天碟落地

片名：At Ronnie Scott's（在羅尼·斯科特斯）

演唱：勞拉·費琪

編號：VERVE 981 263-9

2003年3月對爵士女歌手勞拉·費琪（Laura Fygi）而言，是一個夢想實現的時刻。她終于有機會在英國傳奇爵士會所——羅尼·斯科特斯爵士俱樂部（Ronnie Scott's Jazz Club）中現場表演，而且一唱便是連續7個晚上。

縱使羅尼·斯科特斯爵士俱樂部是個咖啡館式的小型會所，很多樂手都喜歡它親密的氣氛，因為這個地方擁有一群懂得欣賞爵士音樂的聽眾。有機會在羅尼·斯科特演出的樂手必定份量十足及有人氣。以一位異國歌手的身份來此表演，說明英國的爵士界已明顯接受了勞拉·費琪這個名字。

羅尼·斯科特斯爵士俱樂部的演出，顯示了勞拉現場演唱的功力。尤其是她那平易近人的作風更令在場觀眾非常投入。在7個晚上的表演中，勞拉以演繹America Songbook風格的歌曲為主，反璞歸真地展露磨練多年的歌唱技巧。

此張《At Ronnie Scott's》現場錄音唱片的選曲相當多樣化，17首曲目中包括有Michel Legrand作曲的“I Will Wait For You”，Jobom作曲的“Corcovado”以及Cole Porter作曲的“Just One Of Those Thing”，再加上勞拉的歌迷熟識的“The Neamess Of You”、“Don't It Make My Brown Eyes Blue”、“All Of Me”、“That Old Feeling”以及“Orange Coloured Sky”等，都是經得起時間考驗、歷久常新的旋律，可作為一張現場精選集。

錄音將羅尼·斯科特斯爵士俱樂部的現場氣氛把握的很好，雖然現場演出場地的混響時間不太夠，聲音偏“干”，但貴在沒有加入過多的“味精”，人聲和樂器的像真度比起錄音室的專輯更令人信服。

片名：North（北方）

演唱：艾維斯·卡斯特羅

編號：DG 980 965-6

還記得電影《新娘百分百》（Notting Hill）里頭，由男中音娓娓唱出的動人主題曲“She”嗎？這首Charles Aznavour的經典作品，1999年被艾維斯·卡斯特羅（Elvis Costello）重新在電影中唱紅，也讓更多樂迷見識到他歌聲獨特的魅力。

艾維斯·卡斯特羅是位無師自通的歌曲創作者，他自從1969年開始登臺演出，1977年推出首張專輯《My Aim Is True》，從龐克搖滾開始踏進樂壇，之后涉獵流行、爵士、古典等不同領域，是個多才多藝的杰出音樂人。他與古典音樂圈頗深的淵源體現在：1992年他曾與年輕新潮的Brodsky四重奏團，合作專輯《The Juliet Letters》，并成功地全球巡回演出。1996年更與瑞典次女高音范歐塔，以及瑞典廣播交響管弦樂團合作。

這張《北方》是艾維斯·卡斯特羅首度在DG發行的個人專輯，同時也是一張充滿溫柔、爵士味、適合深夜聆聽的“不插電”專輯。艾維斯·卡斯特羅在12首抒情歌調中，充分展現了自己歌聲的特質，透過渾厚性感的音色，罕見地進行著男性深刻的愛情告白，是張百分之百的“療傷情歌”專輯。

專輯主要樂手有鋼琴手Steve Nieve、鼓手Peter Erskine、以及貝斯手Mike Formanek，其中尤其Steve Nieve的鋼琴演奏，與他的歌聲形成不可思議、天衣無縫的搭配！此外，部分作品還由48件樂器編制的管弦樂伴奏，并由艾維斯·卡斯特羅親自指揮。

