狂蟒之災２：搜尋血蘭

導演：德懷特·H·利特爾 Dwight H. Little

主演：約翰尼·莫斯納 Johnny Messner

卡迪·斯特瑞蘭德KaDee Strickland

馬修·馬斯登Matthew Marsden

莫里斯·切斯納特 Morris Chestnu

發行：美國哥倫比亞三星Columbia TriStar Films

◆叢林深處、巨蟒狂舞◆

有人稱其為“死亡使者”，因為一旦成為它們的攻擊目標，無邊的地獄就成為了你惟一的歸宿。即使是那些將密林當做家的飛禽走獸，也無法在進入它們的視線后繼續生存。而對于那些因為好奇想要追究這個地方神秘之處的陌生拜訪者，他們將品嘗到面對死亡時的恐怖滋味。

在茂密的婆羅洲叢林最深處，是一片未經開采的荒野之地，險要的地理環境成為了各種稀有動植物的天然保護屏障——“血蘭”就生長在這里。那是一種極為稀有的紅色蘭花，相傳它分泌的漿液可以“永保青春”。當“傳說”散發出銅臭味，就變成了一種可以驅使人心的動力：幾個充滿難心壯志的科學家從紐約的一家研究公司拉來了贊助，決定將“傳說”實體化，如果成功，不但是對他們事業最有力的強化，還會賺進大把的銀子。然而，他們的旅程充滿了千辛萬苦，并不單單是因為他們選擇在雨季的時候出發，更重要的是現在還是蟒蛇的交配期，這將比壞天氣和充滿不可預知危險的灌木叢更讓人難以接近“目標”。“血蘭”的生長之地盤臥著致人死命的巨型水蟒，它們看似是“血蘭”的守護者，實則不過是因為“血蘭”恰巧長在了它們的領土上。“血蘭”的奇特功效延續到蟒蛇身上，將它們變得兇狠異常，同時還除去了自身壽命的限制，就像是不死的復仇女神，任何一個膽敢踏入它們領地的不速之客，回神之際就已然斃命……而那群受利益驅使的科學家，是不是也會“消逝”在這種難以抵抗的自然力量面前呢？

◆CG技術重現巨蟒◆

1997年拍攝第一部《狂蟒之災》時，電子動畫學仍然是電影業中占主要地位的特技制作手段，但是自從由電腦生成人或生物的技術大跨步向前沖之后，《狂蟒之災2》將會順應潮流以CG作為特技主打，賦予這些巨大的爬行動物真實的生命。制片人弗娜·哈拉認為：“由于CG科技瘋狂發展，所以在制作完第一部影片、7年之后的今天，我們所要面對的是一個完全不一樣的電影世界。至少，我可以在這里保證，利用CG制作出來的特效非常壯觀，是目前科技所能達到的最高水平，制作出來的蟒蛇的逼真程度就連我這個知情人都有點犯糊涂了。”導演德懷特·H·利特爾也承認，制作蟒蛇的過程非常復雜：“我們一直都在觀察水蟒--影片中的蟒蛇就是以水蟒作為原型的，同時，我們還研究其它種類的蟒蛇以及各類有毒沒毒的蛇，仔細分解它們的眼睛、牙齒、上腭、身長比例及蛇皮顏色，可以說，這是一個非常有趣的工作。另外，我們可不希望最終制作出來的東西像水怪多于像蛇--所以我們還是盡最大努力還原了水蟒，然后再賜給它們真實的水蟒不可能擁有的智慧，這就需要在原有的基礎上再做一些微妙的裝飾和修改：影片中的蟒蛇看起來就像是一種會思考的生物。”利特爾還在此基礎上拍攝了大量的真實蟒蛇的膠片，都融入到影片之中，完美到無法區分哪些是真實的蛇，哪些是CG蛇。

