挖掘潛力畫家

畫家的藝術特色和風格只有和未來市場的喜好切合，適合了熱點轉換，才有可能成為潛力畫家。收藏投資潛力畫家必須研究收藏市場的熱點，搶在熱點轉換之前，捕捉到下一個熱點，才能獲得投資的最大成功。

2002年9月14-15日，深圳寶辰飯店三層會議中心成為全球藝術品收藏界注目的焦點。中國最具規模和影響的中國嘉德周末拍賣會(第72期)在此舉行。

該場中國書畫部分有1200余件拍品，從齊白石、張大千、黃賓虹、于非廠、謝稚柳、黃胄、程十發等近現代大家，到范曾、王成喜、于希寧等當代名家；從文征明、劉墉、伊秉綬、吳昌碩等書壇圣手，到林散之、趙樸初、李可染等諸位大家；從明末清初的冒辟疆到近代的楊度，畫家、書家、名流的墨寶，洋洋大觀，濟濟一堂。除了持續嘉德小拍特有的“老”畫熱賣之風氣，該場拍賣會還安排了150件成扇與廣大收藏愛好者見面，這批成扇以海派畫家為主，名氣不大卻涉及廣泛，較為難得。

該場拍賣會有兩大特點，一是規模浩大，有1200多件書畫拍品，實為中國藝術品拍賣史罕見；二是高價位大名家和低價位小名頭兩者兼有，收藏價值和投資價值兼備。

這兩大特點給我們什么啟示？

一是經過改革開放后20年的發展，中國藝術品市場正在走向成熟，藝術品收藏投資者越來越多，這樣才有一場藝術品拍賣會達到1200多件作品并成交踴躍的佳績。

二是低價位小名頭書畫家作品受青睞，說明無論是藝術品市場，還是收藏者，投資意識正在覺悟。

三是藝術品收藏投資的難度正在加大。過去收藏投資者主要是投資名氣大的書畫家作品，他們的作品有穩定的收藏投資回報，現在投資尚未為市場認可的低價位書畫，對投資者預測市場能力的要求加大。

今年以來，北京翰海藝術品拍賣公司每逢單月就會舉辦一次小拍活動。和春拍、秋拍上名家名品薈萃相比，出現在小拍上的拍品檔次要差一些，名氣也要小得多，但因為價格相對也比較低，很受一些買家推崇。

在小拍會上，經常出現一個有趣的現象，一些沒有名氣的業余畫家的作品賣得非常不錯，這部分作品起拍價不高，有的只有一二百元，甚至是無底價，由于價格合適，往往也就不愁買主。倒是一些有點名氣，但要價太高的拍品成了賣不出去的“雞肋”。

小拍會上的買家主要有三種人，一種是買來自己收藏，另一種是用來送禮的，還有人作為投資。

據筆者分析，從注重藝術品收藏到注重藝術品投資已成趨勢，并將越來越明顯。有人說2000年是書畫市場的一個低谷，2001年開始回暖，2002年是興盛之年。興盛表現在哪里，就表現在市場對潛力畫家的尋找和挖掘上。

資料顯示，在我國南方一個經濟較發達的大城市，在被抽樣調查的1000多個家庭中，人均月收入在600元以下的家庭，購買藝術品的僅占該收入檔次家庭的1/3，所購藝術品價格多在500元以下。而人均月收入在3000-5000元的家庭，購買藝術品的約占2/3，所購藝術品價格也多在500元之內，僅有1/10的藝術品購買價格在2000元以上。

據筆者的觀察和估計，購買藝術品的家庭恐怕還沒有這么高的比例。500元以內的作品，只能買到尚未出名的畫家的作品，出名畫家的作品都在2000元以上，這還只是小有名氣。而中國書畫收藏投資者最大的群落不是高收入階層，而是普通老百姓。他們是買不起數千元一幅的名家作品的，他們只能買尚未出名的畫家的作品。

所以，潛力畫家就是中國藝術市場中到處尋找的寵兒。

那么，哪些是潛力畫家呢？判斷潛力畫家有哪些標準？

潛力畫家是在價值尚低的時候顯示其潛力的

所謂潛力畫家，是其真實的價值尚未被人們發現，或畫家本身的素質才華具有發展性的這樣一些畫家。具體到市場而言，畫家的畫價很低，尚未被市場認可。只有獨具慧眼的人才能發現潛力畫家，并敢于投資潛力畫家。

