獨(dú)立樂評

KRISUN——《WORKS OF CARNAGE》

CENTURY MEDIA公司出品

如果說巴西樂壇極端金屬界當(dāng)年的旗幟是SEPULTURA，那么，今天KRISUN將毫無疑問成為許多金屬迷心目中這頭把交椅的第一人選。

上一張《AGELESS VENOMOUS》在發(fā)行的當(dāng)年被《滾石》選入年度最優(yōu)秀專輯中的一張，也是當(dāng)年金屬樂唯一入選的作品，雖然《滾石》已經(jīng)老氣橫秋毫無生機(jī)，但這次的選擇總算沒走了眼。而KRISUN也并沒有因此而有意走到地上，走SEPULTURA的老路，他們依舊活躍在極端金屬界。

《WORKS OF CARNAGE》在今年早些時(shí)候的推出，使得樂隊(duì)的擁躉們再一次確定自己不會被背叛，幾乎是義無返顧或者說死不改悔，新專輯的方向依然只有一個(gè)——做到地球上速度最快的金屬樂隊(duì)，吉他的高速音符，如機(jī)槍掃射般沖擊聽眾的耳膜，12首作品沒有絲毫間歇，同時(shí)帶有鮮明SATAN色彩的邪氣惡毒旋律隱藏在光速的節(jié)奏背后，猙獰微笑，使人感受到殘酷的沖擊力，顯然，KRISUN已經(jīng)超越了SEPULTURA，甚至于將自己的宗師——MORBID ANGEL也甩在了后面，戰(zhàn)爭死亡金屬因此又多了一部經(jīng)典教材。

YXETM+YURIHITO WATANABE——《MILLIE COMEDIES LE DOUBLE INAUDIBLE》

AIRPLANE公司出品

YXETM，實(shí)際上是裝置藝術(shù)家Takahiko Suzuki，他和聲音實(shí)驗(yàn)者YURIHITO WATANABE一起完成了這張前衛(wèi)聲音作品。

專輯里的聲音，來自2001至2002年分別在倫敦、東京和舊金山三地的幾次裝置藝術(shù)和聲音實(shí)驗(yàn)的多媒體演出。

SUZUKI設(shè)置的聲音裝置，是放在觀眾席中的一張長方形桌子，桌子上放著8個(gè)對著周圍方向的揚(yáng)聲器，而聲源則由發(fā)聲者在演出廳的一面墻后發(fā)出，只有一個(gè)小出口與演出廳相聯(lián)。

WATANABE則是聲音實(shí)驗(yàn)的高手，專輯的聲音完全掌控在這位已經(jīng)無法用普通的思維來衡量的怪杰的口中，他將這張專輯獻(xiàn)給另一位聲音大師——DAVID TOOP，而DAVID TOOP則寫了一篇文章放在專輯里作為答謝，后者用文學(xué)和電影來比喻WATANABE：游蕩在廢墟中的幽靈的激顫之聲，讓人想起讓·考克圖影片里的ORPHEE，愛倫·坡的名篇《厄歇府的倒塌》，瑪拉美、愛倫·坡、波德萊爾的部分詩篇，還有小林正樹的《怪談》。

DAVID TOOP太喜歡掉書袋了，現(xiàn)在我用也許并不恰當(dāng)?shù)谋扔鱽硇稳軼ATANABE的聲音：是DIAMANDA GALAS聲音里最幽深處的男聲共鳴，深邃、詭異、黑色、無邊無際。

PETER BROTZMANN——《DJUNGLE》

ATAVISTIC公司出品

ATAVISTIC公司的UNHEARD MUSIC系列，已經(jīng)是諸多前衛(wèi)/自由爵士迷們的至愛，這一新款估計(jì)又要令大家摸兜掏錢。

1984年11月4日，PETER BROTZMANN在柏林的DELPHI劇院舉行自己在柏林爵士節(jié)上的演出，他當(dāng)時(shí)的樂隊(duì)被命名為“布魯茨曼的單簧管計(jì)劃”（BROTZMANN CLARINET PROJECT），所以，11人的編制里，他安排了6把單簧管！另5位樂手，1位小號，2位長號，節(jié)奏組只有2人，來自CECIL TAYLOR當(dāng)時(shí)的節(jié)奏組—貝司手WILLIAM PARKER和鼓手TONY OXLEY。

9位管樂手一起在臺上飆音，何況領(lǐng)軍的又是以猛烈恣肆出名的BROTZMANN，在聽之前以為耳朵將經(jīng)受又一次暴風(fēng)雨的洗禮，但聽完后并不是那么回事，喧囂自然有，但性靈空幽的一、兩把輕奏也時(shí)有耳聞，感覺和《MACHINE GUN》不一樣，倒是和BROTZMANN的三重奏經(jīng)典《FMP 130》有著不謀而合的想法，可見，猛人也有心細(xì)如發(fā)時(shí)，也有逸趣閑情時(shí)。

還需要提到的是，這張專輯，是PETER BROTZMANN和JOHN ZORN兩代前衛(wèi)大師唯一的一次合作錄音，按理應(yīng)該知己非常的他們，在彼此交叉的音樂生涯里只這一次有錄音，這也增加了專輯的珍藏價(jià)值。

THE WARLOCKS——《PHOENIX》

BIRDMAN公司出品

如果沒記錯的話，GRATEFUL DEAD的前身叫WARLOCKS，同樣是西海岸，這一次，又一支叫THE WARLOCKS的樂隊(duì)，將60年代迷幻搖滾發(fā)揚(yáng)光大。

誕生在90年代末期的THE WARLOCKS，曾經(jīng)出版過一張專輯和一張EP，后者也叫《PHOENIX》，這一張新作的推出，令他們的才能被廣泛知曉，NME稱其前途光明，ALTERNATIVE PRESS將其列入百大潛力新團(tuán)， UNCUT認(rèn)為其是洛城迷幻代表團(tuán)體，而THE WIRE則因?qū)］嬛?4分鐘長的迷幻史詩《OH SHADE》，評論道：迷幻之音真正HIGH起的時(shí)刻，而樂隊(duì)7人的編制，也像極了60年代嬉皮士公社的做派。

專輯的音樂源頭，并非是單純的60年代西海岸迷幻，吉他聲墻的營造、主音意識流般的甜蜜呢喃，倒是受到東海岸的地下絲絨的影響很深，而在音符色彩上，藥物制造出的黑色美麗十分醉人。

聲音上的滯重和情緒上的漂浮，構(gòu)成了專輯的整體，時(shí)光在THE WARLOCKS的歌聲里倒退了40年，另一邊，他們也將我們的空間通過耳朵，緩緩送入宇宙。