看我七十二變

暑假的時候，《西游記》是必放的電視連續劇。反復看了多少年，實在是沒有什么新意了。而當年經典動畫片《大鬧天宮》中機智的美猴王也給了幾代人不斷回憶的童年美好記憶。每個人都想象他那樣上天入地，變化多端，無所畏懼。

當記憶中的那些影像都開始漸漸泛黃模糊的時候，我們又看到了一個嶄新的齊天大圣。三維動畫，全新的造型，精彩的打斗，傳統的抒情，凝聚在短短三分鐘的《齊天大圣》中，技術的進步，可以讓我們“七十二變”騰云駕霧的夢想再次實現。

20年的差距

我們都習慣了看好萊塢動畫片中栩栩如生的動畫人物，無論是獅子王、史瑞克還是《海底總動員》的卡通造型，總是給人一種生動有趣的感覺。而國內動畫的人物相對比較呆板，動作僵滯，低齡化。除了劇本外，主要是技術原因。

這次負責制作新版《齊天大圣》的上影數碼傳播股份有限公司的常務副總趙盾告訴我們，國外大多的電影動畫早已采用CG（Computer Graphic）技術，這是一項運用電腦來制作動畫片的高成本，高技術含量的工作。簡單的說就是用電腦創作代替原先繁雜的手工制圖過程，動畫人物的造型、動作，場景的設置，所有特技的表現都通過鼠標、屏幕和相關軟件來完成。只要輸入數據，通過專業人員的操作，就可以實現人物在屏幕上的活動，背景的圖案，甚至是特定的人物衣服的質地。同時，這種三維動畫的技術，可以讓屏幕上的任何一個物體實現360度的旋轉，于是，屏幕下的觀眾，可以得到更加真實的體驗。而傳統的二維動畫，只能有平面的運動，展示人物的某一個固定角度，缺少立體感，難免顯得呆滯。

“國內的三維動畫比好萊塢至少落后20年。”趙盾說。美國上個世紀60年代開始這項技術的使用，但是大多是用來進行軍事模擬演習。到了80年代才被用到廣告制作等商業用途上。而中國在上個世紀90年代才開始發展這項技術，落后是顯而易見的。除了技術上起步晚，我們更缺少專業的高素質的人員，培訓教材和教學人員的整體水平也不高。于是差距現在越來越大，我們缺少資金的投入，同時對于市場預測的不重視，這些都是落后的原因。

相對于一般的行業，CG需要更高端的電腦設備。“上影數碼”這臺Super-Computer， 在國內商業領域來說也算是屈指可數的高端“武器”。說到這臺“寶貝”還有一些來歷。因為要進口的這臺Super-Computer可以運用于軍事模擬演習，開始美國擔心買方的真正意圖。后來還是美國商業部長特批，才順利抵達上海。

其實這個領域中的創作人員除了要有相關的電腦技術之外，更重要的是需要有一定的藝術基礎。電腦技術是左大腦的事情，而藝術則是右大腦的事情。趙盾笑稱這個行業是一個很“平衡”的行業。而在技術上可以和先進國家平衡，應該是他們最大的希望吧。

3年的等待

這次《齊天大圣》動畫短片是一部全三維技術締造的作品。不但藝術風格上同以往的動畫片截然不同，而且在故事情節發展和鏡頭運用上進行了大膽的探索。人物造型也更加符合現代人的審美眼光，娛樂性和趣味性大大提高。三分鐘主要表現的是孫悟空和二郎神的那一場追逐戰。上天入地，變幻無窮。孫大圣的形象更加寫實一些，這大概與他身上每一根都可以動的猴毛有關。

在畫面效果上，這部片子并沒有拘泥于中國傳統的水墨畫風格——雖然這是目前三維技術發展的一個潮流。不過觀眾從這部動畫的色彩運用和畫面構圖上還是能夠感受到濃重的中國味道。比如，用水墨畫的材料來渲染背景，傳統的服飾，或者有些京腔京味的打斗場景。