如果用中國藝術市場發展史上的事實來說明潛力畫家，將更加形象。

20世紀30年代中期，齊白石貼在畫室墻上有一張賣畫潤格：“花卉條幅，二尺十元，三尺十五元，四開二十元(以上一尺寬); 五尺三十元，六尺四十五元，八尺七十二元(以上整紙對開)”，而冊頁一張僅為６元，扇面僅８元。

據說，齊白石自定的這個潤格在當時屬于高酬(或許可以打折)。榮寶齋一直代理齊白石的畫，到了40年代，齊白石的畫在榮寶齋的標價也僅5-6元一尺，即使是到了50年代，在榮寶齋，100元以內就能買到一張齊白石的大畫。

看看現在齊白石畫的市場行情，就可知在當時齊白石屬于潛力畫家。

還有，現在數萬元一幅的傅佐的畫，在解放初期比齊白石的畫價還要低，只要10元內，就能買到一張好畫，還賣不出去，只得每天畫書簽，因為書簽有人買，一個書簽只能賣3-5分錢，一天也只能畫十多個，僅賺5角錢。這在當時僅值5角錢的十幾個書簽到現在可值數千元。

文革前吳昌碩的畫一般在30—50元，金農的書法對聯60—80元，蒲作英的墨竹四條屏8—15元，任伯年畫的花鳥扇面每幅2—5元，齊白石的花鳥魚蟲20—50元等。而現在，這些大師作品的市場行情比當時升值了1000倍到１萬倍。

現在，傅抱石的一幅大畫《夜宴圖》在拍賣會上突破千萬元，然而，文革前，傅抱石的一幅大畫在榮寶齋也就幾十元。1965年，傅抱石自己提出一幅大畫標價80元人民幣。真是今非昔比。短短30多年，傅抱石的畫增值了約1萬倍。

這就是潛力畫家的價值。

50年代，中國畫在國際上幾乎沒有市場，國外很少有人收藏投資中國畫，那時中國畫最大的一單成交是和一個荷蘭人做的。1957年10月的一天，一個荷蘭人走進了榮寶齋，要買中國名家畫，榮寶齋看這是一個大買家，拿出幾乎所有中國當代畫家的作品任其選購，這個荷蘭人似乎是一個中國通，不僅會講中國話，還對中國書畫藝術很在行。他挑選的畫全部是當代中國一流畫家的作品，如齊白石、黃賓虹、徐悲鴻、傅抱石、陳半丁、蔣兆和、王雪濤等，一共挑選了20多張。

這20多張名家畫，現在任意挑一幅，在拍賣會上至少都可以拍出十多萬元到數十萬元乃至數百萬元，現在市場價的總價值不低于千萬元。但是在當時，這個荷蘭人只掏出1400元人民幣，就將這些名家藝術品全部買走。

可見，這個荷蘭人就是潛力畫家勇敢的投資者，現在，這個荷蘭人在40多年里，投資得到了1萬倍的增值。

中國畫第一次大漲價是1973年秋的廣交會，因為外商定貨的工藝品價格較高，有人建議將中國書畫提價，這樣中國名家書畫提價了2-3倍。盡管如此，中國名家書畫精品一幅也只要200-300元。短短29年，這些名家精品升值了數千倍。

1989年5月16-18日，中國藝術品在香港引起“大地震”，在國際藝術市場卷起狂飆。這3天，世界上最著名的兩家藝術品拍賣行之一蘇富比拍賣行，在香港舉行中國藝術品拍賣，拍賣會高潮迭起，一浪比一浪高，吳冠中的一幅《高昌遺址》，由估價15-20萬元港幣，拍出了187萬元港幣，創出了中國在世畫家作品的“世界之最”。

消息傳回國，國內畫家和收藏家歡欣鼓舞，藝術市場空前活躍，爆發性走強。1992年10月29日，已故畫家張大千的一幅山水畫《青城山》，又在香港由蘇富比拍賣行拍出，一舉創出了95萬多美元的成交價。