至于專輯名稱《北方》的由來，艾維斯·卡斯特羅性格地解釋：“那是我頭指的方向”。的確，這是一張充滿想法，而且越聽越有味的專輯。

片名：Sacred Love（神圣的愛）

演唱：斯汀

編號：AM 0602498606186

距離上張專輯《嶄新的一天》已是四年前的事了，過了天命之年的斯汀（Sting）顯得蒼老了許多，不過這張由他自己出任制作人的新專輯《神圣的愛》（Sacred Love）倒是來勢洶洶，絲毫沒有衰老之氣。剛一面世就排到了Billboard 200排行榜的季軍位置，銷量將近19萬5千張，一掃過去兩張專輯在美國本土的低迷之勢。

斯汀的影響力早已不局限在音樂領域。這張專輯的復蘇，似乎在向人們宣告，斯汀依然是這個蔚藍色星球上最出色，最具有世界意識的歌星和歌曲作者。這里的歌詞的內容依舊保持了斯汀一貫的高尚思想和說服力；音樂的旋律依舊優美并且富有張力；SACD的錄音更擁有極其出色音效。

專輯的主打歌曲“Send Your Love”呈現的是斯汀最典型的音樂風格。在這首歌中斯汀似乎又重新找到了失去了幾年的創作靈感和熱情，并且重新擁有了宏偉的旋律做襯托。其中不但加入西班牙風味的弗拉門戈吉他，整首歌還洋溢著濃濃的中東味，讓人連想起上張專輯中“Desert Rose”。有趣的是，斯汀還把電子音樂的元素加入到歌曲當中，展現了不同于之前的風貌。當然，新專輯也含有一些商業色彩，邀請了三位歌星擔任客串，其中包括Hip-hop女王Mary J. Blige；拉丁歌手Vincente Amigo和著名歌星Norah Jones的妹妹、印度裔女歌手Anoushaka Shankar。然而正是由于這些歌星的加入，使得專輯中的音樂更能體現世界性的概念。

對于許多斯汀的歌迷來說，這張專輯與他前兩張專輯的內容虛華相比，顯然更實際，更易于接受；音樂旋律上也重新找回了斯汀標簽式的氣勢和大旋律的感覺。獨一無二的音樂氣息證明有“搖滾詩人”之稱的史汀果然不同凡響。

片名：ti adoro（摯愛）

演唱：帕瓦洛蒂

編號：Decca 475 000-2

世界三大男高音之一的帕瓦洛蒂宣布2004舉辦全球巡回演唱會，2005年正式退休。這張2003年11月最新出版的新唱片《摯愛》（ti adoro）是帕瓦洛蒂15年來首次回到錄音室灌錄的唱片；也是帕瓦洛蒂從藝40年來的首張流行風格的“跨界”大碟。在這之前卡雷拉斯和多明哥早就出過類似的專輯。

這張專輯的13首歌曲，大都是全新創作流行曲，亦有改編自電影音樂的歌曲，如Nino Rota為柴菲里尼的經典電影《羅密歐與朱麗葉》而寫的音樂；及Hans Zimmer作曲的《帝國驕雄》。唱片標題歌曲“摯愛”是帕瓦洛蒂題獻給女兒艾麗絲的一首百老匯風格歌曲；“Buongiorno a te”則是屬于華爾茲圓舞曲的節奏；而大碟最后一首“Caruso”是一首題獻給20世界初意大利偉大歌唱家卡魯索的名曲，帕瓦洛蒂在多年前就曾經錄過唱片，在新專輯中則是一個和過去截然不同的混音版本，有一段新潮的吉他solo，但筆者覺得在震撼力上，新的版本遠遠不如早年的錄音。

帕瓦洛蒂對流行音樂有著獨特的看法。帕瓦洛蒂在致聽眾的信中寫道：“我從小喜愛各種音樂，也十分欣賞那些幾分鐘長的歌曲。其實許多偉大歌劇的詠嘆調本身就是史上最佳的流行曲，譬如唐尼采蒂、普契尼當年所創作的那些旋律優美的歌曲，都算是最完美的流行曲。”

專輯錄音極為開揚和透明，樂隊層次鮮明，動態十足。歌王高音去處，令人不禁喊出一個“爽”字。事實上，DECCA的錄音本身就是品質的保證，更何況是為帕瓦洛蒂的專輯錄音，必然全力以赴，有“試音癖”的發燒友可以毫不猶豫的拿下此碟。