在人們心目中,陳逸飛的畫往往意味著溫情、細膩、寧靜、柔美。其實,陳逸飛一生的藝術創作有不同的歷史階段,每個階段各有其不同的探索目標和情感表達,其外在表現形式也有很大不同。
我以為大致可以用三個階段來劃分。
第一階段是他出國前的創作。如《開路先鋒》、《黃河頌》、《占領總統府》等。在當時的政治氛圍中,這個年輕畫家(我不得不承認,上海這座受到西方文化和生活方式影響頗深的城市,很深地熏染了他的性情和審美取向),也不得不像他的同道們一樣畫政治題材的作品,這是唯一的出路。他選擇了場面宏大、氣勢開闊的軍事題材。然而他心中似乎天生的“唯美”傾向,讓他在畫那些軍事題材時,也盡可能避免走所謂“紅光亮”、“高大全”的粗俗的形式套路。他巧妙地在里面經營起自己喜歡的色彩和人物個性以及情感表達。如《占領總統府》中那揚旗的戰士,若以當時流行畫法來操作,勢必會畫得怒目圓睜,然而他卻將這名戰士的雙眼畫得有點迷蒙,似乎被光線或是那紅旗耀得眼睛無法完全睜開,或是在那一瞬間心潮起伏所致。在那個人性、個性和真實情感被抹殺的時代,他如此在“革命題材”中夾帶自己的“私貨”,是會讓一些警惕性高的人感到不安的。
第二階段是他赴美國時期的創作。長期被壓抑對美的追求和表達的心,在自由的天地里得到了前所未有的釋放。陳逸飛盡情地,也可以說是反叛地表達著他過去無法也不敢表達的對美的夢想。……