1995翰海秋季藝術品拍賣會上，北京故宮博物院以1980萬元的巨資，拍得北宋張先的《十吟圖》，開創了中國古代書畫拍賣的“世界之最”。

1996嘉德秋季中國書畫拍賣會上，傅抱石的一幅《麗人行》手卷以1078萬元拍出，打破了張大千創出的中國近現代國畫拍賣的最高成交價。

還有李可染、陳逸飛、丁紹光等畫家的作品也在香港和國內拍賣市場上持續走高。并有一位名氣不大的青年畫家的一幅作品拍出了更高的天價。1994年11月，王林旭《和平萬年》在香港拍賣行一舉拍出1500萬港元。

如果早10年去買這些畫，其市場價格只不過是百分之一或千分之一。10年中1年有10倍到100倍的升幅。在當時，這些畫家就是潛力畫家。

不說10年前，就是近二三年內畫價就實現翻番的也不乏其人。2002年7月28日在華僑飯店舉行的杭州皓翰2002夏季書畫藝術品拍賣會也可見一斑。此次拍賣會推出的第197號拍品陸儼少的《雁蕩秋色》，起拍價10-12萬元，而類似的作品1年多前起拍價一般在5-6萬元間；同樣，第277號拍品周昌谷的《竹林大花圖》起拍價為3-3.8萬元，1年前同樣尺幅和精度的作品起拍價為1.5萬元左右。

有收藏投資研究者常常舉例夏俊娜，其作品最初的市場價格為1.5萬元(尺寸為160厘米×130厘米)，1997年她的作品拍賣價在3—3.5萬元，1998年則達到5萬元左右，1999年已達到了8萬元左右，在短短三四年的時間里增長了5倍。

然而，往者不可諫，過去了的價格永遠不復存在，這些大師和名家的作品一般都只會漲升，而難以跌下。難道我們就再也不能獲得機會了？不，對于投資者，機會處處存在。

在浩淼廣闊的藝術市場，我們只能把握現在，尋找未來的潛力畫家。

那么，這些未來的千里馬畫家隱藏在哪里呢？

隱藏在三個地方∶已經小有名氣的畫家、正在出名的畫家、尚未出名的畫家。

藝術特色、技法和市場研究

潛力畫家的潛力是從藝術特色、技法和市場三者研究中發掘出來的。

中國傳統書畫源遠流長，博大精深，如果從戰國楚墓帛畫起，至今已有2000多年的歷史。其間，它不斷汲取中華民族文化的精華，形成了具有鮮明民族特色的藝術形式，特別是20世紀，中國傳統書畫在經受外來文化強烈沖擊的同時，又借鑒了西畫的有利因素，在改造和發展中國畫的過程中，不斷地開拓了中國畫的表現形式，創造了一個又一個奇跡。

上世紀，中國傳統書畫高手流派之多、繪畫題材之廣、技法畫路之寬、成就影響之大，可謂前所未有。

從流派看，一大批畫派紛紛崛起，其中上海畫派、京津畫派、嶺南畫派、長安畫派、長江畫派等在中國畫壇各領風騷，光彩照人。

畫家更是高手林立，名家輩出，如全能大家徐悲鴻、高劍父、董希文、潘天壽等；山水大家有傅抱石、李可染、黃賓虹、吳湖帆、陸儼少、賀天健、劉海粟、黃秋園、陶冷月、黃君璧、錢松巖等；人物大家有林風眠、關良、程十發、徐燕蓀、呂鳳子、沈子丞、蔣兆和、葉淺予、范曾等；花鳥大家有吳昌碩、潘天壽、趙少昂、于非暗、唐云、朱屺瞻、張大壯、王雪濤、江寒汀、陳之佛、陳半丁等；走獸大家有高奇峰、劉奎齡、吳作人、黃胄、劉繼卣、曹克家等。

上世紀還造就了一批杰出的女畫家，如何香凝、陳佩秋、吳青霞、李秋君、王叔暉、周煉霞、蕭淑芳、周思聰等，她們為20世紀中國畫壇錦上添花。

各個名家都形成了自己的面貌特色。如吳昌碩詩書畫印的有機結合、張大千和劉海粟的潑墨山水、齊白石的貝葉草蟲、傅抱石和林鳳眠的仕女、徐悲鴻的奔馬、李可染的桂林山水、潘天壽的野草閑花、高奇峰的雄獅、吳湖帆和陳佩秋的青綠山水、陸儼少的云和水、黃君璧的云和瀑、高劍父的殘荷敗葉、于非暗和陳之佛的工筆花鳥、張大千的介鱗和蔬果、唐云的竹蘭、吳作人的熊貓和駱駝、黃胄的驢、陶冷月的月景山水、呂鳳子的羅漢畫、鄭午昌的楊柳、吳青霞的鯉魚和蘆雁、張仃的焦墨山水……都是劃時代的，古往今來，恐怕還無人能與之匹敵。