利特爾在影片籌備之初就清楚地告訴視覺特效總監戴爾·杜奎德自己想要什么--大自然的產物，而不是超現實怪物。他認為，完美的CG蟒蛇就應該擁有那種無法與真蛇區分開的外貌特征。對于杜奎德來說，利特爾所下的“死命令”是一個真正的挑戰：一條40英尺長的巨蟒有上百個肋骨、肌肉組織和器官，而且，它必須要通過數不清且大小不一的鱗片進行移動。這些鱗片會根據不同的動作而變化運行軌跡，完全依靠蛇體的彎曲程度和擺動幅度。所以說，蛇身上的每一個微小部分都是完全不同的動力體系，想要完全效仿，將會是一個非常復雜的工程。

跨越了生老病死界限的巨蟒是不是應該相應地具有人的個性？利特爾堅決地否定了這個提議：“影片中的蟒蛇應該是一種嗜殺機器，它那小巧的腦袋只會考慮一件事情：‘午餐吃什么？’正因為它不會展現出類似于怨恨、嫉妒或憤怒的情緒，所以才會顯得更加可怕--它只會簡單地滑到你的面前，然后考慮應該從你身體的哪個部分先下嘴。最后，我們所要做的就是將巨蟒結合到需要的場景中去，當然，演員在拍攝的時候只能全憑想像自己面前會出現什么樣的巨蟒了。”

◆整體色調：由明變暗◆

德懷特·H·利特爾知道，恐怖影片想要給觀眾留下深刻的印象絕非易事，因為這種類型影片本身就有諸多限制，想要有所突破更是難上加難，所以利特爾決定在視覺沖擊這一方面再下點功夫。為了保持良好的溝通，利特爾和場景設計師布萊斯·佩蘭以及攝影師斯蒂芬·F·威頓幾乎成為了一個小型工作組進行整體運作，他們一起協商，對影片的整體布景與氛圍營造方面進行了多次修改，最終達成了共識。

利特爾希望影片的主色調盡量憂郁，叢林最好可以煙霧繚繞--這是他從《國家地理雜志》一篇描寫巴西雨林本土居民的日常生活的文章中獲得的靈感，文章附有照片，那里的人還未被西方世界所同化，保持著一些非常原始的生活習慣。照片中的雨林籠罩著層層薄霧，陽光透過樹葉的縫隙柔和而溫暖，人們升起的所有篝火匯聚成一股濃烈的黑煙，反而別有風情……利特爾承認正是這些照片讓他茅塞頓開，那就是他想展現給大家叢林應該有的樣子。

影片全部拍攝工作都是在斐濟完成的，那里也成為了利特爾的靈感來源之一：“我真的十分慶幸最終選擇了斐濟，這里很涼爽，而我們拍攝的時候正是陰雨連綿不斷的季節。當然，最重要的一點是，斐濟提供了影片的主要構架：黑暗且神秘的原始叢林--其實那里非常安全，我們根本就無需擔心拍攝的過程中會被什么爬行動物送上西天。”開始的時候，因為故事還未深入，影片的色調輕快且明亮，到處充滿著耀眼的陽光。然后，隨著故事的發展，整體著色會越來越黑暗，情感也越來越陰郁，而影片中的角色也開始因為突然而至的恐怖事件而越來越驚慌，這一漸變過程將會在結尾處嘎然而止，隨即陷入無邊的黑暗之中……在烏云壓頂的雨天進行戶外拍攝，想必這本身就是為影片增加驚恐元素的一記重要法碼。

◆簡評◆

作為第一部《狂蟒之災》的制片人，弗娜·哈拉一直在尋找機會繼續讓“群蛇亂舞”，最初，她的想法是讓水蟒通過一條駛離亞馬遜的小船進入新奧爾良的排水溝……但是這個想法對于一部驚悚片來說似乎過于復雜了，所以最后還是將故事背景選在擁有無法預知危險的荒蠻叢林中，情節也被簡化成科學家在婆羅洲發現一種可以延長壽命的蘭花。弗娜·哈拉還是非常能夠領悟恐怖影片的精髓的，她讓劇情盡量簡化，然后把重注都壓在那條CG蛇上，她將恐怖片的框架搭得非常高明，再加上導演德懷特·H·利特爾很懂得抓住恐怖影迷的胃口，只要把氣氛營造的再恐怖些，內容弄的再惡心些，觀眾肯定也就OK了。