為什么要選擇這個故事？趙盾有自己的想法。由于這個行業在技術上與世界先進水平存在著差距，但這個差距還是可以量化可以迅速彌補的。但是如果作品沒有原創性創新，那么就永遠只能跟在別人后面。所以發展CG行業決不僅僅是個“技術”問題，更是一個“項目運作問題”——而其核心，就是“創造性”的挑戰。

作為中國領先的CG技術公司，他希望用這個“原創制作”來代表我國技術上的突破。《西游記》是中國傳統名著，集合了神怪故事、中國功夫和唐僧取經的背景，它的人物形象、故事情節都是每個中國人所熟悉的，甚至在世界上也頗具知名度。同時1962年的《大鬧天空》，因為是二維動畫的關系，略顯呆滯的動作和場景設定已經沒有辦法再擁有市場。而這么經典的故事不希望再像《花木蘭》那樣被國外捷足先登。于是，新版的美猴王登場了。

短片測試完成后，將被送到美國參加SIGGRAPH的比賽，這個獎項被稱作世界級的電腦圖形圖像的奧斯卡獎，同時也將參加下一屆的奧斯卡最佳短片的角逐。

被問到是否想做一部90分鐘的動畫電影《齊天大圣》，趙盾表示現在正在做前期市場調研。不過如果真的投入人力物力，恐怕至少也需要三年的時間才可以完成這樣長度的動畫電影。想想《怪物史瑞克1》也是經歷了8年的磨練才一舉成名，三年磨一劍，對技術人員是一個技術上的考驗，對于觀眾，更是一個充滿期待的渴望。

趙盾的故事

趙盾說到短片的制作過程，他最自豪的是那個上天入地的鏡頭，一分半鐘的一個鏡頭，沒有cut。作為這次的主要負責人，他的自豪是實實在在的。

趙盾曾學了多年的油畫，1998年畢業于舊金山藝術學院，獲得藝術碩士。當年的畢業作品《怪圈》用超現主義的手法，結合了超現大師達利的畫和中國傳統圖像，一舉獲得一年一度的SIGGRAPH大獎。作品在Electronic Theater 上演，贏得了業內人士的好評。同時有了藝術和技術的造詣，趙盾沒有選擇馬上回國，而是在PDI公司加入了《怪物史瑞克1》的制作，三年的一線工作，讓他積累了豐富的實戰經驗。

在這之后，趙盾與朋友成立了Flamig Club，繼續制作數碼影視影像產品，參與索尼 的電影《蜘蛛人2》的特效制作。隨后他的努力引起了國內的關注，上影廠引進了他專門負責電影特效的制作。他所加入的上影數碼傳播股份有限公司，參與了《地下鐵》、《兄弟》、《2046》等電影的電腦特技制作，而前段時間風靡一時的國產恐怖片《天黑請閉眼》中所有的特技和效果，都是他們制作的。

其實，即使在美這么多年，趙盾一直都沒有停止和國內專業人士的交流。在全國著名的圖形圖像網站chinadv.com上，他是個名人，也交到了不少的朋友。也就是他，最初萌發了制作三維動畫《齊天大圣》的想法。他曾經在網上征集過五六十位海內外的華人高手，做了大量的準備工作。在有了固定的投資和制作單位后，終于將愿望付諸實踐。

一個長度僅有三分鐘的三維動畫，對很多人來說也許只是一時的視覺刺激，但是沒有想到會有這么多的幕后故事。不管是三分鐘還是九十分鐘，無論情節怎樣，都代表著一項新興技術的發展。

其實，除了可以用來制作動畫，CG技術更多被運用到了電影創作的電腦特效上，比如雪崩、海嘯、彗星碰撞等場面。前幾年的國產大片《緊急迫降》和《極地營救》就開創了國內電影CG制作的先河。但是，這種CG制作在過去的生產中主要提供了一種輔助性的服務。而從《齊天大圣》開始，CG制作要提高到一個“內容主體”的地位，也就是說我們在CG方面要向著“內容提供商”發展。

于是，我們不僅期待嶄新的“齊天大圣”的出場，更期待著自己的電腦特技效果的提高。

當有一天我們沉浸于電影震撼視覺效果，而不發覺其中人為成分的時候，我們才會真正的“七十二變”。