從技法上看，高劍父的撞水法、張大千和劉海粟的潑彩法、傅抱石的“抱石皴”法、賀天健的禿筆法、吳湖帆的沒骨荷花法、黃賓虹的積墨法、謝稚柳的落墨法等，都在前人基礎上又有新的突破，不斷地豐富了傳統中國畫的表現形式。

研究大師的藝術特色和技法，為我們發掘未來的潛力畫家提供了借鑒和思路。

從市場上看，近幾年，許多名家的字畫屢屢創下佳績，除前面說述的傅抱石的《麗人行》在1996嘉德拍賣會上以1078萬元成交；潘天壽的《春塘水暖》在1997嘉德拍賣會上以660萬元成交外，石魯的《窮目千里、更上一樓》行書聯在1997佳士得拍賣會上以21.8萬港元成交；吳湖帆的《如此多嬌圖》12開冊頁在1997朵云軒拍賣會上以214萬元成交；陶冷月的《碧波登月》在1997蘇富比拍賣會上以33.35萬港元成交；關良的《孫悟空大鬧天宮》在1997上海拍賣行拍賣會上以7.9萬元成交。他們均創下各自繪畫和書法的最高價。

收藏投資潛力畫家必須研究收藏市場的熱點，搶在熱點轉換之前，捕捉到下一個熱點，才能獲得投資的最大成功。與股市相比，收藏市場上很少聽到有關熱點轉換的話題，這也許與收藏熱點的轉換過于緩慢有關。由于書畫收藏是一項集高雅文化與家庭投資為一體的特殊行為，因而涉及收藏熱點轉換的因素也很多。

研究市場走勢，可以把握未來市場的喜好。畫家的藝術特色和風格只有和未來市場的喜好切合，適合了熱點轉換，才有可能成為潛力畫家。

當然，畫風強悍有力、有非常的獨創性的畫家，也可能引導市場走向。

從名家特色、技法到市場研究，舉一反三，就可以把握潛力畫家的判斷。

警惕所謂的潛力畫家

有收藏家在收藏了大量所謂潛力畫家作品后，后來市場走勢和事實證明這些“潛力畫家”都沒有潛力，反而市場價越走越低。

中國畫的經濟價值不能等于藝術價值，高價位的作品不一定就是精品，賣不出去的畫也往往有較高的藝術價值。針對當前中青年畫家的作品價格過高，有專家對所謂的潛力畫家做了一些分析，頗有道理。主要有以下幾個原因：

1、競相提價。目前市場上的中青年畫家作品大多題材相近，風格相似，加之彼此之間資歷近似，名氣相同，有些人因怕丟面子，互相攀比，競相提價，你賣3萬一張，我賣一幅4萬元。

2、營造高價。有的中青年畫家，看到同學校友同事比自已畫價高，便依靠各種關系營造作品價位。偶爾一次拍出２萬的價格，之后無論質量高低、尺幅大小均按２萬元的標準價格出售。

3、怪異價高。有的中青年畫家不滿意傳統技法。認為傳統風格蒼白無力，誤把探索當成果。靠模仿和抄襲，復制出以玄嚇人的怪異畫，經輿論吹捧后標出高價。

4、貪官增價。反腐倡廉，震懾了貪官。上有法規，下有對策。現在當官的大多拒錢收畫。收錢違法，拿畫沒麻煩，但張大千、齊白石、李可染等大師級的畫他們不敢要，司法機關知曉其價值。中青年畫家的作品備受歡迎，有可能張市長看上王畫家的一幅市場僅值8000元的作品，討好方為求保真，登門購買。王畫家問明用意，開口就是３萬，分文不少。因有求于張市長，就顧不上討價還價，斤斤計較了。

5、斗富價漲。有的競拍者在拍賣場上易沖動，與人斗氣斗富。筆者在廣東汕頭的一場拍賣會上見到過這樣一幕：名氣不算太大的中年畫家陳先生的一幅斗方小畫，一出臺就有兩個老板競爭，作品從無底價起拍，雙方接連舉牌，互相競拍。一方寫紙條給對方“別舉牌了，讓給我算了”。另一方態度堅硬，并在紙條上回敬“奉陪到底”。經過數10個回合激烈競拍，直到這幅畫拍至1萬余元的高價方才罷休。

