子等道教人物；四是經意、詩意與故事畫，如道德經繪意、呂洞賓詩意、盤古開天辟地、孔子問道、唐明皇游月宮、麻姑獻壽、鐘馗捉鬼、鐘馗嫁妹、八仙過海、蟠桃盛會等。作者精湛的國畫語言，不僅生動地刻畫了所繪人物的各自姿采神韻，而且形象地傳示出深蘊其間的美學思想和哲學理念。構圖機杼獨出，新意撲面，異彩紛呈，令人目不暇接。

戴先生是當代畫壇大家，他的許多作品早已深入人心，并為鑒賞家、收藏家所珍視。前些年，他以生花妙筆完整演繹的《紅樓夢》，是出版史上第一部大型國畫彩繪紅樓夢畫集。今日問世的道教人物畫集，則又是出版史上第一部此類題材的大型國畫集，且集內作品皆為首次發表，這對于戴畫之研究者、愛好者而言，不啻又是一大幸事。

本書畫頁之前，有趙昌平先生撰寫的長篇引論。他將戴先生的人物畫創作及社會反響，作為一種富有感染力的文化現象進行鑒評研究，通過對中西繪畫之歷史文化背景、畫家創作思想藝術的比較分析，揭示了戴畫由明清骨相上窺晉唐氣韻，尤擅通過取勢兼融眾長的藝術個性，并指出戴畫的成就對中國畫改革創新的現實意義。畫冊還附有倉陽卿先生撰寫的畫頁說明，介紹繪畫作品中出現的每位神仙人物，及其相關背景故事，甚便于對原作的理解欣賞。由此可見畫集的編輯出版者處處在為讀者著想，這種精神也很值得稱道。

《戴敦邦道教人物畫集》戴敦邦繪上海古籍出版社2001.10