不盡銀河滾滾來

二十世紀三十年代影星

二十世紀三十年代，是電影一個新的發展階段，也是中國電影史上的第一個高峰時期。這一時期的銀幕形象，以女性形象占主要地位，男性形象多屬陪襯角色。這樣，明星的光輝理所當然地體現在了女演員身上。阮玲玉、胡蝶、黎莉莉、王人美就是她們最集中的代表，可以并稱為三十年代中國影壇的“四大名旦”。

阮玲玉的自殺

阮玲玉是二十世紀三十年代中國影壇的一顆光芒四射的巨星，是一位極具才華的表演藝術家，被國外評論界稱譽為“象葛麗泰·嘉寶那樣的電影史上的傳大的女演員之一。”她準確深刻、真摯自然、清麗灑脫的表演風格，受到了廣大電影觀眾的歡迎和熱愛。她是當時最有信譽和號召力、能使眾多觀眾“每片必看”的演員。她為中國電影史書寫了極其光榮的一頁，為中國電影事業做出了重要貢獻。

阮玲玉祖籍廣東省中山縣，1910年4月26日出生于上海的一個窮苦的工人家庭，幼時喪父，給人幫傭的母親省吃儉用積累了僅有的一點血汗錢供養她讀書。1926年，16歲的阮玲玉考入上海明星影片公司；1927年第一次登上銀幕，在影片《掛名的夫妻》中飾女主角；1935年拍攝了最后一部影片《國風》。在不到十個年頭里，她參加拍攝了整整30部影片，成功地塑造了眾多不同階層、不同性格和不同年齡的女性形象。她所扮演的角色既有正派也有反派，既有少女也有老嫗，既有名門閨秀、富家太太，也有樸素的村婦和天真的姑娘，其中最多的當屬被侮辱被損害的下層婦女：妓女、丫頭、尼姑、歌女、舞女、乞丐等。阮玲玉扮演的這些角色，從各個側面揭露了黑暗勢力對婦的摧殘和迫害。她塑造的這些帶有悲劇色彩的銀幕形象，正是廣大勞動婦女在舊中國苦難生活的縮影。阮玲玉的《神女》（飾妓女）、《小玩意》（飾葉大嫂）、《新女性》（飾韋明）是她的代表作。她創造的銀幕形象具有征服人心的藝術力量，令人難以忘懷。

1935年春，阮玲玉在蔡楚生導演的《新女性》中，通過她所扮演的女作家韋明這個被損害的人物，深刻地揭露了當時社會的腐朽和罪惡，同時也尖銳地批判和嘲諷了那些黃色報刊記者們的無恥行徑。影片上映后，立刻引起了上海各黃色報刊的敵視，他們掀起一股股圍攻《新女性》的黑風濁浪。他們借阮玲玉的婚姻訴訟事件，對她進行卑劣的人身攻擊和惡毒的精神殘害、1935年3月8日凌晨，國際勞動婦女節的這一天，阮玲玉終于在極度的痛苦中，留下“人言可畏”的遺書而服毒自殺，年僅25歲。

阮玲玉逝世的噩耗傳出，整個上海乃至全國都為之震驚。從9日清晨開始，人們陸續前往殯儀館，向這位他們所熱愛的明星最后告別。“紅燭搖曳，萬眾同哀，花圈滿地，一片喪色。”據統計，9日、10日和11日上午的兩天半中，前往憑吊者不下六萬人，其中不少是從外地專程趕往上海的。12日，又有約三萬人前往憑吊。3月14日，阮玲玉的靈柩由萬國殯儀館移往聯義山莊墓地安葬，靈車所經之處，致哀者不下十萬之眾。阮玲玉伴隨著她的銀幕形象，永遠活在人們的心中。

“梨渦美人”胡蝶

胡蝶是中國二十世紀三十年代名噪一時的電影紅星。她端莊嫵媚的容貌、晶瑩動人的眼睛、若隱若現的梨花酒渦、自然真切的演技和準確掌握角色感情的本領，使幾代電影觀眾為之傾倒。她象一只美麗的蝴蝶，以其絢麗的色彩和翩翩舞姿裝點了中國電影的百花園地。

胡蝶原名胡瑞華，祖籍廣東鶴山，1908年出生于上海，1924年16歲時考入中華電影學校，學習半年畢業后參加拍攝了第一部影片《戰功》，從此開始了她水銀燈下的生活。1925年主演影片《秋扇怨》。1928年至1931年間，她主演了無聲系列影片《火燒紅蓮寺》第3到17集。在該片她飾演俠女紅姑，頭扎布巾，一身短打裝束，腳蹬布靴，俊美、淡素、多情，使她成為許多觀眾崇拜的偶像。1931年，胡蝶主演了中國第一部有聲片《歌女紅牡丹》。以后，她主演了左翼影片《狂流》。特別是在著名影片《姊妹花》中她同時飾演大寶、二寶兩個性格不同的角色。她把兩個身份懸殊、性格迥異的女性形象刻畫得淋漓盡致，影片上映后，打破了國產片上座率最高紀錄，至今該片仍廣受好評，成為中國電影史上久負盛名的佳作。1935年，胡蝶應邀參加莫斯科國際電影展覽，帶去了影片《姊妹花》，受到贊揚。接著，她又攜片赴德、法、英、意等國，獲得好評。胡蝶更多地了解了世界，世界也更好了解了胡蝶。