6、傭“托”“炒”價。有的拍賣行不守行規，人為抬高中青年畫家的身價，“炒”味太濃。如某拍賣行曾與某青年畫家達成默契，高出底價部分或另補作品，或四六分帳。

還有一種潛力畫家找到和自己有特殊關系的收藏者，要求收藏者參拍，私下達成交易：競得的價位打3-5折，即達到１萬元成交價，畫家將補償給競得者7000-5000元。或者，畫家給競爭者一個底價，比如底價為１萬元，收藏者要拼命抬價，即使是抬到3-5萬元成交，也只要收藏者付1萬元，如果成交價達到畫家特別滿意的價位，甚至畫家還會送抬價的收藏者一幅作品作為感謝。

除上述外，造成當前中青年畫家價位偏高作的尺度以及買家的素質等諸多方面原因。

指明潛力畫家的作品市場誤區，是要收藏者警惕這種種傾向。這并不能否定真正的潛力畫家有投資前景。

潛力畫家的八大標準

判斷一位畫家的前景及其作品收藏價值和投資價值，要牢記以下幾點：

1、畫家的作品須有獨特的個人風格，無須看姓名便可知是哪一位畫家的作品。

2、畫家在追求精品的同時，作品必須不斷有所創新，即使是在某一點上對前人的突破，也是創新的表現。有創新精神和精品意識的畫家，才能不趨炎附勢，不畫應酬之作，拒絕平庸。

3、在創新的前提下，畫家的作品必須符合人類之共同的審美心理，最好是符合當代人審美心理，既使是不能符合當代人的審美心理，也要符合未來人類的審美心理，既使不符合一個民族的審美心理，也要符合另外民族的審美心理。

4、作品必須有高難度的繪畫技巧。難度越高，越具有不可取代性，收藏價值越高。

5、畫家必須有高尚的品格、純潔的心靈和良好的修養。藝術是畫家心靈的折射，技巧達到一定程度，最后的競爭就是畫家人格和人品的競爭，藝術的升華也是人格的升華。

6、畫家要有學識、有思想、有哲學。所謂“腹有詩書氣自華”。

7、畫家必須勤奮、刻苦，要有不斷進取的精神。

8、畫家對藝術的虔誠和癡迷，攻其一點、不及其余的作風，乃至憤世嫉俗的鋒芒和為藝術全身心投入幾近瘋狂的個性。這也是判斷畫家潛力的標準。

具備了其中1、2條，畫家的作品就值得關注；具備了其中3條以上，畫家的作品就有收藏投資價值；具備了其中5條以上，就是潛力畫家。如果某一畫家具備了以上8條，可以預言這樣的畫家一定會將創作出經得起時間考驗的藝術品，并在藝術發展史上占有一席之地。這樣的畫家具有最大的投資增值潛力。

如何才能找到你眼中的潛力畫家，這需要多讀書，更需要長期而艱苦的收藏實踐的磨礪。對于一個藝術品收藏家，要想成為大投資者，如有可能，應該自己也學習畫畫，這樣收藏投資藝術品會更有眼光，也會有更多的機會。甚至，也更省錢——到一定的時候，你可以用自己的作品和其他畫家交換。

收藏投資成功的標準是什么，除了人無我有，收藏精品系列，其中重要標準之一就是以最少的投資，獲得最多的價值。藝術品收藏投資可以在此得到最佳發揮。

現在經濟較發達城市的市民，已對藝術品收藏表現出一定興趣，但僅僅是作為家庭布置或裝飾的低檔需求，而不是藝術品的精品收藏。盡管有人把藝術投資列為與股票、房地產并列的三大投資項目之一，但在現階段，國人還沒有足夠的經濟實力，也缺少規范的藝術資產評估機構，沒有迫切的藝術消費要求，所以藝術投資是無法與其他投資相比的。因此，我國的藝術品市場的發展，將必然存在一個漫長而艱巨的過程。但正因為如此，中國藝術品市場作為一個尚未成熟的新興市場，才可能充滿機遇。作為收藏，要講究機遇，作為投資，要講究契機。

潛力畫家就是機遇和契機。