讀者論壇

懷念英俊少年張國榮

《英雄本色》中，由張國榮扮演的子杰，是那樣的英俊、硬朗。在人們的眼里，張國榮是個自戀到極致的美麗男人，而在我的心目中，他永遠是個英氣勃勃、風華正茂、熱血賁張，渾身充滿著陽剛之氣的陽光大男孩。那時的張國榮好年輕！他楞頭楞腦、莽莽撞撞，一副少不更事、“少年不知愁滋味”的模樣；一臉的陽光，一臉的輕松，一臉的明快，一臉的清新……戲中的他，一心想做個優秀警官，他深入虎穴，被人打得半死，渾身血肉模糊，仍是無所畏懼。其硬朗、血性，足可以與硬漢史泰龍、拼命三郎成龍，一比高下。

后來看到《霸王別姬》時，雖然我知道，那個比女人還陰柔的程碟衣，確鑿無誤是張國榮扮演的，但我永遠也無法將那個雄姿英發、血氣方剛的警官子杰，與哀婉、凄艷，柔媚之至的程碟衣聯系在一起。那完全是至陰至陽、至柔至剛的兩個極端。我始終感到不可思議的是，《英雄本色》中，那張有型有款、有棱有角，如刀砍斧鑿般極富雕塑感、極富男性美的面部輪廊，何以在程蝶衣的臉上，呈現出如此和緩、柔媚、圓融的線條？

我認定他后來的柔美形象，絕不是他的本來面目，那只是作為一個天才演員多幅面孔中的一幅。只是，因為他太執著、太癡迷，所以才讓人對他的陰柔之美信以為真。

我從不喜歡人們把他比著花兒朵兒的，反感人們將“風情萬種、紅顏薄命、香銷玉殞”等充滿陰性、雌性的詞藻，強加在這個熱血男兒的身上。他本來就是一個渾身充滿陽光，極具陽剛之氣的大男孩、男子漢。硬派小生，或許這才是張國榮的“英雄本色”。硬派小生，陽光、活力、朝氣、單純和明朗，這才是他的“英雄本色”！而后來的那位萎靡不振、情緒低落，眼里含有頹唐、落寞和迷惘神情的人，已經不屬于他自己了，那只是一種變異。

當我再次在屏幕上看到他的身影時，恍惚之間，才發現，斯人已去。那鮮活的生命，如今已化作了一把塵土，靜靜地躺在冰冷的墓穴里。

如今，那個雄性十足，陽剛十足的男子漢、硬派小生張國榮，幾乎被人們遺忘了。在這生命怒放的季節，作此文，以紀念那個曾經與我處在同一藍天下的英俊少年張國榮。

——武漢 羅國平

時差落下的殘酷——巖井俊二的青春

凄艷和鳳蝶的紋身，清雅的百合，無奈的塵世 。天堂是存在的，當人死去的時候，靈魂飛向天空，在碰到云彩的那一瞬間，就會化成雨點落下來，在觸摸到天堂的一剎那化成雨點落回人間——這也許是對夢想者最美妙的安慰。

我依然鐘情于巖井俊二在冷酷無情的世界里所顯露出的那一種溫情，這在他所有的影片里都掩蓋不住，尤其是當他的鏡頭對準了人群的時候，有一種感傷到幾乎透明的關懷就流露在畫面里。當固力果坐在昏黃的火光邊唱起《南海姑娘》，鏡頭在不遠不近的距離從右至左開始緩緩的移動，這移動與歌聲帶給我們的情緒是多么的熨貼，甚至在切換角度的時候也如此的與旋律的起伏相應和，最動人的效果仍然是鏡頭那些微微的晃動，那一刻的溫情與純潔，仍然這么的妙不可言。巖井俊二的青春里，只有時差落下的無處不在的殘酷。