1933年，《明星日報》發起評選“電影皇后”活動，歷時近三個月，最后胡蝶以由律師事務所公證的21334票當選“影后”，這是中國早期電影史上規模最大影響最大的一次評選活動，是廣大觀眾給她的最高榮譽。

正當胡蝶的藝術事業處于黃金時代，日本侵華戰火焚燒了明星公司制片基地，她全家移居香港。后為逃避赴日拍攝《胡蝶游東京》一片，秘密逃離香港，輾轉至重慶，直至抗戰勝利復回香港。1960年，她因主演影片《后門》，獲第7屆亞洲電影節最佳女主角獎。1967年她拍攝完最后一部影片《塔里的女人》后息影，1982年移居加拿大。1989年4月23日，胡蝶在溫哥華去世，享年81歲。作為曾給世人留下一百多部電影作品的一代影后，她留下的最后一句話是：“蝴蝶要飛走了！”

“甜姐兒”黎莉莉

黎莉莉是我國二十世紀三十年代最受觀眾喜愛的影星之一。二十年代中國銀幕上的女主角大多是深宅閨客中的太太小姐、江湖上的女俠客或悲情女子，黎莉莉沖破了這種傳流，在影片中扮演了活潑健康、富有時代特征的姑娘，塑造了熱情奔放、追求光明的人物形象，深得青年觀眾歡迎，連中老年觀眾也稱：“看她的表演，會使自己年輕。”她被譽為銀幕上的青春皇后，人們親切地稱她為“甜姐兒”。

黎莉莉原名錢榛榛，安徽桐城人，1915年生。她的父親錢壯飛、母親張振華都是中共黨員，由于革命活動需要，常將她寄養于親朋家中。她從小當過丫頭，做過養女，學過京戲，進過孤兒院，在苦難中度過了童年。

1927年，黎莉莉的父親因工作需要，從北平移居上海，帶她同行。到上海后，父親將她送入黎錦暉主辦的中華歌舞團學習歌舞。當時，她與王人美、胡茄被稱為歌舞三杰，黎錦暉收她為干女兒，改名黎莉莉。1931年，改名為明月歌舞團的中華歌舞團轉入聯華影業公司。1932年，她進入聯華影業公司，開始了電影生涯。

在聯華影業公司工作的七年半時間，是黎莉莉藝術生涯的黃金時代，主演了《火山情血》、《小玩意》、《國風》、《狼山喋血記》、《鬼》、《人海遺珠》等影片。在《體育皇后》一片中，她扮演活潑、健美的女主角，被認為是典型的“甜姐兒”，成為青年觀眾的偶像明星。

1938年，黎莉莉到漢口加入中國電影制片廠，與高占非合演了《熱血忠魂》，并和技術科長羅靜予結婚。1939年，她由重慶到香港，演出了蔡楚生導演的影片《孤島天堂》。1940年，她回到重慶，主演了《塞上風云》等。1946年，她去美國華盛頓天主教大學學習表演藝術，1947年回國。新中國建立后，她在北影廠當演員，后任教于北京電影學院。

“野貓”王人美

王人美是我國二十世紀三十年代影壇一顆璀燦的明星。她主演、主唱的影片《漁光曲》，1935年獲蘇聯第一屆國際電影節榮譽獎，這是第一次為我國電影贏得的國際榮譽。王人美不僅以精湛的演技，同時也以清脆甜潤的歌聲強烈的撥動了觀眾的心弦。隨著影片的熱映，她錄唱的主題歌，也迅速成為家喻戶曉的流行歌曲，從三十年代一直唱到今天。

王人美的電影處女作是孫瑜編導的《野玫瑰》，這部影片使她一舉成名。她以清新自然、健康明朗、淳樸粗獷的表演，贏得了廣大觀眾的贊譽。影片一連在上海映出十八天。此后，許多觀眾便不再叫她王人美，而以影片女主角“野玫瑰”的名字稱呼她。影片《漁光曲》上映后，王人美一躍成為風靡影壇的熠熠紅星。在該片中她扮演的漁家女小貓深得觀眾同情和喜愛。此后，人們送給王人美一個綽號“野貓”，即《野玫瑰》和《漁光曲》兩片女主角的合稱。

王人美1914年出生的湖南省長沙市，1927年加入黎錦暉主辦的中華歌舞團，13歲登臺演出，很快成為該團臺柱之一。1931年，她加入聯華影業公司，開始成為電影演員。《野玫瑰》、《都會的早晨》、《漁光曲》三部影片，奠定了她藝術走向成熟的基礎，形成了她簡潔、粗獷、真實、自然的表演風格。以后，她又相繼拍攝了《風云兒女》、《壯志凌云》、《關不住的春光》等代表作。新中國成立后，她由香港回到上海，后又調入北京電影制片廠任演員，參加拍攝了《猛河的黎明》、《青春的腳步》、《探親記》、《青春之歌》等影片。

1934年，二十歲的王人美與當時被譽為“電影皇帝”的金焰結婚，1945年兩人分手。1955年，她與著名畫家葉淺予結婚。1987年4月12日在北京病逝，終年72歲。