——西安 凄艷風舞

告別電影時代

隨著科技的進步、新產品的出現以及人們生活方式的改變，人們不僅擁有先進便捷的娛樂設備，而且擁有更為豐富多彩的娛樂選擇，因此，花更多的錢，費更大的力氣去看電影顯然不是多好的選擇。將電影的危機和沒落歸結為盜版的猖獗固然有一定的道理，但老實說，即使是有朝一日，我們管理有方，使盜版銷聲匿跡，但這也并不能意味著電影的再度輝煌，它只不過是將電影危機的期限向后推延而已，原因很簡單，電影的時代已經過去了。我們不能以一部引起巨大轟動的電影來概括整個電影界的生存狀況，也不能以一個天才導演或演員的出現來證明整個電影業的繁榮。過高的票價并不是制約整個電影業發展的根本原因，改進完善電影的發行體制、做好廣告宣傳、改進電影技術，比如采用環幕電影、香味電影、立體電影、震撼電影等都還是可以挖掘的潛力，相信在一定時間內還會帶來可觀的票房收入。但這些措施并不能治本，無論如何，電影會象傳統戲曲一樣走到要人呼吁保護的那一天，事實上，電影放映一段時間后才能在電視臺播出這一規矩本身就是對電影的一種人為保護。將來也許會有這么一天，年輕人享受著別的、而老年人卻成群結隊地去電影院看電影，就象今天，老年人聽戲，而年輕人去到舞廳蹦迪一樣。而且現在還已經出現了張藝謀所說的富人看電影，窮人看電視這種耐人尋味的現象。

——遼寧 沉淹

拜托，專業一點嘛

從 《黑客帝國》強勢登陸中國，到第三集的偃旗息鼓，留在我腦中的是一片茫然。因為我還是沒搞明白它想要告訴我們什么？唯一記住的就是他們的超酷造型和美倫美奐的武術特技。所以就我來講還是蠻喜歡國產和港產電影的，畢竟受到的是多年的東方文化的熏陶，感受電影表現的內涵要深刻一些。所以唯一的理由就是制作方的工作人員沒有拿出專業的態度來制作這部電影。也許他們的想法就是找幾個有點名氣但報酬不高的演員，隨便拍完，在這么低的成本下只要能發行就不愁不賺。可以說他們沒有一點專業素質，根本沒有考慮到觀眾及它身后的香港市場。香港市場就因為總有很多粗制濫造的影片，它的名聲才不能壓倒日韓。

拜托，各位拿出點專業精神來拍片子，把香港電影整體提高一個階段，這樣才能鎖住觀眾的眼球，把崇洋媚外的“哈韓”“哈日”的男女們拉回來。

——西安 小東

和蝴蝶飛舞的日子

一只美麗的咖啡色雙魚座蝴蝶輕輕地飛舞著。

一只憂郁的淺藍色天蝎座青蛙在電腦前停駐著。

網絡的邂逅縮短了他們的認識時間，也拉近了他們之間的距離。他們默契到深夜三點一刻準時上線，然后約會，最后彼此淪陷。直到四個月后的深夜三點一刻，容總醫院飛走了一只咖啡色的蝴蝶。痞子蔡和輕舞飛揚之間近乎完美的生死別戀，把悲愛演繹地如此凄美，簡直美的有幾分不真實。

或許是因為華美，虛幻充斥著這個現實的世界，人們開始將目光投向網絡，他們一邊尋求真實，一邊又釋放欺騙，結果收獲的卻也是虛幻，于是把“網絡無真”奉為真理。殊不知，虛幻的是人性而非網絡。因為稀少，真實顯得彌足珍貴。網絡小說也許算不上文學，只能稱呼為網絡文字。但是痞子蔡舞動鍵盤上的指尖，將青春揮灑于文字。在蒼白單調的生活里，留下了一絲絲繽紛的色彩；在稍縱即逝的青春中，捕捉到剎那間的永恒。它簡單幽默的網絡語言詮釋的并不深刻但很真實，能夠打動人的情感，締造了網絡經典。

現代浪漫愛情的纏綿和刻骨絕非古代的“山盟海誓”可以形容，感覺喝水杯添加了苦澀幽默的咖啡或是熏衣草花茶，心隨愛動，在離開蝴蝶飛舞的日子我的淚河陪著痞子蔡一起決堤。

——河北 宵冬

別樣英雄

數英雄，英雄無數。武俠片的爆炸引得英雄輩出。令人驚嘆的是，他們都逃不脫一個模式：懲奸除惡，行俠仗義，還身負血海深仇……

厭煩了這些程式化的英雄，渴望新新英雄的出爐。此時，張藝謀的《英雄》應之而生。刺秦的故事淵遠流傳，多少英雄魂歸黃泉。無名“十年練劍，只為刺秦”，長風、飛雪甘愿犧牲，只為助無名成功，在人們的心中，他們是英雄。然而，殘劍卻反對刺秦，影片的最后劃下點晴一筆。為何不刺秦？理由僅僅兩個字——“天下”，簡簡單單，可又有幾人能夠掂出它的份量。無名也好，飛雪也罷，只局限于“家”、“國”，而殘劍則是心懷天下，因為他明白，家永遠蓋不過天。

在我們沉迷于泛濫的武俠英雄時，不妨到電影院來感受一下《英雄》，它敲醒了我們，給了“真正的英雄”一個詮釋。

——阿呆

沒有聲音的房間

在小桎家里看這部片子的時候，正是漫長而慵懶的暑假。午后的陽光很強烈，從窗戶直射進空蕩靜寂的房間，絲絲入扣穿透少年軟弱的心。

《關于莉莉周的一切》，導演巖井俊二。

我喜歡那一片青綠的田園，無助的少年站在其中聽著CD，映襯著藍色的天空，麥田望不到邊際，畫面唯美到極致。背景音樂永遠是飄渺憂傷的，蓮見的臉看不出表情，未來就像那遙遠的天空，遙遠地好像不存在。

——15歲，定義為灰色。

——只有田園的綠，很耀眼。

故事發生在田園風景廣袤幽靜的彼端，某地的小城。雄一，星野原本是非常要好的朋友。二人雖然有家庭，但卻很孤獨。蓮見雄一和母親，繼父和繼父帶來的弟弟生活在一起，缺乏溝通，缺少愛。星野則有一個年輕漂亮的母親，然而顯然母親并沒有給星野足夠的愛。少年們為了能實現暑假到沖繩旅游的愿望，不惜在大街上搶劫。可是，他們的友情在旅行后發生了變化。

在沙灘嬉戲時朋友被猛然飛來的槍魚擊中；下海游泳時星野險些溺水喪生；在環島旅行的途中又親眼目睹旅伴的死去……這些遭遇讓星野改變了性格。他的脾氣日益粗暴：欺負弱小的男生，強迫詩織作援助交際，打碎雄一的CD。星野變得暴戾和頹廢，漸漸脫離了過去的朋友們。

片子結束的時候，仍是那一片麥田，我看到了雄一，星野，還有詩織。片尾曲反復著“I wanna be……”146分鐘的片長讓人精神恍惚。記得以前在哪里看過一句話，說有的壞掉的東西，要想把它修好，必須先打碎它。蓮見的痛苦需要更為殘酷的方式去治療。生活還在繼續。一切不過如此，不過如此而已。

——重慶 譚云丹

從《飛來的仙鶴》說起

在20世紀80年代初，有一部優秀的兒童電影，它就是《飛來的仙鶴》。可能30歲以上的人大都記得。

這部電影之所以優秀，不僅因為它是在風景秀麗的嫩江平原扎龍自然保護區和北京兩地拍攝的，更主要的原因是其故事情節相當感人。

當小翔——該片的小主人公拿著“張阿姨”——其親生母親送給他的錄音機，冒著風雨在濕滑的蘆葦叢中收錄著大自然的聲音，包括風雨、鶴唳，以及其養母找他時呼喊他名字的場面時，當小翔被送到北京“張阿姨”家生活，在過生日時，家中雖然擺著豐盛的宴席及生日蛋糕，可當他收到其養父母一個一個親口嗑出來的一飯盒瓜子仁時，當小翔無意中發現了曾經錄下的那段嫩江水土的香味磁帶，他哭著聽著、聽著哭著慢慢沉睡時，當那段錄音被“張阿姨”洗掉，傷心的小翔再也不能也不愿在城里呆著而偷偷爬上北去的列車，同遷徒回來的小鶴一直奔向那熟悉的水土之鄉并高喊“我回來了，我回來了……媽媽……”，那沖著落日揮著襯衫的身影離著“媽媽”越來越近時，我被深深地打動了，直到現在每當想起這部電影時仍會使我感動地流下熱淚。就是這樣的洋溢著兩種親情碰撞的故事，我相信不僅會感動我一個人，而且會使每一位觀眾看后潸然淚下。

就是有了一個良好的故事而改編的劇本，加上演員們的出色表演，再加上外景地的優美環境，以及有著最佳素質的攝影師、音樂制作者，才拍出了這樣一部具有代表意義的兒童影片。雖然沒有作大力宣傳，卻吸引了眾多觀眾。

然而80年代后期至今，筆者尚未發現能超過像《飛來的仙鶴》這樣感人而優秀的兒童題材影片。可是卻誕生了像郁香、竇寇、邊金陽等一批“少年兒童作家。”這種現象很值得人尤其是電影人的深思。

——河南 孫峰

無法說透的情書

藤井樹敬啟。

你好嗎，我很好，渡邊博子。

寄給死者男藤井樹的情書，輾轉千里卻意外地遞到了女藤井樹的手上，她恰恰又充滿好奇地回復了。于是，一段不為人知的動人的愛情故事悠悠地鋪展開來，細細地滲進你的心房。兩個青春艷麗的女孩因著男藤井樹留下的愛情之謎，開始相識相知相惜，并慢慢感悟愛情的無窮力量。男藤井樹短短一生的影像及愛情故事也在渡邊博子細膩執著的探詢及女藤井樹豁達樂觀的回憶中如一朵邊緣模糊的小花徐徐綻放。

男藤井樹表面上雖時時擺出對女藤井樹異常冷漠嫌棄的表情，內心卻實則羞澀而無措。直到最后，新來的女孩們在整理圖書時驚詫地發現了一張男藤井樹畫在圖書卡背后的女藤井樹的肖像，才讓一切真相大白。

他的情書只是一張小小的素描。

愛得如此羞怯含蓄、小心翼翼又意猶未盡，這種溫馨的東方式的執著與宗教般虔誠的愛情看得人唏噓。

但兩個女孩之間撲朔迷離的書信投遞更是看得人怦然心動。一字一句，收藏著男孩不可說透的愛情，纏系著兩個女孩柔絲樣的思念，永遠不會老去，永遠在閃亮。

戲里，短發的中山美穗，盡管總被可惡的感冒糾纏著，但她仍生氣勃勃地蹬著腳踏車，歡快地駛過寒冷寂靜的小街，寄出那一封封感人至深的情書，她真是一個純真的天使。中山美穗等信、折信、讀信、回信，這一系列動作也是整部片子中最活色生香的情節，如一抹明媚的陽光照亮著她還有所有看戲人的眼睛。

愛與不愛始終是個難題，就像情書永遠說不透，但愿有一束陽光能穿越千山萬水照亮你的臉龐，叫你感悟到愛情里另一種高貴的品格：釋懷。

——上海 蔡慧芳

眼淚——人最美麗的飾物

淡金色的夕陽象這條輪船一樣躺在一塊長方形的海水上，一下午嘈雜的人聲已寂靜了下來，只有乍起的晚風還在吹卷著碼頭上凌亂的草繩和塵土……這恐怕是泰坦尼克出航后樸斯茅斯港殘留的景致，悲劇往往是在美麗擦肩而過后產生的，泰坦尼克的不幸者們永遠也享受不到那港灣殘留的美景了，與他們做伴的只有腐爛的船殼，和時代留下的紀念品，并與他們的靈魂永遠的待在了一起。《泰坦尼克》讓我流下了眼淚，不是為了那凋謝的愛情，更不是那些貴重的珠光寶器，觸動我的是那些在苦難中掙扎的乘客，是那些挽回不了的人和隨之而去的生命……

我默默的依附在路邊的石椅上，回味著那個激情動蕩的歲月，馬丁·斯科西斯把愛情拍的象挽歌一樣悠遠，沉重，苦澀的回憶在《純真年代》中得到得到了完美的體現。當年事已高的男主人公默默離開自己一生深愛的女人的住處時，留給人們的只有斜陽已去，往事已成風的惋惜與無奈。

人是有感情的動物，電影大師們象調酒師一樣把感情處理的五顏六色，千姿百味，時而令人亢奮，時而叫人悲傷，時而使人載歌載舞，時而又使人黯然傷神--人間的感情，永遠的感動著我，眼淚--人最美麗的飾物。

——安徽 花籽

月光少女

——悼梅艷芳

中國的月亮下

有一個永恒的少女

唱著《窗前明月光》

向我們走來又走去

她和月亮一樣純凈

和冰雪一樣潔白

在無限的天空之上

一個人默默行走

將月亮演繹成天使

那一彎孤獨的月

那一朵未嫁的花

一個穿紫色演出服的女人

一個自小受苦受難的女孩

一個魅力無窮的情人

一個叫梅艷芳的月光少女

在月色下邊舞邊唱

照亮了很多漆黑的夜晚

給很多人帶來了微笑與快樂

2003年她飄然而去

像嫦娥奔月

留下無盡的傳說

——尚飛鵬